セルカン・オズカヤ
トルコとアメリカのコンセプチュアルアーティスト（1973年生まれ）
セルカン・オズカヤ
2006年の自画像でパン職人見習いを演じるオズカヤ
生まれる1973年（51～52歳）
七面鳥
教育バード大学、イスタンブール大学
知られている現代美術、コンセプチュアルアート
注目すべき作品ダビデ像（ミケランジェロに触発された）
受賞歴マクダウェル コロニー、新聞デザイン協会、チヴィテッラ ラニエリ

セルカン・オズカヤ（1973年生まれ）は、トルコ出身のアメリカ人コンセプチュアル・アーティストで、盗用と複製というテーマを作品に取り入れています。彼は伝統的なアートスペースの外で活動することが多く、自身の作品でさえ複数のバージョンを制作することも多く、その中にはミケランジェロにインスピレーションを得た代表作「ダビデ像」も含まれています。オズカヤの作品は、イスタンブール近代美術館、ボルサン現代美術館、イスタンブールのArter美術館のパーマネントコレクションに加え、ケンタッキー州ルイビル、アーカンソー州ベントンビル、テネシー州ナッシュビルの3つの21cミュージアムホテルにも収蔵されています。

幼少期と教育

オズカヤはトルコのイスタンブールで育った。幼い頃から、書籍に掲載されていた主要な美術作品の複製を通して西洋美術について学び始めた。ここで、オリジナリティ、複製、模倣といった概念への関心が始まった。 [1] [2]イスタンブール大学に入学し、美術学士号と修士号を取得した。[3]大学院はバード大学に進んだ。[4] [1]バード大学で美術修士号を取得した後、[3]マクドウェル・コロニーで芸術フェローシップを取得した。[1]その後、オズカヤはイスタンブール大学に戻り、ドイツ語と文学の博士号取得を目指した。[3] 2001年に彼はドイツの作品『モーゼとアロン』 （アルノルド・シェーンベルクのオペラ）、『ファウスト博士』 （トーマス・マンの小説）、 『新音楽哲学』（テオドール・W・アドルノの著書）の比較研究である『芸術における天才と創造性』を出版した。[5]

キャリア

連載作品の注目作品

『拝啓、閣下』（1996-2009年）は、オズカヤと文化機関、高官、学芸員との間で交わされた書簡やその他の往復書簡を集めたコレクションである。これは、官僚機構の怠慢を裏付ける彼自身の記録文書である。コレクションの中には、ルーブル美術館に宛ててモナ・リザを逆さまに掛けることを許可するよう求める書簡[1]や、ドイツ連邦議会に国会議事堂の覆いを張り直す許可を求める書簡[6]などが含まれている。これらの書簡は返事に値しないことがほとんどだが、不思議なことに、通常は形式的ではあるが思慮に欠ける丁重な扱いを受け、読まれることがあっても理解されることはなく、返事が出された後、官僚機構の手によって回されることが多かった。2009年、『拝啓、閣下、閣下、』はニューヨークのスラグ・ギャラリーで同時期の作品とともに展示された。その中には、床に接着された赤い発泡スチロールの人形のコレクション「Proletarier Aller Laender」（1998-2009年） 、あるいは英語で「すべての国のプロレタリア」として知られる作品がありました。この作品を鑑賞する観客は、労働者階級を踏みつけるかのように、小さな人形を踏みつけざるを得ないでしょう[7] 。しかし、人形が象徴するプロレタリアは、「その回復力と究極の力は常に跳ね返り、不滅である」のです[8] 。展示作品には他にも、金色の彫刻作品「Levitation by Defecation」（2008年）、「Shit on a Stick」（2008年）、そして「金色のアクリルで塗装され、絞首縄で地面から数フィート上に吊り下げられたグラスファイバーの人形」である「 Goldenboy 」（2006年）が含まれていました[7] 。

2000年、オズカヤはアーティスト、ギャラリー、団体から約3万枚のスライドを集め、イスタンブールのメイン歩行者通りにある最大級のギャラリー、カジム・タスクエント美術館で展示した。「美術館のあるべき姿（大ガラス）」では、個々の画像を巨大モザイク状に配置した。日中はスライドはギャラリー内から読むことができ、夜になると照明が点灯し、通りの景色となった。この作品は後にオランダのユトレヒトで、 10万枚のスライドを用いたはるかに大規模な作品として開始された。[要出典]数千点の作品からなるコラージュは、オンライン広告を通じて集められた。すべての作品は、一貫した順序なしにモザイク状に配置されており、オズカヤによる編集やキュレーションのコントロールもなかった。[9]

2003年、オズカヤはトルコ語の新聞「ラディカル」の表紙と裏表紙を絵に変えた。[1]これにより、読者は新聞の代金で限定版のアート作品を入手できた。[要出典] 2004年初頭、この作品はチャップマン大学のグッゲンハイム美術館で開催された「近接の詩学」というグループ展に出品された。[10]その後数年にわたり、同様に、他のいくつかの新聞のページも手描きされ、絵の版画として発表された。「今日が歴史的に重要な日になるかもしれない」と題されたこの作品全体は、スウェーデンのアフトンブラーデット、ドイツのフライターグ[5]、アメリカのニューヨーク・タイムズとクーリエ・ジャーナルで制作された。[1] [11]クーリエ・ジャーナルは非営利団体のアートウィズアウト・ウォールズとの共同制作である。[12] ニューヨークタイムズの「週末芸術」欄に掲載されたバージョンでは、オズカヤの絵がページの差し込みとして表示され、さらに小さな絵がその差し込みとして表示されるなど、ドロステ効果を生み出して、ミゼ・アン・アビム（深淵）のような配置で掲載された。[13] [1]

21Cミュージアムホテルの前のダビデ像（ミケランジェロに触発された）

2005年、オズカヤは、ミケランジェロのダビデ像の2倍の大きさの金色のレプリカ、ダビデ（ミケランジェロに触発されて）を制作しました。これは、スタンフォード大学のマーク・ルヴォイによる3Dコンピュータモデルに基づいています。この彫刻は、当初、第9回イスタンブールビエンナーレの一部となる予定でした。[14]残念ながら、彫像はシシュリ広場への設置中に墜落し、破壊されました。オズカヤはエスキシェヒルのスタジオでレプリカの新しいバージョンを2つ制作し、1つは地元のサゾヴァ科学芸術文化公園に設置されることになりました。[15]もう1つは、ケンタッキー州ルイビルの21cミュージアムホテルが購入しました。[16]ルイビルへの旅の途中、作品はニューヨーク市に立ち寄りました。単なる複製ではあったが、この像は作者の意図通り、覆いのない状態でトレーラーに横たわった状態で輸送され、観光客や住民の注目を集め、かなりの見世物となった。[17] [18] [19]高さ30フィートの巨大な像は現在、ルイビルのウェストメインストリートにある博物館ホテルの前に展示されている。[20] [21] [22]

突風（2007-2013）で、オズカヤは風に飛ばされた紙の束の旅を描いています。元の作品は標準的なA4用紙、糸、接着剤という基本的な材料で作られています。この作品は、葛飾北斎による19世紀の日本の木版画「駿河の国の江尻（突風）」と、ジェフ・ウォールの「突風（葛飾北斎に倣って）」（1993年）にインスピレーションを得ています。インスタレーションの1つのバージョンは、ミズーリ州セントルイスのブーツ現代美術スペースで最初に展示されました。[2] [23]作品の別のバージョンは、21cミュージアムホテルによって購入され、アーカンソー州ベントンビルの3番目の場所に設置されました。このバージョンでは、約400枚の金属板が大きなギャラリースペースに散りばめられています。[24] [25]

Performa07の一環として、フリーマンズレストランで...の頭を持ってきてください

《Bring me the head of…》（2007–2015）は、食べられるテディベアの頭を皿に盛り付けた作品である。美術館やギャラリーと共同制作するのではなく、このシリーズではレストランやシェフとコラボレーションし、彫刻の素材となる材料を彼らに決めてもらった。この作品は上海のM on the Bundとのコラボレーションで制作され、[26] 2007年にはPerforma Biennialの一環としてニューヨークのFreemans' Restaurantで、[27] [28] 2008年にはイスタンブールのChangaで、 2009年にはイズミールの屋台料理として、[要出典] 2012年には北京のCapital M 、[29] 2014年にはアーカンソー州ベントンビルのHiveで提供された。[要出典]

《One and Three Pasta》 （2012年）で、オズカヤはハーバード大学教授で建築家のジョージ・L・ルジャンドルとコラボレーションしました。[30]ルジャンドルの数学的方程式（Pasta By Designに掲載され、 New Scientist [31]でレビューされています）を使用して、92種類のパスタのコンピューター生成レプリカのシリーズを作成し、ナイロンで3Dプリントしました。実際のパスタは、各形状の生成方程式とともに、理想的なナイロンレプリカの隣に展示されました。《One and Three Pasta》は、ジョセフ・コスースの《One and Three Chairs》[33]やドナルド・ジャッドの《Untitled stacks》などの定番作品を参照しています。 [要出典]

「場所を使い尽くす試み…」は、作家が「ホワイトキューブ」と伝統的なアート空間の制約を解消する作品シリーズである。4台のプロジェクターを用いて、投影された壁の向こう側の風景をライブ映像で映し出す。[34]この作品は、2016年5月14日から6月18日まで、ニューヨークのポストマスターズ・ギャラリーで開催されたオズカヤの個展[35]で展示された。[36]イスタンブール・モダンで行われた同様のインスタレーションでは、内部の壁の一つに投影された映像によってボスポラス海峡の景色が映し出され、壁が透明になったように見えた。[37]この作品のバージョンは、テネシー州ナッシュビルの21cミュージアムホテルのロビーでも常設展示されている。[38] [39]

その他の注目すべき作品

《アトラス》（2011年）は、オズカヤがキュレーターの背中に縛り付け、ニューヨークの街を毎日歩き回る「ウォーキング・ミュージアム」への参加作品である。オズカヤの新作である巨大な岩によって、「ミュージアム」自体が街の街を歩き回るという構想だった。[40]

ラディソン/ピカソ（2012年）、ラディソンホテルのマッチ箱2個のうち、片方の文字が「ラディソン」から「ピカソ」に変更され、オリジナルと並べて展示された。[41]

ニューヨークのポストマスターズ・ギャラリーに展示された「ミラージュ」 （2013年）は、4分ごとに45秒間、旅客機の影が部屋を横切るという構成でした。 [42]ここでの影は、単なる光の不在ではなく、それ自体が彫刻の対象となる素材として捉えられました。この作品は、イスタンブールのペリリ・キョシュクで開催されたボルサン現代美術コレクションの「オーバーチュア：新収蔵品」（2015年）にも出品されました。[43]

MyMoon（2015年～現在）は、Özkayaによるもう一つのアート作品です。空に浮かぶ大きな丸い岩で、スマートフォンのMyMoonアプリを通してのみ見ることができます。MyMoonアプリは、スマートフォンのGPSとコンパスを使って空の物体を検出し、それを可視化します。MyMoonは地球の月とほぼ同時刻に回転します。[44]しかし、地球の衛星とは異なり、屋内でも屋外でも見ることができます。[45] [46]

2017年10月、オズカヤはポストマスターズ・ギャラリーで最新の主要作品「En attendons（我々は待つ）」を発表しました。この作品は、マルセル・デュシャンの「Étant donnés（被り物）」を再現したもので、オズカヤの作品もアナグラム形式で「Étant donnés」の由来となっています。[47]オズカヤはデュシャンの作品に隠された秘密を発見したと主張しています。[48]彼は、この作品はジオラマへの覗き穴であるだけでなく、適切な照明の下では、覗き穴の反対側の面にフランス人アーティストの自画像を投影するカメラ・オブスキュラとしても機能すると提唱しています。 [47] [48]オズカヤによると、「Étant Donnés」にはこれまで考えられていた以上の意味があり、デュシャンが20年以上かけて制作したこの作品は、[49]「デュシャンの女性の分身」であるローズ・セラヴィのイメージを投影しているとのこと。[50]

展示会

個展

  • ユトレヒト在住（2002年）、ベガングロンド、ユトレヒト、オランダ[要出典]
  • ミネルヴァ通り（2003年）、ギャレリスト、イスタンブール、トルコ[要出典]
  • モネ: 回顧展 (2006)、クンストラーハウス・ベタニエン、ベルリン、ドイツ[51]
  • 正気に戻ったとき、怪物は洞窟の前でまだ待っていた（2006年）、Galerist、イスタンブール、トルコ[要出典]
  • Bring Me the Head Of…（2007年）、M on the Bund、上海、中国[26]
  • 「突風」（2008年）、ブーツ・コンテンポラリー・アート・スペース、ミズーリ州セントルイス[23]
  • Dear Sir or Madam（2009年）、スラグギャラリーニューヨーク市、ニューヨーク、（2009年）[7]
  • 今日は歴史的に重要な日かもしれない（2010年）、スラグギャラリー、ニューヨーク市、ニューヨーク[52]
  • Homo Practicus (2010)、ゲレリ ネフ、イスタンブール、トルコ[23]
  • ATLAS（2011年）、ニューヨーク市[40]
  • ダビデ像（ミケランジェロにインスパイアされた）（2012年）、 21cミュージアムホテル、ケンタッキー州ルイビル[53]
  • ワン・アンド・スリー・パスタ（ジョージ・L・ルジャンドルとの共著）（2012年）、ギャレリスト、イスタンブール、トルコ[33]
  • ミラージュ（2013年）、ポストマスターズギャラリー、ニューヨーク市
  • 「Today Was Really Yesterday」（2014年）、Galerist、イスタンブール、トルコ
  • 突然の突風（2014年）、キュレーター：マルタ・スモリンスカ、ギャラリー・ミエイスカ・アルセナル、ポズナン、ポーランド[要出典]
  • ジョージ・L・ルジャンドルとの「One and Three Pasta」（2014年）、ポストマスターズギャラリー、ニューヨーク市[32]
  • ニューヨークで場所を使い尽くす試み（2016年）、ポストマスターズギャラリー、ニューヨーク市[35] [36]
  • 「We Will Wait」（2017年）、ポストマスターズギャラリー、ニューヨーク市[47]

主なグループ展

  • Side-Effects (2004)、WHWグループキュレーション：ナターシャ・イリッチ、サビーナ・サボロヴィッチ、アナ・デヴィッチ、WHWギャラリー、ザグレブ（クロアチア）、
  • public.exe (2004)、キュレーション：アン・エルグッド、ミシェル・サーツ、エグジット・アート、ニューヨーク市、ニューヨーク州、
  • 《Situated Self City》（2005年）、ミカ・ハンヌラとブランコ・ディミトリエヴィッチによるキュレーション、ヘルシンキ美術館、フィンランド、ヘルシンキ
  • 第9回国際イスタンブールビエンナーレ（2005年）、キュレーター：ヴァシフ・コルトゥン、チャールズ・エッシェ、イスタンブール、トルコ、
  • 第7回ビデオとニューメディアビエンナーレ（2005年）、サンティアゴ・デ・チレ、チリ
  • SHIFTscale – Extended Field of Contemporary Sculpture (2006)、Mika Hannula、Hanno Soans、Villu Jaanisoo キュレーション、クム美術館、タリン、エストニア
  • Pre Emptive (2006)、キュレーション：フィリップ・ピロット、ベルン美術館、ベルン、スイス
  • Modern and Beyond (2007)、Fulya Erdemci 監修、サントラル イスタンブール、イスタンブール、トルコ
  • PERFORMA07 (2007)、ローズリー・ゴールドバーグとデフネ・アヤスがキュレーション、ニューヨーク
  • 「A Series of Coincidences」（2009年）、キュレーター：レジーン・バシャ、キャビネット、ニューヨーク
  • Ohne Hintersinn（2009）、キュレーター：ベンジャミン・フェルマン、イスタンブール、トルコ
  • クレア・ギルマンキュレーションによる「Drawn From Photography」（2011年）、ドローイング・センター、ニューヨーク市
  • カーナル・ナレッジ：セックス＋哲学（2012年）、キュレーション：クリストファー・イーモン、ベス・ストライカー、レスリー・トンコノウ・ギャラリー、ニューヨーク
  • Certainty and Vision (2013)、ピーター・ラングとモーリッツ・ゲッツェ監修、フランケシュ・シュティフトゥンゲン・ツ・ハレ、ザーレ、ドイツ
  • ZEITRAUM (2015)、マルタ・スモリンスカ監修、ザメク文化センター、ポズナン、ポーランド
  • リリー・ウェイキュレーションによる「The Museum Imagined」（2015年）、ダネーゼ/コーリーギャラリー、ニューヨーク市[54]
  • この作品はこれよりも小さい（2016年）、キュレーション：パウリナ・ベベッカ、ポストマスターズ・ギャラリー、ニューヨーク市[55]
  • 真実か挑戦か：リアリティショー（2017年）、アリス・グレイ・スティーツ企画、テネシー州ナッシュビルの21cミュージアムホテル[56]

選定された出版物

  • オズカヤ、セルカン (2000)。Sanatta deha ve yaratıcılık : Schönberg、Adorno、Thomas Mann [芸術における天才と創造性: Schönberg、Adorno、Thomas Mann ]。イスタンブール: パン。ISBN 9758434152. OCLC  283639082。
  • オズカヤ、セルカン (2004)。Göründüĝ ̈gibi deĝil!アシュクラヤビリリム[見た目とは違います!説明できます]。イスタンブール: バクラム。ISBN 9758803158。
  • エッシュ、チャールズ (2005)。オズカヤ、セルカン（編）。控えめな提案。アンカラ: バラム出版。ISBN 9758803417. OCLC  778073932。
  • ウィロビー・シャープ、セルカン・オズカヤ（2007年）『これまで何か正しいことをしたことはありますか？：ウィロビー・シャープ、セルカン・オズカヤへのインタビュー』ホワイト・ワイン・プレス、ISBN 9788493423643. OCLC  936770899.
  • オズカヤ、セルカン（2010年）「今日は歴史的に重要な日になるかもしれない」artwithoutwalls. ISBN 9780615346601. OCLC  868679500。
  • オズカヤ、セルカン（2011）『ダヴィデの興隆と衰退、そして復活：ミケランジェロに触発されて』イスタンブール：ヤピ＆クレディおよび21cミュージアムホテル（ケンタッキー州ルイビル）ISBN 9789750820908OCLC  820727229 。
  • オズカヤ、セルカン編（2013年）。ダブル。ラース・ミュラー。ISBN 9783037783450。
  • オズカヤ、セルカン。フィッターマン、ロバート編。 （2017年秋）。 『公務係A TO Z』。公共。56．

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  • 公式サイト
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