サザンヒップホップ

サザンヒップホップ
スタイルの起源
文化的起源1980年代半ば、アメリカ南部、特にヒューストン、アトランタ、ニューオーリンズ、メンフィス、マイアミ
サブジャンル
地域の風景

サザン・ヒップホップは、サザン・ラップ、サウス・コースト・ヒップホップ、ダーティ・サウスとも呼ばれ、アメリカ南部、特にジョージア州、テキサス州、ルイジアナ州、テネシー州、フロリダ州で生まれた、アメリカのヒップホップ音楽の地域ジャンルの総称です。これらの州は、ラップ音楽における「サザン・ネットワーク」を構成する5つの州、「ビッグ5」と呼ばれることがよくあります。[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]

この音楽は、1980年代にニューヨークやロサンゼルス周辺から流入したヒップホップ文化への反応として生まれたもので、東海岸ヒップホップ、西海岸ヒップホップと並んで、アメリカの第3の主要ヒップホップシーンと言える。[ 4 ]初期の南部ラップアーティストの多くは、1990年代にレコードレーベルとの契約に苦労した後、インディーズやミックステープで音楽をリリースした。2000年代初頭までに、多くの南部アーティストが成功を収め、10年が経つにつれて、主流派とアンダーグラウンドの両方の南部ヒップホップは、ジャンル全体の中で最も人気と影響力を持つものとなった。[ 5 ]

歴史

ニューオーリンズのラッパー、リル・ウェイン
アンクル・ルーク
マイアミのラッパー、アンクル・ルークは、サザンヒップホップの先駆者の一人とされています

1980年代から1990年代にかけて、アメリカのヒップホップ音楽市場は主に東海岸と西海岸のアーティストによって支配されていました。ロサンゼルスとニューヨーク市は、ヒップホップが幅広い注目を集めていた2つの主要都市でした。西海岸は主にNWA、デス・ロウ・レコードのようなグループによって代表され、東海岸にはノトーリアス・B.I.G、ナズのような人々や、ウータン・クラン、モブ・ディープ、バッド・ボーイ・レコードのようなグループがいました。[ 6 ] 1980年代半ば、アメリカ南部の都市でヒップホップ音楽ムーブメントが起こり始めました。[ 6 ]ヒューストン出身のヒップホップグループ、ゲトー・ボーイズは、アメリカ南部出身で最初に人気を博したヒップホップアーティストの1つでした。サザンヒップホップのルーツは、グループのGrip It!の成功に遡ることができます。 1989年には『On That Other Level』、 1990年にはリック・ルービンがプロデュースした『The Geto Boys』、1991年には『We Can't Be Stopped』をリリースした。 [ 7 ]

1990年代初頭までに、マイアミは南部ヒップホップ音楽の発祥地となりました。2 Live Crewや69 Boyzといった地元のヒップホップグループは、南部がヒップホップ音楽の中心地となる上で大きな役割を果たしました。[ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]雑誌『Murder Dog』と雑誌『Ozone』はギャングスタラップに関する情報を提供しました。[ 11 ] [ 12 ]

サザンラップの決定的な瞬間は1995年のソースアワードだった。アウトキャスト[ 13 ]のデュオが最優秀新人賞を受賞したばかりで、東海岸と西海岸の確執による緊張の中、メンバーのアンドレ3000がブーイングに続いてステージに登場し、「でも、もううんざりだよ。あの閉鎖的な連中は。デモテープを作っても誰も聞きたがらない。でも、南部には言いたいことがある。それが僕の言いたいことの全てだ」と言った。ラッパーのTIは「アウトキャスト、以上。アウトキャスト。それが変化の時だった。人々がサザンラップを真剣に受け止め始めたのは、その時が初めてだった」と語っている。[ 14 ]雑誌『ザ・ソース』の元共同所有者であるベンジーノは、2023年4月のインタビューでこの事件の責任を認め、「彼らはアウトキャストに（5つ中）4.5マイクを与えた...そしてそれはアウトキャストに返ってきた...私は音楽を理解しておらず、間違っていた」と述べた。[ 15 ]両方のシーンは、1980年代後半のニューヨークの無名のラップグループ、ザ・ショーボーイズによって最初に導入された制作スタイルから大きく借用しており、彼らの曲「ドラッグラップ（トリガーマン）」のビートを頻繁にサンプリングした。[ 16 ] 2000年代初頭までに、これらのシーンはアトランタのディスタービング・ザ・ピース、ニューオーリンズのキャッシュ・マネー・レコードとノー・リミット・レコード、メンフィスのヒプノタイズ・マインズを通じて主流の成功を収め、独立系南部ラップレーベルの財務構造と戦略に革命をもたらした。 HipHopDXによると、「南部が注目されているだけでなく、かつては弱者だったこの地域が今ではラップミュージックとヒップホップ文化の指標となっている。」[ 17 ]

2000年代前半から中頃にかけて、南部出身のアーティストが主流の人気を獲得し始め、ヒューストン出身のスリム・サグ、ポール・ウォール、マイク・ジョーンズ、リル・キケ、アトランタ出身のTI、リュダクリス、リル・ジョン、グッチ・メイン、ジージー、マイアミ出身のトリック・ダディとリック・ロス、ニューオーリンズ出身のマスターP、BG、リル・ウェイン、ジュブナイル、メンフィス出身のスリー・6・マフィア、ヨー・ゴッティなどがこの時期にメジャーレーベルのスターとなった。[ 8 ] [ 18 ]

サザン・ヒップホップの人気は2002年から2004年にかけてピークを迎えた。2002年には、サザン・ヒップホップ・アーティストがヒップホップ音楽チャートのシングルの50～60%を占めた。2003年12月13日の週には、ビルボード・ホット100のトップ10のうち、アウトキャスト（シングル2曲）、リュダクリス、ケリス（ネプチューンズ制作）、ビヨンセ、チンギー（リュダクリスのレーベル「ディスタービング・ザ・ピース」所属）の6組が、サザン・アーバン・アーティスト、レーベル、プロデューサーの作品であった。さらに、2003年10月から2004年12月まで、ビルボード・ホット100ポップ・チャートの1位は、62週中58週、サザン・アーバン・アーティストが保持していた。この傾向は、2004年12月11日の週に最高潮に達し、チャートのトップ10のうち7曲がサザン・アーバン・アーティストによるものか、サザン・アーバン・アーティストがフィーチャリングされたものとなった。 2004年、ヴァイブ誌は、南部のアーティストが都市部のラジオ局での放送の43.6%を占めていると報告した（中西部では29.7%、東海岸では24.1%、西海岸では2.5%）。[ 3 ]

ダーティ・ディケイド

1997年から2007年にかけての「ダーティ・ディケイド」は、サザン・ヒップホップの進化の時代を象徴するものでした。この時代は、このジャンルが成熟し、広く認知されるようになり、アメリカ南部出身のアーティストが商業的な成功を収めました。「ダーティ・ディケイド」という言葉は、この時代に生まれた、ザラザラとした独特のサウンドを表現するためによく使われます。サザン・ヒップホップは1980年代にそのルーツを持ち、アウトキャストやゲトー・ボーイズのようなアーティストがこのジャンルの基礎を築きました。[ 19 ]サザン・ヒップホップが全国規模で注目を集めたのは、この「ダーティ・ディケイド」の時代でした。このジャンルの影響は多様で、地域の文化的要素を取り入れ、伝統的なヒップホップの要素と融合させています。アウトキャスト、リュダクリス、リル・ウェインなど、この時代に台頭したアーティストたちは、現代のヒップホップの風景を形作り続けました[ 19 ]ダーティ・ディケイドの間に示された地域的な多様性は、サザン・ヒップホップの継続的な成長と拡大の基礎を築きました。

サザン・ヒップホップにおける「ダーティ・ディケイド」は、他の地域スタイルとは一線を画す独特の音楽的要素によって特徴づけられました。重厚なベースライン、独特なスラングの使用、そして地域の影響を融合させた作品が顕著な特徴でした。マニー・フレッシュ、リル・ジョン、オーガナイズド・ノイズといったプロデューサーが、この時代のサウンド形成において重要な役割を果たしました。[ 19 ]この地域のアーティストは常にチャートを席巻し、多くのアルバムがプラチナやゴールドのステータスを獲得しました。特にクランク・ミュージックは広く人気を博し、リル・ジョン・アンド・ザ・イースト・サイド・ボーイズの「ゲット・ロウ」やイン・ヤン・ツインズの「ソルト・シェイカー」といったヒット曲がこのジャンルに大きく貢献しました。[ 19 ]

ルイジアナ州

1990年代後半、ニューオーリンズで「バウンス」ミュージックが誕生しました。マスターPはノーリミット・レコードを設立しました。1992年にはキャッシュ・マネー・レコードが設立され、バウンスやギャングスタ・ラップの音楽 をリリースしました

速いビート、キャッチーなコールアンドレスポンスの歌詞、そしてバックのアドリブなど、すべてが人々を踊らせ、自己表現を促すように作られています。1980年代後半から、バウンスミュージックはニューオーリンズで大流行しました。最も有名なバウンスアーティストの一人はビッグ・フリーディアです。彼女はビヨンセと共演し、シアラと共にMETガラのランウェイを歩き、Fuseで自身のテレビ番組も持っています。

バウンスミュージックは市内の多くのクラブ、特にザ・ハングオーバー・バーで聴くことができます。セカンド・ライン・サンデーには、ブラスバンドが軽快なビートを奏で、パレードの沿道では人々が踊ります。クレセント・パークで開催される「Twerk NOLA」や「Shake Ya Brass」といったインタラクティブなトゥワーク・クラスでも、バウンスミュージックが演奏されます。

より人気のあるバウンスアーティストには、DJジュビリー、ジュブナイル、マグノリア・ショーティなどがいる。[ 20 ]

フロリダ州

マイアミ・ベース・ミュージックは、セックスに関する露骨な歌詞、速いダンスビート、そして力強いベースと一定のキックドラムで知られています。このジャンルは、パーティー、ドラッグ、セックス、そしてシャンパンをテーマにしています。[ 21 ]

1986年1月に2 Live Crewがリリースしたシングル「Throw The D」は、マイアミ・ベースの最初の楽曲でした。フレッシュ・キッド・アイス（クリストファー・ウォン・ウォン）は、ハーマン・ケリーとライフの「Dance to the drummer's beat」がマイアミで流行しているのに気づき、この曲を思いついたと語っています。[ 22 ] 2 Live Crewは1989年にアルバム『As Nasty As They Wanna Be』をリリースしました。 [ 23 ]

2 Live Crewは1989年のアルバム「As Nasty as They Wanna Be」の歌詞に露骨な表現が含まれているとして問題になりました。裁判官はわいせつすぎるため販売できないと判断しましたが、2 Live Crewが勝訴しました。これにより、2 Live Crewを含む他のアーティストはスラングや露骨な表現の使用を継続できましたが、アルバムジャケットに警告文を掲載しなければならなくなりました。

2 Live Crewのルーク・キャンベルとデヴィッド・ホッブスは、これらの物議を醸したアルバムを通じてマイアミ・ベースの人気を高める上で重要な役割を果たした。[ 21 ]

テネシー州

スリー6マフィア、DJポール、ジューシーJ、ロード・インフェイマス、クランチー・ブラック、ギャングスタ・ブー、ラ・チャット、プロジェクト・パット、インドG、プラヤ・フライ、エイトボール・アンド・MJG、ヨー・ゴッティ、マネーバッグ・ヨー、NLEチョッパ、プー・シースティ、ブラック・ヤングスタ、ヤング・ドルフは、すべてテネシー州メンフィス出身です。[ 24 ] [ 25 ]

テネシー州のヒップホップは、サザンラップとファンクのスタイルを融合させています。テネシー州のラップシーンは、メンフィスラップやメンフィスホラーコアといった音楽のサブジャンルをコミュニティ内で普及させました。アレステッド・ディベロップメントの1992年のデビューアルバム『3 Years, 5 Months and 2 Days in the Life Of...』には「Tennessee」という曲が収録されており、これはテネシー州で初めてリリースされたラップソングと考えられています。

アラバマ州

ギャングスタ・ラップ・グループ「ダーティ」は、アラバマ州モンゴメリー出身です。[ 26 ]コーディー・GはGサイドのマネージャーであり、ラップ・コミュニティの多くのアラバマ州の人々の指導者となりました。彼の関与は、アラバマ州内でこのジャンルの人気を牽引しました。1999年、グループ「ダーティ・ボーイズ」はアルバム「カントリー・ヴァーサタイル」でデビューし、州におけるヒップホップの地位を確固たるものにしました

ジョージア

2009年、ニューヨーク・タイムズ紙はアトランタを「ヒップホップの重心」と呼びました[ 27 ]。この街には多くの有名なヒップホップ、R&B、ネオソウルのミュージシャンが住んでいます[ 28 ]

1980年代から1990年代初頭にかけて、アトランタのヒップホップシーンは、キロ・アリやDJスマーフ（後のミスター・コリパーク）のようなスターを擁し、マイアミベースのローカル版が特徴的でした。[ 27 ] [ 29 ]

ジョージア出身の著名なアーティストには、リル・ベイビー、ヤング・サグ、プレイボーイ・カルティ、ガンナ、フューチャー、ラット、ミーゴスなどがいます。

1990年代半ばまでに、アウトキャスト、グッディー・モブ[ 30 ]、そしてプロダクション集団オーガナイズド・ノイズの台頭により、ダーティ・サウス・スタイルのヒップホップが発展し、アトランタは他の地域のスタイルとは対照的に「ソウル志向のヒップホップの変わり者」という評判を得るようになった。1995年8月3日、アウトキャストはソース・アワードでニューヨーク市最優秀新人賞を受賞した。当時、全米で主に聞かれるヒップホップは東海岸と西海岸のアーティストによるもので、少なくとも部分的には両海岸のラッパー間の注目を集めた論争のせいであった。アウトキャストのようなグループは、南部にも何か言いたいことがあることを世界に知らしめようと決意していたのである。[ 27 ]

2009年には、2000年から2001年にかけてアトランタは「ヒップホップの革新が南部へと大きくシフトする中で、周縁からヒップホップの中心地へと変貌を遂げた」と指摘された。これは主に、ワカ・フロッカ・フレイムの2009年のデビュー・ミックステープの大ヒットによるものだ。プロデューサーのドラムマ・ボーイはアトランタを「南部のるつぼ」と呼んだ。プロデューサーのファットボーイは、スナップ、クランク、トラップ、ポップラップなど、様々なスタイルで使われるローランドTR-808（「808」）シンセサイザーをアトランタの音楽の「中心」と呼んだ。 [ 27 ]同じ記事では、ドラムマ・ボーイ、ファットボーイ、ショーティ・レッド、レックス・ルガー、ゼイトーヴェンを「この街を牽引する最もホットなプロデューサー5人」として挙げている。[ 27 ]

テキサス州

ヒューストンのヒップホップアーティスト、Z-Ro。
テキサス州ヒューストン出身のヒップホップアーティスト、Z-Ro

1980年代後半、ゲトー・ボーイズはヒューストンで初めて主流の人気を得たヒップホップ・グループでした。1990年代初頭には、ネメシス、PKO、UGK （それぞれダラス、サンアントニオ、ポートアーサー出身）といったテキサス出身のグループも人気を博しました。1990年代初頭以前は、南部ヒップホップはマイアミ・ベースやクランクのように、明るく速いテンポが主流でした。しかし、テキサスでは音楽がよりスローテンポになり始めました。1990年代初頭、DJスクリューは「チョップド・アンド・スクリュード」と呼ばれる音楽を生み出しました。スクリューの関係者は1987年から1991年の間としていますが、スクリュー自身は1990年からスローテンポの音楽を作り始めたと述べています。オクラホマ州タルサでは、DJディネロとDJ Z-Nastyがミッドサウスでチョップド・アンド・スクリュードの普及に貢献しました。[ 31 ] [ 32 ]

1991年から1992年にかけて、テキサス州南東部でパープルドランクの乱用が増加しました。パープルドランクは、知覚を鈍らせる効果があるため、チョップド＆スクリュード・ミュージックに大きな影響を与えました。パープルドランクの使用者として知られているDJスクリューは、チョップド＆スクリュード・ミュージックを楽しむのに必須ではなく、マリファナでハイになった時にこのスタイルを思いついたと述べています。[ 31 ]

サザン・ヒップホップの普及が続く中、2000年に主流への躍進が起こった。デュオUGKはジェイ・Zのヒット曲「Big Pimpin' 」に注目を集めるゲスト出演を果たし、またスリー・シックス・マフィアのヒット曲「Sippin' on Some Syrup」にも登場した。これら2つのコラボレーションは彼らの評判を大いに高め、次のプロジェクトへの期待を高めるのに役立った。UGKのピンプCは2007年12月4日、33歳でパープルドリンクの過剰摂取後の突然の心臓発作で亡くなった。マイク・ジョーンズの「Still Tippin' 」は、もともとコンピレーション・アルバム『 The Day Hell Broke Loose 2』に収録されていた曲で、2004年に主流の成功を収め、地元ヒューストンのラップ・レーベル、スウィシャハウスがアサイラム・レコードと全国配給契約を結ぶこととなった。ジョーンズは、2005年4月にスウィシャハウス/ワーナー・ブラザースよりメジャー・レーベル・デビュー作『Who Is Mike Jones?』をリリース[ 33 ]ポール・ウォールのメジャーデビューアルバム『The Peoples Champ』は、2005年9月にスウィシャハウス/アトランティックからリリースされ、最終的にビルボード200で1位を獲得した。[ 34 ]ヒューストン出身の多くのラッパーが2000年代にメインストリームで成功を収め始めた。2005年、MTVはヒューストンを南部の新たなラップの中心地と称した。[ 35 ]

ヒューストンの著名なアーティストには、トラヴィス・スコット、ザット・メキシカン OT、マクソ・クリーム、ソース・ウォーカ、カミリオネア、ポール・ウォール、バン・B、ピンプ・C、Z-ロ、ビッグ・ホーク、ビッグ・モー、ビッグ・メロ、ビッグ・スティーブ、クリス・ワード、C-ノート、デヴィン・ザ・デュード、DJ DMD、ESG、ファット・パット、J-ドッグ、キラ・カイレオン、カーコ・バンズ、リル・ケケ、リル・フリップ、リル・O、リル・トロイ、マイク・D、マイク・ジョーンズ、K-リノ、アル・ディー、ミスター 3-2、スリム・サグ、サウスパーク・メキシカン、ヤングスター、トレイ・ザ・トゥルース、スカーフェイス、および ABN、ボス・ホッグ・アウトロウズ、ボタニー・ボーイズ、クーギー・ブラザーズ、DEA、ゲリラ・マーブ、ゲトー・ボーイズなどのグループが含まれます。 、ハーシェルウッド・ハードヘッズ、MOB、スクリュード・アップ・クリック、サウスパーク・コアリション、UGKなど。ヒューストンのヒップホップシーンは、スクリュード・アップ・クリックのリーダーであるDJスクリューが生み出したチョップド＆スクリュードサウンドで知られ、このスタイルと最も関連のある場所であり続けています。

ヴァニラ・アイスはダラスで生まれ、ダラスとマイアミを行き来しながら育った。[ 36 ] [ 37 ] DOCは西ダラス出身。彼はドクター・ドレーとアーティスト兼ライターとして活動した。クリスチャン・ヒップホップ・アーティストのD-Boy Rodriguezはそこそこの商業的成功を収め、1980年代後半にダラスとテキサス州の他の地域で急成長していたクリスチャン・ヒップホップ・シーンの一部であったが、1990年に殺害された。ビッグ・ラーチ、ミスター・プーキー、ミスター・ルッチ、ビッグ・タック、ドロウ、ビッグ・エクスタ・プラグ、MO3、ドンドリアなどのラッパーもダラス出身。伝説のラッパー、リル・シン、PKO、ワールドワイド、リッチー・ブランソン、キャデラック・ミュージック、キング・カイル・リー、マイク・ダイムズ、ミーガン・ジー・スタリオンは、サンアントニオ出身である。[ 38 ]また、デスティニーズ・チャイルドやゲイリー・クラーク・ジュニアなどの卒業生や、新進気鋭のレオン・ブリッジス、ザ・サファーズ、ラターシャ・リー、タメカ・ジョーンズ、アリーシア・ラニなどを含むR&Bシーンも急成長している。

ノースカロライナ州

同じ頃、スキー・ビーツ（グリーンズボロ出身）は、1996年にリリースされたジェイ・Zのアルバム「リーザナブル・ダウト」に収録されている「デッド・プレジデンツ」をプロデュースしました。また、ナインス・ワンダー（ウィンストン・セーラム出身）は、ビッグ・プーとフォンテ（ダーラム出身）と共にリトル・ブラザーというグループに参加しました。（ナインス・ワンダーは2007年にリトル・ブラザーを離れ、ソロ・プロデュースを行い、史上最も成功したヒップホップ・プロデューサーのトップ10に数えられるようになりました。）

ノースカロライナ州がヒップホップ界の主流に躍り出たのは、2001年にピーティー・パブロの「Raise Up」がヒットした時でした。この曲はヒットし、ノースカロライナ州の急成長するラップ業界と、同州出身の多作なラッパーたちを世に知らしめました。J・コール、ラプソディ、キング・メズ、クーリー・ハイ、イグナイト・マインド、ドリック・ロンドン、スカイブルー、エイゾン・ブレイズ、ドノバン・マクレイ、ラザルス、ジー・トム・ハーディー、トループ41、ブライス・スノー、ルート、デニーロ・ファラー、ジャスタス・リーグ、エドガー・アレン・フロー、レガシー、ケイズ、バンクノート・ミッチ、クリシス、キートン、ウェルズ、ツーソン、ゴースト・ドッグなど、他にも多くのラッパーが活躍しました。 [ 39 ]

ノースカロライナ州出身の注目すべきラップアーティスト、ダベイビーは、シャーロット出身だがクリーブランド生まれ。自ら作り出した論争で注目を集めることもあったが、そのリリカルな才能、知名度、そして独特の歌声は、彼をヒップホップ界の揺るぎない存在へと押し上げた。

スラング

4つの海岸の中で、サザンヒップホップは他の3つの海岸に比べて比較的新しいジャンルの一つです。つまり、サザンヒップホップで使われるスラングは、他の海岸のスラングよりも新しいということです。ヒップホップやラップで使われていた象徴的な南部のスラングの多くは、ヒューストン、メンフィス、アトランタ、マイアミ、ニューオーリンズの5つの特定の都市から来ています。サザンヒップホップで使われる多くのスラングの中で、今日でも使われているものは次のとおりです

サザンヒップホップで広く使われる「リーン」とは、スプライト、コデイン、キャンディーを混ぜ合わせた飲み物で、アルコールのように使われます。この飲み物は1960年代にヒューストンで生まれましたが、当時は「リーン」という言葉は使われておらず、「シズルップ」や「パープルドリンク」など、様々な呼び名がありました。この飲み物が「リーン」と呼ばれるようになったのは、1980年代か1990年代になってからです。「リーン」というスラングを広めた曲は、 DJスクリューとビッグ・モーが1996年にリリースした「シッピン・コデイン」で、歌詞には「サウスサイドのプレイヤをリーンにする」とありますが、これはスプライト、コデイン、キャンディーを混ぜ合わせると「リーン」になるという意味です。このスラングは今でも使われており、最も有名な例としては、リル・パンプの「グッチ・ギャング」や「ルック・アット・ミー！」などが挙げられます。 XXXtentacionの「I」、ケンドリック・ラマーの「I」など、いずれも比較的最近の曲である。 [ 40 ] [ 41 ]

サザンヒップホップで広く使われているもう一つの俗語、トラップハウスとは、様々な違法薬物の製造、売買、販売、または使用される場所を指します。トラップハウスでよく見られる主な薬物は、ヘロイン、メタンフェタミン、コカイン、フェンタニルです。これらのドラッグハウスがトラップハウスと呼ばれる理由は、薬物の消費者が薬物依存に「閉じ込められた」と感じることから、トラップハウスと呼ばれています。トラップハウスという俗語は、1980年代にアトランタで生まれました。当時、薬物中毒は貧困地域や都市の環境からの逃避手段として増加していました。「トラップハウス」自体は音楽ジャンルですが、現在では単に「トラップ」と呼ばれることが多く、歌詞にはドラッグディーラーとして、薬物を売ろうとすること、そして貧しいインナーシティで暮らすことの厳しい生活と苦悩が描かれています。曲の中でトラップ・ハウスが使われている最も最近の例の一つは、 2018年にリリースされたヤングボーイ・ネバー・ブローク・アゲインの曲「トラップ・ハウス」である。 [ 42 ] [ 43 ]

「フロッシン」という言葉は「フロス」に由来し、高価な衣服や品物をひけらかすことを意味します。この言葉は1990年頃にヒューストンで生まれ、元々はお金を持っているという意味でしたが、時を経て今日のような意味に変化しました。サザンラップを通じて広まり、リル・フリップの2002年のアルバム「Texas Boyz (Screwed)」などの曲で使われ、歌詞には「フロッシン・プラウラー、下手な行動について何を知ってる？DVDを7枚も持ってるし、『オースティン・パワーズ』見てる」とあります。

形容詞「Ratchet」は「クレイジー」や「イカれてる」という意味です。1990年代後半から、ルイジアナ州シュリーブポート出身のラッパーたちは、この言葉を楽曲の中で使ってきました。ルイジアナ方言で「Wretched」を意味する「Ratchet」に由来し、ラッパーのリル・ブージーの2005年の「Do Da Ratchet」、ニッキー・ミナージュの2012年の「Right By My Side」、ジューシー・Jの「Bandz a Make Her Dance」などの楽曲で使用されています。

「ダーティ・サウス」というフレーズは、1995年のグッディー・モブの曲「ダーティ・サウス」で使われ、コーラスの歌詞は「お前ら黒人どもはダーティ・サウスについて何を知っているんだ？」[ 44 ]で繰り返される。南部の田舎出身のラッパーたちの荒々しく複雑な生活は、彼らが住む地域で日常的に人種差別や抑圧と闘っていたのに対し、北部出身者の都会的で洗練された生活は、両者の対照をさらに際立たせ、南部のアーティストが業界で尊敬を得るためには、より多くの実力を証明しなければならなかった。音楽業界でダーティ・サウスが勢力を拡大したことで、ヒップホップではそれまで開拓されていなかった様々なジャンルやスタイルが爆発的に増加した。南部の複雑さと荒々しさ、そして同世代の人々による才能の過小評価が、南部全体の進歩と成長をもたらした。

南部ファッション

ミーゴス

クリス・クロスというアメリカ人のデュオがいました。クリス「ダディ・マック」スミスとクリス「マック・ダディ」ケリーです。ジョージア州アトランタ出身です。クリス・クロスは、これほど多くのファンを獲得した最年少のヒップホップ・デュオでした。12歳と13歳という若さで、クリス・クロスはヒップホップ業界では前例のないファッションを選択しました。彼らはステージでパフォーマンス中に服を後ろ向きに着ていました。これは1990年代にトレンドとなり、このファッションの選択が若いデュオの名声を高めるのに貢献しました。[ 45 ]

ミーゴスはアメリカのヒップホップトリオで、芸名はテイクオフ、オフセット、クエヴォです。ジョージア州アトランタ出身。ミーゴスは南部を代表することを誇りに思っています。[ 46 ]ミーゴスはMETガラのカーペットを歩いたこともあります。ミーゴスはヒット曲「ヴェルサーチ」と特徴的なサウンドでヒップホップの主流に躍り出ました。その後、ドレイクがリミックスのヴァースを担当し、ビルボードチャートにランクインしました。この曲はミーゴスを世界に紹介しただけでなく、黒人コミュニティのヒップホップシーンでヴェルサーチというファッションブランドを広めるきっかけにもなりました。[ 47 ]

トラヴィス・スコット

トラヴィス・スコット（本名：ジャック・バーモン・ウェブスターII）は、アメリカのラッパー兼音楽プロデューサーです。スコットはテキサス州ヒューストン出身です。ドーバーストリートマーケット、マクドナルド、プレイステーション、エピックゲームズ、バイレードなど、数多くのブランドと仕事をしてきました。彼はナイキのスニーカーを制作するアーティストとしてキャリアをスタートさせ、最終的には同社の「クリエイティブコンサルタント」になりました。クリスチャン・ディオールはパリ・ファッション・ウィークで、2022年春夏コレクションのミュージシャンとしてトラヴィス・スコットとのパートナーシップを発表し、スコットは一緒にステージに登場して今後の計画を紹介しました。[ 48 ]

ジャーメイン・ラマー・コールは、ノースカロライナ州出身のアメリカ人ラッパー兼レコードプロデューサーです。J・コールは「4 Your Eyez Only」ツアーのオープニングで、背中に「Property of」とプリントされたオレンジ色の囚人服を着て、大勢のファンの間をかき分けて歩き出しました。この衣装はツアーの目玉となり、コールのパフォーマンスに新たなストーリーテリングの層を加えました。[ 49 ]

クランク

クランクという用語は、主に1990年代半ばから後半にかけてテネシー州メンフィスのスリー・シックス・マフィアによって生み出された音楽スタイルを指すために使用されます。アトランタのラッパー、リル・ジョンによって普及し、[ 50 ] 2003年から2004年にかけて主流の人気を得ました。[ 51 ]典型的なクランクトラックは、ドラムマシンのリズム、重厚なベースライン、そしてシャウトするボーカルを使用し、多くの場合コールアンドレスポンスの形式で行われます。[ 51 ]

関連項目

参考文献

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出典

  • ウェストホフ、ベン（2011年）『ダーティ・サウス：アウトキャスト、リル・ウェイン、ソウルジャ・ボーイ、そしてヒップホップを再発明した南部のラッパーたち』シカゴ・レビュー・プレス、ISBN 978-1-5697-6606-4。
  • ウォーカー、ランス・スコット (2018). 『ヒューストン・ラップ・テープス：バイユー・シティ・ヒップホップの口述歴史』テキサス大学出版局. ISBN 978-1-4773-1717-4。

さらに読む

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