| 宇宙反乱 | |
|---|---|
アメリカのビデオアート | |
| 監督 | ニール・サンドストロム(クレジットなし)デヴィッド・ウィンターズ(クレジットのみ)[ 1 ] |
| 著者 | デヴィッド・ウィンターズ(マリア・ダンテ役)イアン・ユール(クレジットなし) |
| 制作: | デビッド・ウィンターズ |
| 主演 | レブ・ブラウン、シセ・キャメロン、キャメロン・ミッチェル、ジェームズ・ライアン、ジョン・フィリップ・ロー、グラハム・クラーク、ビリー・セカンド、ルーファス・スワート |
| 撮影 | ヴィンセント・G・コックスアンドリュー・パーク |
| 編集者 | ビル・アッシャーシャーロット・コンラッドキャサリン・メイブロン |
| 音楽: | ティム・ジェームズ、マーク・マンシーナ、スティーブ・マクリントック |
制作会社 | |
| 配布元 | AIPホームビデオ(米国) |
発売日 |
|
実行時間 | 93分 |
| 国 | アメリカ合衆国南アフリカ |
| 言語 | 英語 |
『スペース・ミューティニー』は、1988年にニール・サンドストロム監督、レブ・ブラウン、シセ・キャメロン、キャメロン・ミッチェル、ジェームズ・ライアン、ジョン・フィリップ・ロー主演のアメリカ・南アフリカ合作SF映画です。ブラウンは、大型宇宙船を訪れた敏腕パイロットを演じ、反逆的な警備員(ロー)が率いる陰謀を暴きます。
この映画は制作に問題を抱え、撮影開始前に監督予定だったデヴィッド・ウィンターズがサンドストロムに交代したが、契約上の理由からウィンターズもクレジットされたままだった。批評家たちは、その大げさなトーンの一部は意図的なものだったと認めているものの、制作価値の低さと連続性の欠如が問題視されている。
サザン・サンは世代間宇宙船であり、多数の人々を乗せた宇宙船で、新世界の植民地化を使命としている。元の母星(地球と思われる)からの航海は13世代に渡って続いており、乗組員の多くは一度も地上に降り立つことなく生まれ、そして死んでいく。これは、船の警備チームであるエンフォーサーズのリーダー、イライジャ・カルガンの不満を買っている。カルガンは、チーフエンジニアのマクファーソンや近くのコロナ・ボレアリスの海賊たちと共に、サザン・サンの航行システムを妨害する計画を企て、その後、エンフォーサーズを使って船を乗っ取り、彼らの星座へと向かわせようとする。
重要な教授を乗せた小型機が着陸軌道に乗ろうとしていたまさにその時、カルガンは船の重要部分を破壊した。誘導制御の喪失により機体は墜落し、爆発した。操縦士のデイブ・ライダーは脱出に成功したが、教授は爆発で死亡した。この破壊工作により飛行甲板は数週間封鎖され、カルガンは計画を実行する機会を得た。サザン・サン号の住民の大半が人質に取られたため、船の忠実な士官であるジャンセン司令官とデヴァース艦長は、船の制圧を取り戻すためにライダーの協力を求めた。彼は渋々ながら、ジャンセンの娘であるリア・ジャンセン博士の協力を得た。
この映画は『Mutiny in Space』というタイトルで発表され、主要撮影が終わるまでそのタイトルが維持された。[ 2 ] [ 3 ]脚本はアクション・インターナショナル・ピクチャーズのデイビッド・ウィンターズ[ 4 ]が、彼がよく使うペンネームのマリア・ダンテで手掛け、以前AIPで働いていた南アフリカ人のイアン・ユールがクレジットなしで脚本に協力した。 [ 5 ] AIPの共同設立者のデイビッド・A・プライアーが監督する予定だったが、彼は『Deadly Prey』のポストプロダクションで忙しかったため、資金提供者たちはウィンターズに監督を引き受けるよう勧めた。[ 6 ]
プロデューサーのデイヴィッド・ウィンターズは、『兵士の死』での演技が好評だったレブ・ブラウンと契約した。ブラウンはウィンターズに妻のシセ・キャメロンを起用したいと依頼し、ウィンターズはそれを承諾した。ジョン・フィリップ・ローは往年のSF映画『バーバレラ』での役柄でキャスティングされた。ジェームズ・ライアンとキャメロン・ミッチェルはウィンターズと既に親交があった。[ 1 ]エグゼクティブ・プロデューサーのホープ・ホリデーはウィンターズにジャズダンスを師事していた。彼女はミッチェルの友人であり、常に仕事を共にしていた。[ 1 ]ミッチェルは息子のチップと娘のカミーユ(後者は声優として)もチームに迎えた。[ 7 ]
主要撮影は1987年8月[ 3 ]から9月頃に行われた[ 8 ] 。ある情報源によると、南アフリカ南東部に位置する名目上は独立しているコサ族の州、トランスケイが主なロケ地として発表された。[ 9 ]しかし、直接の証言では、撮影はトランスバール州のヨハネスブルグ近郊で行われたことが示されている。[ 1 ]撮影初日、監督のデイビッド・ウィンターズ氏は父親が亡くなったという知らせを受けた。彼はすぐに監督業務を地元の助手ニール・サンドストロム氏に引き継ぎ、母親と一緒に過ごすためにニューヨークへ向かった。しかし、契約上、映画を監督する義務があったため、制作を担当する法律事務所からすぐに南アフリカへ呼び戻された。ホリデイ社と妥協案が成立し、悲しみに暮れるウィンターズ氏はホテルの部屋に留まり、映画の資金提供者が訪問をアナウンスした時のみ撮影現場へ向かうこととなった。[ 1 ] [ 10 ]
この映画は発電所内で撮影されたが、いくつかのシーンでは周囲の工業的な装飾を隠そうとしていない。[ 11 ]ウィンターズによると、彼は単にそれらの要素を画面から外すつもりだったという。一方、撮影監督のヴィンセント・G・フォックスは、窓から差し込む日光を船の原子炉のまぶしさとして見せるために、フィルムに赤みがかった色合いを加えたと述べている。これを説明するセリフがあったが、最終的には撮影されず、色補正を担当したラボでその効果が消去された。しかし、ウィンターズにはその記憶がなかった。[ 12 ]キャメロン・ミッチェルは、彼の演じる役のふさふさした人工髭が食事の邪魔になるとして不快感を示していた。[ 13 ]
撮影終了後すぐにサンドストロムはプロジェクトを離れ、心内膜炎と診断されたばかりのウィンターズは、編集室が設置された病室で映画の編集を行わなければならなかった。[ 14 ]ウィンターズは、前のシーンで致命傷を受けたと思われる中尉役の女優クラウディア・ジェイコブスのショットを追加した理由として、より良いショットがなかったことを挙げた。[ 15 ]宇宙の外観は『宇宙空母ギャラクティカ』からそのまま引用され、2万ドルでライセンス供与された。[ 16 ]ウィンターズは、ストック映像を追加する決定は、作品を救済するためにポストプロダクション中に行われたものであり、当初の計画にはなかったと主張している。[ 17 ]
1987年10月のMIFEDで映画が「完成」したと発表されたが、[ 18 ]ウィンターズは長さが足りないと感じ、1988年半ばにデヴィッド・A・プライアにベラリアン人に関する追加のサブプロットの撮影を依頼した。撮影には彼のデッドリー・プレイのクルーと、プロデューサー自身のスタジオのダンサー数名(ウィンターズ自身も振付師だった)が使用された。[ 19 ]ウィンターズはその後、この映画の制作を放棄した。[ 1 ]
米国では、『スペース・ミューティニー』は1989年4月10日にAIPホームビデオによってビデオで直接リリースされた。 [ 8 ] [ 20 ] [ 21 ]この映画には、宇宙征服を再現し、電子音楽家のヤン・ハマーの音楽に合わせた30分のアンビエントビデオ『ザ・ラスト・フロンティア』のテープが同梱されており、2ヶ月間バンドル版限定で提供された。[ 21 ]この映画は、オーストラリアなど一部の国では最初に公開され、オーストラリアでは1988年12月1日の週にパレス・エンターテインメントを通してプレミア上映された。[ 22 ]
公開当初、この映画はいくつかの好意的なレビューを獲得したが、ストック映像への依存が考慮されたかどうかは定かではない。バラエティ誌のロルとクレジットされているレビュアーは、この映画を「まあまあの宇宙サーガ」と評し、「可愛らしいモデルショットはスペースオペラの雰囲気を醸し出しているが、特殊効果は明らかに安っぽい」と述べ、一部の乗り物は「ダッジム・アーケードの乗り物から出てきたような」ものだと指摘した。[ 23 ]アビリーン・レポーター・ニュース紙に寄稿したダニー・レーガンは、本作を「大画面版『宇宙空母ギャラクティカ』」と評し、「一部の特殊効果はなかなか良いが、そうでないものもある」と評した。彼は本作を「完全にB級SF映画だが、なかなか良いB級作品」と総括した。[ 24 ]ハモンド・タイムズ紙のトム・ラウンジズは、セリフはあまり良くないとしながらも、「アクションシーンや特殊効果のシーンは尽きない」と評した。彼はジョン・フィリップ・ローの演技があまりに大げさすぎると感じたが、ジェームズ・ライアン、レブ・ブラウン、キャメロン・ミッチェルの演技は気に入った。[ 25 ]
ロアノーク・タイムズのマイク・メイヨーも本作を好意的に評価したが、そのトーンを昔のバットマンシリーズに例え、完全なパロディだと批判した。彼は「『スペース・ミューティニー』の成果は言葉では言い表せない」と警告し、「あの高額なシリーズ(『宇宙空母ギャラクティカ』)を、キャンプ仕立ての馬鹿げた作品に変えてしまった」と述べた。さらに「ウィンターズ監督はアクションのテンポと派手なオーバーアクションを1930年代の連続ドラマ並みに保っている」と述べ、「オルタナティブ・ビデオのファンにとっては、これはまさにご馳走だ」と付け加えた。[ 26 ]自称ドライブイン・シアター評論家のジョー・ボブ・ブリッグスは本作を「最近まで作ることを忘れていた1954年のSF光線銃だ」と評した。[…] ミニスカートのチュニックを着た女性たち、邪悪な宇宙海賊たち、そしてモーゼのような髭を生やしたキャメロン監督、そしてサーカステントほどもある聖歌隊のローブ」といった具合だ。[ 27 ]
懐古的な批評は、しばしば嘲笑的だった。『サイコトロニック・ビデオ・ガイド・トゥ・フィルム』は次のように評価した。「ディスコシーン(フラフープ付き)や水着で踊るテレパシー能力を持つエイリアン女性に笑えないなら、ミッチェルの実の娘であるシシーに注目してほしい。彼女は役柄には年を取りすぎているだけでなく、彼女の演技は他のキャスト全員をオスカー確実の人材に見せている!見覚えのある宇宙の映像はすべて『宇宙空母ギャラクティカ』からのもので、内部はまるで倉庫のようだ。」[ 28 ]ジェームズ・ライアンのプロフィール記事で、ジャンル映画作家のM・レイ・ロットはこの映画を「完全に模倣的」と呼び、ギャラクティカのストック映像への依存を批判し、「視覚的には、『スペース・ミューティニー』は『バック・ロジャース』のような30年代アールデコSF連続ドラマへのオマージュとなっており、多くのクルーがパッド入りの肩幅の広い制服を着ている」と指摘した。彼はライアンの演技だけが「賞賛に値する」が、「意図しないユーモアが溢れている」と感じた。[ 29 ]
| 宇宙反乱 | |
|---|---|
| マルチメディアを探索する[ 30 ]オーディオドラマ | |
| シリーズ | 逃亡艦隊の物語 |
| 監督 | ダニエル・アーンショー |
| 制作: | ダニエル・アーンショー |
| 主演 | |
| 長さ | 1:07:41 [ 30 ] |
| 発売日 | 2020年12月4日[ 30 ] ( 2020-12-04 ) |
この映画は、長編映画とコメディー解説トラックを組み合わせたテレビシリーズであるミステリーサイエンスシアター3000のシーズン8の第20話のベースとして使用されました。 [ 31 ] [ 32 ]エピソードの人気により、2018年6月14日に、元MST3Kの一団が新しい名前であるRiffTraxで行った2回目の解説が閉回路テレビで生放送されました。[ 33 ] [ 34 ]
2020年、 『スペース・ミューティニー』のストーリーは、オリジナルの『宇宙空母ギャラクティカ』シリーズの非公式な続編であるオーディオドラマ『逃亡艦隊の物語』の同名エピソードに採用された。改訂されたストーリーでは、カルガンは艦隊警備隊の長であり、艦隊の地球探索をそらすために反乱を起こす。オリジナルキャストメンバーのテリー・カーター、ノア・ハサウェイ、アン・ロックハート、サラ・ラッシュ、ローレット・スパングが参加し、さらにローン・グリーン、ジョン・コリコス、リチャード・ハッチのライセンスを受けたアーカイブ音声も使用された。[ 35 ] [ 36 ] 2020年12月4日にCDとデジタルダウンロードでリリースされた。[ 30 ]