ソニックアニメーション
Australian musical group

ソニックアニメーション
起源メルボルン、ビクトリア州、オーストラリア
ジャンル
活動年数
  • 1994 ～2006年 (1994) (2006)
  • 2011年～現在
ラベル
メンバー
  • エイドリアン・カートライト
  • ボスコ・マーティン
  • ロニー・ウィンター
  • ジェイソン・アインシュタイン
  • プリムス・バクスター
過去のメンバー
  • スティーブ・バーチック
  • ルパート・キーラー
  • マーク・ソール
  • リチャード・フォークナー
  • エリカ・マクリーン
Webサイトソニックアニメーション

ソニック・アニメーション（表記：sonicanimation）は、1994年にキーボード、ドラム、プログラミングのエイドリアン・カートライトとリードボーカル兼プログラミングのルパート・キーラーによって結成された、オーストラリアのダンス&テクノ音楽グループです。グループは2006年に解散しましたが、2011年に再結成されました。これまでに、 『Silence Is Deafening』（1997年5月）、『Orchid for the Afterworld』（1999年10月）、『Reality by Deception』（2002年）、『Defective Perspective』（2004年）、『Once More from the Bottom』（2013年3月）の5枚のスタジオアルバムをリリースしています。

歴史

1994–1998: 形成と沈黙は耳をつんざく

ソニックアニメーションは、1994年にメルボルンでDJのスティーブ・バーシック、ドラム、キーボード、プログラミングのエイドリアン・カートライト、そしてカナダ生まれのリードボーカル兼プログラミングのルパート・キーラーによって結成されました。 [ 1] [2] [3]ドラムのカートライトとボーカルのキーラーは、2人とも1990年代初頭にジーロングで結成されたロックグループ、スカーレットガーデンのメンバーでした。[2] [4] 2人は地元のグラフィックデザイン会社の従業員として出会いました。[4]

カートライトは「ダンスミュージックが大嫌いだった…でもルパートがレイブに連れて行ってくれて、それがきっかけでダンスミュージックは完全に嫌いになったんだ。ダンスミュージックはミニマルで簡単なものだと思っていたけど、実際にやってみると実はかなり複雑で入り組んでいた。それが大好きだった。アンダーワールドのボーカルのやり方を聞いて、自分たちもやってみたいと思ったんだ」と回想している。[4] 1995年、ソニック・アニメーションは自費で設立したインディーズレーベルからデビューシングル「Time Is an Illusion」をリリースした。[2] [5]その後「From Sand to Stars」 「Zero Zero Zero Zero One」「Force Feed」をリリースした。[3] [6]

デビュー・スタジオ・アルバム『Silence Is Deafening』は、1997年5月にAzwan Transmissionsからリリースされた。[7]全曲の作詞・作曲・プロデュース・エンジニアリングはSonic Animationが担当した。当時、彼らはプログラミングに386コンピュータを使用していた。 [8] 2002年3月、Keillerは「みんな『ナイスワン、386！』って叫んでいたよ。だって、僕らは何もしてなくて、全部コンピュータでやってたんだもん。今でもそう思う人もいるけど、最近のライブのスタイルを考えると、以前ほどは気にしなくなったね」と回想している。[8] Bertschikは1998年に「自身の音楽的興味を追求する」ためにグループを脱退した。[7]バンドは新しいレーベル、Global Recordings / Festival / FIIDOと契約した。[7]

1999–2005: 商業的成功

1999年1月、グループはシングル「Love Lies Bleeding」をリリースし、ARIAシングルチャートのトップ50にランクインした。 [9]オズ・ミュージック・プロジェクトのジャスパー・リーは、「メインボーカルがクラブカルチャーへのアンセムとなることは間違いない、本格的なダンスミュージックへと盛り上がっている」と感じた。[10]歌詞には違法薬物への言及があり、「エクスタシーを感じる」とある。[10]当初、ケイラーはこれを懸念した。「以前はそういうことを心配していたが、理由は分からないが、今のところ何も起こっていない」。[8]「Theophilus Thistler」は1999年8月にシングルとしてリリースされ、全国ラジオ局Triple Jで頻繁に放送された。 [11]この曲の人気は、関連するミュージックビデオによってさらに高まった。[ 12]ビデオには、ロバート・ローリーとセオフィラス・シスラーと呼ばれる2匹のマスコット、テコタビーズが登場した。[2]ライブでは、バンドのウェブサイトで選ばれた2人のファンがマスコットの着ぐるみを着用する。[8] 「テオフィラス・シスラー」はARIAシングルチャートのトップ100にランクインし、1999年のリスナー投票ではTriple J Hottest 100で18位にランクインした。 [11]

グループの2枚目のスタジオアルバム『オーキッド・フォー・ジ・アフターワールド』は、1999年10月11日にグローバル・レコードから発売され、ARIAアルバムチャートで最高42位を記録した。[9] 2005年には、アルバムはARIAから35,000枚の出荷でゴールドディスクに認定された。[13]リーは2000年4月にマッコーリー大学で行われた彼らのライブを観に行ったが、「レイブとモッシュが奇妙に混ざり合っており、最前列の観客はフォールドバックスピーカーにしっかりと押しつぶされていた。それでも皆とても楽しい時間を過ごしており、ソニック・アニメーションが提供するものを楽しんでいた」と指摘した。[14]

ソニック・アニメーションの3枚目のスタジオアルバム『リアリティ・バイ・デセプション』は2002年2月4日に発売され、ARIAアルバムチャートで最高22位、ARIAダンスチャートで6位を記録した。[9] [15]リーは、このアルバムについて「商業志向のボーカルを減らし、クラブミュージックのルーツに近い、よりストレートでトランスで軽いトラックを収録した…[彼らは]異なる目標を念頭に置いて制作しており、それほど感動的ではないものの、まずまずのリリースとなっている」と感じた。[16]このアルバムからは、「E-Ville」（2001年10月）、「I'm a DJ」（2002年2月）[9]、「Super Showbiz Star」（2002年4月）などのシングルがリリースされた。[16] 「I'm a DJ」は、 2002年のTriple J Hottest 100で74位にランクインした。[17]

ソニック・アニメーションの4枚目のスタジオアルバム『ディフェクティブ・パースペクティブ』は2004年2月9日にリリースされ、シングル「This Is not a Love Poem」と「Get Up」が収録された。[18] [19]「This Is not a Love Poem」はフィリップ・ノートンの作詞による。[20] InTheMixのリーサ・デ・クラークは、この2枚のアルバムについて「アルバムには実に多様なスタイルとサウンドが収録されている。彼らは最新作でその柔軟性を本当に発揮している」と評した。 [ 21 ]

ソニック・アニメーションは2005年半ば、コンピレーションアルバム『 Eleven』（2005年9月）のリリースをもって解散を発表した。このアルバムはARIAダンスアルバムチャートのトップ25にランクインした。 [22]その後、バガー・オフ・ツアーが行われた。2006年のビッグ・デイ・アウト（オーストラリア公演のみ）が最後のフェスティバル出演となった。

2011年～現在：改革と再びどん底から

2011年、カートライトとキーラーはワールドミュージックバンド、デリー・トゥ・ダブリンのためにソニック・アニメーションのリミックスを制作したことを発表した。彼らは次のアルバムのレコーディングのためにスタジオに戻ったと発表した。[23]

2013年3月、約6年間の休止期間を経て、ソニックアニメーションは5枚目のスタジオアルバム『Once More from the Bottom』をリリースした。Reverbのアダム・バルブートは「ソニックアニメーションのメンバーがこれらの曲にすべてを注ぎ込み、このカムバックを非常に真剣に受け止めているという印象を受ける。購入者がアルバムのタイトル『Once More from the Bottom』に不安を抱いていたかもしれないが、ソニックアニメーションはそれに近づいていると言って間違いない。実際、彼らは軌道に戻り、大都市の光に向かっていると言えるだろう」と述べている。[24] Rip It Up!のシモーヌ・キーナンは「変わった曲もたくさんありますが...ヒップホップ/ダブステップの『Punk on the Dance Floor』（タイトルよりもいい感じ）や、カナダ人シンガーソングライターのセクストン・ブレイクをゲストボーカルに迎えた『Take It from Me』など、質の高い曲もあります。ダブ、テクノ、ファンク、ハウス...すべてがここにあります」と感じている。[25]このアルバムからはシングル「I Will Be Twisted」がリリースされ、ミュージックビデオは2012年のホームベイクフェスティバルでファンが携帯電話で撮影した映像を使用して作成された。

メンバー

ソニックアニメーションは次のとおりです。

  • エイドリアン・カートライト
  • ルパート・キーラー

と：

  • スティーブ・バーシック (1994 ～ 1998 年頃)
  • マーク・ソール（1999年頃～2001年）
  • リチャード・フォークナー（2002年頃～2004年）
  • エリカ・マクリーン（2004年頃～2006年）
  • セクストン・ブレイク、別名ナディーン・トランブレイ（2012～2013年頃）

ディスコグラフィー

アルバム

スタジオアルバムのリスト（選択された詳細とチャートの位置を含む）
タイトル アルバムの詳細 チャートのピーク位置 認定資格
オーストラリア
[9] [26]
沈黙は耳をつんざく
  • リリース: 1997年5月
  • レーベル: アズワントランスミッションズ (AZWAN024CD)
  • フォーマット: CD
 —
あの世のための蘭
  • リリース: 1999年10月
  • レーベル: Global Recordings (GRA591002)
  • フォーマット：2×CD
 42
  • ARIA：ゴールド[9] [13]
欺瞞による現実
  • リリース: 2002年2月
  • レーベル: Sputnik Records (334742)
  • フォーマット: CD+CD_Rom
 22
欠陥のある視点 199
再びどん底から
  • リリース：2013年3月[27]
  • レーベル：セルフリリース、MGM Distribution配給（SA0012013）[28] [29]
  • フォーマット: CD、デジタルダウンロード
 —

コンピレーションアルバム

リリース日とレーベルの詳細が表示されたコンピレーションアルバムのリスト
タイトル アルバムの詳細
11
  • リリース: 2005年9月
  • レーベル: Inertia (sonic011cd)
  • フォーマット：2×CD、デジタルダウンロード

延長プレイ

リリース日とレーベルの詳細が表示されたEPのリスト
タイトル EPの詳細
ゼロゼロゼロゼロワン
  • 公開：1995年
  • レーベル: アズワントランスミッション(AZWAN016)
  • フォーマット: CD、12インチ
強制給餌
  • 公開：1996年
  • レーベル: アズワントランスミッション(AZWAN018)
  • フォーマット: CD、12インチ
沈黙は耳をつんざく1
  • 公開：1997年
  • レーベル: アズワントランスミッション(AZWAN023)
  • フォーマット: 12インチ
沈黙は耳をつんざく2
  • 公開：1997年
  • レーベル: Azwan Transmissions (AZWAN026)
  • フォーマット: 12インチ
ソニックアニメーション
  • リリース：2011年8月[30]
  • レーベル: Creative Vibes
  • フォーマット: デジタルダウンロード

シングル

シングルのリスト（リリース年とチャート順位を含む）
タイトル 年 チャートのピーク位置 アルバム
オーストラリア
[9] [26]
「時間は幻想だ」 1995 — アルバム未収録シングル
「砂から星へ」 —
「愛は血を流す」 1999 50 あの世のための蘭
「テオフィラス・シスラー（母音練習）」 86
「ディドリー・スクワット」 2000 114
「自分が人間だと思うと怖い」 133
「Eヴィル」 2001 73 欺瞞による現実
「私はDJです」 2002 86
「スーパーショービズスター」 142
「フリーキー・ハイウェイ」 2003 — 欠陥のある視点
「これは愛の詩ではない」 2004 —
"起きる"
「この曲に合わせて踊りますか？」 2011 — ソニックアニメーション
「（ヘイ・レディ）アイ・ジャスト・ワナ・ダンス」[31] 2012 — 最下層からもう一人
「パンク・オン・ザ・ダンスフロア」[32] 2013 —

受賞歴

ARIAミュージックアワード

ARIAミュージック・アワードは、オーストラリアのあらゆるジャンルの音楽における卓越性、革新性、そして功績を称える毎年恒例の授賞式です。ソニック・アニメーションは3つの賞にノミネートされています。[33]

年 ノミネート作品 賞 結果
1999 「愛は血を流す」 最優秀ダンスリリース ノミネート
2000 あの世のための蘭 最優秀ダンスリリース ノミネート
ブレイクスルーアーティスト – アルバム ノミネート

参考文献

  1. ^ Wesolowski, David Peter. 「ソニック・アニメーション｜伝記と歴史」. AllMusic . All Media Guide . 2015年10月10日閲覧。
  2. ^ abcd Cyclone (2013年3月27日). 「Sonic Animation Rupert Keiller」. theMusic.com.au . 2015年10月10日閲覧。
  3. ^ ab 「ソニック・アニメーション – 伝記」Tripod . 2016年3月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月10日閲覧。
  4. ^ abc Bakker, Tiffany (2004年4月23日). 「Sound and furry – Music」.シドニー・モーニング・ヘラルド.フェアファックス・メディア. 2015年10月10日閲覧。
  5. ^ 「ソニック・アニメーション」 J Play . 2015年10月10日閲覧。
  6. ^ “Releases :: Force Feed”. Australian Music Online . Australian Council for the Arts . 2005年11月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月10日閲覧。
  7. ^ abc 「ソニック・アニメーション」。オーストラリアの音楽リソース＆ウェブジン。Oz Music Project。2003年8月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月11日閲覧。
  8. ^ abcd "sonic(re)animation". Woroni . キャンベラ、ACT:オーストラリア国立図書館. 2002年3月1日. p. 21. 2015年10月11日閲覧。
  9. ^ abcdefg オーストラリアの山々:
    • 注記を除くすべて：「Discography Sonic Animation」（ASP） . Australian Charts Portal. Hung Medien . 2015年10月11日閲覧。
    • 50位以下のピーク：ライアン、ギャビン（2011年）『オーストラリアの音楽チャート 1988-2010』（PDF版）マウント・マーサ、ビクトリア州、オーストラリア：ムーンライト・パブリッシング、p. 260。
  10. ^ ab Lee, Jasper (Jaz). 「ソニック・アニメーション：『Love Lies Bleeding』」オーストラリア音楽リソース＆ウェブジン. Oz Music Project. 2003年8月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月11日閲覧。
  11. ^ ab "Hottest 100 1999". Triple J.オーストラリア放送協会(ABC) . 2015年10月11日閲覧。
  12. ^ 「ソニックアニメーションの歌詞、1999年」。コレクションデータベース。パワーハウスミュージアム。 2015年10月10日閲覧。
  13. ^ ab 「ARIAチャート – 認定 – 2005年アルバム」(PDF) .オーストラリアレコード協会.
  14. ^ Lee, Jasper (Jaz) (2000年4月7日). 「Sonic Animation @ Macquarie Uni, Sydney」.オーストラリア音楽リソース＆ウェブジン. Oz Music Project. 2003年8月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月11日閲覧。
  15. ^ 「ARIAレポート」（PDF）オーストラリアレコード産業協会（ARIA）2002年2月11日、p.13。2002年2月20日時点のオリジナル（PDF）からアーカイブ。 2015年10月11日閲覧。
  16. ^ ab Lee, Jasper (Jaz). 「Sonic Animation: Reality by Deception」.オーストラリア音楽リソース＆ウェブジン. Oz Music Project. 2003年8月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月11日閲覧。
  17. ^ 「Hottest 100 2002」. Triple J.オーストラリア放送協会 (ABC) . 2015年10月11日閲覧。
  18. ^ Sonic Animation (2004), Defective Perspective, Independent : MGM Distribution. National Library of Australia , 2015年10月13日閲覧
  19. ^ 「Defective Perspective: Sonic Animation」. Australian Music Online . Australian Council of the Arts. 2008年8月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月13日閲覧。
  20. ^ “People: Philip Norton”.ブリスベン研究所(ケイ・ソーンダーズ) [sic]. 2006年1月21日. 2006年12月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月13日閲覧。
  21. ^ デクラーク、リーサ (2004 年 2 月 17 日)。 「ソニック アニメーション: ニュースクール エレクトロ、オペラティック パンク、カントリー & ウェスタン!」。インザミックス。ジャンキーメディア。2015 年10 月 13 日に取得。
  22. ^ 「ARIAレポート」(PDF) . オーストラリアレコード産業協会 (ARIA). 2005年9月5日. p. 15. 2005年8月19日時点のオリジナル(PDF)からアーカイブ。 2015年10月13日閲覧。
  23. ^ ソニックアニメーションがニューアルバムのために再結成 アーカイブ 2012年12月31日archive.today
  24. ^ Barbuto, Adam (2013年3月5日). 「[CDレビュー] Sonic Animation – Once More From The Bottom」. Reverb . 2015年10月13日閲覧。
  25. ^ Keenan, Simone (2013年4月4日). 「Sonic Animation: Once More from the Bottom」. Rip It Up! . 2013年7月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月13日閲覧。
  26. ^ ab 「ソニック・アニメーション ARIAチャート履歴」ARIA . 2025年7月6日閲覧– Imgur.com経由。注: NAT 列のハイポイントの数字は、リリースの全国チャートでのピークを表します。
  27. ^ 「Once More from the Bottom」. Apple Music . 2013年3月. 2020年7月20日閲覧。
  28. ^ ソニックアニメーション - Once More From The Bottom、2013年8月3日、 2025年2月10日閲覧。
  29. ^ 「MGM Distribution - Product」. www.thegroovemerchants.com . 2025年2月10日閲覧。
  30. ^ "sonicanimation (EP)". Apple Music . 2011年8月. 2020年7月20日閲覧。
  31. ^ “(Hey Lady) I Just Wanna Dance”. Apple Music . 2012年2月. 2020年7月20日閲覧。
  32. ^ 「Punk on the Dancefloor」Apple Music 2013年6月. 2020年7月20日閲覧。
  33. ^ 「ARIAアワード検索結果 – ソニック・アニメーション」. ARIAアワード. ARIAアワード. 2020年7月20日閲覧。
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