コントロールを表示
一般的なWindowsベースのショー制御プログラムのスクリーン キャプチャ。

ショーコントロールとは、自動化技術を使用して複数のエンターテイメント制御システムを連携させて操作することです。これは、単一の劇場部門、システム、または効果に特有のエンターテイメント制御システム、つまり照明、音響、ビデオ、リギング、花火などの単一のエンターテイメント分野内の要素を調整するシステムとは区別されます。一般的なエンターテイメント制御システムは照明制御コンソールです。ショーコントロールの例としては、ビデオセグメントをいくつかの照明キューにリンクしたり、サウンドキューでアニマトロニクスの動きをトリガーしたり、またはこれらすべてを組み合わせたりすることが挙げられます。生身の俳優が出演するショーでも、出演しないショーでも、ほぼ必ずエンターテイメント制御技術を組み込むことができ、通常、ショーコントロールによってこれらのサブシステムを独立して、同時に、または次々に操作することができます。

制御ネットワークを表示

ショー制御ネットワークは、従来のショー制御方式を大きく置き換えてきました。これは主に、情報技術（IT）コンピューティング業界の成熟によるものです。IT業界の規模と優位性により、従来のショー制御機器や方法論よりも安価で、エンターテイメント用途において信頼性と使いやすさが向上した標準、機器、ソフトウェアが生み出されました。[ 1 ]

現代のシステムは、ますますイーサネットネットワークを基盤としています。エンターテイメント制御機器のメーカーのほとんどが、現在では機器にイーサネットポートを搭載しています。イーサネットは当初、低速で、非決定性であり、特定のショー制御機能を処理するのに十分な帯域幅がないため、ショー制御には適さないと考えられていました。しかし、これらの初期の反対意見は、専用ローカルエリアネットワーク（LAN）上で1000BASE-Tの速度で動作する全二重スイッチドイーサネットを使用することで克服されました。[ 1 ]

MIDIショーコントロール

MIDIショーコントロール（MSC）規格[ 2 ]は、オープンで業界全体の国際通信プロトコルであり、あらゆる種類のショーデバイスが通信できます。MIDIは一般に、光絶縁電流ループタイプの回路を備えた単信非同期シリアルデータ伝送規格です。Musical Instrument Digital Interfaceの略称であるMIDI [ 3 ]は、もともと1980年代初頭に、異なるメーカーの複数のキーボードシンセサイザーを制御する手段として設計されました。1989年から、ブリティッシュコロンビア州バンクーバーのRichmond Sound DesignのCharlie Richmond氏に率いられた、関心のある劇場専門家のグループが、USITT MIDI Forum Callboard Networkで議論を開始しました。このフォーラムには、世界中の劇場音響および照明業界の開発者や設計者が参加していました。 MSC規格は1990年1月から9月にかけて策定されました。[ 4 ] MSC規格は1991年1月にMIDIメーカー協会（MMA） によって承認され、同年後半には日本MIDI規格委員会（JMSC）によって標準MIDI規格の拡張として承認されました。1991年8月には正式に規格として認められました。MSC規格を全面的に採用した最初のショーは、1991年9月にウォルト・ディズニー・ワールドのマジックキングダムで開催されたマジックキングダム・パレードでした。 [ 5 ]

DMX512

USITT DMX512-Aは、照明制御システムの現在のデファクトスタンダードです。これは、コンピューター制御の照明コンソールと、接続された調光器、ムービングライト、LED照明器具を含むカラーチェンジャー、そして劇場の電気（照明）部門で操作される特定の特殊効果（フォグ、ストロボ）間の制御方式として一般的に使用されている非同期シリアルデータ伝送規格です。

DMX512は、1986年にUSITTによって最初に発表されました。1990年にUSITT DMX512/1990に改訂されました。1998年、この規格の保守はエンターテイメントサービス技術協会（ESTA）に移管されました。ESTAはこれを改訂し、 2004年11月に米国規格協会（ANSI）に「エンターテイメント技術 - USITT DMX512-A - 照明機器およびアクセサリを制御するための非同期シリアルデジタルデータ伝送規格」として承認されました。2011年、ESTAはプロフェッショナル照明音響協会（PLASA）と合併し、現在PLASAが規格を管理しています。[ 6 ] この規格は現在、「E1.11 - 2008, USITT DMX512-A」と呼ばれています。[ 7 ]

かつて、DMX は、主に照明制御コンソールのメーカーによって、ショー制御の標準として提案されましたが、ショー制御アプリケーションにおける DMX の速度とネットワーク トラフィックの制限のため、このアイデアは広く採用されることはありませんでした。

Dante、CobraNetなど

オーディオシステムもデジタルネットワーク技術の恩恵を受けている。Dante （Digital Audio Network Through Ethernet）は、イーサネットネットワーク上で高品質オーディオをルーティングする最も技術的に進歩した手段の1つである。これは、業務用設備において、レイヤー3パケットを使用して非圧縮、マルチチャンネル、低レイテンシーのデジタルオーディオを配信する独自​​のイーサネット経由オーディオ方式である。Danteは、2006年にオーストラリアのAudinate社によって開発され、その後、世界中の多くのハードウェアメーカーにライセンス供与されている。Danteが動作するには、ハードウェアとソフトウェアの組み合わせが必要である。[ 8 ]同様のレイヤー3製品には、 RAVENNA（ドイツのALC NetworX GmbHが開発したオープンスタンダード）、 Axia Audio（ Telos Systemsの一部門）のLivewire 、 QSC Audio ProductsのQ-LAN 、 WheatstoneのWheatNet-IPがあり、そのほとんどはAES67に準拠することで相互運用可能である。

CobraNetは1996年に登場した古い独自規格ですが、現在でも多くの導入実績があります。[ 9 ] これは、ネットワーク化されたデジタルオーディオの商用実装として初めて成功したと考えられています。レイヤー2パケットを用いて、業務用設備において非圧縮のマルチチャンネルデジタルオーディオを配信します。テーマパークでの最初の使用例は、ディズニーのアニマルキングダムパークでBGM（バックグラウンドミュージック）を配信したことでした。また、動作にはハードウェアとソフトウェアの組み合わせが必要であり、複数のメーカーにライセンス供与されています。

イーサネット経由のオーディオ転送への関心は、オーディオ業界がデジタル信号処理（DSP）の利用を増やし始めたのとほぼ同時期に高まりました。[ 10 ] サウンドエンジニアは長年にわたりさまざまなアナログ手段でオーディオを変更してきましたが、高速で低遅延のデジタルチップの出現により、オーディオ信号処理は急速にデジタル領域に移行しました。

タイムコード

ショーコントロールによって運営されるアトラクションの中には、ほぼ完全に時計駆動のタイミングに基づいているものがあります。これらは、テーマパークの半自動アトラクションで最もよく見られ、反復的で通常は変動がありません。手動で起動またはディスパッチされた一部のライドシステムは、今日では完全にタイムコードに基づいて動作することもあります。4D映画上映などの特定のショーも、このタイプの制御に適しています。前者の例としては、ユニバーサル・スタジオ・フロリダの「ハリー・ポッターとグリンゴッツからの脱出」、後者の例としては、ソープ・パークの「パイレーツ4D」が挙げられます。

SMPTEタイムコードは、1969年に映画テレビ技術者協会（SMPTE）が提案した映画およびビデオテープのタイミング規格が米国規格協会（ANSI）に承認されたことに遡ります。SMPTEタイムコードは、通常LTC（リニアタイムコード）と呼ばれる派生語で、二相変調された矩形波のアナログ記録であり、その内部遷移によって時、分、秒、フレームが符号化されます。[ 11 ]

MIDIタイムコード（MTC）は、実際にはSMPTEタイムコードを一連の1/4フレームMIDIメッセージとしてカプセル化したデジタル表現です。[ 12 ] MTCは1986年に開発されました。

クロージャとラダーロジック

ショー制御技術の起源は、おそらく他の産業、特にエレベーターにおけるリレーロジックの使用に遡ると言えるでしょう。電動エレベーターは1880年に発明されましたが、「自動」エレベーターの登場により、より高度な電気制御が実現したのは1930年頃でした。エンターテインメントは常に他の産業からの影響を借用しており、様々な電動ホイスト、プラットフォーム、ステージエレベーターが劇場や遊園地に導入されました。その後すぐに自動化が進み、スイッチ、機械式センサー、リレーを用いて反復的なシーケンスを実行できるようになりました。初期の近代的なジェットコースターはこの種の制御を採用していました。[ 13 ] 産業用マイクロプロセッサデバイスがリレー装置に取って代わるようになると、より複雑なシーケンスを実現できるようになりました。これらのデバイスはプログラマブルロジックコントローラ（PLC）と呼ばれ、最初のものは1968年に自動車工場向けに製造されました。[ 14 ] PLCは、リレーロジックをシミュレートする言語であるラダーロジック を使用してプログラムされました。

今日でも、PLC、メカニカルスイッチ、光センサーは、多くのエンターテイメント制御およびショー制御アプリケーションで使用されています。劇場のステージリフトやワゴン、テーマパークのアニマトロニクス、特殊効果、ショーアクション装​​置、そして遊園地のモーションシミュレータ、アイアンライド、ジェットコースターなどの乗り物にも使用されています。 [ 15 ] これらの主な利点の一つは安全性です。潜在的に危険な事象は、起動または操作前に、複数の安全上の考慮事項に照らして冗長的にチェックすることができます。

サブシステム

サブシステムの最下層は組み込みシステムです。これらは通常、業務用フォグジェネレーターなどの単一用途のデバイスに搭載されています。小型のマイクロプロセッサが機器の一部に組み込まれ、音量、温度、他のデバイスとの通信などの変数を制御するために使用される場合があります。一例として、 Antari DMG-200フォグマシンの 仕様が挙げられます。

プログラマブルロジックコントローラ（PLC）、あるいはその類似品であるスモールロジックコントローラは、次に規模が大きくなる分野です。これらは、中規模から超大型の機器まで、様々なサブシステムの制御に広く使用されています。共通点は、機器が単一の目的（アニマトロニクス人形であれ、アトラクションシステム全体であれ）を果たすことです。ショー制御の黎明期には、PLCがアトラクション全体のショーコントローラとして使用されることもありました。しかし、現在ではよりシンプルで費用対効果の高いショー制御ソリューションが存在するため、このようなことは行われていません。

エンターテイメント制御システムはサブシステムの最上位レベルであり、多くの場合、単一の目的を果たす高度で高価なコントローラーで構成されています。現代の照明制御コンソールは、おそらくこの種の機器の最も優れた例でしょう。大規模なコンサートホールやホテルカジノの設備では、それぞれ異なる目的を持つ3台の照明コンソールが使用されることもあります。

システム

ショーコントロールシステムは、テーマパークで乗り物システムを照明、オーディオ、ショーアクション装​​置、特殊効果と同期させる手段として広く使用されています。また、パレード、スタントショー、キャラクターショー、大規模な花火大会などの特別イベントなど、テーマパークのライブショーでも幅広く使用されています。ライブシアターでの使用が増えていますが、コストが高く、専門家が設計およびプログラムする必要があるため、主にブロードウェイタイプの大規模なプロダクション[ 16 ]やラスベガスのホテルカジノプロダクションのショーで使用されています。[ 17 ] [ 18 ] また、特に移動する背景、空飛ぶリグ、および特殊効果をフィーチャーした大規模なコンサートツアーの一部でも使用されています。一度または数回しか上演されないショーは、通常、かなりの事前計画とプログラミングが必要になるため、ショーコントロールの対象とは見なされないことがよくありますが、ショーコントロールソフトウェアおよびシステムの技術、操作性、プログラミングの容易さが成熟するにつれて、この状況は変わる可能性があります。

エンターテイメント制御はショー制御ではないことを覚えておく必要があります。調光器や照明効果を制御するコンピューター制御の照明コンソールはショー制御ではありません。その照明コンソールが他のシステム、例えばコンピューター制御のオーディオ再生システムと接続された場合にのみ、ショー制御となります。

一般的に、ショー制御システムにはいくつかの種類があり、複数のシステムタイプを含むハイブリッドシステムもあります。テーマパークでは、ショー全体のコントローラーはRSS（ライド/ショー・スーパーバイザー）と呼ばれます。これらのシステムにおけるオペレーターインターフェースはOCC（オペレーター制御コンソール）です。初期のRSSはおそらくPLCでした。しかし、エンターテイメントメーカーがパーソナルコンピュータ用のソフトウェアを開発し始めたり、小型の専用コンピューティングデバイスを開発したりするにつれて、状況は変化し始めました。前者の例としては、リッチモンド・コマンド・キュー・システムが挙げられます。このシステムは、Amigaコンピュータを、オーディオ制御、マトリクス制御、そしてクロージャー機能を備えた専用フレームに接続して使用していました。このコンピュータは複数のキューリストを管理し、照明コンソールなどの他のサブシステムにMSCメッセージを送信することができました。後者の例としては、アルコーン・マクブライドV-16が挙げられます。これはPCでプログラミングされていましたが、動作にはPCを必要としませんでした。V-16は、シリアルメッセージ、コンタクトクロージャー、MSCとしてキューを送信でき、SMPTE LTCとの同期や生成が可能でした。

Weigl ProCommander HXは、スタンドアロンのショーコントローラーの最新例であり、AES67 Ravennaプロトコルを使用してイーサネット経由でオーディオを配信することもできます。[ 19 ]

参考文献

  1. ^ a bハンティントン、ジョン (2012).ショーネットワークと制御システム. ジルコンデザインズプレス. ISBN 978-0615655901。
  2. ^ 「MIDI Show Control (MSC) 1.0 MIDI 1.0 推奨プラクティス RP-002」(PDF) MIDI Manufacturers Association. 1991年7月25日. 2017年11月9日閲覧。
  3. ^ 「MIDI協会」。MIDI製造業者協会。2017年。 2017年11月3日閲覧。
  4. ^ 「Clinton.Theaからのメール」(PDF) 。2017年2月2日時点のオリジナル(PDF)からアーカイブ。
  5. ^ Leibacher, Herb (2012年5月30日). 「ミッキートラック - ディズニーのコンピューターパレードコントロールシステム」 . World of Walt . 2017年11月5日閲覧。
  6. ^ “PLASA スキル” . 2017 年 11 月 29 日。
  7. ^ 「エンターテイメント技術—ANSI E1.11（DMX512-A）およびUSITT DMX512/1990製品で使用するポータブル制御ケーブルの標準」（PDF） 。2016年。2017年11月7日時点のオリジナル（PDF）からアーカイブ。
  8. ^ Christopher Holder. 「Audinate Dante - Danteは誰もが注目する新しいオーディオネットワーキングの名称です。しかし、なぜDanteがこれほど人気なのか？」(PDF) www.av.net.au . 2009年9月15日時点のオリジナル(PDF)からアーカイブ。 2022年1月12日閲覧。
  9. ^ 「CobraNet vs. Dante」（PDF） 。 2017年11月12日時点のオリジナル（PDF）からアーカイブ。 2017年11月12日閲覧。
  10. ^ 「ネットワークオーディオのベストプラクティス」（PDF） . Audio Engineering Society. 2009年. 2017年11月11日閲覧。
  11. ^ 「Phil ReesによるSMPTE EBUタイムコード」。
  12. ^ 「MIDIタイムコード仕様」 . web.media.mit.edu . 2011年6月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年1月12日閲覧。
  13. ^ 「ジェットコースター建設ビジネス」 2014年3月28日。
  14. ^ 「発明の父：ディック・モーリーがPLC40周年を振り返る | Manufacturing AUTOMATION」。2017年9月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年11月9日閲覧。
  15. ^ハンティントン、ジョン（2007年8月1日）『ライブエンターテイメントのための制御システム』Focal Press、p.  88、ISBN 978-0240809373。
  16. ^マッキンリー、ジェシー（2002年10月17日）「Act II: Enter the Computers」ニューヨーク・タイムズ。2017年11月9日閲覧。
  17. ^マイケル・ヴェナブルズ（2013年8月30日）「シルク・ドゥ・ソレイユのラスベガスマジックを支えるテクノロジー」フォーブス誌。2017年11月9日閲覧。
  18. ^クレア・ライリー（2017年3月16日）「水中の魔法：シルク・ドゥ・ソレイユの『O』の裏に隠された技術」「 . Cnet . 2017年11月9日閲覧。
  19. ^ 「ホーム」。Weigl Controls - 最新のアニマトロニクス、照明、メディアコントロール。
  • 2023 年にリリースされ、2020 年の著書『Introduction to Show Networking』と連動するように設計された John Huntington の『Introduction to Show Control 』では、ショー制御の概念を紹介し、ショー制御システムの設計プロセスを説明します。
  • John Huntington の Web ページには彼の Control Geek ブログが掲載されており、そこにはさらに多くの定義と、多数のショー コントロールおよびショー ネットワーキング リソースへのリンクが掲載されています。
  • Charlie Richmond が監修した、ショー コントロールに関連する書籍と記事の索引。
「 https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Show_control&oldid=1301809019」から取得