ソングキャッチャー

2000 American film
ソングキャッチャー
劇場公開ポスター
監督マギー・グリーンウォルド
著者マギー・グリーンウォルド
制作：
  • エレン・リガス・ベネティス
  • リチャード・ミラー
主演
撮影エンリケ・チェディアック
編集者キース・リーマー
音楽：デビッド・マンスフィールド
配布元
発売日
  • 2000年1月25日（サンダンス） (2000-01-25)
  • 2001年6月15日（米国） (2001-06-15)
実行時間
109分
国アメリカ合衆国
言語英語
予算180万ドル（推定）[2]
興行収入3,050,934ドル[3]

『ソングキャッチャー』は、マギー・グリーンウォルド脚本・監督による2000年のアメリカのドラマ映画である。ノースカロライナ州西部の山岳地帯でアパラチア地方の民謡を研究・収集する音楽学者の物語である。『ソングキャッチャー』はフィクションであるが、ノースカロライナ州ブラスタウンにあるジョン・C・キャンベル・フォークスクールの創設者オリーブ・デイム・キャンベルと、映画の終盤でサイラス・ホイットル教授として描かれるイギリスの民謡収集家セシル・シャープの業績を大まかに基にしている。この映画はアメリカ合衆国で限定公開され、300万ドルの興行収入を記録した[4] 。これは2001年に公開されたアートハウス映画としては概ね良好な成績であった[5]。

プロット

1907年、音楽学教授のリリー・ペンレリック博士は、勤めている大学で昇進を断られてしまいます。彼女は衝動的に、アパラチア地方の田舎で経営難の学校を営む姉のエレノアを訪ねます。そこで彼女は、1600年代から1700年代の植民地時代から、人里離れた山岳民族によって守られてきた、伝統的なイギリスとスコットランド・アイルランドのバラードの宝庫を発見します。リリーはこれらの歌を録音・転写し、世界に発信することを決意します。

リリーは音楽の才能に恵まれた孤児デラディス・スロカムの助けを借り、山奥の人里離れた地域へと足を踏み入れ、歌を集めます。彼女は、音楽の荒々しく純粋な響きだけでなく、過酷な環境の中で意義ある人生を切り開いていく地元の人々の勇気と忍耐力にも、次第に魅了されていきます。そして、炭鉱会社の代表であるアール・ギデンズから土地を守るために奮闘する人々の姿を知ることになります。同時に、リリーはエレノアが学校の同僚教師と レズビアンの関係にあることを知り、心を痛めます。

リリーは、ハンサムで屈強な退役軍人で才能あるミュージシャン、トム・ブレッドソーと出会う。当初トムは、リリーが自分のコミュニティの伝統を悪用しているのではないかと疑っていたが、二人は次第に惹かれ合い、やがて恋に落ちる。リリーは、山の民を野蛮で粗野だと捉えていたこと、そして妹の性的指向を不道徳だと捉えていたことが、徐々に変化していくのを目の当たりにする。

ある若者が森の中でエレノアと恋人ハリエットがキスをしているところを目撃したことで、事態は危機に陥る。その夜、二人の男が校舎に放火し、エレノア、ハリエット、デラディスは家から追い出され、リリーが書き写したバラードと蓄音機のレコードも焼失した。リリーはやり直す代わりに学校を去ることを決意するが、トムとデラディスを説得して「一緒に山を下りて」山の音楽を蓄音機で録音し、販売する。二人が出発する頃、イギリスから著名な教授サイラス・ホイットルが、リリーが当初意図した方法でバラードが保存されるよう、独自の収集旅行でやって来る。

キャスト

生産

プロデューサーのエレン・リガスは、アデルフィア・コミュニケーションズ詐欺の一環として家族から借りた300万ドルをソングキャッチャーに投資した。[6]

インスピレーションと歴史的正確さ

映画の製作者はこの映画をフィクションと表現し、クレジットにはお決まりの「実在の人物（存命、故人を問わず）や実際の出来事との類似点はすべて偶然の一致です」という免責事項を付記しているが、ロマンチックでポストモダンな装飾を除けば、基本的なストーリーは実際の出来事に着想を得ており、1909年以降に南部アパラチア山脈でオリーブ・デイム・キャンベル（1882-1954）が行っていた歌の収集活動にかなり忠実に従っているという点で、ほぼすべての評論家が同意している。 [7] [8]ただし、おそらくドラマチックな効果を出すために挿入されたと思われるいくつかの違いがある。実際のオリーブ・デイム・キャンベルはプロの音楽学者でも大学教授でもなかった（ベティ・スミスは2003年の映画評で、それらの特徴はむしろ1930年にフォークソングを探しに山を訪れたドロシー・スカーボローの特徴を反映していると指摘している） [9] 。キャンベルは録音機を使わずに編曲を行った。収集当時、彼女には教育者であり社会改革者でもあるジョン・チャールズ・キャンベルという夫がいました。これは実際には、設立間もないラッセル・セージ財団からの助成金を受けて1909年に行われた旅行の副次的な出来事でした。ジョンは、学校制度の改善を目指し、地域の社会的・文化的状況を調査することができました。[10]しかしながら、「リリー・ペンレリック」が収集したバラードの概念は、キャンベルが収集したものと非常によく似ています（キャンベルがこの歌の断片に触れたのは、ケンタッキー州ノット郡のハインドマン学校で「ミス・エイダ・B・スミス」が歌う「バーバラ・アレン」を聴いたことがきっかけでした）。 [7]そして最終的に、セシル・シャープ（映画では「サイラス・ウィットル」）の興味を引くために収集が引き継がれました。しかし、二人が初めて直接会ったのは（キャンベルの要請で手配された）、1915年のマサチューセッツ州郊外で、アパラチア山脈の斜面ではありませんでした。興味深いことに、前述の映画のクレジットには免責事項が記載されているにもかかわらず、「映画製作者はオリーブ・デイム・キャンベルとセシル・J・シャープの功績に深く感謝いたします」という文言が、別途の謝辞として記載されています。1915年にキャンベルと会い、彼女が200曲を超えるバラード集を見せてくれた後、シャープは（助手のモード・カルプレスと共に）アパラチア地方で独自の歌曲収集探検を計画し、1916年から1918年にかけて実行しました。[7] [11]

キャンベルとシャープのそれぞれの研究成果は、1917年に出版された画期的な出版物『南部アパラチア地方のイギリス民謡』[12]として最終的に公表された。この本は、スコットランド・アイルランド起源の民謡が、辺鄙なアパラチア山脈の住民のレパートリーに今もなお息づいていることを初めて明らかにした。そして、その影響はその後も1950年代の民謡復興、そして今日まで続いてきた。さらに、グリーンウォルドが映画のリサーチで参考にし、ヴィニー・バトラーのキャラクターのモデルとなったメアリー・ジェーン・クイーン[13]のような演奏家は2007年まで存命で、民謡の継承活動で数々の賞を受賞した。（クイーンは1914年に生まれており、架空の出来事が設定された時期よりも後のため、厳密に時系列に並べると、クイーンの生涯は、同じく地元で著名な音楽家であった彼女の母親や祖母の生涯と重なることになる。）

ベティ・スミスは、この映画評で前述したように、アリス・キンケイドという登場人物は、浮気者の夫を持つ貧しい女性で、リリーが夫の作品を高く評価し買い手を見つける人物であるが、この人物は「間違いなく」アパラチア山脈の住民で大家族と貧しい生活を送り、作家、詩人、画家として地元で名声を得たが39歳で結核で亡くなったエマ・ベル・マイルズをモデルにしている、と述べている。[9] [14]スミスはさらに、映画の中でアリスが描いたとされる水彩画は、セットでも働いたブライソン・シティのアパラチア地方出身の画家エリザベス・エリソンが描いたものだと指摘している。[9] [15]

サウンドトラック

ソングキャッチャー：映画からインスピレーションを得た音楽
サウンドトラックアルバム
様々なアーティスト
リリース2001年1月23日
ジャンルカントリー
映画音楽
ラベルヴァンガード
プロデューサーデビッド・マンスフィールド
専門家の評価
レビュースコア
ソース評価
オールミュージック星星星星リンク

映画の音楽はデヴィッド・マンスフィールドが作曲し、彼女はカントリーミュージックの女性アーティストを集めて、主に伝統的な山岳バラードを演奏させた。曲の中には現代的なアレンジの曲もあれば、伝統的なアパラチア音楽スタイルで演奏された曲もある。アーティストには、ロザンヌ・キャッシュ、エミルー・ハリス、マリア・マッキー、ドリー・パートン、ギリアン・ウェルチ、パティ・ラヴレスなどが含まれる。映画に出演した歌手のエミー・ロッサム、アイリス・デメント、ヘイゼル・ディケンズもサウンドトラックに収録されている。

このサウンドトラックアルバムは、ヴァンガード・レコードが2002年にリリースした続編アルバム『ソングキャッチャー II: 映画にインスピレーションを与えた伝統』のインスピレーションとなりました。このアルバムには、映画のために選ばれた楽曲の一部を、アパラチア地方の伝統的なアーティストによる演奏で収録しています。収録曲は主に1960年代のもので、ヴァンガードの蔵書庫から集められています。

トラックリスト

  1. 「Fair and Tender Ladies」（トラディショナル、ロザンヌ・キャッシュによる演奏） – 2:56
  2. 「Pretty Saro」（トラディショナル、Iris DeMentによる演奏） – 2:54
  3. 「When Love Is New」（ドリー・パートン作曲・演奏） – 5:16
  4. 「バーバラ・アレン」（トラディショナル、エミー・ロッサムによる演奏） – 0:43
  5. 「バーバラ・アレン」（トラディショナル、エミルー・ハリスによる演奏） – 4:35
  6. 「ムーンシャイナー」（トラディショナル、アリソン・ムーアによる演奏） – 3:34
  7. 「Sounds of Loneliness」（パティ・レイミー作曲、パティ・ラヴレス演奏） – 3:44
  8. 「オール・マイ・ティアーズ」（ジュリー・ミラー作曲・演奏） – 3:11
  9. 「メアリー・オブ・ザ・ワイルド・ムーア」（伝統曲、サラ・エヴァンスによる演奏） – 3:51
  10. 「ウェイファリング・ストレンジャー（トラディショナル、マリア・マッキー）」 – 3:24
  11. 「風と雨」（伝統曲、ギリアン・ウェルチとデイヴィッド・ローリングスによる演奏） – 3:25
  12. 「カッコウ鳥」（伝統曲、ディーナ・カーターによる演奏） – 3:33
  13. 「スコア組曲 # 1」（作曲：デイヴィッド・マンスフィールド） – 5:01
  14. 「死との対話」（伝統曲、ヘイゼル・ディケンズによる演奏） – 3:01
  15. 「スコア組曲第2番」（作曲：デイヴィッド・マンスフィールド） – 4:58
  16. 「シングル・ガール」（トラディショナル、パット・キャロルによる演奏） – 1:04

チャートパフォーマンス

チャート（2001年） ピーク
位置
米国ビルボードのトップカントリーアルバム 42
米国ビルボードのトップインディペンデントアルバム 31

受付

レビュー集約サイトRotten Tomatoesは、88件のレビューに基づき、74%の支持率、平均評価6.34/10を記録しました。同サイトの総合評価は、「ストーリーは少しメロドラマチックすぎるかもしれないが、『ソングキャッチャー』には素晴らしい演技が溢れている。しかし、この映画を見る本当の理由は、催眠術のような音楽だ」となっています。[16] Metacriticは27人の批評家から100点満点中63点の評価を受け、「概ね好評」と評価されています。[17]

賞賛

この作品はインディペンデント・スピリット賞に2部門ノミネートされた。[18]

参照

参考文献

  1. ^ 「ワールド・ブリーフ」Variety、2000年3月27日。 2023年10月17日閲覧。
  2. ^ 「Songcatcher Box Office Data」. The Numbers . Nash Information Services. 2013年12月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年10月9日閲覧。
  3. ^ “Songcatcher (2001)”. Box Office Mojo . Amazon.com. 2011年11月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年10月9日閲覧。
  4. ^ “Songcatcher (2001)”. Box Office Mojo . Amazon.com. 2011年11月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年10月9日閲覧。
  5. ^ “Blockbusters leave art-film niche”. 2001年8月22日. 2021年10月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年10月20日閲覧。
  6. ^ ロジャー・ローウェンシュタイン (2004年2月1日). 「彼らが共に過ごした仲間たち」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN  0362-4331.
  7. ^ abc クリム、アーサー (2007). 「アパラチアの歌姫：オリーブ・デイム・キャンベルとスコッチ・アイリッシュ・バラッド」.文化地理学ジャーナル. 24 (1): 91– 112. doi :10.1080/08873630709478218.
  8. ^ 「デイム・キャンベルに相応しい報い：オリーブ・デイム・キャンベルとバラード収集の歴史」カントリーミュージック発祥の地、2018年5月12日。 2023年10月21日閲覧。
  9. ^ abc スミス、ベティ (2003). 「[レビュー:] ソングキャッチャー」.アパラチアン・ジャーナル. 30 (2/3): 248– 253. JSTOR  40934255.
  10. ^ エリザベス・M・ウィリアムズ編、2012年：『アパラチア旅行記：オリーブ・デイム・キャンベルの日記』ケンタッキー大学出版局、ISBN 9780813136448オンラインで入手可能：https://academic.oup.com/kentucky-scholarship-online/book/16129
  11. ^ ピーターズ、ブライアン (2018). 「『メリー・オールド・イングランド』の神話？南部アパラチア地方におけるセシル・シャープの収集活動」.フォーク・ミュージック・ジャーナル. 11 (3): 6– 46. JSTOR  44987648.
  12. ^ キャンベル、OD、CJシャープ。1917年。『南部アパラチア地方のイギリス民謡集』。ニューヨーク：G.P.パトナムズ・サンズ。
  13. ^ “NEA National Heritage Fellowships – NEA”. www.arts.gov . 2017年8月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年7月7日閲覧。
  14. ^ エドワーズ、グレース・トニー（1981年）、エマ・ベル・マイルズ：アパラチア地方の作家、芸術家、民俗文化の解釈者、バージニア大学。
  15. ^ フランシス・フィガート (2021年11月20日). 「スモーキーズからのメッセージ：ブライソンシティのアーティスト、エリザベス・エリソンがスモーキーズのすべてを表現」.シチズン・タイムズ. 2023年10月22日閲覧。
  16. ^ “SONGCATCHER”. Rotten Tomatoes . 2019年5月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年10月4日閲覧。
  17. ^ “Songcatcher”. Metacritic . 2020年11月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年10月4日閲覧。
  18. ^ “16th Spirit Awards ceremony hosted by John Waters - full show (2001) | Film Independent on YouTube”. YouTube . 2020年7月8日. 2020年10月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年2月7日閲覧。

さらに読む

  • ドロシー・スカーボロー『南部山地の歌捕り：イギリス系アメリカ人の民謡集』 ニューヨーク：コロンビア大学出版局、1937年。
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