江南四珠(呉中国語の発音: [koŋ nø sɨ d̥zoʔ] ) は、中国の江南地方の伝統的な中国の器楽音楽のスタイルです。[ 2 ]
名前
江南四竹(簡体字:江南丝竹、繁体字:江南絲竹、ピンイン:Jiāngnán sīzhú )という名称は、2つの部分から成ります。江南は、江蘇省南部、上海、浙江省北部にまたがる揚子江下流域の南側の地域の伝統的な名称です。四竹は、文字通り「絹と竹」を意味し、弦楽器と管楽器を指します。絹は中国で歴史的に弦楽器の伝統的な素材であり、竹は笛や笙などの中国の横笛の素材です。四竹という用語は、広がりを持って、特に室内で演奏される器楽全般を指すようになりました。他の四竹の伝統も、特に中国南東部の沿岸地域である福建省と広東省沿いに存在します。
歴史
四竹は20世紀の用語で、明(1368–1644)と清(1644–1911/12)の時代に初めて登場し、現在まで続いている民族アンサンブルを指す。多くの地域的な変種が存在するが、最も影響力があったのは江南四竹で、19世紀に長江の南、特に江蘇省南東部と浙江省北部の都市で確立された。20世紀初頭までに、上海は四竹活動の中心地となり、市のエリート層が社交行事や自分たちの娯楽のために演奏するアマチュアクラブを数多く組織した。上海四竹は、20世紀半ばの現代中国オーケストラの基礎となった。
楽器
江南四竹で一般的に使用される楽器には、撥弦楽器、弓弦楽器、かき鳴らし楽器、打弦楽器、フルート、そして時には口琴、そして小型打楽器などがあります。最も一般的に使用される楽器は以下のとおりです。
- ディズィ- 横向きの竹製フルート。伝統的な等間隔の指孔を持つものが一般的で、平均律を奏でることはできないが、専門家の間では平均律のディズィが標準となっている。
- シャオ- 竹製の横笛で、ディズィと同様に等間隔の指孔が好まれ、専門家の間では平均律が標準となっている。
- 二胡– 2弦の縦型二胡。標準的な二胡の調弦はD4、A4。2本目の二胡が使用されることもあり、反胡(ファン・エルフ)または反二胡(ファン・エルフ)と呼ばれる。これは「対弦」または「クロス・フィドル」を意味し、太い弦で、主弦の二胡の短3度(B3、F4#)または4度(A3、E4)下に調弦されている。
- 琵琶– 洋ナシ型のリュートで、4本の弦を持つ。標準チューニングはA2、D3、E3、A3。全音低いG2、C3、D3、G3が使用されることもあり、他の弦楽器も全音低いチューニングとなる。
- 楊琴– ハンマーダルシマー。大型のプロ用ソロタイプよりも小さく、2オクターブと5度(D3からA5)の音域を持つ。
- 笙- フリーリードの口琴。通常は17本のパイプを持つ。
- 三弦– 3 本の弦を持つ撥弦楽器。小型の「南部」タイプが使用され、D3、A3、D4 に調弦されます。
- 琴琴- 撥弦楽器、D3、A3 に調弦(3 弦目はオプションで D3 に調弦)
- Guban – 木の拍子木 ( paiban ) と小さな太鼓 ( biqigu、 diangu、またはhuaigu )
他にも次のような楽器が使用されることがあります。
- 中胡– 二胡よりも大きく、音程が低い2弦の琴
- ルアン– 4本の弦を持つ撥弦楽器
- 柳琴– 4本の弦を持つ小型の撥弦楽器
- 古筝– 可動式のブリッジを備えた撥弦楽器
- 鵬鈴– 一対の小さな鈴
アイルランドの伝統音楽セッションと同様に、楽器編成は固定されておらず、演奏可能なミュージシャンによって変化することがあります。通常、各楽器は1人ずつしか使用されず、アンサンブルは2人から10人以上のミュージシャンで構成され、二胡、笛、笙、琵琶、揚琴が中心楽器となります。演奏者は曲間で楽器を持ち替えることもあります。
レパートリー
8つの素晴らしい作品
レパートリーの中心は、八大曲 (八大曲; Ba Da Qu ) または八大名曲 (八大名曲; Ba Da Mingqu, ) です。
- Huā Sān Liù (花三六、「装飾された「スリー シックス」)」
- Huān Lè Gē (欢乐歌、「喜びの歌」)
- Màn Liù Bàn (ゆっくり六板; "Slow ' Six Beats")
- Sān Liù (三六、「スリーシックス」)
- Sì Hé Rú Yì (四合如意; 「あなたの願いどおりに4つ一緒に」)
- 行街( Xíng Jiē ;「通りを歩く」、「結婚式の行列」、または「通りの行列」)
- Yún Qìng (云庆、「クラウド セレブレーション」)
- Zhōng Huā Liù BƎn (中花六板、「適度に装飾された 6 拍子」)。 Xhun Fēng QƔ (薰风曲、「暖かい風の曲」)とも呼ばれる[ 4 ]
レパートリーは、老六班(「古い六拍子」)や老八班(「古い八拍子」)などの古い旋律に基づいています。これらは、例えば「中程度の装飾六拍子」などの新しい曲に発展しました。後者は「老六班」から派生したすべての曲の中で最も重要な曲です。[ 6 ]
その他の作品
これらは江南四竹音楽クラブで演奏される他の曲です。元々は器楽独奏曲だったもの、物語音楽、江南やその他の地域の四竹曲などが含まれています。
- Zhong Liu Ban、花六板とも
- Kuai Hua Liu Ban (快花六板)
- Kuai Liu Ban (快六板)。 Kuai Hua Liu (快花六)とも呼ばれます。
- Lao Liu Ban (老六板)
- Man San Liu (慢三六)
- 「春江花月夜」 ( Chūn Jiāng Huā Yuè Yè )は、1925年に大同音楽クラブによって古代の琵琶の独奏曲から編曲されたものです
- 灯月交辉( Dēng Yuè Jiāo Huī)(江南地方(杭州)
- Hán Jiāng Cán Xuě (寒江残雪、「冷たい川と雪の名残」)
- Huái Gǔ(怀古; 「昔を思う」)、もともとは福建客家音楽(柯家)から来ている。
- 霓裳曲(にし ちょう きょう、虹色のスカート)は、江南地方のアンサンブル作品で、杭州出身と伝えられている。
- Xù Huā Luò (絮花落、「落ちてくる尾状花序」)、老劉班に由来。
- Yáng Bā QƔ (阳八曲; 「ヤン・エイト・チューン」)、 Fàn Wáng Gōng (凡忘工 / 梵王宫; 「ファ・アズ・ミ」) またはFàn Huáng Gōng (梵皇宫) とも呼ばれる、江南地域のアンサンブル曲。最後の速いセクションは、 Nie Erによって「金蛇の舞」という曲に編曲されました。
- 鹧鸪飞(飛んでいるヤマウズラの意)は湖南省の楽器で、一般的には管楽器または笙楽器のソロとして演奏されます。
新しい江南四竹の楽曲には次のものが含まれます。
- 春晖曲; 春晖曲(春晖曲; "Spring Sun")
- Hào Jiāngnán (好江南、「良い江南」)
社会的文脈
江南四竹は、一般的にプロの伝統というよりは民俗的な伝統とみなされており、アマチュアによって演奏されることがほとんどです。茶室などでの非公式な集まりで演奏されることが多いです。20世紀半ばには中国の音楽院のカリキュラムにも取り入れられ、現在も伝統楽器の大規模なアンサンブルによって、完全な楽譜に編曲された形で演奏されています。
著名なミュージシャン
20世紀後半には、中国から江南四尺絲のレパートリーと新作を演奏する四重奏団が結成された。その四重奏団は、 笛奏者の呂春玲(1921–2018)、琵琶奏者の馬聖龍(1934–2003)、揚琴奏者の周惠(1922–2011)、二胡奏者の周皓(1929–2023)の4人で構成されていた。[ 7 ]彼らはこのスタイルを新たな聴衆に伝え、長年にわたり共演を重ねた。
20 世紀半ばに発展した上海オペラは、江南四竹と密接な関係のある音楽スタイルと伴奏を持っています。
参考文献と参考文献
- スラッシャー、アラン・ロバート(2008年)『中国南部の四竹器楽:精神、理論、実践』ブリル社、ISBN 9789004165007。
- ジョーンズ、スティーブン(1995年)『中国の民俗音楽』オックスフォード:クラレンドン・プレスOUP。
- ウィッツレーベン、J・ローレンス(1995年)『上海の「絹と竹」音楽:江南四竹器楽アンサンブルの伝統』ケント州立大学出版局(オハイオ州)
外部リンク
ビデオ