| 夏のインタールード | |
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劇場公開ポスター | |
| 監督 | イングマール・ベルイマン |
| 脚本 | イングマール・ベルイマンヘルベルト・グレヴェニウス |
| に基づく | イングマール・ベルイマン監督の『マリ』 |
| 制作: | アラン・エケルンド |
| 主演 | ブリット・ニルソン・ビルガー・マルムステン少佐 |
| 撮影 | グンナー・フィッシャー |
| 編集者 | オスカー・ロザンダー |
| 音楽: | エリック・ノードグレン |
| 配布元 | スウェーデン映画産業 |
発売日 |
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実行時間 | 96分 |
| 国 | スウェーデン |
| 言語 | スウェーデン語 |
| 予算 | 434,000スウェーデンクローナ |
『夏の幕間』(スウェーデン語: Sommarlek )は、アメリカ合衆国では原題『Illicit Interlude』で、1951年に公開されたスウェーデンのドラマ映画で、イングマール・ベルイマンが共同脚本・監督た。公開当時、批評家から非常に高い評価を得た。
マリー(ニルソン)は20代後半のプリマバレリーナとして成功を収めているものの、感情面で距離を置いている。バレエ『白鳥の湖』のリハーサルでトラブル続きの日々を送るマリーは、思いがけず初恋の人、ヘンリック(マルムステン)の日記を受け取る。ヘンリックは13年前、夏休みに叔母エリザベスと叔父エルランドの家を訪れた際に出会い、恋に落ちた大学生の青年だった。リハーサルが夕方まで延期されたため、マリーは船で島へ渡り、そこでヘンリックと出会い、二人の楽しく気楽な関係を思い出す。
13年前の夏の終わりの3日前、ヘンリックは大学へ、マリーは劇場へ戻るはずだった。しかし、ヘンリックは崖から飛び降りて重傷を負い、亡くなる。叔父のエルランドは、実際にはマリーの親戚ではないものの、マリーの母親の友人であり崇拝者で、当時マリーにも同じように惚れ込んでいた。彼は冬の間彼女を連れ去り、恋人を失った悲しみを和らげるために「壁を作る」手伝いをし、事実上マリーを感情的に閉ざしてしまう。エルランドの家を訪れたマリーは、劇場の彼女に日記を送ったのがエルランドだったことを知る。ヘンリックが怪我で亡くなった病院の日から、エルランドは日記をずっと持っていたのだ。マリーはエルランドに触れさせたことを後悔し、嫌悪感を露わにする。これは、エルランドが彼女の悲しみにつけ込み、ヘンリックの死後、二人が不倫関係になったことを示唆している。
夜のドレスリハーサルの後、マリーはバレエマスターと話す。マスターは、マリーのダンスへのひたむきな情熱を認め、彼女の問題を理解してくれる。そして、どうやら別れようとしているらしい、現在の恋人であるジャーナリストのダヴィッドとも話す。マリーは、自分の葛藤と感情の冷たさを説明するために、ダヴィッドにヘンリックの日記を読ませ、過去の経験を打ち明けることにする。彼が去った後、マリーは化粧を落とし、そうするうちに、失われた若さと無邪気さを取り戻し、再び微笑んだり、鏡の前で顔をしかめたりする。映画は、バレエの初演が成功したところで終わり、マリーは舞台袖でダヴィッドと出会う。ダヴィッドは、今ではマリーの過去をより深く理解している。彼女は幸せそうに彼にキスをし、バレエを終えるために舞台に戻る。
この映画は1950年4月3日から6月18日まで、ダラロを主なロケ地として撮影されました。アニメーションは、後にバムセとの共演でスウェーデンで有名になるルネ・アンドレアソンによって制作されました。[ 1 ]
『サマー・インタールード』は批評家から好評を得た。「ヴァラエティ」誌の「ウィング」というペンネームの批評家は、本作を「スウェーデン映画界の真髄を体現している」と評し[ 2 ]、物語は「ベルイマンの通常作品よりもはるかに明るい」と評した。ベルイマンのスタイルは「絶望感に満ちていることが多い。彼は通常、俳優たちに検閲を通らないようなセリフを言わせるが、本作ではシンプルな物語を健全な方法で描いている」と述べ、「おそらく検閲の問題は起こらず、海外でも大きな市場を獲得するだろう」と付け加えた。批評家はまた、グンナー・フィッシャーの撮影技術と、マイ=ブリット・ニルソン、ビルガー・マルムステン、アルフ・ケリーニン、ミミ・ポラックの演技を称賛した[ 3 ] 。
フィルムジャーナルのスティグ・アルムクヴィストはこの映画製作手法を「奇跡的」と評し、ベルイマンは「世界のあちこちで映画の未来の表現方法を発見している数少ない人物の一人であり、その結果は革命的なものになる可能性がある」と書いている。[ 4 ]
1958年7月、ジャン=リュック・ゴダールは『カイエ・デュ・シネマ』誌にこう記している。「映画史において、『これは最も美しい映画だ』と一言で評したくなるような映画が5、6本ある。これ以上の賞賛はないからだ。私は『サマー・インターリュード』が大好きだ。」[ 5 ]この映画は1958年の『カイエ・デュ・シネマ』誌の年間ベスト10映画リストで8位にランクインした。 [ 6 ]
ベルイマンはこの映画で独自のスタイルを確立し、映画史家たちはこの作品を、彼の画期的な作品であると同時に「スウェーデン映画における新たな偉大な時代」の幕開けとみなしている。ベルイマンが後に展開するテーマの多くは(それぞれの解釈はさておき)、この作品にも見られる。アイデンティティを失った芸術家、仮面と化した顔、仕事場で死を映し出す鏡などだ。しかし、この映画は、熱狂的でありながら破滅的な恋を描いている一方で、軽やかな側面も持ち合わせている。哀愁を帯びた優雅さと甘美さである。[ 7 ]
ラジオ・タイムズのデイヴィッド・パーキンソンは、この映画を5つ星中4つ星と評価し、マイブリット・ニルソンの演技と撮影技術を高く評価した。彼は「イングマール・ベルイマンの国際的な名声を確立した作品だ。初期の作品群を席巻した若い恋というテーマを依然として扱っているものの、より成熟した作品群を特徴づけるドラマチックな緊張感と構造的な複雑さの兆しが見られる」と評した。[ 8 ]
『サマー・インタールード』はロッテン・トマトで珍しく100%の評価を獲得し、11人の批評家による平均スコアは7.75/10となっている。[ 9 ]