ピーター・ジャクソン | |
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2014年のサンディエゴ・コミコンでのジャクソン | |
| 生まれる | ピーター・ロバート・ジャクソン (1961年10月31日)1961年10月31日ウェリントン、ニュージーランド |
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| 活動年数 | 1976年~現在 |
| パートナー | フラン・ウォルシュ(1987年~現在) |
| 子供たち | 2 |
サー・ピーター・ロバート・ジャクソンONZ KNZM(1961年10月31日生まれ)は、ニュージーランドの映画監督です。J・R・R・トールキンの同名小説を原作とした『ロード・オブ・ザ・リング』三部作(2001年~2003年)と『ホビット』三部作(2012年~2014年)の監督、脚本、プロデューサーとして知られています。
その他の注目すべき作品には、批評家から絶賛されたドラマ『ヘブンリー・クリーチャーズ』(1994年)、ホラーコメディ『ザ・フライトナーズ』(1996年)、壮大なモンスターリメイク映画『キングコング』 (2005年)、第一次世界大戦のドキュメンタリー映画『ゼイ・シャル・ノット・グロウ・オールド』 (2018年)、ドキュメンタリー映画『ザ・ビートルズ:ゲット・バック』(2021年)などがあります。彼は史上4番目に興行収入の高い映画監督であり、彼の作品は世界中で65億ドル以上の収益を上げています。[ 1 ]
ジャクソンは、ゾンビコメディ『ブレインデッド』 (1992年)を撮影する前に、スプラッタスティック・ホラーコメディ『バッド・テイスト』(1987年)とブラックコメディ『ミート・ザ・フィーブルズ』 (1989年)でキャリアをスタートさせた。『ヘブンリー・クリーチャーズ』 [ 2 ]では、共演者のフラン・ウォルシュと共にアカデミー賞脚本賞にノミネートされ、映画業界で注目を集めるようになった。『ロード・オブ・ザ・リング/王の帰還』 (2003年)では、アカデミー賞で作品賞、監督賞、脚色賞の3部門を受賞。その他の受賞歴には、英国アカデミー賞3回、ゴールデングローブ賞1回、プライムタイム・エミー賞2回、サターン賞4回などがある。
彼の制作会社はウィングナット・フィルムズで、最も頻繁に協力しているのは共同脚本家兼プロデューサーのウォルシュとフィリッパ・ボウエンズである。ジャクソンは2002年にニュージーランド功労勲章コンパニオンに叙せられた。その後、 2010年4月にウェリントンで行われた式典で、ニュージーランド総督のサー・アナンド・サティアナンドからナイトの称号を授与された。2014年12月、ジャクソンはハリウッド・ウォーク・オブ・フェームに星を授与された。[ 3 ]
ジャクソンは1961年10月31日にウェリントンで生まれ[ 4 ]、25歳 [ 5 ] 、その北端の郊外プケルア湾で育った[ 6 ]。彼の両親、ジョアン(旧姓ラック)[ 4 ](p 20)[ 7 ]は工場労働者兼主婦で、ウィリアム「ビル」ジャクソンは賃金事務員で、イギリスからの移民だった[ 8 ]。[ 9 ]
子供の頃、ジャクソンは熱心な映画ファンであり、レイ・ハリーハウゼンの映画を見て育ち、テレビシリーズのサンダーバードや空飛ぶモンティ・パイソンにも影響を受けた。家族の友人がピーターのためにスーパー8シネカメラをジャクソン家に贈った後、彼は友人らと短編映画を作り始めた。ジャクソンは長年キングコングを一番好きな映画として挙げており、9歳の頃には独自のストップモーションモデルを使ってキングコングのリメイクを試みた。 [ 10 ]また、子供の頃、ジャクソンはバッド・テイストのボーナスディスクに見られるドワーフ・パトロールという第二次世界大戦の大作を作った。この映画では、銃声のためにフィルムにピンホールを突くという彼の最初の特殊効果が使われている。また、コールドフィンガーというジェームズ・ボンドのパロディーも作った。[ 11 ]しかし最も有名なのは20分の短編映画「ザ・ヴァレー」で、使用したショットが評価され特別賞を受賞した。
ジャクソンはカピティ・カレッジに通っていたが、スポーツには興味がなかった。[ 12 ]同級生たちは、彼が「宗教的なほどの執着」でダッフルコートを着ていたのを覚えている。彼は映画製作の正式な訓練を受けていなかったが、編集、視覚効果、メイクアップについて主に独自の試行錯誤を通して学んだ。青年期、ジャクソンはラルフ・バクシ監督によるアニメ映画『指輪物語』 (1978年)を見て、作家J・R・R・トールキンの作品を発見した。これはトールキンのファンタジー三部作の一部を基にした作品である。[ 13 ] 16歳で学校を中退し、ウェリントンの新聞社『イブニング・ポスト』で写真製版工としてフルタイムで働き始めた。そこで7年間働いた間、ジャクソンは両親と同居し、映画機材にできるだけお金をかけるようにした。2年間働いた後、ジャクソンは16ミリカメラを購入し、後に『バッド・テイスト』となる映画の撮影を始めた。[ 14 ]
ジャクソンは長年、影響を受けた映画として様々な作品を挙げてきた。彼が『キングコング』に強い情熱を注いでいることは周知の事実であり、しばしば本作を自身のお気に入りの映画、そして幼少期にインスピレーションを与えた映画として挙げている。ジャクソンは9歳の時に『キングコング』のリメイクに挑戦したことを回想している。2009年のサンディエゴ・コミコンで、 『アバター』と『タイタニック』のジェームズ・キャメロン監督と共にインタビューを受けた際、ジャクソンは特定の映画に「刺激を受けた」と語った。マーティン・スコセッシ監督のクライム映画『グッドフェローズ』と『カジノ』を挙げ、「これらの映画、そしてマーティン・スコセッシ監督が恐れることなくカメラを振り回し、撮影する様子に何か特別なものがある。だから、私はそれらの映画を見てインスピレーションを感じることができる」と述べている[ 15 ]。ジャクソンは、1970年の映画『ウォータールー』が青春時代にインスピレーションを与えたと述べている[ 16 ] 。その他の影響を受けた作品としては、ジョージ・A・ロメロ、スティーブン・スピルバーグ、サム・ライミ、そしてレイ・ハリーハウゼンの特殊効果が挙げられる[ 17 ]。
ジャクソンの初の長編映画は『バッド・テイスト』で、何年もかけて制作された行き当たりばったりのスプラッター・コメディである。ジャクソンの友人の多くが出演したり、無償で作業したりした。撮影は、ジャクソンがフルタイムで働いていたため、通常週末に行われた。『バッド・テイスト』は、人間を食料に変える目的で地球にやってくるエイリアンについての話である。ジャクソンは、崖の上で自分自身と戦う有名なシーンを含む2つの役を演じた。この映画は、ニュージーランド映画委員会の事務局長ジム・ブースがジャクソンの才能を確信し、同委員会から後日資金が注入されたことで、ようやく完成した(ブースは後に委員会を離れ、ジャクソンのプロデューサーになった)。『バッド・テイスト』は1987年5月にカンヌ映画祭で初上映された。 [ 18 ]
この頃、ジャクソンは劇作家のスティーブン・シンクレア、作家のフラン・ウォルシュ、作家兼俳優のダニー・マルヘロンと様々な共同作業を行い、数々の映画脚本の執筆に取り組んでいた。ウォルシュは後に彼の生涯のパートナーとなる。[ 2 ]この時期の脚本の中には、 『エルム街の悪夢』の続編など、映画化されなかったものもある。企画されていたゾンビ映画『ブレインデッド』は大幅な書き直しを経た。[ 2 ]
ジャクソンの次作は、シンクレア、ウォルシュ、マルヘロンと共同脚本を手掛けた『ミート・ザ・フィーブルズ』(1989年)だった。低予算で制作が始まった『ミート・ザ・フィーブルズ』は、予定を数週間超過した。ジャクソンは長編2作目について、「多くの人を遠ざけるようなユーモアがある。非常にブラックで、非常に風刺的で、非常に残酷だ」と述べている。[ 19 ]
ジャクソン監督が映画化レースに勝利し、1994年に公開された『天国の生き物たち』は、ジャクソン監督にとってスタイルとトーンの両面で大きな変化を示した。1950年代に実際に起きたパーカー・ヒューム殺人事件(10代の少女2人が母親1人を殺害した事件)がこの映画の着想の元となった。この事件は映画化の素質があると彼を説得したのはフラン・ウォルシュだった。 [ 4 ] (p 466)ジャクソン監督は、この映画が「制作されたのは、題材に対する彼女の熱意があったから」だと語っている。[ 20 ]この映画が有名になったのは、ニュージーランドのメディアが、アン・ペリーという名で本を書いていた実在のジュリエット・ヒュームを探し出した時期と重なった。メラニー・リンスキーとケイト・ウィンスレットがそれぞれパーカーとヒュームを演じた。『ヘブンリー・クリーチャーズ』は批評家から絶賛され、アカデミー賞脚本賞にノミネートされ[ 21 ] 、タイム紙、ガーディアン紙、シドニー・モーニング・ヘラルド紙、ニュージーランド・ヘラルド紙の年間トップ10リストにランクインした[ 22 ]。
翌年、ジャクソンはウェリントンの映画監督コスタ・ボテスと共同で、モキュメンタリー『忘れられた銀貨』(1995年)を共同監督した。この野心的なテレビ作品は、架空のニュージーランド映画のパイオニア、コリン・マッケンジーの物語である。マッケンジーはカラー映画とトーキーを発明したとされ、壮大なサロメの映画化に挑戦したものの、世界から忘れ去られることになる。この番組は通常ドラマ枠で放送されたが、フィクションであるという告知は一切なく、多くの視聴者はコリン・マッケンジーが実在しなかったことを知って憤慨した。[ 23 ] [ 24 ]ますますありそうにない物語を信じた人の多さは、ニュージーランドの革新者と忘れられた先駆者たちの国という国民的神話を巧みに利用したジャクソンとボテスの手腕を物語っている。[ 25 ]
『ヘブンリー・クリーチャーズ』の成功は、 1996年にマイケル・J・フォックス主演でジャクソン監督初の大型ハリウッド映画『ザ・フライトナーズ』を制作する道を切り開きました。北米の町を舞台にしながらも、ジャクソン監督はこのコメディ/ホラー映画をニュージーランドで全編撮影する許可を得ました。この時期は、ジャクソン監督と、ジョージ・ポートが『ヘブンリー・クリーチャーズ』に単独で貢献したことから生まれた視覚効果会社WETAワークショップにとって、重要な変革期でした。ジャクソン監督はWETAワークショップとしばしば結び付けられています。
ジャクソンと主要な協力者によって設立されたWETAは、この時期に急速に成長し、デジタルと物理的な効果、メイクアップ、衣装を統合しました。これらの最初の2つの分野は通常、ジャクソンの協力者であるリチャード・テイラーが指揮していました。[ 26 ](p 229)[ 27 ]
『ザ・フライトナーズ』は興行的に失敗作とされた。[ 28 ]映画評論家のロジャー・イーバートは「信じられないほどの努力が、映画というよりデモリールのような作品に仕上がった」と失望を表明した。[ 29 ] 1997年2月、ジャクソンはニュージーランドのリスナー誌に対し、同誌の『ザ・フライトナーズ』の批評で「他人の映画の残骸から作られた」と批判されたことに対し、名誉毀損で訴訟を起こした。 [ 30 ] [ 31 ]結局、この訴訟はそれ以上進められなかった。この頃、ジャクソンによる『キングコング』のリメイクはユニバーサル・スタジオによって棚上げされた。これは、既に製作に入っていた巨大怪獣映画『マイティ・ジョー・ヤング』と『ゴジラ』のせいもあった。ユニバーサルは、この2本の高予算映画によってジャクソンのリメイクが棚上げされることを恐れた。[ 32 ]
この移行期は、必ずしも幸せなものではなかったようで、キャリアの初期に『ミート・ザ・フィーブルズ』が予算超過して以来、ジャクソン監督とニュージーランド映画委員会との間の緊張が最高潮に達した時期でもあった。ジャクソン監督は、委員会が彼を『フィーブルズ』から解雇することを検討したと主張しているが、ニュージーランド映画委員会はその後の3本の映画の資金援助を行った。1997年、ジャクソン監督は委員会の20周年を記念した雑誌の付録に委員会への長文の批判文を提出し、経験の浅い委員による一貫性のない意思決定を批判した。雑誌側は、その文が長すぎて名誉毀損の恐れがあるためそのまま掲載しないと判断したため、文の短縮版が『メトロ』誌に掲載された。[ 33 ] [ 34 ] [ 35 ] [ 4 ] (p 321)メトロの記事でジャクソンは、自分がエグゼクティブプロデューサーになることを望んでいる映画に関する資金提供の決定について委員会を批判したが、委員会が自分の批判に対して公に反論することを可能にする顧客守秘義務条項を削除することを拒否した。

ジャクソンは1997年、プロデューサーのソール・ゼインツと会談した後、トールキンの叙事詩を映画化する権利を獲得した。当初はミラマックス・フィルムズと2部作の製作に向けて交渉していたが、後に1部作として映画化するよう圧力を受け[ 36 ] [ 37 ] 、最終的には3部作を希望していたニューラインと土壇場で契約を結び、厳しい期限を乗り越えた。[ 38 ]
主要撮影は1999年10月11日から2000年12月22日まで行われ、ニュージーランド各地で広範囲にわたるロケが行われた。各作品の公開前に延長されたポストプロダクションと追加撮影期間の恩恵を受けて、シリーズは大成功を収め、ジャクソンの人気を急上昇させた。『王の帰還』は批評家から絶賛され、最優秀作品賞と最優秀監督賞を含むアカデミー賞11部門でノミネートされたすべての賞を受賞した。この作品はファンタジー映画のジャンルで初めて作品賞を受賞した作品であり、作品賞を受賞した2番目の続編(1番目は『ゴッドファーザー PART2』)となった。ジャクソンの母ジョーンは三部作の最初の作品『旅の仲間』公開の3日前に亡くなった。葬儀の後、この映画の特別上映が行われた。[ 39 ]
ユニバーサル・スタジオは、1933年の名作『キングコング』のリメイクでジャクソンと2度目の契約を結んだ。[ 40 ]この映画は2005年12月14日に公開され、批評家から絶賛され、世界中で約5億6200万ドルの収益を上げました。[ 41 ]彼はまた、ユービーアイソフトのゲームデザイナー、ミシェル・アンセルと協力してこの映画のビデオゲーム化を行い、2005年11月21日に公開され、批評家からも商業的にも成功を収めました。[ 42 ] [ 43 ] [ 44 ]
2007年、ジャクソンは新型デジタルシネマカメラ「Red One」のテストとして、「 Crossing the Line 」と題した短編映画を監督した。この映画は第一次世界大戦を舞台にしており、2日間で撮影された。「Crossing the Line」はNAB 2007(米国放送事業者協会)で上映された。この映画のクリップはReduser.netで閲覧できる。[ 45 ]
ジャクソン監督はアリス・シーボルドのベストセラー小説『ラブリーボーン』の映画化を完成し、2009年12月11日にアメリカで公開された。[ 46 ]ジャクソン監督は、本作は彼の大型叙事詩からの解放感を与えてくれる作品だと述べている。ファンタジー要素と殺人というテーマを組み合わせたストーリー展開は、『ヘブンリー・クリーチャーズ』と共通点がある。この映画は概ね賛否両論の評価を受け、興行収入も振るわなかったものの、スタンリー・トゥッチはアカデミー助演男優賞にノミネートされた。[ 47 ] [ 48 ]

ジャクソンは、スティーブン・スピルバーグ監督の2011年公開の『タンタンの冒険/ユニコーン号の秘密』の3人のプロデューサーの1人だった。彼は公式にはプロデューサーとしてクレジットされているが、 『ホビット』の仕事をする前には、スピルバーグ監督の映画を手伝っていた。ジェイミー・ベルとアンディ・サーキスは、『キングコング』や『ロード・オブ・ザ・リング』でピーター・ジャクソンと仕事をしたことでキャスティングされた。スピルバーグは、『ロード・オブ・ザ・リング』シリーズでの仕事があったことからピーター・ジャクソンと仕事をすることを選び、ピーター・ジャクソンの視覚効果会社WETAデジタルが彼のビジョンを現実のものにしてくれることを知っていた。この映画は好評を博し、興行収入は3億7400万ドルに達した。
2011年12月、スピルバーグは続編の計画があるが、今回はプロデューサーとして参加し、ジャクソンが監督を務めると発表した。[ 49 ]キャスリーン・ケネディは、脚本は2012年2月か3月までに完成し、2012年夏にはモーションキャプチャーを行ない、映画は2014年のクリスマスか2015年半ばまでに公開される予定であると語った。[ 50 ] 2012年2月、スピルバーグは続編のストーリーのアウトラインが完成したと語った。 2012年12月、ジャクソンは『タンタンの冒険』のスケジュールは2013年にパフォーマンスキャプチャーを撮影し、2015年の公開を目指していると述べた。[ 51 ] 2013年3月12日、スピルバーグは「確約はしないが、映画は2015年のクリスマス頃に公開されることを期待している。どの本を制作しているかは分かっているが、今は公表できないが、エルジェが常に組み合わせることを意図していた2冊の本を組み合わせることになる」と述べた。[ 52 ]
2014年12月、ピーター・ジャクソンはタンタンの続編は「近いうちに」作られるだろうと述べたが、その前にニュージーランド映画2本の監督に集中するつもりだった。[ 53 ]翌年、第1作の公開前に続編の脚本家として雇われたアンソニー・ホロウィッツは、続編にはもう取り組んでおらず、まだ作られているかどうかもわからないと述べた。[ 54 ] 2016年6月、スピルバーグは続編がまだ開発中であることを確認したが、その間ジャクソンは秘密のプロジェクトに取り組んでいる。[ 55 ]
ジャクソンの『ホビット』映画化への関与は長く波乱に満ちた歴史を持つ。2006年11月、ピーター・ジャクソンとフラン・ウォルシュからの手紙には、ウィングナット・フィルムズ(ジャクソンの製作会社)とニュー・ライン・シネマの間で進行中の法廷闘争のため、ジャクソンは同映画の監督を務めないだろうと記されていた。[ 56 ]ニュー・ライン・シネマの代表ロバート・シェイはジャクソンについて「…私がまだニュー・ライン・シネマで働いている間は、二度とニュー・ライン・シネマで映画を作ることはないだろう…」とコメントした。[ 57 ]この発言がきっかけで、ネット上でニュー・ライン・シネマのボイコット運動が起こり、[ 58 ] 2007年8月までにシェイはジャクソンとの仕事上の関係を修復しようとした。[ 59 ] 2007年12月18日、ジャクソンとニュー・ライン・シネマが『ホビット』を原作とした前日譚2作品を制作することで合意し、ジャクソンが脚本・製作総指揮、ギレルモ・デル・トロが監督を務め、2012年と2013年に公開されることが発表された。[ 60 ] [ 61 ]
2010年初頭、デル・トロは製作の遅れにより降板した[ 62 ]。そして1ヶ月後、ジャクソンが再び『ホビット』の監督交渉に復帰し[ 63 ]、10月15日に彼が監督に決定した[ 64 ] [ 65 ]。数週間後にはニュージーランドでのロケが確定した[ 66 ] 。
映画の製作は2011年3月20日に開始された。2012年7月30日、ジャクソンは自身のFacebookページで、計画されていた2本の『ホビット』映画を三部作に拡張すると発表した。彼は、3作目は『ホビット』と『ロード・オブ・ザ・リング』の橋渡しとなるものではなく、 『ロード・オブ・ザ・リング』の付録資料を用いて『ホビット』の物語をさらに発展させるものだと記した。[ 67 ]
2018年10月16日、ジャクソン監督の第一次世界大戦に関するドキュメンタリー『彼らは老いない』がBFIロンドン映画祭の特別上映作品として初公開され、続いてイギリスの映画評論家マーク・カーモードが司会を務める質疑応答セッションが行われた。[ 68 ]この映画は、帝国戦争博物館の膨大なアーカイブからのオリジナル映像(その多くはこれまで未公開)と、BBCとIWMによる戦争で戦った軍人へのインタビューを使用して作成された。映像の大部分(開始と終了部分を除く)はカラー化され、3Dに変換され、現代の制作技術で変換され、これまで見たことのない詳細が提示されている。[ 68 ] [ 69 ]
上映前にジャクソン監督は「これは第一次世界大戦の物語でもなければ、歴史的な話でもない。完全に正確ではないかもしれないが、これは戦った兵士たちの記憶であり、兵士であることがどのようなものであったかについての彼らの印象を語っているだけだ」と語った。[ 70 ]
ガーディアン紙でこの映画を批評したピーター・ブラッドショーは次のように述べた。
この映画は2018年11月11日(第一次世界大戦休戦100周年)にBBC Twoで放送され、その修復作業、臨場感あふれる雰囲気、戦争の描写が高く評価された。 [ 72 ]映画に合わせて、ピーター・ジャクソンの映画制作を追ったドキュメンタリーシリーズ「What Do Artists Do All Day?」の特別エピソードが翌日BBC Fourで放送された。[ 73 ]
2009年に小説『モータル・エンジン』の映画化に興味を示していることを発表していたジャクソンは、2016年10月、本作が次回作としてプロデューサー兼共同脚本家として、再びフラン・ウォルシュとフィリッパ・ボウエンと共に出演すると発表した。本作は長年の協力者であるクリスチャン・リヴァースが監督を務めた。[ 74 ] [ 75 ] [ 76 ]ロバート・シーハン、ヘラ・ヒルマー、ヒューゴ・ウィーヴィング、ジヘ、レイラ・ジョージ、ローナン・ラファティ、スティーヴン・ラングが出演。2018年11月27日にロンドンでプレミア上映されたが、[ 77 ] [ 78 ]批評家から酷評され、興行的にも失敗に終わった。[ 79 ]
2019年1月30日、ビートルズの最後の公演となったルーフトップ・コンサートの50周年にあたるこの日、ジャクソンは次回作として彼らの最後のアルバム『レット・イット・ビー』の制作過程を追ったドキュメンタリーを監督すると発表した。前作のドキュメンタリー『They Shall Not Grow Old』と同様のプロセスで、本作では「約55時間分の未公開映像と140時間分の音声が[ジャクソンのチームに]提供された」とされ、「スタジオでの作業を記録した唯一の注目すべき映像」となっている。このドキュメンタリーは、『They Shall Not Grow Old』で開発された手法を用いて映像を現代の制作技術で変換し、ビートルズの歴史において通常は非常に対立が激しかった時期の新たな側面を提示しようとしている。[ 80 ] [ 81 ] [ 82 ]使用された映像のほとんどは、1970年のドキュメンタリー『レット・イット・ビー』のために撮影されたものである。[ 83 ]
『ゼイ・シャル・ノット・グロウ・オールド』のプロデューサーと編集者を務めたクレア・オルセンとジャベス・オルセンが、この新作にも再び参加。ケン・カミンズ、ジェフ・ジョーンズ、ジョナサン・クライドがエグゼクティブ・プロデューサーを務めた。本作は、最後のビートルズであるポール・マッカートニーとリンゴ・スター、そしてジョン・レノンとジョージ・ハリスンの未亡人であるオノ・ヨーコとオリヴィア・ハリスンの全面協力を得て制作された。[ 80 ] [ 81 ] [ 82 ]本作には、最後の屋上コンサートの42分間の映像が完全収録されている。[ 83 ]
2020年3月、ウォルト・ディズニー・スタジオはジャクソンのドキュメンタリーの世界配給権を取得したと発表した。タイトルは『ザ・ビートルズ:ゲット・バック』 (『レット・イット・ビー』収録曲名、アルバム当初予定されていたタイトル)となっている。当初は2021年8月27日にウォルト・ディズニー・スタジオ・モーション・ピクチャーズにより米国とカナダで公開され、その後世界中で公開される予定だった。[ 84 ] 2021年6月、 Disney+で2021年11月25日、26日、27日に3部構成のドキュメンタリーシリーズとして公開されることが発表された。[ 85 ]このドキュメンタリーは批評家の絶賛を受けて公開され、ジャクソンはドキュメンタリー・ノンフィクションシリーズ部門優秀賞とドキュメンタリー/ノンフィクション番組の監督賞を含む5つのプライムタイム・エミー賞を受賞した。 [ 86 ] [ 87 ] [ 88 ] [ 89 ]
『ゲット・バック』でより良い音質を実現するために、古いオーディオ録音から楽器とボーカルを分離するために開発された「デミックス」技術は、ビートルズのレコード自体にも影響を及ぼすことになる。1966年のアルバム『リボルバー』の2022年再発盤『リボルバー:スペシャル・エディション』では、この技術を用いてアルバムの音質を向上させることになる。『スペシャル・エディション』に5つ星のうち5つを与えたガーディアン紙のアニー・ザレスキは、「新たなディテールが曲のより深い意味を引き出している。『ヒア・ゼア・アンド・エヴリホエア』の控えめなバックハーモニーがより際立つようになり、この曲は昔ながらのロックンロールのラブソングとして生まれ変わった。『アイ・ウォント・トゥ・テル・ユー』でピアノのキーが外れることは、語り手の不安を反映している。そして『タックスマン』でのマッカートニーの重低音のウォーキングベースは、ハリソンの歌詞の辛辣でシニカルなトーンを際立たせている…『リボルバー』は今でも鮮やかに響く。」と書いている。[ 90 ]最終的には、2023年11月2日に「最後のビートルズの歌」と呼ばれる「ナウ・アンド・ゼン」がリリースされることとなった。この曲は、ジョン・レノンの1977年のデモ音源と、1995年に他の元ビートルズのメンバー3人がこの曲を完成させようとしたが失敗に終わった音源(ジョン・レノンは1980年に殺害された)をこの技術で復元し、マッカートニーとスターが新たに録音した音源と組み合わせることで、構想から55年以上を経てついにリリースされた。ジャクソンをフィーチャーした短編ドキュメンタリー映画『ナウ・アンド・ゼン - 最後のビートルズの歌』は、この曲の制作過程を記録している。[ 91 ]「ナウ・アンド・ゼン」はリリース後、広く注目と称賛を受け、グラミー賞を受賞し、ビートルズにとってふさわしいフィナーレとみなされた。[ 92 ] [ 93 ] [ 94 ]
ジャクソンは「ナウ・アンド・ゼン」のミュージックビデオを自ら監督し、マッカートニーとスターの新しい映像と、「ゲット・バック」と同様に復元された古い映像を組み合わせて、ビートルズ4人全員が画面に映し出された。[ 95 ]リリース数日前のインタビューで、ジャクソンは当初ビデオ監督のオファーを受けた際「非常に乗り気ではなかった」と語っていたが、マッカートニー、スター、アップルは「私がノーと言うのを待つ間もなく」ビデオの映像を送ってきたという。「彼らはすぐに私の懸念に対処してくれたので、私はすっかり夢中になりました。ポールとリンゴは自分たちの演奏映像を撮影し、それを私に送ってくれました」。彼は、このビデオをミュージックビデオというよりも短編映画として制作したと述べている。[ 96 ]このビデオは賛否両論の反応があり、その感情的な重みは称賛される一方で、亡くなったハリソンとレノンが最近の映像に含まれていることへの批判もあった。[ 97 ] [ 98 ] [ 99 ] [ 100 ]
2024年5月、ワーナー・ブラザース・ディスカバリーのCEO、デビッド・ザスラフは、ジャクソンと彼の協力者であるフラン・ウォルシュとフィリッパ・ボウエンが、仮題『ロード・オブ・ザ・リング/ゴラムを狩れ』で新しいロード・オブ・ザ・リング映画を製作することを確認した。この映画は2027年に公開される予定で、ウォルシュ、ボウエン、フィービー・ギッティンズ、アーティ・パパゲオルギウが脚本を書き、アンディ・サーキスが監督を務める。 『ゴラムを狩れ』はワーナー・ブラザースのレーベル、ニュー・ライン・シネマが開発する新しいロード・オブ・ザ・リング映画シリーズの第1弾となる。2023年2月、ワーナー・ブラザース・ディスカバリーは、ロード・オブ・ザ・リングの実写映画の新シリーズを製作するため、エンブレイサー・グループと契約を結んだ。 [ 101 ] 5月10日、RNZはウェリントンが新しいロード・オブ・ザ・リング映画の製作拠点となると報じた。 [ 102 ]
ジャクソンはマイクロソフト・ゲーム・スタジオとゲームを作ることになっており、この提携は2006年9月27日のX06で発表された。[ 103 ]具体的には、ジャクソンとマイクロソフトはチームを組み、ウィングナット・インタラクティブという新しいスタジオを設立した。[ 104 ]バンジーと共同で、ジャクソンはHaloの世界を舞台にした新しいゲーム(仮称Halo: Chronicles )の共同執筆、共同デザイン、共同プロデュースを行う予定だった。2009年7月27日、彼がプロデューサーとして出演した新作映画『第9地区』についてのインタビューで、ジャクソンはHalo: Chroniclesがキャンセルになったことを発表し、マイクロソフトはゲームが「保留中」であることを認めた。2009年7月、ジャクソンのゲームスタジオであるウィングナット・インタラクティブは独自の知的財産に取り組んでいると言われていた。[ 105 ] 2023年8月現在、ウィングナット・インタラクティブによってリリースまたは開発されたゲームはない。
2006年、ジャクソンは胚性幹細胞研究に50万ニュージーランドドルを寄付した。[ 106 ]彼はウェリントン郊外のシートンにある教会を106万ドルで購入し、取り壊しを免れた。[ 107 ] [ 108 ]彼はまた、ニュージーランドの映画製作コンテストである48HOURSに専門知識を提供し、毎年3人の「ワイルドカード」を全国決勝に選出している。
第一次世界大戦の航空愛好家であるジャクソン氏は、14-18航空遺産トラストの会長を務めている。[ 109 ]彼は、2008年にオーストラリア戦争記念館で「Over the Front」と呼ばれる10分間のマルチメディア展示を制作するために、自らのサービスを寄付し、レプリカ航空機を提供した。 [ 110 ]彼はウェストメンフィススリーの防衛基金に寄付した。[ 111 ] 2011年、ジャクソン氏とウォルシュ氏はウェリントンのBATSシアターの本拠地であるケントテラス1番地を購入し、事実上、劇場の将来を確保した。[ 112 ]
2012年、ジャクソンはブラック・キーズのメンバーやドラマ「ウォーキング・デッド」のキャストなど他の有名アーティストと共に、アメリカ赤十字社の「ゾンビ献血活動」[ 113 ]を支援した。[ 114 ]
2018年の彼の不動産ポートフォリオは1億5000万NZドルと推定されている。[ 115 ]
2009年、彼はガルフストリームG550ジェット機(登録番号ZK-KFB)を購入した。ジャクソンはエンターテインメント業界で最も裕福な人の一人であり、純資産は15億ドル以上と推定されており、フォーブスや複数の他の信頼性の高いニュースソースによって引用されている。2014年初頭、彼はガルフストリームG550を同じくZK-KFBで登録されているガルフストリームG650に交換した。 [ 116 ] 2014年4月、この航空機はMH370の捜索に使用された。[ 117 ] [ 118 ]その後、この航空機は売却された。ジャクソンは航空機の修復および製造会社、ザ・ヴィンテージ・アビエイター(ウェリントンのキルバーニーとマスタートンのフッド飛行場に拠点を置く)を所有しており、1920年代と1930年代の他の飛行機の中でも第一次世界大戦[ 119 ] [ 120 ]と第二次世界大戦の戦闘機を専門に扱っている。彼は2年ごとに航空ショーを主催するオマカ航空遺産トラストの会長を務めている。 [ 121 ]
彼は第一次世界大戦を題材にしたスケールモデル製作会社「ウィングナット・ウィングス」を所有している。 [ 122 ]しかし、ウィングナット・ウィングスは2020年3月に閉鎖され、同社とその金型の最終的な運命はまだ不明である。[ 123 ]
ジャクソンは2021年にWETAをインタラクティブ3Dゲーム事業のユニティ・テクノロジーズに売却し、億万長者になった。 [ 124 ]
ピーター・ジャクソンは、マンモスのような絶滅した生物を復活させることを目的とするバイオサイエンス企業、コロッサル・バイオサイエンスに投資した。 [ 125 ]
ジャクソンは細部へのこだわり、様々な角度からシーンを撮影する癖、不気味なユーモアのセンス、そして全般的な遊び心で知られている。後者については、『ロード・オブ・ザ・リング』のコンセプトデザイナーであるアラン・リーが冗談めかして「この映画は実際、偶然の産物のようなものだ」と述べたほどである。[ 126 ]
ジャクソンは『ロード・オブ・ザ・リング』の撮影において完璧主義者として知られ、シーンのテイクを何度も要求し、「運が良ければもう一回」と繰り返し言って追加テイクを要求した。[ a ] [ 127 ] [ 128 ]ジャクソンはまた、ニュージーランド映画界において「カバレッジ」へのこだわりでも知られている。これは、編集時により多くの選択肢を得るために、可能な限り多くの角度からシーンを撮影することである。ジャクソンは1つのシーンの撮影に何日も費やすことで知られている。これは彼の作品にも顕著に表れており、単純な会話シーンでさえ、複数のカメラアングルとショットサイズを駆使し、登場人物の顔にズームインしてクローズアップすることが多い。彼の最も顕著な視覚的特徴の一つは、広角レンズで俳優のクローズアップを撮影することである。[ 129 ]彼はコンピュータ拡張技術をいち早く導入し、数々のハリウッド映画にデジタル特殊効果を提供した。 [ 26 ] (p 159)
ジャクソンは彼の映画2本で主演を務めている。『バッド・テイスト』ではデレクとロバートという2人のキャラクターを演じ、2人と喧嘩する場面もある。[ 26 ] (p124)モキュメンタリー『フォーゴットン・シルバー』では彼自身を演じている。[ 26 ] (p129)
しかし、彼は監督した映画のほとんどに出演しており、[ 130 ]主にカメオ出演しており、これはアルフレッド・ヒッチコック監督が行ったのと同じである。 [ 131 ] [ 26 ] (p 123) [ 132 ]
彼は監督作品以外の映画にもカメオ出演している。『ホット・ファズ俺たち天才バカ大作戦』(2007年)の冒頭シーンでは、サンタクロースの格好をした狂気の男を演じ、ニコラス・エンジェル(サイモン・ペッグ)の手を刺す場面がある。 [ 136 ]
ジャクソンの長男ビリー(1995年生まれ)は、誕生以来、父のほぼ全ての映画にカメオ出演しており、具体的には『ザ・フライトナーズ』、『ロード・オブ・ザ・リング』三部作、『キングコング』、『ラブリーボーン』、そして『ホビット』三部作の第3作である。娘のケイティ(1996年生まれ)は、『ザ・フライトナーズ』を除く上記の全ての映画に出演している。彼のパートナーであるフラン・ウォルシュは、『ザ・フライトナーズ』で、息子ビリーが登場するシーンの直前に、サイラスとスチュアーの隣を歩く女性として短いカメオ出演している。 [ 137 ]
ジャクソンはHBOの番組『アントラージュ』 2007年8月5日のエピソード「ゲイリーのデスク」にカメオ出演し、主人公ヴィンセント・チェイスのマネージャーであるエリック・マーフィーにビジネス提案をしている。[ 138 ]
ジャクソンは2013年のドクター・フー50周年記念パロディ『The Five(ish) Doctors Reboot』にイアン・マッケラン卿と共に本人役で出演している。[ 139 ]
ジャクソンは2019年のサベージ・ビルドのエピソード「ドッグファイト・ダービー」に本人役で出演している。[ 140 ]
ジャクソンと彼の共同制作者であるニュージーランドの脚本家、映画プロデューサー、作詞家のフラン・ウォルシュの間には2人の子供がいる。ウォルシュは1989年以来ジャクソンのすべての映画に参加しており、『ミート・ザ・フィーブルズ』以降は共同脚本家として、『ロード・オブ・ザ・リング/旅の仲間』以降はプロデューサーとして参加している。彼女は2003年に『ロード・オブ・ザ・リング/王の帰還』で最優秀作品賞、最優秀脚色賞、最優秀主題歌賞の3部門でアカデミー賞を受賞した。彼女は7回ノミネートされている。[ 141 ]
ジャクソンは熱心な航空愛好家であり、マスタートン近郊のフッド飛行場に保管されている40機以上の飛行可能な第一次世界大戦時代の軍用機のコレクションを所有している[ 142 ] 。また、ウェリントンにはガルフストリームG650がある[ 143 ] 。ジャクソンはまた、映画「チキ・チキ・バン・バン」のために作られたチキ・チキ・バン・バンの主力車両も所有している[ 144 ]。彼はスケールモデルを作ることにも興味があり、第一次世界大戦の航空機のモデルを作る会社を所有している[ 145 ] 。彼のモデル製作会社であるウィングナット・ウィングスは、2020年時点でキットの生産を中止しているが、会社の将来は不明である[ 123 ] 。
さらに、オマカ航空遺産センターでは、ジャクソン氏自身の第一次世界大戦の航空機と遺物のコレクションを展示する「ナイツ・オブ・ザ・スカイ」展を開催しています。第一次世界大戦における航空史は、国際的に高い評価を得ているウィングナット・フィルムズとウェタ・ワークショップが制作したセットによって生き生きと再現されています。[ 146 ] [ 147 ]
ジャクソンは2019年のウェリントン市議会選挙で、当時の市議会議員アンディ・フォスターを支持したことで批判を受けた。フォスターは現職市長ジャスティン・レスターに62票差で勝利したが、批評家たちはジャクソンの公的支援とフォスターの選挙運動への3万ドルの資金提供がフォスターの勝利に決定的な役割を果たしたと指摘した。[ 148 ]ジャクソンとフォスターはともに、前市議会がシェリーベイの不動産開発を支援する決定を批判していた。[ 149 ]
2025年、ジャクソンとウォルシュは推定純資産26億ドルでNBR長者番付の5位にランクインした。 [ 150 ]
| 年 | 賞 | カテゴリ | タイトル | 結果 |
|---|---|---|---|---|
| 1995 | アカデミー賞 | 最優秀オリジナル脚本賞 | 天の生き物 | ノミネート |
| 2002 | 最優秀作品賞 | 『ロード・オブ・ザ・リング:旅の仲間』 | ノミネート | |
| 最優秀監督賞 | ノミネート | |||
| 脚色賞 | ノミネート | |||
| 2003 | 最優秀作品賞 | 『ロード・オブ・ザ・リング/二つの塔』 | ノミネート | |
| 2004 | 『ロード・オブ・ザ・リング 王の帰還』 | 勝利した | ||
| 最優秀監督賞 | 勝利した | |||
| 脚色賞 | 勝利した | |||
| 2010 | 最優秀作品賞 | 第9地区 | ノミネート | |
| 1994 | オーストラリア映画協会賞 | 最優秀外国映画賞 | 天の生き物 | ノミネート |
| 2001 | 『ロード・オブ・ザ・リング:旅の仲間』 | 勝利した | ||
| 2002 | 『ロード・オブ・ザ・リング/二つの塔』 | 勝利した | ||
| 2003 | 『ロード・オブ・ザ・リング 王の帰還』 | 勝利した | ||
| 2001 | 英国アカデミー賞 | 最優秀作品賞 | 『ロード・オブ・ザ・リング:旅の仲間』 | 勝利した |
| ベストディレクション | 勝利した | |||
| 脚色賞 | ノミネート | |||
| 2002 | 最優秀作品賞 | 『ロード・オブ・ザ・リング/二つの塔』 | ノミネート | |
| ベストディレクション | ノミネート | |||
| 2003 | 最優秀作品賞 | 『ロード・オブ・ザ・リング 王の帰還』 | 勝利した | |
| ベストディレクション | ノミネート | |||
| 脚色賞 | 勝利した | |||
| 2018 | 最優秀ドキュメンタリー賞 | 彼らは年老いない | ノミネート | |
| 2001 | 批評家協会賞 | 最優秀監督賞 | 『ロード・オブ・ザ・リング:旅の仲間』 | ノミネート |
| 2003 | 『ロード・オブ・ザ・リング 王の帰還』 | 勝利した | ||
| 2005 | キングコング | ノミネート | ||
| 2001 | 全米監督協会賞 | 映画部門監督賞 | 『ロード・オブ・ザ・リング:旅の仲間』 | ノミネート |
| 2002 | 『ロード・オブ・ザ・リング/二つの塔』 | ノミネート | ||
| 2003 | 『ロード・オブ・ザ・リング 王の帰還』 | 勝利した | ||
| 2001 | エンパイア賞 | 最優秀監督賞 | 『ロード・オブ・ザ・リング:旅の仲間』 | ノミネート |
| 2002 | 『ロード・オブ・ザ・リング/二つの塔』 | ノミネート | ||
| 2003 | 『ロード・オブ・ザ・リング 王の帰還』 | ノミネート | ||
| 2005 | キングコング | ノミネート | ||
| 2012 | ホビット 思いがけない冒険 | ノミネート | ||
| 2013 | ホビット 竜に奪われた王国 | ノミネート | ||
| 2014 | ホビット 決戦のゆくえ | ノミネート | ||
| 2002 | ゴールデングローブ賞 | 最優秀作品賞(ドラマ部門) | 『ロード・オブ・ザ・リング:旅の仲間』 | ノミネート |
| 最優秀監督賞 | ノミネート | |||
| 2003 | 最優秀作品賞(ドラマ部門) | 『ロード・オブ・ザ・リング/二つの塔』 | ノミネート | |
| 最優秀監督賞 | ノミネート | |||
| 2004 | 最優秀作品賞(ドラマ部門) | 『ロード・オブ・ザ・リング 王の帰還』 | 勝利した | |
| 最優秀監督賞 | 勝利した | |||
| 2006 | 最優秀監督賞 | キングコング | ノミネート | |
| 1993 | ニュージーランド映画テレビ賞 | 最優秀監督賞(映画部門) | 脳死 | 勝利した |
| 最優秀脚本賞 | 勝利した | |||
| 1995 | 最優秀監督賞(映画部門) | 天の生き物 | 勝利した | |
| 2022 | プライムタイム・クリエイティブ・アーツ・エミー賞 | 優れたドキュメンタリーまたはノンフィクションシリーズ | ビートルズ:ゲット・バック | 勝利した |
| ドキュメンタリー/ノンフィクション番組の優秀監督賞 | ビートルズ:ゲット・バック(「パート3:17~22日目」より) | 勝利した | ||
| 2001 | 全米プロデューサー組合賞 | 劇場映画の優秀プロデューサー | 『ロード・オブ・ザ・リング:旅の仲間』 | ノミネート |
| 2002 | 『ロード・オブ・ザ・リング/二つの塔』 | ノミネート | ||
| 2003 | 『ロード・オブ・ザ・リング 王の帰還』 | 勝利した | ||
| 2009 | 第9地区 | ノミネート | ||
| 2011 | 劇場用アニメーション映画の優秀プロデューサー | タンタンの冒険 ユニコーン号の秘密 | 勝利した | |
| 2021 | ノンフィクションテレビ番組の優秀なプロデューサー | ビートルズ:ゲット・バック | 勝利した | |
| 2004 | サンタバーバラ国際映画祭 | マルティン・モダン・マスター賞 | 勝利した | |
| 1997 | サターン賞 | 最優秀監督賞 | 恐怖の者たち | ノミネート |
| 最優秀作品賞 | ノミネート | |||
| 2001 | 最優秀監督賞 | 『ロード・オブ・ザ・リング:旅の仲間』 | 勝利した | |
| 最優秀作品賞 | ノミネート | |||
| 2002 | 最優秀監督賞 | 『ロード・オブ・ザ・リング/二つの塔』 | ノミネート | |
| 最優秀作品賞 | ノミネート | |||
| 2003 | 最優秀監督賞 | 『ロード・オブ・ザ・リング 王の帰還』 | 勝利した | |
| 最優秀作品賞 | 勝利した | |||
| 2005 | 最優秀監督賞 | キングコング | 勝利した | |
| 最優秀作品賞 | ノミネート | |||
| 2012 | 最優秀監督賞 | ホビット 思いがけない冒険 | ノミネート | |
| 2013 | ホビット 竜に奪われた王国 | ノミネート | ||
| 最優秀作品賞 | ノミネート | |||
| 2014 | ホビット 決戦のゆくえ | ノミネート | ||
| 1994 | 全米脚本家組合賞 | 最優秀オリジナル脚本賞 | 天の生き物 | ノミネート |
| 2001 | 脚色賞 | 『ロード・オブ・ザ・リング:旅の仲間』 | ノミネート | |
| 2003 | 『ロード・オブ・ザ・リング 王の帰還』 | ノミネート | ||
| 2021 | 視覚効果協会 | 生涯功労賞[ 151 ] | 勝利した |
1994年の『ヘブンリー・クリーチャーズ』以来、ピーター・ジャクソン監督の映画は毎年の映画賞シーズンで成功を収め、数多くノミネートされ、いくつかの賞を受賞している。 『ザ・フライトナーズ』は1994年以降、アカデミー賞にノミネートされなかった唯一のフィクション監督作品である。『ロード・オブ・ザ・リング』三部作は、受賞の点で史上最も成功した三部作の1つであり、フランシス・フォード・コッポラ監督の『ゴッドファーザー』三部作よりも多くのアカデミー賞を受賞しており、2003年の『王の帰還』は、作品賞、監督賞、脚色賞を含むノミネートされた11部門すべてで受賞した。ジャクソンの映画は、主要部門だけでなく技術部門でも非常に良い成績を収めており、『ロード・オブ・ザ・リング』の3作品すべてと『キング・コング』は、それぞれの年にアカデミー賞視覚効果賞を受賞した。全体として、ジャクソンの監督作品は、第74回、第76回、第78回という3つの異なるアカデミー賞授賞式で、最も多くの賞を獲得した映画となった。
| 年 | 膜 | アカデミー賞ノミネート | アカデミー賞受賞 | ゴールデングローブ賞ノミネート | ゴールデングローブ賞受賞 | BAFTAノミネート | BAFTA受賞 |
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 1987 | 悪趣味 | ||||||
| 1989 | フィーブルズに会う | ||||||
| 1992 | 脳死 | ||||||
| 1994 | 天の生き物 | 1 | |||||
| 1995 | 忘れられた銀 | ||||||
| 1996 | 恐怖の者たち | ||||||
| 2001 | 『ロード・オブ・ザ・リング:旅の仲間』 | 13 | 4 | 4 | 13 | 5 | |
| 2002 | 『ロード・オブ・ザ・リング/二つの塔』 | 6 | 2 | 2 | 10 | 3 | |
| 2003 | 『ロード・オブ・ザ・リング 王の帰還』 | 11 | 11 | 4 | 4 | 12 | 5 |
| 2005 | キングコング | 4 | 3 | 2 | 3 | 1 | |
| 2009 | ラブリーボーン | 1 | 1 | 2 | |||
| 2012 | ホビット 思いがけない冒険 | 3 | 3 | ||||
| 2013 | ホビット 竜に奪われた王国 | 3 | 2 | ||||
| 2014 | ホビット 決戦のゆくえ | 1 | 1 | ||||
| 2018 | 彼らは年老いないであろう[ c ] | 該当なし | 該当なし | 該当なし | 該当なし | 1 | |
| 合計 | 43 | 20 | 13 | 4 | 47 | 14 | |
2002年の新年叙勲で、ジャクソンは映画界への貢献が認められ、ニュージーランド功労勲章コンパニオン(CNZM)に任命された。[ 152 ] 2010年の新年叙勲では、やはり映画界への貢献が認められ、ニュージーランド功労勲章ナイト(KNZM)に昇格した。[ 153 ]叙勲式は2010年4月28日にウェリントンのプレミア・ハウスで行われた。 [ 154 ] [ 155 ]
2006年、ジャクソンはアメリカ功労アカデミーのゴールデン・プレート賞を受賞した。[ 156 ]ゴールデン・プレートは、賞審議会の委員であるスティーブン・スピルバーグから授与された。[ 157 ]
2012年の女王誕生日とダイヤモンドジュビリーの叙勲で、ジャクソンはニュージーランドへの貢献が認められ、ニュージーランド勲章(ONZ)の追加受章者としてニュージーランド最高の民間人栄誉を授与された。[ 158 ] [ 159 ] [ 160 ]
2016年、ジャクソンはニュージーランドビジネスの殿堂入りを果たした。[ 161 ]
| 年 | タイトル | 監督 | ライター | プロデューサー | 注記 |
|---|---|---|---|---|---|
| 1987 | 悪趣味 | はい | はい | はい | 編集者、メイクアップ効果スーパーバイザー、特殊効果スーパーバイザー も務める |
| 1989 | フィーブルズに会う | はい | はい | はい | カメラマンと人形作家でもある |
| 1992 | 脳死 | はい | はい | いいえ | ストップモーションアニメーターでもある |
| 1994 | 天の生き物 | はい | はい | はい | |
| 1995 | 忘れられた銀 | はい | はい | いいえ | コスタ・ボテスとの共同脚本・監督 |
| 1996 | ジャック・ブラウン天才 | 2番目のユニット | はい | はい | |
| 恐怖の者たち | はい | はい | はい | ||
| 2001 | 『ロード・オブ・ザ・リング:旅の仲間』 | はい | はい | はい | |
| 2002 | 『ロード・オブ・ザ・リング/二つの塔』 | はい | はい | はい | |
| 2003 | 『ロード・オブ・ザ・リング 王の帰還』 | はい | はい | はい | |
| 2005 | キングコング | はい | はい | はい | |
| 2009 | ラブリーボーン | はい | はい | はい | |
| 第9地区 | いいえ | いいえ | はい | ||
| 2011 | タンタンの冒険 | 2番目のユニット | いいえ | はい | |
| 2012 | ホビット 思いがけない冒険 | はい | はい | はい | |
| 2013 | ホビット 竜に奪われた王国 | はい | はい | はい | |
| 2014 | ホビット 決戦のゆくえ | はい | はい | はい | |
| 2018 | モータル・エンジン | いいえ | はい | はい | |
| 2024 | ロード・オブ・ザ・リング:ローヒアリムの戦い | いいえ | いいえ | エグゼクティブ |
演技の役割
| 年 | タイトル | 役割 | 注記 |
|---|---|---|---|
| 1976 | 谷 | プロスペクター #4 | |
| 1987 | 悪趣味 | デレクとロバート | |
| 1989 | フィーブルズに会う | 「悪趣味」マスクをかぶった劇場の観客 | クレジットなし |
| ウォーゼル・ガミッジ・ダウン・アンダー | ジョック役のスピーチロールプレイ | 特殊効果にも携わった | |
| 1992 | 脳死 | 葬儀屋の助手 | クレジットなし |
| 1994 | 天の生き物 | 劇場の外の浮浪者 | |
| 1995 | 忘れられた銀 | 彼自身 | |
| 1996 | 恐怖の者たち | ピアスをした男性 | クレジットなし |
| 2001 | 『ロード・オブ・ザ・リング:旅の仲間』 | ニンジンを食べるアルバート・ドリアリー / ブンゴ・バギンズの肖像画 | |
| 2002 | 『ロード・オブ・ザ・リング/二つの塔』 | ヘルム峡谷の門に槍を投げるローハンの戦士 | |
| 2003 | ブーガンズ | 彼自身 | |
| 長所と短所 | バスの運転手 | ||
| 『ロード・オブ・ザ・リング 王の帰還』 | ウンバールでレゴラスに撃たれる海賊 | ||
| 2005 | キングコング | 砲手 | |
| 2007 | ホット・ファズ | サンタクロースの格好をした泥棒 | |
| 2009 | ラブリーボーン | 薬局の男性 | |
| 2012 | ホビット 思いがけない冒険 | スマウグから逃げるドワーフ | |
| 2013 | ファイブ・イッシュ・ドクターズ リブート | 彼自身 | |
| ホビット 竜に奪われた王国 | ニンジンを食べるアルバート・ドリアリー | クレジットなし | |
| 2014 | ホビット 決戦のゆくえ | ブンゴ・バギンズの絵画 | |
| 2018 | モータル・エンジン | スティー・ピート |
| 年 | タイトル | 監督 | ライター | プロデューサー | 注記 |
|---|---|---|---|---|---|
| 1976 | 谷 | はい | はい | はい | 撮影監督、編集者、メイクアップデザイナー、衣装デザイナー、特殊効果スーパーバイザー としても活躍 |
| 1992 | ステレオの谷 | いいえ | いいえ | はい | |
| 2003 | 長所と短所 | いいえ | いいえ | エグゼクティブ | |
| 2008 | 境界線を越える | はい | はい | いいえ |
| 年 | タイトル | 監督 | プロデューサー | ライター | 注記 |
|---|---|---|---|---|---|
| 2008 | 戦線を越えて:空中の大戦争[ 162 ] | はい | はい | はい | 短編ドキュメンタリー |
| 2012 | メンフィスの西 | いいえ | はい | いいえ | |
| 2018 | 彼らは年老いない | はい | はい | いいえ | |
| 2022 | ビートルズ:ゲット・バック - ザ・ルーフトップ・コンサート | はい | はい | いいえ |
| 年 | タイトル | 監督 | プロデューサー | 注記 |
|---|---|---|---|---|
| 2021 | ビートルズ:ゲット・バック | はい | はい | ドキュメンタリーシリーズ |
演技の役割
| 年 | タイトル | 役割 | エピソード | 注記 |
|---|---|---|---|---|
| 2007 | 取り巻き | 彼自身 | 「ゲイリーのデスク」 | |
| 2023 | マペット・メイヘム | 「トラック7:Eight Days a Week」 | クレジットなしのカメオ出演 注目すべきは、このカメオ出演は『ミート・ザ・フィーブルズ』がマペットの正史である可能性を示唆している点だ。フロイドはマペットたちが「フィーブルズに出会った」と述べている。ジャクソンは「フィーブルズのうち2人は証人保護プログラムに加入しており、残りは刑務所にいる」と答える。[ 163 ] | |
| ザ・シンプソンズ | 「渇きの罠:企業ラブストーリー」 | 声の役割 |
| 年 | アーティスト | タイトル |
|---|---|---|
| 2023 | ビートルズ | 「今と昔」 |
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