スクリーミング・ブルー・メサイアズ | |
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スクリーミング・ブルー・メサイアズ、1987年頃 | |
| 背景情報 | |
| 起源 | ロンドン、イギリス |
| ジャンル | ロック、パンクロック、リズムアンドブルース、[ 1 ]ニューウェーブ、[ 1 ]ブルースロック、ロカビリー |
| 活動年数 | 1983~1990年 |
| ラベル | ビッグビート、WEA、エレクトラ |
| メンバー | ビル・カータークリス・トンプソンケニー・ハリス |
スクリーミング・ブルー・メサイアズは、1983年にギタリスト兼ボーカルのビル・カーター、ベース兼バックシンガーのクリス・トンプソン、そしてドラマーのケニー・ハリスによってロンドンで結成されたロックバンドです。 70年代後半から80年代初頭にかけて、イギリスの首都ロンドンのライブミュージックシーンで非常に人気があったパブ・ロックとパンク・シーンの影響を受けて、このバンドは誕生しました。典型的なパワー・トリオであるこのバンドは、 1983年から1990年まで活動し、メジャーレーベルから3枚のLPをリリースしました。ヨーロッパ、北米、オーストラリア各地をツアーし、リズム・アンド・ブルース、パンク、ロカビリーを融合させたアグレッシブな音楽で、高い評価を得ました。
歴史
幼少期
スクリーミング・ブルー・メサイアズを結成する前、3人のメンバーはスモール・ブラザーズとして一緒に活動していた。トンプソンとカーターはキャプテン・ビーフハートの影響を受けたバンド、モーター・ボーイズ・モーターのメンバーだった。[ 2 ]ヴォーカルのトニー・ムーンと共に、 1981年8月24日にBBCラジオ1のジョン・ピールの番組用にその名前で数曲を録音し、セルフタイトルのアルバムをリリースした。[ 3 ]ハリスがカーターとトンプソンに加わった後、バンドはしばらくの間「モーター・ボーイズ・モーター」という名前で活動を続けた。カーターによると、最終的な名前はエース/ビッグ・ビートのテッド・キャロルの提案で選ばれたもので、彼はバンドが最初に提案した「ザ・ブルース・メサイアズ」という名前がパブ・ロックっぽすぎると懸念していた。[ 4 ]
カーターは、リズミカルでブルースの影響を受けた、フィードバックを多用したギタースタイルを駆使し、主にフェンダー・テレキャスターと、メサブギーとガウス・スピーカーを搭載したHHの2台のコンボアンプを用いて演奏した。時折スライド・チューニングを試みるときは、「マイクスタンドか、とにかく手近なもの」を好んで使用し[ 5 ] 、オープン・チューニングは「弦が偶然オープンになった時」のみ使用していた[ 5 ] 。
「地獄のロカビリー」と評されるサウンドと、アメリカーナ、車、銃、飛行機、放送による伝道活動への強い情熱を特徴とするこのグループは、ビッグ・ビート・レコードからミニアルバム『グッド・アンド・ゴーン』をリリースした。[ 6 ] 1984年春、ロンドンのワッピングにあるエレファント・スタジオで、プロデューサーのヴィック・メイルとレコーディングした11曲から選ばれた6曲には、ハンク・ウィリアムズの「ユーアー・ゴナ・チェンジ」のカバーも含まれていた。リリース後、このEPはイギリスのインディペンデント・レコード・チャートのトップ20に入り、6か月間その地位を維持した。
スクリーミング・ブルー・メサイアズは1984年6月11日にロンドンのハマースミスにある「ダウンステアーズ・アット・ザ・クラレンドン」で初の公式ライブを行った。 [ 7 ] 1984年7月24日、彼らはBBCラジオ1のジョン・ピール・ショーの最初のレコーディング・セッションで「グッド・アンド・ゴーン」、「サムワン・トゥ・トーク・トゥ」、「トラッキング・ザ・ドッグ」、「レッツ・ゴー・ダウン・トゥ・ザ・ウッズ・アンド・プレイ」を演奏した。[ 6 ] 8月2日に放送されたこのセッションは非常に好評で、BBCから2枚のリリースが出た。1枚は4トラックの12インチで、後に「Good And Gone」がPeel Sessionsのアルバムサンプラーに収録された。[ 6 ]同年12月、スクリーミング・ブルー・メサイアズはBBCのオールド・グレイ・ホイッスル・テストに出演し、「Let's Go Down to the Woods And Pray」と「Good And Gone」の2曲を演奏し、その後オランダで短期ツアーを行った。
メジャーレーベルとの契約
1985年1月、バンドはWEAと契約した。[ 8 ]レーベルはミニアルバム『Good and Gone 』を再リリースし、バンドはヴィック・メイルがプロデュースした初のスタジオアルバム『Gun Shy』の制作を開始した。 [ 6 ] 1985年3月30日、BBCラジオはロンドンのパリス劇場でのライブを放送した。6月14日、メサイアズは2度目のBBCセッションを行い、アンディ・カーショウの番組で「Good and Gone」「Tracking the Dog」「Talking Doll」のライブバージョンを披露した。さらに、バンドはその年、イギリス、フィンランド、ベルギー、スウェーデン、オランダ、ドイツを広範囲にツアーした。 「ツイン・キャデラック・バレンタイン」は、スペンサー・デイヴィス・グループの「ストロング・ラブ」から影響を受けており、 1985年秋にガン・シャイのファースト・シングルとしてリリースされた。[ 6 ]カーターはこの曲について、「最初にスタジオに入ったときは何もなかった。バックトラックだけだった。ケニーに『アイ・キャン・シー・フォー・マイルズ』みたいに演奏してもらおうとしたんだ。女の子、車、愛、誘拐未遂、そして広大な空間についての曲なんだ」と語っている。[ 4 ]
1986年初頭にリリースされた『ガン・シャイ』は、一部の音楽メディアから概ね好評を博した。メロディー・メーカー誌は「彼らはブルースとR&Bのルーツを直感的に理解しており、その確かな基盤の上に、ビル・カーターによる並外れてパワフルな選曲を自信を持って演奏できる」と評した。NME誌は「このアルバムの力強さから判断すると、メサイアズは間違いなく大成功を収めるだろう」と評した。アルバムのプロモーションのため、バンドはドイツ、フィンランド、イギリス、アメリカ(ザ・クランプスの前座コンサートを含む)、オーストラリア、ニュージーランドを巡る大規模なツアーに乗り出した。さらに 1986 年に、ガン・シャイから「Smash The Market Place」と「Wild Blue Yonder」という 2 つのシングルがリリースされました。 「Wild Blue Yonder」は 2006 年にFXの『Rescue Me』シーズン 03、エピソード 04 のエンディング曲として再登場しました。
彼らのセカンドアルバム『ビキニ・レッド』は、ロンドン周辺のスタジオで数ヶ月かけてレコーディングされ、1987年にリリースされた。[ 6 ]マイレがプロデュースしたこのアルバムには、トニー・ムーンが作詞作曲に参加している。アルバムからの最初のシングル2曲は「アイ・キャン・スピーク・アメリカン」とタイトルトラックだった。
バンドは1987年11月にBBCに戻り、ジャニス・ロングの番組のためにビキニ・レッドLPから「スウィート・ウォーター・プールズ」、「アイ・ワナ・ビー・ア・フリントストーン」、「ビッグ・ブラザー・マッスル」を録音した。
批評家の称賛
ジム・ベタリッジは『インターナショナル・ミュージシャン』誌でカーターの演奏スタイルについて次のように評している。「彼はピックを使わず、指の肉を弦に叩きつけ、その死をほとんど気にしない。スクラッチプレート、あるいはもしスクラッチプレートが取り外されていなければあったはずの場所に、血が飛び散っているのがよく見られる。指先を完全に削り取るのを避けるため、そしておそらく音が好きだからだろうが、ウィリアムは下弦に異常に重い弦を使う。ロトサウンド(他には使えない)の56、48、28、16、13、12弦だ。しかし、彼は弦を激しく叩くので、数弦ごとに1本、時には1本が切れる。しかも、上弦だけでなく、E弦やA弦も切れる。彼のローディーの言葉を借りれば、『彼は本当に気が狂う!』」[ 9 ]
カーターのボーカルも音楽メディアの注目を集め、例えばジョン・ドゥーガンは次のように評している。「カーターはウィルコ・ジョンソンとピート・タウンゼントを足して2で割ったような演奏をしていた。彼は器用なソリストだったが、彼のトリッキーで複雑なリズムプレイこそが、バンドに次々とスーパーチャージされたサウンドの基盤を与えていた。ギタープレイと同じくらい印象的だったのは彼の声だった。時に滑稽に泣き叫んだり、時にぶつぶつとつぶやいたり、聞き取れないほどだった。ヴァースの中では、カーターは正当な憤慨ぶりを見せたり、突然怯えたり混乱したりしたように聞こえた」[ 10 ] 。ドゥーガンによれば、バンド全体のサウンドは「過激で、挑発的で、そして非常にエキサイティングなロックンロールを生み出していた」 [ 10 ]。
1987年3月20日のチャンネル4のテレビ番組「ザ・チューブ」で、デヴィッド・ボウイは、今のお気に入りのバンドはスクリーミング・ブルー・メサイアズだと発表した。このバンドの熱狂的なファンであるボウイは、他の機会にもこのバンドへの愛情を改めて表明しており、例えばミュージシャン誌の1987年8月号では、「さて!今週のバンドは、つい最近知ったばかりで、私のお気に入りのプロジェクトなんだけど、スクリーミング・ブルー・メサイアズだよ。彼らは私が長い間聴いたイギリスのバンドの中で最高のバンドだ」と述べている。また、 1987年にローリングストーン誌でお気に入りのバンドを尋ねられた際には、「スクリーミング・ブルー・メサイアズだ。大好きだよ。素晴らしいバンドだと思う」と答えている。[ 11 ]また、 1988年1月のWords & Music誌にはこう書かれている。「大好きなイギリスのバンドがいる。誰も彼らのことを知らないみたいだけど、スクリーミング・ブルー・メサイアズっていうバンドで、すごく推してるんだ。すごくいいバンドだと思う。クラッシュの要素があって、すごく好きなんだ。でも、何か別のものがある。それが何なのかはよくわからないけど。エキサイティングなギタリストがいる。ニューウェイヴ系のギタリストだけど、彼らはロンドンから来た怒れる集団なんだ。」メサイアズはボウイの称賛を受け、イギリスでのグラス・スパイダー・ツアーに何度か同行するよう招待された。彼らは1987年6月21日と23日にウェールズのカーディフ・アームズ・パークとサンダーランドのローカー・パークで前座を務めた。
チャートでの成功
1988年1月、アルバム『モーター・ボーイズ・モーター』の曲をリメイクした「I Wanna Be A Flintstone」がシングルとしてリリースされた。[ 6 ]このレコードはヒットとなり、全英シングルチャートで最高28位を記録した。[ 6 ]この曲の成功により、バンドはBBCの『トップ・オブ・ザ・ポップス』や土曜朝の子供番組『No.73』に出演した。この曲のビデオは2本制作され、どちらもテレビシリーズ『フリントストーン』のアニメクリップを使用している。シングルはピクチャーディスクや12インチのリミックスバージョンなど、複数のフォーマットでリリースされた。この曲はオーストラリアでグループ唯一のチャートイン曲となり、1988年4月に最高100位に達した。[ 12 ]
「原始家族フリントストーン」による人気上昇と時を同じくして、バンドは再び大規模なツアーを行った。1988年2月には、イギリス、フランス、ベルギー、ドイツでコンサートを行った。3月にはエコー&ザ・バニーメンのサポート としてアメリカに戻り、長期ツアーを行った。4月にはアメリカ各地をツアーし、年末にはフィンランドを訪れ、母国イギリスでも数回のライブを行った。この時期のバンドのステージパフォーマンスの特徴的な激しさについて、ジョン・パレレスは「多くのロッカーは自分たちの音楽に危険感があると考えたがるが、スクリーミング・ブルー・メサイアズほど生々しい騒乱に近いバンドは少ない」と述べている。[ 13 ]
批評家から絶賛されヒット曲も出したにもかかわらず、マネージャーの交代と長期にわたるツアースケジュール、そしてツアー後の経済的困難がバンドに負担をかけ始めた。バンドのライブパフォーマンスの激しさに対処するため、カーターは「ライブの前には一日中、感情的にも肉体的にも猛攻撃にさらされるだろうから準備しなければならなかった。ライブにすべてを注ぎ込んでいたんだ。ステージを降りる頃にはすっかり疲れ切っていた。ライブ後は暑くて頭に氷を当てなければならなかった!そしてツアーから戻ると、生活のためにギターを売らなければならなかった」と説明した。この感情はトンプソンにも共有されており、「ハリウッドでサインをしていたかと思えば、今度はここに戻って幅木を塗っていた[ 4 ]」。
最終アルバム
3枚目のアルバム『トータリー・リリジャス』はハワード・グレイとロバート・スティーブンスが共同プロデュースし、マイアミのマイアミ・サウンド・スタジオとクライテリア・スタジオ、ロンドンのウォータールーのアラスカ・スタジオ、メリーランド州フェニックスのシェフィールド・レコーディングで録音され、1989年に発売された。[ 6 ]アルバム発売に伴い、メサイアズは11月にイギリス・ツアーを行い、12月にはドイツで6回のコンサートを行った。アルバムからのシングル曲はリリースされなかったが、「Four Engines Burning」のプロモーション・ビデオが撮影された。グループとレコード会社との関係が悪化し、発売から1か月後に『トータリー・リリジャス』は流通から外された。バンドは契約を打ち切られ、その後まもなく解散し、[ 6 ] 1990年6月5日、ロンドンの ノッティング・ヒルにあるサブテラニア・クラブで最後のギグを行った。
その後、このグループの録音はWEAとエレクトラのカタログから削除され、入手できなくなった。
別れた後
解散後、トンプソンとハリスはケイジャン・バンド「ラ・ルー」で活動した。その後、ザ・メン・ゼイ・クルドント・ハングのトニー・ムーンとベーシストのリッキー・マグワイアと再結成し、ダイナモ・ハムを結成。10インチEP「Four Cute Creatures」をリリースした。
ケニー・ハリスはその後、The Men They Couldn't Hangで演奏し、その後は主夫、パン職人、作家として活動しました。
1990年、リプレイスメンツはアルバム『オール・シュック・ダウン』をリリースした。しかし、彼らは知らなかった。メサイアズが2年前に同タイトルのシングルをリリースしていたのだ。これを知ったリプレイスメンツのフロントマン、ポール・ウェスターバーグは、タイトルを変更するためにアルバムのリリースを延期しようとしたが、失敗に終わった。
1994年、「I Wanna Be A Flintstone」は映画『原始家族フリントストーン』のアメリカ版サウンドトラックに収録されました。1997年には、バンド初期の友人であり写真家でもあったデイブ・“チョーキー”・ドーソンが、スクリーミング・ブルー・メサイアズの公式ウェブサイト(www.screamingbluemessiahs.co.uk)を立ち上げました。
2010年、ビル・カーターも芸術界に復帰し、スクリーンプリントやデジタル作品を制作し、ジェニー・グレンジャー・ギャラリーやケサリス・アートで展示しました。
1989年以降に新たに公開されたメサイアズの公式音源は、 1988年2月27日にロンドンのタウン&カントリー・クラブで録音された1992年のBBCラジオ1ライブ・イン・コンサートCDと、2007年にリリースされたチューリッヒでのショーのホームプロデュース・ライブ・アルバムのみである。2009年には、ハックス・レコードが『ザ・スクリーミング・ブルー・メサイアズ - ライブ・アット・ザ・BBC』と題したアルバムをリリースし、1985年にロンドンのパリス・シアターで行われたバンドのライブ録音と、1985年と1987年にそれぞれアンディ・カーショウとジャニス・ロングのラジオ番組用に録音されたBBCラジオ・セッションを収録している。
2009年、ウーンデッド・バード・レコードは、 1990年代初頭以来入手不可能だった アルバム『ガン・シャイ』と『ビキニ・レッド』を再発行した。
2009年4月、クリス・トンプソンはシカゴを拠点とする音楽ウェブサイト「コンシークエンス・オブ・サウンド」のインタビューで、スクリーミング・ブルー・メサイアズの再結成の可能性について問われると、次のように答えた。「数年に一度、メンバーの一人から『再結成して何かやろうじゃないか』と電話がかかってくるんです。僕はいつも『わかった、やろう!』と答えるんですが、1週間ほどで何かしらのドラマチックな展開で頓挫してしまうんです。最近、2年に一度の電話がかかってきたんです。今回は『1週間で頓挫しそう』なので、もう無理だと言いました。とにかく、今やっていることはとても楽しいんです。でも、よく言われるように、『絶対にないとは言えない』ですね。」[ 14 ]
2010年7月、トンプソンのバンド、ザ・キラー・ビーズはトラック・レコードからアルバム『Love is a Cadillac, Death is a Ford』をリリースした。このアルバムには、元メサイアズのドラマー、ケニー・ハリスと、かつてのコラボレーターであるトニー・ムーンも参加している。
2012年11月、クリス・トンプソンとケニー・ハリスは、ロンドンのペリー・ヴェイル・スタジオでパット・コリアーとホースフェイスという名前で3曲を録音し、2013年にはさらなる録音とライブを行う計画だった。3曲はSoundCloudで聴くことができるようになった。[ 15 ]
2017年5月、 Fox Newsのグレッグ・ガットフェルドは、ポッドキャスト「The One w/ Greg Gutfeld」でビル・カーターにインタビューした。[ 16 ] これは「1989年のバンド解散以来初のインタビュー」と銘打たれた。
2022年8月、ビル・カーターはサラ・コリーナと共に3枚のシングルをリリースした。[ 17 ]
ディスコグラフィー
アルバム
- グッド・アンド・ゴーン(1984年、ビッグ・ビート・レコード)ミニアルバム
- ガン・シャイ(1986年) –イギリスで90位
- ビキニ・レッド(1987)
- トータリー・レリジャス(1989) [ 6 ]
シングル
- 「ツイン・キャデラック・バレンタイン」(1985年)
- 「スマッシュ・ザ・マーケットプレイス」(1986年)
- 「ワイルド・ブルー・ヨンダー」(1986年)
- 「ビキニ・レッド」(1987年)
- 「アイ・キャン・スピーク・アメリカン」(1987年)
- 「フリントストーンになりたい」(1988年)イギリスで28位、オーストラリアで100位[ 12 ]
ライブリリース
- ピール・セッションズ:スクリーミング・ブルー・メサイアズ(ストレンジ・フルーツ・レコード、SFPS003、1986年)
- BBCラジオ1 ライブ・イン・コンサート(Windsong International Records、WINCD022、1992)
- チューリッヒ 1989 (2007)
- スクリーミング・ブルー・メサイアズ – ライブ・アット・ザ BBC ( Hux Records、2009)
ボックスセット
- ビジョン・イン・ブルース(イージー・アクション・レコード、2016年)
コンピレーション出演
- ドント・レット・ザ・ホープ・クローズ・ダウン(『グッド・アンド・ゴーン』収録の「トラッキング・ザ・ドッグ」を収録)(Hope Springs Records、HOPE 1、1984年)
- ビーチ・パーティー・ビッグ・ビート・コンピレーション(「グッド・アンド・ゴーン」収録の「トラッキング・ザ・ドッグ」収録)(ビッグ・ビート、WIKM 39、1985年)
- ピール・セッションズ・サンプラー(1988)[ 18 ]
参考文献
- ^ a b「スクリーミング・ブルー・メサイアズの伝記」Oldies.com。
- ^ LLC, SPIN Media (1988年6月1日). 「SPIN」 . SPIN Media LLC – Googleブックス経由.
- ^トニー・ムーンとのインタビュー、1981年、No Class Fanzine
- ^ a b cライナーノーツ、The Screaming Blue Messiahs – Live at the BBC (Hux Records, 2009)
- ^ a b「Guitar Player」誌、1988年9月号、「Blue Heaven」に転載。 2011年7月16日アーカイブ、Wayback Machineより
- ^ a b c d e f g h i j kコリン・ラーキン編 (1992). 『ギネス世界記録 インディ・ニューウェーブ・ミュージック名鑑』(初版).ギネス出版. p. 244. ISBN 0-85112-579-4。
- ^スクリーミング・ブルー・メサイアズのライブ履歴、「ブルー・ヘブン」より。 2009年6月3日アーカイブ、 Wayback Machineより
- ^スクリーミング・ブルー・メサイアの歴史、「ブルー・ヘブン」に転載。 2011年7月16日アーカイブ、Wayback Machineより
- ^ジム・ベターリッジ、「インターナショナル・ミュージシャン」誌、「ブルー・ヘブン」に転載。 2010年5月16日アーカイブ、ウェイバック・マシンより
- ^ a bスクリーミング・ブルー・メサイアズ、伝記、ジョン・ドゥーガン、オール・ミュージック・ガイド
- ^ローダー、カート(1987年4月23日)「デヴィッド・ボウイ:スターダスト・メモリーズ」ローリングストーン誌。
- ^ a bケント、デイヴィッド(1993). 『オーストラリアン・チャートブック 1970–1992』(イラスト入り)セントアイブス、ニューサウスウェールズ州: オーストラリアン・チャートブック. p. 266. ISBN 0-646-11917-6。
- ^ジョン・パレレス(1988年4月14日)「レビュー/ロック:スクリーミング・メサイアズの『メイヘム』」ニューヨーク・タイムズ
- ^クリス・トンプソン(スクリーミング・ブルー・メサイアズのメンバー)へのインタビュー、コンシークエンス・オブ・サウンド、2009年4月7日
- ^ “Horseface record three tracks” . 2013年4月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「グレッグが『ザ・スクリーミング・ブルー・メサイアズ』のフロントマン、ビル・カーターを追跡」 FOXニュース・ラジオ、2017年5月10日。 2018年12月31日閲覧。
- ^ 「Bill CarterとSarah CorinaがBandcampに登場」。2022年8月12日閲覧。
- ^ロバーツ、デイヴィッド (2006). 『ブリティッシュ・ヒット・シングル&アルバム(第19版)』 ロンドン: ギネス・ワールド・レコーズ・リミテッド. p. 485. ISBN 1-904994-10-5。