シャージア・シカンダー
 |
シャージア・シカンダー | |
|---|---|
| 生まれる | 1969年（56～57歳） |
| 母校 | ラホール国立芸術大学、ロードアイランド・スクール・オブ・デザイン |
| 知られている | 視覚芸術、現代美術 |
| 受賞歴 | マッカーサー・フェローシップ |
| Webサイト | http://www.shahziasikander.com/ |
シャージア・シカンダー（1969年生まれ）は、パキスタン系アメリカ人のビジュアルアーティストです。シカンダーは、ドローイング、ペインティング、版画、アニメーション、インスタレーション、パフォーマンス、ビデオなど、様々な媒体を用いて作品を制作しています。現在、ニューヨーク市を拠点に活動しています。
教育
シカンダーはパキスタンのラホールにある国立芸術大学で学び、インド・ペルシア の伝統的な細密画を学んだ。[ 1 ]彼女は1991年に美術学士号を取得した。 [ 2 ]シカンダーはアメリカに移住し、ロードアイランド・スクール・オブ・デザイン（RISD）に入学し、1995年に絵画と版画の美術修士号を取得した。 [ 3 ] [ 4 ]
初期の作品
10代後半に初めて細密画に出会ったとき、私はイラストレーションとファインアートの緊張関係を探求し始めました。インド・ペルシアの細密画というジャンルの形式的な側面を擁護することが、私の創作活動の核となっています。
— シャージア・シカンダー、[ 5 ]
シャージア・シカンダーは、ラホールの学部生として、ペルシャとムガル帝国のインド・ペルシャ写本絵画の技法を学び、ムガル（イスラム教）とラージプート（ヒンズー教）の伝統的な様式と文化をしばしば統合した。[ 6 ] 伝統的な形式のミニチュア絵画では、色と細部を注意深く重ね合わせるために、規律、身振り、表現が同等に要求される。構図的には、ミニチュア絵画は、人物、動物、模様、形状、点、接続線など、色鮮やかなイメージを広範囲に展示している。ミニチュア絵画では、宗教的な物語、戦いの場面、宮廷生活など、文脈上の複雑さがしばしば扱われる。シカンダーは、伝統的なミニチュア絵画の技法と形式を統合し、イメージと隠喩の重層化を作品の推進力として利用している。透明なイメージが重なり合うにつれて、彼女の形態と人物は絶え間なく変化する性質を示し、知覚の無限の変化を伴う複雑さを与えている。シカンダーの複雑な構成は「階層的な前提を解体し、人物や形態の単一で固定されたアイデンティティという概念そのものを覆す」ものである。[ 7 ]
1992年の『The Scroll』は、半自伝的な写本画である。シカンダーの国立芸術大学での卒業制作プロジェクトである『The Scroll』には、歴史的写本画の形式的な要素が含まれている。 [ 8 ]『The Scroll』は、文化的および地理的な伝統を探求する儀式など、現代パキスタンの日常生活の場面を描いている。[ 8 ]『The Scroll』には多くの色彩、模様、出来事が登場し、シカンダーの細部へのこだわり、落ち着いた色調、そして家庭文化の親密さと並置された建築要素への理解を示している。[ 8 ]遠近法の使用はますます顕著になり、直線的な構図の動きを示している。[ 9 ]経済、帝国主義、植民地主義、性差別、アイデンティティに対する共通の関心も、シカンダーの初期の絵画に明らかである。『The Scroll』は、ネオミニチュアと呼ばれるようになったものの先駆けとなった。[ 10 ]
シカンダーの細部へのこだわりと形式主義は、労働、プロセス、そして記憶への関心から生まれた、彼女の細密画の文脈化を助けています。初期の作品には、ヒンドゥー神話におけるクリシュナ神への崇拝者や愛人である牛飼いの女性、ゴーピーの要素も含まれており、男性は「ターバンを巻いた戦士」として描かれています。[ 11 ] シカンダーの初期の細密画にゴーピーが描かれているのは、「細密画の中に、多様な意味を生み出す可能性のある視覚的かつ象徴的な形態を見出す」ためです。[ 12 ] シャージア・シカンダーがゴーピーを最も顕著に用いたのは、2003年の一連のドローイングとデジタルアニメーション「Spinn」です。このアニメーションでは、登場人物が増殖し、髪が体から離れ、抽象的な髪のシルエットが生み出されます。シカンダーは、多文化的アイデンティティの豊かさを含め、現在と過去の関係性を探求しています。シカンダーにとって、流用はインド・ペルシアの芸術的伝統を未来へと導く役割を果たしている。伝統的なモチーフの抽出と抽象化は、植民地時代あるいはポストコロニアル時代のあらゆる物語の直線性に疑問を投げかける、知覚の無限の変容を生み出す。彼女の作品は、個人史と社会史の両方と融合し、絶え間ない変化と変遷の中で、多様な意味を喚起する。[ 13 ]
デジタルアニメーション
ドローイングは私の制作プロセスにおける基本的な要素であり、探求のための基本的なツールです。思考パターンも含め、作品のほとんどはドローイングを通して構築されています。紙に込められたアイデアは、しばしばビデオアニメーションの中で動きを帯び、人々を惹きつけるための一種の混乱を生み出します。また、私の作品全体に流れるコンセプトであるレイヤー構造にもこだわりました。ビデオアニメーションの制作では、インクを使ったドローイングの基本的な使用法に立ち返り、色とグワッシュで形を作り上げ、動きを通してそれらをスキャンし、繋ぎ合わせました。形の崩壊は、静止したドローイングに変容の錯覚を与えるものであり、このテーマは、私の作品全体を通して、実験と想像の余地を大きく与えてくれました。
— シャージア・シカンダー、[ 14 ]
シカンダーはミニチュア絵画と同様に、デジタルアニメーションの制作にもレイヤー化という手法を用いています。デジタルアニメーションの技法、レイヤー化、そして動きといった形式的な要素は、「西洋／非西洋、過去／現在、ミニチュア／スケールといった対比の絶対性」を解き放つのに役立ちます。シカンダーは、デジタルアニメーションにおけるレイヤー化というプロセスの価値を高く評価しており、物語を宙吊りにしたまま、再解釈の余地を残すことができると述べています。シカンダーは作品制作に非常に忍耐強く、完成までに数ヶ月、あるいは数年かかることもあります。シカンダーは次のように述べています。「目的は指摘することであり、必ずしも定義することではありません。この姿勢は、私たちを24時間365日取り囲んでいる複雑で、しばしば深く根付いた文化的・社会政治的立場をナビゲートする上で、役立つ方法だと考えています。」[ 15 ]
パフォーマンスアートとインスタレーション
文脈、つまり場所は非常に重要だと思います。私の場合、場所とは明らかに作品が展示される空間です。私の作品の中には現場で制作するものもあるので、小さなドローイングやより主題を重視した作品とは異なる種類の空間が必要になります。だからこそ、文脈が重要になるのです。
— シャージア・シカンダー、[ 16 ]
イスラム教徒の女性アーティストであるシャージア・シカンダーは、コミュニティ内でしばしばステレオタイプ的な扱いを受けてきました。ベール（イスラム教徒の女性がしばしば着用するスカーフ）は髪と首を覆い、宗教と女性らしさの両方の象徴です。シカンダーの細密画はしばしばベールに言及し、自身の宗教的歴史と文化的アイデンティティを探求しています。あるパフォーマンス作品では、シカンダーは数週間にわたり精巧なレースのベールをかぶり、仲間たちの反応を記録しました。シカンダーは、ベールが究極の安心感を与えてくれたと説明し、「人々に自分の表情やボディランゲージを見られず、同時に自分が演技していることや彼らの反応をチェックしていることを知られていないことを自覚でき、とても素晴らしいことでした」と述べています。[ 17 ]
シカンダーの作品には、伝統的なイスラム教のベールのイメージが随所に見られます。彼女の大型作品は、女性たちが家の壁や床に全身を使って人物を描くという、何世紀にもわたるインドの慣習を彷彿とさせます。シカンダーは、大規模なインスタレーションの基盤として大きなドローイングを用いており、完成までに数ヶ月かかることも少なくありません。フランシス・ヤング・タン教育博物館・美術館で展示されているサイトスペシフィック・インスタレーション「ネメシス」は、6×8インチほどの小さな宝石のような絵画と2つのアニメーションで構成されています。[ 18 ]シカンダーはプリンストン大学から2つの大型パブリックアート作品の制作を依頼され、2017年に公開されました。1つはジュリス・ロモ・ラビノウィッツ・ビルディングで見られる積層ガラスの絵画「クイントプレット・エフェクト」です。もう1つは、ルイス・A・シンプソン・インターナショナル・ビルディングにある高さ66フィートのモザイク「エクスタシー・アズ・サブライム、ハート・アズ・ベクトル」です。 [ 19 ]
シカンダーは作品の中でフェミニスト的なメッセージを強く打ち出しており、宗教や政治をめぐる議論を始めるきっかけとしてしばしばそれを用いている。9/11の余波の真っ只中、ニューヨークに住むイスラム教徒の女性として、シカンダーは西洋における中東の女性とイスラム教への関心の高まりを作品を通して指摘した。「快楽の柱」では、絵の中の女性がビームを発射し爆発を起こしている様子が描かれており、シカンダーは2001年のツインタワーの崩壊を明確に示唆している。[ 20 ]彼女は作品全体を通して、不完全な身体や角などの神話的な特徴を持つ女性を描いている。これは、女性が金色で両性具有の首のない体に抱きしめられている壁画「永遠の視線」にも見られる。シカンダーは人体を用いて、男性的と女性的として称賛されるものの境界を押し広げ、女性の形態の官能的な性質と、それがいかにしばしば影に隠れているかを強調している。
2023年、シカンダーはニューヨークのマディソン・スクエアに彫像を制作するよう委託された。このインスタレーションでは、腕がなく、雄羊の角を持つ金色の浮遊する女性像が、モザイクで覆われたスカートで支えられている。「空気を吸い、命を吹き込むハヴァ…」と題されたこのインスタレーションは、米国が女性の生殖に関する権利、特に中絶の権利をめぐる立法上の争いを続ける中、鑑賞者から賞賛と批判が入り混じったものとなった。この彫刻は、タイトルから女性の生殖に関する権利との対話であると解釈されている。「ハヴァ」には2つの意味があり、ウルドゥー語で「空気」または「イヴ」と訳される。女性の身体が自然と結びついているという暗示と相まって、多くの鑑賞者は、女性の身体が人間の生命の器と理解されていることから、この彫刻を女性の生殖に関連して解釈している。あるインタビューでシカンダーはイヴを「最初の法律違反者」と呼んでいるが[ 21 ]、特にこのテーマに関して明確な政治的所属や意見は共有していない。むしろ、シカンダーは会話を始め、意味が明らかになるように彫刻を制作した。彼女は「時間の経過とともに何が起こるかを聞くことで成長する」と説明している。[ 21 ]彫刻「 Witness」は後にヒューストン大学に移設されたが、そこで中絶反対のキリスト教団体テキサス・ライト・トゥ・ライフから批判を浴びた。[ 22 ]シカンダーは、鑑賞者は「角のような三つ編み、触手の腕、レースの首輪などを含む彼女の作品の背後にある象徴性を誤解した可能性がある」と述べた。彼女の意図は、特に中絶や最高裁判事についてコメントすることではなく、司法制度における女性の力についてのより広範なメッセージを作成することだった。2024年7月、彫刻は破壊され、首を切断された。[ 23 ]
展示会
個展
| 年 | 名前 | 位置 | タイプ | 注記 |
|---|---|---|---|---|
| 1993 | パキスタン大使館、ワシントンD.C.、米国 | 政府ギャラリー | [ 24 ] | |
| 1996 | アートセレブレーション 96: シャージア・シカンデル | バーバラ・デイビス・ギャラリー、テキサス州ヒューストン、アメリカ合衆国 | ギャラリー | [ 24 ] |
| 1996 | ノックノック 誰だ？ミティリア、ミティリア 誰？ | プロジェクト ロウハウス、ヒューストン、テキサス州、アメリカ合衆国 | 非営利ギャラリー | [ 24 ] |
| 1997 | ちょっとした心地よい脱臼 | ホスフェルトギャラリー、サンフランシスコ、カリフォルニア州、アメリカ合衆国 | ギャラリー | [ 24 ] |
| 1997 | 壁画とミニチュア | Deitch Projects、ニューヨーク、ニューヨーク、アメリカ合衆国 | ギャラリー | [ 24 ] [ 25 ] |
| 1998 | シャージア・シカンダー：デッサンとミニチュア | ケンパー現代美術館、カンザスシティ、ミズーリ州、アメリカ合衆国 | 博物館 | [ 24 ] |
| 1998 | シャージア・シカンダー | シカゴ大学 ルネサンス協会（米国イリノイ州シカゴ） | 大学ギャラリー | [ 26 ] |
| 1999 | 監督：シャージア・シカンダー | ハーシュホーン美術館と彫刻庭園、ワシントン D.C.、アメリカ合衆国 | 博物館 | [ 26 ] |
| 2000 | シャージア・シカンダー：バランスの行為 | フィリップモリス・ホイットニー美術館（ニューヨーク州ニューヨーク市、アメリカ合衆国） | 博物館 | [ 27 ] [ 28 ] [ 29 ] |
| 2001 | 親密 | ArtPace、サンアントニオ、テキサス州、アメリカ合衆国 | 非営利ギャラリー | [ 24 ] |
| 2003 | スピNN | ブレント・シッケマ、ニューヨーク州ニューヨーク、アメリカ合衆国 | ギャラリー | [ 24 ] |
| 2003 | 絵から絵へ | ホスフェルトギャラリー、サンフランシスコ、カリフォルニア州、アメリカ合衆国 | ギャラリー | |
| 2004 | 現代のリンク: シャージア・シカンデル | サンディエゴ美術館、カリフォルニア州サンディエゴ、アメリカ合衆国 | 博物館 | |
| 2004 | シャージア・シカンダー：フリップ・フロップ | サンディエゴ美術館、カリフォルニア州サンディエゴ、アメリカ合衆国 | 博物館 | これは3部構成のインスタレーションでした。[ 30 ] |
| 2004～2005年 | シャージア・シカンダー：ネメシス | アルドリッチ現代美術館、リッジフィールド、コネチカット州、アメリカ合衆国 | 博物館 | イアン・ベリーとジェシカ・ハフ主催[ 31 ] |
| 2004 | シャージア・シカンダー：ネメシス | スキッドモア大学フランシス・ヤング・タン教育博物館および美術館（ニューヨーク州サラトガ・スプリングス、アメリカ合衆国） | 博物館 | [ 31 ] |
| 2005～2006年 | シャージア・シカンダー：ネメシス | ペレス美術館マイアミ（PAMM）、フロリダ州マイアミ、アメリカ合衆国 | 博物館 | [ 32 ] |
| 2005 | 迂回路への不協和音 | オーティス芸術デザイン大学、ロサンゼルス、カリフォルニア州、アメリカ合衆国 | 大学ギャラリー | |
| 2005 | 51通りの見方 | ブレント・シッケマ ニューヨーク州ニューヨーク市、アメリカ合衆国 | ギャラリー | |
| 2005 | シャージア・シカンダー：新作 | Sikkema Jenkins & Co. ニューヨーク、ニューヨーク、アメリカ合衆国 | ギャラリー | [ 24 ] |
| 2006 | シャージア・シカンデル：個展 | ファブリック・ワークショップ・アンド・ミュージアム、フィラデルフィア、ペンシルバニア州、アメリカ合衆国 | 博物館 | [ 33 ] |
| 2007 | シャージア・シカンダー | アイルランド近代美術館（IMMA）、ダブリン、アイルランド | 博物館 | [ 34 ] |
| 2007～2008年 | シャージア・シカンダー | シドニー現代美術館（MCA）、オーストラリア | 博物館 | [ 35 ] |
| 2008 | 親密なアンビバレンス | アイコンギャラリー、バーミンガム、イギリス | ギャラリー | |
| 2009 | 膠着状態 | Sikkema Jenkins & Co. ニューヨーク、ニューヨーク、アメリカ合衆国 | ギャラリー | [ 24 ] |
| 2009 | シャージア・シカンダー・セレクションズ：常設コレクションからの作品 | クーパー・ヒューイット、国立デザイン美術館、ニューヨーク、アメリカ合衆国 | 博物館 | [ 36 ] |
| 2009 | シャージア・シカンダー：「私も自分の敵ではない」 | ピラール・コリアス、ロンドン、イギリス | ギャラリー | [ 37 ] |
| 2011 | シャージア・シカンダー：爆発する会社員とその他の抽象表現 | ウォルター＆マクビーンギャラリー、サンフランシスコ美術館、サンフランシスコ、カリフォルニア州、アメリカ合衆国 | 大学ギャラリー | キュレーター：ホウ・ハンル[ 38 ] [ 39 ] |
| 2011 | シャージア・シカンダー：爆発する会社員とその他の抽象表現 | Bakalar & Paine Galleries、MassArt、ボストン、マサチューセッツ州、アメリカ合衆国 | 大学ギャラリー | キュレーター：ホウ・ハンル[ 39 ] |
| 2014 | シャージア・シカンダー：パララックス | Bildmuseet、ウメオ大学、ウメオ、スウェーデン | 大学ギャラリー | オリジナル楽曲付きのマルチチャンネルビデオアニメーション「シャージア・シカンダー：パララックス」がこの場所で初めて上映されました。[ 40 ] |
| 2015 | シャージア・シカンダー：パララックス | ビルバオ・グッゲンハイム美術館、スペイン | 博物館 | オリジナル楽曲付きマルチチャンネルビデオアニメーション[ 41 ] |
| 2016 | シャージア・シカンダー：崇高なエクスタシー、ベクトルとしての心 | MAXXI、ローマ、イタリア | 博物館 | [ 42 ] |
| 2021 | シャージア・シカンダー：驚異の現実 | モルガン図書館・博物館、ニューヨーク、アメリカ合衆国 | 博物館 | [ 43 ] |
| 2021-2022 | シャージア・シカンダー：アンバウンド | ジーザス・カレッジ・ウェスト・コート・ギャラリー、ケンブリッジ、イギリス | 博物館 | [ 44 ] |
グループ展
| 年 | 名前 | 位置 | タイプ | 注記 |
|---|---|---|---|---|
| 1994 | パキスタン現代絵画セレクション | パシフィックアジア博物館、カリフォルニア州パサデナ、アメリカ合衆国 | 博物館 | [ 24 ] |
| 2002 | 時間枠 | ジャック・S・ブラントン美術館、テキサス大学オースティン校、テキサス州オースティン、アメリカ合衆国 | 大学博物館 | [ 45 ] |
| 2002 | 今すぐ描く：8つの命題 | ニューヨーク近代美術館（アメリカ合衆国、ニューヨーク、クイーンズ） | 博物館 | [ 46 ] |
| 2005 | 致命的な愛：南アジア系アメリカ人のアートの現在 | クイーンズ美術館、クイーンズ、ニューヨーク、アメリカ合衆国 | 博物館 | [ 47 ] |
| 2006 | ダーティヨガ：第5回台北ビエンナーレ | 台北ビエンナーレ（台北、台湾） | 隔年 | [ 48 ] |
| 2007 | グローバルフェミニズム | エリザベス・A・サックラー・フェミニスト・アート・センター、ブルックリン美術館、ブルックリン、ニューヨーク、アメリカ合衆国 | 大学博物館 | 1990年以降に彫刻、絵画、ドローイング、写真、ビデオ、インスタレーション、パフォーマンスなど様々な芸術媒体で制作されたフェミニストアート作品。[ 49 ] [ 50 ] |
| 2007 | グローバルフェミニズム | デイビス博物館・文化センター、ウェルズリー大学、マサチューセッツ州ウェルズリー、アメリカ合衆国 | カレッジ博物館 | [ 51 ] |
| 2007 | 非売品 | MoMA PS1、ロングアイランドシティ、ニューヨーク、アメリカ合衆国 | 博物館 | [ 52 ] |
| 2008 | 秩序。欲望。光：現代ドローイング展 | アイルランド近代美術館（IMMA）、ダブリン、アイルランド | 博物館 | [ 53 ] |
| 2009 | コンパスを手に：ジュディス・ロスチャイルド財団現代ドローイングコレクションより | ニューヨーク近代美術館（MOMA）、ニューヨーク州ニューヨーク、アメリカ合衆国 | 博物館 | [ 54 ] |
| 2009 | 動く視点：シャージア・シカンダーと孫洵 | サックラーギャラリー、スミソニアン博物館、ワシントン DC、アメリカ合衆国 | 博物館 | [ 55 ] |
賞とフェローシップ
- 1995-1997- コアフェローシップ、グラッセル美術学校、ヒューストン美術館[ 56 ]
- 1997年 - ルイス・コンフォート・ティファニー財団賞[ 4 ]
- 1998年- ジョーン・ミッチェル賞[ 57 ]
- 1999年 - 南アジア女性創造集団功労賞[ 56 ]
- 2003年 - ニューヨーク市市長表彰[ 56 ]
- 2005- ジェニファー・ハワード・コールマン著名講師およびレジデンシー[ 56 ]
- 2005年 - タムガ・エ・イムティアズ、パキスタン政府より国家名誉勲章[ 4 ]
- 2006年 - ジョン・D・アンド・キャサリン・T・マッカーサー財団フェローシップ[ 58 ]
- 2006年 - 世界経済フォーラムの若手グローバルリーダー[ 4 ]
- 2008年 - 南アジア優秀賞2008年度演劇・視覚芸術部門功労者賞受賞[ 56 ]
- 2009- ロックフェラー財団ベラージオセンタークリエイティブアーツフェローシップ[ 56 ]
- 2012年 - 米国国務省芸術賞、大使館芸術賞（AIE）、米国国務省[ 59 ]
- 2022年- 福岡文化賞 芸術文化賞[ 60 ]
参考文献
- ^ジェニファー・ノエミー（2015年11月23日）「パキスタン美術学校が次世代のミニチュア作家を育成」『クリエイターズ』『Vice』誌。 2017年7月9日閲覧。
- ^ 「シャージア・シカンダー、パキスタン系アメリカ人、1969年生まれ」ダイアン・ヴィラニ・エディションズ。 2017年7月9日閲覧。
- ^ 「イベント：ゲイル・シルバー記念講演会、シャージア・シカンダー」ロードアイランド・スクール・オブ・デザイン博物館ロードアイランド・スクール・オブ・デザイン 2016年10月1日 。 2016年10月17日閲覧。
- ^ a b c d「TLADアーティストトーク：シャージア・シカンダー」 RISDアカデミックアフェアーズロードアイランド・スクール・オブ・デザイン（RISD） 2014年4月9日 . 2018年12月30日閲覧。
- ^グプタ、アンジャリ。「シャージア・シカンダーとの対話」。インタビュー。リンダ・ペイス財団。 2015年6月10日閲覧。
- ^ 「Shahzia Sikander」 . 『アーティストについて』. Crown Point Press. 2008年10月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年6月10日閲覧。
- ^ Stich, Sidra (2011年6月1日). 「Shahzia Sikander @SFAI」 .レビュー. Square Cylinder.com . 2012年10月14日閲覧。
- ^ a b c Qureshi, Bilal. 「型破り：アーティストの現代ミニチュアがイスラム美術をリミックス」 NPR、2018年12月27日閲覧。
- ^ダニエル・クニッツ（2002年2月）「展覧会ノート：ダニエル・クニッツによるホリス・タガート・ギャラリーでの「キュビズムの継承：キュビズムがアメリカ美術に与えた影響」展と、シャージア・シカンダーによるアジア・ソサエティでの「伝統との対話」展」ニュー・クライテリオン誌20 ( 6): 40 。 2014年4月23日閲覧。
- ^チャドウィック、ホイットニー（2007年）『女性、芸術、そして社会』ニューヨーク：テムズ・アンド・ハドソン社、p.446、ISBN 978-0-500-20393-4。
- ^レフィングウェル、エドワード（2006年1月14日）「ブレント・シッケマでのシャージア・シカンダー」『アート・イン・アメリカ』94 (1): 119-120。
- ^ Vartanian, Ivan (2011). Justine Parker (編). Art Work: Seeing Inside the Creative Process . 680 Second Street, San Francisco, CA, 94107: Goliga Books, Inc. p. 53. ISBN 978-0-8118-7128-0。
{{cite book}}: CS1 maint: location (link) - ^ 「Shahzia Sikander」 .伝記/プレス. Hostfelt Gallery . 2015年6月10日閲覧。
- ^グプタ、アンジャリ。「シャージア・シカンダーとの対話」。インタビュー。リンダ・ペイス財団。 2015年6月10日閲覧。
- ^ Vartanian, Ivan (2011). Justine Parker (編). Art Work: Seeing Inside the Creative Process . 680 Second Street, San Francisco, CA 94107: Goliga Books, Inc. p. 59. ISBN 978-0-8118-7128-0。
{{cite book}}: CS1 maint: location (link) - ^ 「シャージア・シカンダー：神々、グリフィン、そしてカウボーイブーツ」インタビューMOMA：レッド・スタジオ2015年6月10日閲覧。
- ^ジェプセン、カーラ（1998年3月5日）「On Exhibit: Shahzia Sikander Makes Herself Clear」シカゴ・リーダー誌。 2015年6月10日閲覧。
- ^ 「Opener 6: Shahzia Sikander- Nemesis」タン・ミュージアム. 2015年6月10日閲覧。
- ^ 「プリンストン大学で国際的に高く評価されているアーティスト、シャージア・シカンダーによる新作委嘱作品｜プリンストン大学美術館」artmuseum.princeton.edu . 2020年11月30日閲覧。
- ^ 「Pleasure Pillars」モルガン図書館・博物館2021年6月4日。
- ^ a b「シャージア・シカンダー：溶ける境界 | Art21「Extended Play」「 . YouTube . 2023年5月17日.
- ^カレン・K・ホー（2024年7月9日）「ヒューストン大学でシャージア・シカンダーの彫刻が斬首される」 ARTニュース。
- ^ザカリー・スモール（2024年7月9日）「ヒューストン大学で女性と正義を称える像が破壊される」ニューヨーク・タイムズ。
- ^ a b c d e f g h ijk「シャージア・シカンデルの伝記」。アートネット.com 。2018 年12 月 27 日に取得。
- ^ 「Just In: A Seminal Watercolor by Shahzia Sikander」ロサンゼルス・モダン・オークションズ（LAMA） 2014年11月20日。 2018年12月26日閲覧。
- ^ a b「Shahzia Sikander」 . LANDMARKS . テキサス大学芸術学部. 2018年8月6日. 2018年12月27日閲覧。
- ^シャージア・シカンダー：バランスの行為。フランシス・マルホール・アキレス図書館、ホイットニー美術館。ホイットニー美術館。2000年。
{{cite book}}: CS1 maint: others (link) - ^コッター・ホランド（2000年6月9日）「アート・イン・レビュー ― シャージア・シカンダー」ニューヨーク・タイムズISSN 0362-4331 2018年12月27日閲覧。
- ^ 「視点：シリン・ネシャットとシャージア・シカンダーとの対話」アジア・ソサエティ、2017年7月25日。 2018年12月27日閲覧。
- ^ 「SDMAでのShahzia Sikanderによるインスタレーション」 artdaily.com 2018年12月27日閲覧。
- ^ a b「Shahzia Sikander: Nemesis」、Tang Museum、2018年12月26日閲覧。
- ^ 「新作：シャジア・シカンダー - ネメシス」www.pamm.org . 2018年12月27日閲覧。
- ^「Shahzia Sikander」、Fabric Workshop and Museum、2018年12月26日閲覧。
- ^ 「アイルランド近代美術館のシャージア・シカンダー」 artdaily.com 2007年3月27日. 2018年12月27日閲覧。
- ^「Shahzia Sikander」、シドニー現代美術館、2018年12月26日閲覧。
- ^「Shahzia Sikander Selects: Works from the Permanent Collection」、スミソニアン協会、2018年12月26日閲覧。
- ^ 「シャージア・シカンダー『私も自分の敵ではない』 - ロンドンのピラー・コリアスでの展覧会」ArtRabbit . 2018年12月27日閲覧。
- ^ 「Shahzia Sikanderの『The exploding company man and other abstractions - Announcements』」 www.e-flux.com 2011年4月22日. 2018年12月27日閲覧。
- ^ a b「Exploding Company Man and Other Abstractions」、MassMoCA、2018年12月26日閲覧。
- ^ラント、フレイヤ (2014 年 3 月 31 日)。「Stormaktskonflikter i miniformat - Kulturnytt i P1」。スベリゲスラジオ。
- ^「Shahzia Sikander、Parallax」、ビルバオ・グッゲンハイム美術館、2018年12月26日閲覧。
- ^「Shahzia Sikander: Ecstasy as Sublime, Heart as Vector」、MAXXI Museum、2018年12月26日閲覧。
- ^ Angeleti, Gabriella (2021年3月16日). 「フェミニスト・ミニチュアのクリエイター、シャージア・シカンダーがニューヨークのザ・モーガンで大規模な展覧会を開催」 . www.theartnewspaper.com . 2021年5月18日閲覧。
- ^ 「帝国の過去と闘うケンブリッジ大学で、シャージア・シカンダーのショーが賠償に関する新たなアイデアを提示」 www.theartnewspaper.com 2021年9月15日2022年5月9日閲覧。
- ^ "time/frame" .ブラントン美術館. 2018年12月27日閲覧。
- ^「Drawing Now: Eight Propositions」、MoMA、2018年12月26日閲覧。
- ^「Fatal Love: South Asian American Art Now」、クイーンズ美術館、2018年12月26日閲覧。
- ^ "「ダーティヨガ：第5回台北ビエンナーレ」台北市立美術館にて。Artforum.com 。2007年1月18日。 2018年12月27日閲覧。
- ^「グローバル・フェミニズム」、ブルックリン美術館、2018年12月26日閲覧。
- ^スミス、ロバータ（2007年3月23日）「グローバル・フェミニズム - アート - レビュー」ニューヨーク・タイムズISSN 0362-4331 2018年12月27日閲覧。
- ^ 「グローバル・フェミニズム」ウェルズリー大学。 2018年12月27日閲覧。
- ^「Not for Sale」、MoMA PS1、2018年12月26日閲覧。
- ^「秩序。欲望。光。」アイルランド近代美術館、2018年12月26日閲覧。
- ^「コンパスを握って：ジュディス・ロスチャイルド財団現代ドローイング財団のセレクション」ニューヨーク近代美術館、2018年12月26日閲覧。
- ^「Moving Perspectives: Shahzia Sikander and Sun Xun」、スミソニアン協会、2018年12月26日閲覧。
- ^ a b c d e f「ショーン・ケリー・ギャラリーのウェブサイトからのシャージア・シカンダーの履歴書」。
- ^「ジョーン・ミッチェル財団 - 画家と彫刻家プログラム」、ジョーン・ミッチェル賞、2018年12月26日閲覧。
- ^「マッカーサー財団 - シャージア・シカンダー」、マッカーサー財団、2018年12月26日閲覧。
- ^「アート界が米国国務省の『大使館に展示するアート』50周年を祝う」米国国務省、2018年12月26日閲覧。
- ^ 「シャージア・シカンダー」 .
さらに読む
- パキスタンのデイリータイムズ紙の記事「グローバルアーティスト」
- PBSシリーズ「Art:21 -- Art in the Twenty-First Century - Season 1 (2001) 」の伝記、インタビュー、エッセイ、アートワーク画像、ビデオ クリップ。
- シャージア・シカンダー公式サイトshahziasikander.com。2024年2月6日アクセス。
- ソーニー、ハーシュ（2004年3月） 「小さなことの考察：シャージア・シカンダーはミニチュアに夢中」タイムアウトニューヨーク、第443号、2004年3月25日～4月1日。2006年10月18日入手。
- シャジア・シカンデル、カディスト芸術財団にて
- デサイ、ヴィシャハ (2000 年 12 月)。 シリン・ネシャット氏とシャージア・シカンデル氏との会話。アジアソース。 2006 年 10 月 18 日に取得。
