| 小さな慰めの源 | ||||
|---|---|---|---|---|
| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 2011 | |||
| 記録された | ザ・バットハウス(オンタリオ州バス)、ピンヘッド・レコーダーズ(ナッシュビル) | |||
| ジャンル | フォーク、ポップ | |||
| 長さ | 53 : 39 | |||
| ラベル | 真の北 | |||
| プロデューサー | コリン・リンデン | |||
| ブルース・コックバーンの年表 | ||||
| ||||
『スモール・ソース・オブ・コンフォート』は、カナダのシンガーソングライター、ブルース・コックバーンの24枚目のスタジオアルバムであり、5年ぶりのスタジオアルバムです。2011年にTrue North Recordsからリリースされました。
コックバーン氏は、アルバム収録曲のうち2曲は自身の旅と仕事からインスピレーションを得たものだと語った。「様々な団体の支援を受けて、世界中の紛争地域を訪れました」と、彼はPremierGuitar.comのウェブサイトで語った。 「本当の仕事をしているとは思っていませんが、曲を通してこれらの問題に人々の目を向けさせ、世界をより良い場所に、あるいは少なくともこれほど急速に悪化させないようにする手助けができればと思っています。このアルバムでは、私の旅はあまり反映されていません。ただ、「Each One Lost」とインストゥルメンタル曲「Ancestors」は例外です。この曲は、カナダ軍の支援を受けてアフガニスタンのカンダハルを訪れた後に書いたものです。そこで、亡くなった2人の兵士の犠牲を偲ぶ式典を目撃し、遺体はカナダに空輸されていました。リスナーにその時の気持ちを伝えなければならないと感じ、家に帰ってから「Each One Lost」を書きました。前半は私の視点、後半は兵士の視点で歌っています。それはとても深く、感情的な経験でした。これまで目撃した中で最も悲しい出来事の一つであり、リスナーにもその気持ちを伝えたかったのです。」[ 1 ]
もう一つの曲「Gifts」は、1968年に書かれたものの、これまでレコーディングされていなかった。コックバーンはこう説明する。「60年代末、最初のアルバムを制作していた頃、私はショーでこの曲を歌っていました。当時、(マネージャーの)バーニー・フィンケルスタインが何度もこの曲をレコーディングさせようとしたので、私は最後のアルバムのために取っておくと伝えました。しばらくすると、この曲はいつの間にか忘れ去られてしまいました。このアルバムのレコーディングを始めた時、バーニーには言わずに「Gifts」を復活させるのはクールだと思いました。それに、この時点では何も分からないとも思っていました…私は年を取っていますから。だから、次のアルバムが出るかもしれないし、出ないかもしれません。これは予言ではありません。ただ、レコーディングする時が来たと思ったのです。」[ 2 ]フィンケルスタインは初めてこの音源を聴いた時、驚いたという。「曲が始まった途端、彼はすぐに二度見したんです」とコックバーンは言う。 「それが終わった後、彼は私の方を向いて、『何か知っておくべきことはありますか?』と尋ねました。私はいいえ、念のためと答えました。」[ 3 ]
このアルバムには、元ウェイリン・ジェニーズのメンバー、アナベル・チョヴォステックと共作した2曲が収録されている。コックバーンは次のように語っている。「ここ数年、誰かと共作することはあまりなかったんです。ある日アナベルから電話があり、一緒に曲を書いてみないかと誘われたんです。しばらく何も書いていなかったので、『いいかもしれない』と思ったんです。…彼女の才能は分かっていました。そして、これが私の創作意欲を再び掻き立てるきっかけになるかもしれないと思ったんです。『Driving Away』を書き、その後再び集まって『Boundless』を書いたんです。私たちは対等な立場で書いたので、デュエットとして書きました。だから、そのレベルでレコーディングし、演奏しようと決めたんです。」[ 4 ]
別の曲「Call Me Rose」では、彼はリチャード・ニクソンの視点から歌を歌っている。ニクソンは貧困地区に住むシングルマザーとして生まれ変わった。「ある朝、この歌が頭の中で鳴り響いて目が覚めたんだ」とコックバーンは語る。「歌の冒頭の歌詞は『私の名前はリチャード・ニクソンだった。ただ今は女の子だ』だった」[ 3 ]。彼は、以前ブッシュ政権の閣僚がリチャード・ニクソンのイメージを復活させようとしたキャンペーンに憤慨していたという。マスコミの様々な評論家たちが、彼を「史上最高の大統領」だとか誤解されているとか、そんな戯言を並べ立てていました。興味深いのは、誰もそれを信じなかったことです。彼らは数ヶ月間そうしていましたが、突然、その主張は消えてしまいました。これは、誰かがこのキャンペーンに資金を提供し、成果が出なくなった途端に打ち切ったのではないか、と私は考えました。アメリカ国民が騙されなかったことを嬉しく思いました。彼が中国との通信を確立するという非常に重要な行動をとったという事実は否定できませんが、彼は詐欺師であり、卑劣な人間であり、誰もそう考えるべきではありません。彼が聡明な人物だったという事実も、彼の不正行為や戦争遂行の実態を軽視するものではありません。彼を「史上最高の大統領」として復活させられるなどという考えは馬鹿げていました。だから、私はどこかでこう考えていたのかもしれません。「本物のリチャードを更生させるには何が必要だろうか?」ニクソン? イメージだけじゃない。だからこの曲では、彼は団地に住むシングルマザーとして再解釈されている。まるで『恋はデジャ・ブ』みたいだね。」[ 5 ]
アルバムに収録されている4曲のインストゥルメンタル曲のうちの1曲「Comets of Kandahar」も、アフガニスタンに由来している。「インストゥルメンタル曲は特に何かをテーマにしているわけではないのですが、こういうものに名前をつけなければならないんです。タイトルは、基地で見物していた時にカナダ兵の一人が言った言葉から来ています。基地の多くの人にとって、ジェット戦闘機が任務や哨戒のために24時間休みなく離陸していくのが毎晩の楽しみだったんです。戦闘機は30秒間隔で2機ずつ離陸しますが、暗くなると姿が見えなくなり、轟音だけが聞こえます。でも、次の瞬間、戦闘機の尾翼から炎が上がっているのが見えます。見えるのはそれだけです。紫がかった光る円錐が空を横切って飛んでいきます。誰もが立ち止まってその光景を眺めます。美しい光景ですから。そこで私たちは大勢でそこに立ち、皆でそれを見ていました。そして、私の隣に立っていた兵士は… 「カンダハールの彗星だ」と言われた。それでそれが作品のタイトルになった。」[ 5 ]
| レビュースコア | |
|---|---|
| ソース | 評価 |
| オールミュージック | |
| スラントマガジン | |
オールミュージックのレビューで、評論家のトム・ジュレクは「コックバーンの言葉は、世界に向けたときには鋭い洞察力を持っているが、これらは外側を切り取ってまず鏡を見る。ここには素晴らしいインストゥルメンタルもある...『Small Source of Comfort』は、その簡潔さにもかかわらず、知恵、共感、受容に満ちており、さらに、非常に個人的で象徴的ですらある音楽言語で美しく照らし出されている。」と書いた。 [ 6 ]スラント・マガジンのジョセフ・ジョン・ランシエは「ブルース・コックバーンは、巡礼者の瞑想的な困惑と絶えず変化する地理的背景を背景に、静寂の中で強烈な観察を回想しているときが間違いなく最高だ...彼の人間味あふれるスナップショットは今も鮮明だが、その感情的な重みからは前例のないほど遠く離れているように思える。」と書いた。[ 7 ] PremiereGuitar.comはこのアルバムを賞賛した。「コックバーンのきらめくアルペジオ、シンコペーションのリフ、催眠術のような単音ラインは、ミシシッピ・ジョン・ハート、ジェリー・ガルシア、レオ・コッケ、そしてブラジルの巨匠ルイス・ボンファとオスカー・カストロ=ネベスの要素を融合させながらも、完全に彼独自のものである。」[ 8 ]
コックバーンとスモール・ソース・オブ・コンフォートは、 2011年の第7回カナダ・フォーク・ミュージック・アワードで、最優秀コンテンポラリー・アルバム賞と最優秀ソロ・アーティスト賞の2つのカナダ・フォーク・ミュージック・アワードを受賞した。 [ 8 ]
(特に記載がない限り、すべての曲はブルース・コックバーンによるものです)