シマ・ウラレはニュージーランド出身の映画監督です。彼女の作品は社会問題や政治問題を探求しており[ 1 ]、世界中で上映されています[ 2 ] 。彼女は15年以上のキャリアを持つ、世界でも数少ないポリネシア人映画監督の一人です[ 3 ] 。受賞歴には、 『 O Tamaiti ( The Children )』(1996年)でヴェネツィア国際映画祭最優秀短編映画賞の銀獅子賞などが含まれます[ 4 ]。
ウラレはサモアのファガマロ州サバイイ島で生まれた。彼女は2人の兄弟と3人の姉妹とともに村で育った。彼女の家族は1970年代にニュージーランドに移住し、ウェリントンに住んでいた。彼女の母親は教師で、父親は村の漁師兼農園主で、工場で夜勤をしていた。ウラレの兄弟も芸術やメディア業界でクリエイティブな仕事をしている。末の弟は有名なラップアーティストのキング・カピシで、ヒップホップアーティストとして初めてAPRAシルバースクロールを受賞した人物だ。彼女の姉のマケリタ・ウラレ[ 5 ]は劇作家、プロデューサー、ドキュメンタリー映画製作者である。[ 6 ]もう一人の兄弟のタティ・ウラレはONE News、テレビジョン・ニュージーランドのシニアプロデューサーである。 [ 7 ]ウラレは兄弟とクリエイティブなコラボレーションを行っている。ウラレは、妹のマケリタ・ウラレがプロデュースしたキング・カピシの最初のミュージックビデオ「Sub-Cranium Feeling」を監督した。 [ 8 ]水中で撮影されたこのミュージックビデオは、フライングフィッシュ、 BFM、TVNZ Mai Timeなど、数々の最優秀ミュージックビデオ賞を受賞した。 [ 9 ]
ウラルは1989年、トイ・ファカアリ・ニュージーランド演劇学校を卒業しました。そこで演技を学び、最終学年の卒業制作ではチェーホフ作『桜の園』の女家長ラネーフスカヤ役を演じました。ニュージーランドで2年間プロの演劇に出演した後、オーストラリアのメルボルンにあるビクトリア芸術大学で映画制作を学びました。映画学校では年間最優秀学生賞を受賞しました。1994年に映画テレビ学の学士号を取得して卒業しました。
ウラレは、俳優としてニュージーランドで2年間プロの劇場に出演し、ウェリントンのダウンステージ劇場での『じゃじゃ馬ならし』や、女子ラグビーチームを描いたデイヴィッド・ギアリーの演劇『A Pack of Girls』など、ヨーロッパやマオリの演劇作品で全国ツアーを行った。1995年には、ナサニエル・リース演出によるジョン・ヌーブルの古典劇『Think of a Garden』でルイサ役を演じ、チャップマン・トリップ・シアター賞の最優秀助演男優賞を受賞した。1997年と1999年には、姉のマケリタ・ウラレのニュージーランドの古典劇『Frangipani Perfume 』でティヴィ役を演じた。[ 10 ]これは太平洋諸島の女性によって書かれた、女性のみのキャストで書かれた最初の劇である。
ウラルは15年以上にわたり映画業界で活躍しています。彼女は自身の映画を脚本・監督するほか、ドキュメンタリー、ミュージックビデオ、テレビCMなども手掛けています。彼女の作品は世界中で上映され、国際的に高い評価を得ています。彼女が初めて脚本を手掛けた短編映画『O Tamaiti』では、監督も務めました。プロデューサーはカラ・パエワイ氏、映画はニュージーランド・フィルム・コミッションの資金援助を受けています。 『 O Tamaiti』は、国際的に最も多く上映されたニュージーランド映画の一つであり、アジア太平洋映画祭、シカゴ国際映画祭、ニュージーランド・フィルム・アンド・テレビ・アワードで最優秀短編映画賞を受賞しました。
白黒で撮影され、セリフもほとんどないこの作品(『O Tamaiti』)は、映画が人々の認識、いや、山ほどのものをも変える力を持っていることを示しました。11歳のサモア人少年ティノの視点から、革新的な映像で描かれています。ティノは、住宅団地で5人の兄弟を育てるのに奮闘する一方で、両親は金儲けと子供作りに追われています。TIME 誌、2005年
彼女はドキュメンタリー『ベルベット・ドリームス』[ 11 ]を監督し、これはTVNZの芸術作品シリーズや映画祭で上映された。『ベルベット・ドリームス』は、胸を露出した南洋の乙女を描いたキッチュなベルベット画家であるニュージーランドの芸術家チャールズ・マクフィーの作品を特集したものだ。同作品は、カナダのヨークトン映画祭(1997年)で最優秀ドキュメンタリー賞、ゴールデン・シーフ賞を受賞した。2001年には、安楽死と向き合う老夫婦を描いた短編映画『スティル・ライフ』の脚本・監督を務めた。『スティル・ライフ』は、モントリオール世界映画祭で最優秀短編映画賞を受賞し、ロカルノ映画祭では特別表彰を受けた。彼女はまた、チェ・フー、アッパー・ハット・ポッセのDLT(ミュージシャン) 、ザ・フィールスタイルなど、ニュージーランドのヒップホップのアイコンを特集したテレビドキュメンタリー『ヒップホップ・ニュージーランド』の監督も務めた。 2008年には短編映画『コーヒーとアッラー』を監督し、ロシアのムスリム・ゴールデン・ミンバル映画祭で最優秀短編映画賞を含む数々の賞を受賞した。また、レイチェル・ガードナー製作、ダイアン・テイラーとシュチ・コタリ脚本による長編映画『エプロン・ストリングス』(2008年)も監督した。 [ 12 ]この映画は、カンタス・フィルム&テレビ・アワード(2009年)で最優秀男優賞、最優秀女優賞、最優秀撮影賞、最優秀デザイナー賞を受賞した。[ 13 ]
| 年 | タイトル | クレジット | 受賞歴 |
|---|---|---|---|
| 1996 | オ・タマイティ(子供たち)(短編映画) | 監督、脚本家 | ヴェネツィア国際映画祭で銀獅子賞、シカゴ国際映画祭で銀盾賞、1996年アスペン映画祭(アメリカ)で特別表彰、アジア太平洋映画祭、ニューポートビーチ映画祭、ニュージーランド映画テレビ賞で最優秀短編映画賞、フリッカーフェスト(オーストラリア)で最優秀脚本賞 |
| 1997 | ベルベット・ドリームス(ドキュメンタリー) | 監督 | 最優秀ドキュメンタリー賞:1997年ゴールデン・シーフ賞:ヨークトン映画祭(カナダ) |
| 2001 | 静物画(短編映画) | 監督、脚本家 | 2001年モントリオール世界映画祭最優秀短編映画賞、ドリフトクラウド映画祭(ニュージーランド) 最優秀監督賞&最優秀脚本賞、ロカルノ映画祭特別賞(スイス) |
| 2008 | コーヒーとアッラー(短編映画) | 監督 | 2008年 最優秀短編映画賞:ウラジオストク映画祭(ロシア)、ハワイ国際映画祭、ムスリム・ゴールデン・ミンバー映画祭(ロシア)、2009年 マリンカウンティ国際映画祭(アメリカ) |
| 2008 | エプロンストリングス(長編映画) | 監督 | 2008年トロント国際映画祭でワールドプレミア、2009年カンタス映画&テレビ賞:最優秀男優賞、最優秀女優賞、最優秀撮影賞、最優秀美術賞、2008年国際女性映画&テレビ賞:多様性賞 |
{{cite web}}: CS1 maint: アーカイブされたコピーをタイトルとして (リンク)クイーンズランド美術館、コンテンポラリー・パシフィック・アート・コレクション