| 「ステイ(会いたかった)」 | ||||
|---|---|---|---|---|
| リサ・ローブとナイン・ストーリーズのシングル | ||||
| アルバム『リアリティ・バイツ(オリジナル・サウンドトラック)』より | ||||
| リリース | 1994 | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 3:04 | |||
| ラベル | RCA | |||
| ソングライター | リサ・ローブ | |||
| プロデューサー | フアン・パティーニョ | |||
| リサ・ローブとナイン・ストーリーズのシングル年表 | ||||
| ||||
| ミュージックビデオ | ||||
| 「Stay (I Missed You)」をYouTubeで | ||||
「ステイ(アイ・ミスド・ユー)」は、アメリカのシンガーソングライター、リサ・ローブの楽曲である。1994年にRCAレコードから映画『リアリティ・バイツ』(1994年)のオリジナルサウンドトラックからのリードシングルとして発売された。この曲はローブによって作曲され、フアン・パティーニョがプロデュースした。「ステイ」は1990年に構想が練られ、当初はダリル・ホールが音楽を探していたプロジェクトのために彼に売り込もうとしていた。[ 4 ]ローブの隣人であり友人でもあった俳優イーサン・ホークがこの曲を聞き、ベン・スティラーが監督する映画『リアリティ・バイツ』での使用を依頼した。この曲は映画のエンドクレジットで流れる。音楽的には、「ステイ」はフォークロックの影響を受けたポップロックである。歌詞は、最近終わった関係を歌っており、語り手は今となっては後悔している。
「ステイ」は多くの音楽評論家から好評を博し、歌詞とプロダクション面、そして商業的な可能性を称賛された。多くの評論家がベストソングリストにこの曲を挙げた。「ステイ」は最終的にビルボード・ホット100チャートで1位を獲得し、レコードレーベルに所属することなく全米チャートで首位を獲得した初のアーティストという栄誉を獲得した。この曲はカナダをはじめ、オーストラリア、アイスランド、ニュージーランド、イギリスなど、他の国々でも商業的に成功を収めた。ミュージックビデオはホークが企画、プロデュース、監督を務めた。この曲のパフォーマンスにより、リサ・ローブとナイン・ストーリーズはグラミー賞最優秀ポップ・パフォーマンス(デュオ/グループ、ボーカル部門)にノミネートされたが、オール・フォー・ワンの「I Swear 」に敗れた。
「ステイ(ミスド・ユー)」が商業的にリリースされる以前、ローブは音楽活動を行っていた。1986年に高校を卒業後、ブラウン大学に進学し、1990年に比較文学の学位を取得して卒業した。[ 5 ]ブラウン大学在学中、彼女とエリザベス・ミッチェルはリズ・アンド・リサというバンドを結成し、[ 6 ]後にシンガーソングライターとなり同級生となったダンカン・シェイクをギタリストに迎えた。2人はアルバム『リズ・アンド・リサ』(1989年)と『リズ・アンド・リサ - デイズ・ワー・ディファレント』(1990年)をそれぞれ独立してリリースした。[ 5 ]大学卒業後、ベースのリック・ラシターとドラマー兼TVのチャド・フィッシャーがバンドに加入。共にファンを獲得した後、ローブとミッチェルは大学卒業後数年で袂を分かった。ローブは過去の音楽活動について次のように語っている。「この曲がリリースされた当時、私は幼い頃から音楽を演奏し、高校生の頃からライブ活動も行っており、レコーディングも10年近く続けていました。シングル1位を獲得することがどれほどのインパクトをもたらすかは、当時は想像もしていませんでした。幅広い年齢層の人々と繋がり、世界中を旅する機会にも恵まれました。」[ 7 ]
彼女は夏期講習のためにボストンのバークリー音楽院に通い、1990年にナイン・ストーリーズという名のフルバンドを結成した。J・D・サリンジャーの小説にちなんで名付けられたこのバンドは、ギターのティム・ブライト、ドラムのジョナサン・フェインバーグ、ベースのジョー・クイグリーから構成されていた。ローブは1992年にプロデューサーのフアン・パティーニョとカセットテープ「パープル・テープ」の制作に取り組み始めた。 [ 5 ]このカセットには、「Do You Sleep?」、「Snow Day」、「Train Songs」、「It's Over」など、のちの人気曲の初期の録音が収録されている。[ 6 ]ローブはライブでファンにこの紫色のカセットを販売し、音楽業界のプロモーターにも送った。[ 5 ]ローブと彼女のバンドは同じ時期に「Stay」も録音している。ローブは当初、ソロプロジェクトのための曲を探していると聞いていたダリル・ホールにこの曲を使ってもらうつもりだった。しかし、曲が完成する前に、ホールはもう追加の音楽は必要ないと言われていた。[ 8 ]
ローブは、ニューヨーク市で彼女の向かいのアパートに住んでいた俳優で友人のイーサン・ホークによって発見された。[ 9 ]彼女はニューヨーク市の演劇界の共通の友人を通してホークと知り合った。ローブは以前から「Stay」を公演で歌って好評を得ており、ホークは映画『リアリティ・バイツ』の制作中に、監督のベン・スティラーにローブの曲のテープを渡した。[ 9 ]スティラーはその後、映画と映画のサウンドトラックでこの曲を使用することに同意した。この曲は『リアリティ・バイツ』のサウンドトラックではシンプルに「Stay」というタイトルだった。[ 10 ]このシングルがエアプレイチャートを上昇するにつれ、以前の同じ単語のタイトルのロックヒットとの混同を避けるため、タイトルは「Stay (I Missed You)」に変更された。[ 11 ]
2023年、ローブはオールドベイ風味のゴールドフィッシュの復活を宣伝するビデオでこの曲のパロディを披露した。彼女は、原曲は彼女にとって大切なものだが、軽いユーモアとして使うことに抵抗はなかったと語った。[ 12 ]
「当時、実は共同プロデューサーでもあった彼氏と口論していて、一緒にレコードを作っていたんです。それから、別の話に移っていきました。身近な人がひどい、本当にひどい鬱状態だったのを思い出したんです。僕の曲では、よく別の状況を描写するところがあって、その歌詞には、ひどく落ち込んでいる人のことを丸々1節歌っているんです。そうですね、あれは僕が経験した失恋の話で、そのことが頭から離れなくなってしまったんです…」
- —リサ・ローブが「Stay (I Missed You)」のインスピレーションについて語る
「ステイ」は音楽的には、フォークロックの影響を受けたポップロックだ。ある出版物によると、ボーカル面では「ボーカルの音色の変化も非常に感動的だ。ローブは曲の大部分を通して、感情をほとんど抑えきれずに怒鳴り散らし、リフレインで優しさを見せる。これは、いつまでも心に残る曲の傑出したパフォーマンスだ」と評されている。[ 13 ]この曲は、音によるカタルシスを中心とするパッセージを中心に構成されている。ためらいがちなオープニングの後、ローブの激しい自己非難の繰り返しは、テンポと密度を増していく。人称代名詞が積み重なり、ベースとバックコーラスのアクセントは、まるでしつこく、執拗に、まるでしつこく、しつこく、しつこいネガティブな思考が積み重なっていくかのようだ。[ 14 ]
リック・サマダーによると、ローブのギターはシンプルなアルペジオを奏でながら、「あなたは私が聞きたいことしか聞かないと言うのね」と諭し、この曲がこれまで書かれた中で最も自己中心的な曲かもしれないことを警告している。ほぼすべての行に一人称単数が含まれている。「ラジオをつけて、音量を上げると、この女性が私の歌を歌っていた」[ 14 ]。曲のテーマからすると、この別れの歌は亡くなった恋人との関係ではなく、自分自身との関係について歌っている。[…] 私たちの根底にある孤独は単純で共有されているものであり、真に愛するためには、私たちの倦怠感という利己的なドラマを捨てなければならないことを受け入れることについて歌っている。それは感情の発達における重要な点である[…]」[ 14 ]。歌詞の内容について、ローブは次のように説明している。「ラジオをつけて、音量を上げると、この女性が私の歌を歌っていた」とリサは説明する。「まさにその時、誰かが自分の物語を語っているのが聞こえたのです。面白いことに、何度か大きな別れを経験した後になって初めて、落ち込んでいて別れを経験している時、別れは起こるべくして起こったんだって気づいたんです。辛い時期を過ごしている時、ラジオをつけると、どんなに陳腐な曲でも自分の気持ちを完璧に表しているのが面白いですよね。そして、なぜそういう曲を書いたのか、その理由に気づくんです。」
アメリカン・ソングライターのジム・ベヴィリアは、「ローブの歌詞は、当時一般的だった息もつかせぬ自己表現の仕方を確かに捉えている。『そして』で始まる歌詞全体を考えると、この歌は一つの長い走り書きの文のように聞こえるかもしれない。しかし、息もつかせぬその最中、彼女は集中力を発揮し、恋愛心理ゲームがもたらす混乱した感情を的確に捉えた連句をいくつも紡ぎ出している。」と述べている。[ 13 ]
「ステイ(アイ・ミスド・ユー)」は音楽評論家から好評を博した。ビルボード誌のラリー・フリックは次のように評した。「ニューヨークを拠点とする新進気鋭のバンドによるハーモニック・ロック・バラードは、モダン・ロック、アコースティック・ロック、そしてトップ40ポップの感性の間の微妙なバランスを完璧に保っている。ローブの繊細で力強い歌い方から、ザ・サンデイズのハリエット・ウィーラーの甘美さとエディ・ブリッケルの大胆さを彷彿とさせる。」[ 15 ]イギリスでは、ミュージック・ウィーク誌のアラン・ジョーンズが「セミアコースティックなスタミングと崇高なボーカルの心地よい融合は、かなり成功するだけの十分な魅力を持っている」と述べた。[ 16 ]マーク・サーザーランドはスマッシュ・ヒッツ誌で、この曲は全英チャートでも全米チャートと同様の成功を収めると予測し、「それ自体がかなり感動的なアコースティックバラードだ。少し不安を感じているときにちょうどいいし、全英で同じようにヒットする可能性がある」と評した。[ 17 ]オールミュージックのスティーブン・トーマス・アーレウィンはアルバム『テイルズ』の回顧的レビューで、「テイルズは『ステイ』の期待に応えている。この曲の基本的なフォークロックの要素は存在しているが、レコードに収録されている素材の多くは彼女のブレイクスルーヒットのようには聞こえない。ところどころで歪んだギターが使われており、彼女自身も少しロックしている。」と評した。 『テイルズ』の中で「ステイ」ほど素晴らしい曲はない」 [ 1 ] 。 2005年、アーレウィンは『ザ・ベリー・ベスト・オブ・リサ・ローブ』のレビューでこの曲について書いている。彼は「『ステイ(アイ・ミスド・ユー)』が『リアリティ・バイツ』のサウンドトラックに収録されたことで、彼女は無名からマイナーセレブへと躍り出た[...]ローブは『ステイ(アイ・ミスド・ユー)』で築いた甘く優しいテンプレートから大きく逸脱することはなかったが、常に親しみやすく、メロディアスで、むしろ愛想の良い曲だった」と述べている。[ 18 ]
『リアリティ・バイツ』の発売から20年近く経った後、アメリカン・ソングライターのジム・ベヴィリアは次のように記している。「『リアリティ・バイツ』が生み出したのは、その時代を簡潔にまとめただけでなく、それを超越した曲だった。[…] リサ・ローブの『ステイ(アイ・ミスド・ユー)』は、単なる特定の時代の遺物ではない。未熟な愛を捧げた人なら誰でも、今でも共感できる曲だ。」[ 13 ]ガーディアン紙のリック・サマダーは「オールド・ミュージック」の記事でこの曲を取り上げ、次のように賞賛している。「今この曲を聴くと、水晶玉を後ろから覗き込み、前を向いている自分の姿を見るような気がする。この複雑で曖昧な理由から、『ステイ』を聴くたびに、私は必ずラジオの音量を上げるのだ。」[ 14 ]
スピン誌のチャールズ・アーロンは、 1994年12月に「年間トップ20シングル」のリストで「ステイ」を20位にランクインさせた。[ 19 ]その後、VH1の「90年代のグレイテスト・ソング100選」では93位にランクインした。[ 20 ]この曲はエンターテインメント・ウィークリーの「サマー・グレイテスト・ソング100選」でも100位にランクインし、「夏には恋に悩むバラードと盛り上がる曲が必要で、ローブの愛らしい訴えはまさにその条件に合致する」と評された。[ 21 ]ローブとナイン・ストーリーズはグラミー賞の最優秀ポップ・パフォーマンス賞にノミネートされたが、オール・フォー・ワンの「I Swear」に敗れた。[ 22 ]グループは1995年にこのシングルでブリット・アワードの最優秀インターナショナル新人賞を受賞した。 [ 23 ]
映画「リアリティ・バイツ」で取り上げられた後、「ステイ(アイ・ミスド・ユー)」は1994年4月初旬に米国ビルボードホット100にランクインした。この曲はチャートを駆け上がり、最終的に同年8月に1位にまで上り詰めた。これにより、ローブはレコード会社と契約する前に米国チャートで1位を獲得した初のアーティストという栄誉を得た。[ 24 ] 19年以上にわたり、ローブはこの栄誉を保持する唯一のアーティストであったが、2013年にアメリカ人デュオ、マックルモア&ライアン・ルイスがシングル「スリフト・ショップ」でこの記録に並んだ。[ 25 ]「ステイ」は3週間1位を維持し、30週間ホット100に留まった。[ 26 ] [ 27 ]また、ビルボードアダルトコンテンポラリーチャートで5位、ビルボードモダンロックトラックチャートで7位、ビルボードトップ40/メインストリームチャートで1位に達した。[ 28 ] [ 29 ] [ 30 ]この曲は1994年7月に50万枚の出荷でアメリカレコード協会(RIAA)からゴールド認定を受けた。 [ 31 ]「ステイ」は最終的に国内で90万枚を売り上げた。[ 32 ]
この曲は1994年8月14日にニュージーランドのシングルチャートで23位でデビューし、その週のデビューシングルの中で2番目に高い順位となった。[ 33 ] 3週目には14位まで最高位に達し、合計13週間トップ50に留まった。[ 34 ] 「ステイ」は1994年8月7日にオーストラリアのシングルチャートで39位でデビューし、4週目にトップ10入りし、最終的に3週連続で6位まで最高位に達した。この曲は合計17週間チャートに留まった。[ 35 ]イギリスでは、このシングルは全英シングルチャートで27位でデビューし、トップ100内に15週間留まり、最高6位まで上昇した。[ 36 ] 2024年7月、英国レコード産業協会(BPI)は出荷枚数40万枚を超えるこの曲にゴールド認定を与えた。[ 37 ]ヨーロッパの他の地域では、「ステイ」はアイスランドで9位に達し、アイルランド、オランダ、スウェーデンでトップ40ヒットとなった。[ 38 ] [ 39 ] [ 40 ]
イーサン・ホーク監督による1994年公開の「ステイ(I ミスド・ユー)」のミュージックビデオは、椅子に座った猫の映像から始まり、次にローブ(フォレストグリーンのドレスとべっ甲柄の眼鏡をかけている)がズームアウトして、ニューヨークの誰もいないアパートの中を歩き回りながら歌詞を歌うシーンへと移る。この非常に簡素なビデオには、音声、映像、グリーンスクリーンなどの特殊効果は一切使われていない。アパートにいるローブの2つの連続したカメラショットが映し出される。ミュージックビデオの終盤で、ホークの猫が再び登場し、今度は窓辺に座っている。VH1の番組「ポップアップ・ビデオ」によると、このビデオはわずか2回のテイクで撮影されたという。このビデオはSpin誌によって1994年のビデオ・オブ・ザ・イヤーに選ばれた。[ 42 ]
クレジットは米国と英国のCDシングルのライナーノーツより引用。[ 43 ] [ 47 ]
スタジオ
ミュージシャン
| その他の人員
|
週足チャート
| 年末チャート
10年末のチャート
|
| 地域 | 認証 | 認定ユニット数/販売数 |
|---|---|---|
| イギリス(BPI)[ 37 ] | 金 | 40万‡ |
| アメリカ合衆国(RIAA)[ 31 ] | 金 | 50万^ |
^出荷数は認証のみに基づいています。‡販売+ストリーミング数は認証のみに基づいています。 | ||
「Stay」は2006年にフィリピン人歌手クリス・ケイザーによって、彼のデビューアルバム『From the Screen to Your Stereo Part II』でカバーされた。2007年には、ポップパンクバンドのニュー・ファウンド・グローリーが『 From the Screen to Your Stereo Part II』でカバーし、ローブがサポートボーカルを務めた。サラ・シルバーマンは、テレビ番組『サラ・シルバーマン・プログラム』シーズン2のエピソード「父は死んだと思っていたが、実はそうではなかった」でこの曲のカバーバージョンを披露した。この曲の2つの歌詞(「君は僕が聞きたいことしか聞かないと言う/いつもそう話すと言う」 )は、フィリピンのロックバンド、バンブーのアルバム『Light Peace Love』収録曲「Much has Been Said」で聴くことができる。
この曲は2015年の映画『ホットタブ・タイムマシン2』で使用された。クレイグ・ロビンソン演じるニック・ウェバーは、90年代の最高のポップソングのいくつかを(タイムトラベルを使って盗作して)書いて金を稼いだことが明らかにされる。これには「ステイ(アイ・ミスド・ユー)」の出来の悪いバージョンも含まれており、ウェバーがローブの代わりにビデオを作り直している。ローブは映画の中で、ミュージックビデオのセットを手伝う猫の調教師として本人役を演じている。2019年、ローブはカナダのインディーバンド、ウォーク・オフ・ジ・アースとコラボレーションしてこの曲をリメイクした。
…そして、フォークポップの悲痛な曲「Stay (I Missed You)」は、たちまちオルタナティブロックの楽曲として初めて1位を獲得した…
感情が溢れ、感情が溢れ出るオルタナティブ・ポップの魅力は、1994年にリリースされるや否や全米を魅了し、リサ・ローブがレコード契約を結ぶ前にチャート1位を獲得した。