ステファン・コンスタンティネスク
ステファン・コンスタンティネスク
生まれる1968年（57～58歳）
ブカレスト、ルーマニア
知られている芸術家、映画監督、絵画

ステファン・コンスタンティネスク（1968年2月10日生まれ）は、ストックホルムを拠点に活動するスウェーデン系ルーマニア人のビジュアルアーティスト、映画監督である。彼は映画、アーティストブック、絵画など様々な媒体を用いて、内省を通して政治的なものにアプローチし、ポスト共産主義ルーマニアの問題に取り組みながら、アイデンティティの概念に挑んでいる。[ 1 ]コンスタンティネスクは共産主義の最も厳格な時代にルーマニアで育ち、そこでの普通の日は、ほとんど何にでも（パン、シャンプー、ガソリン）並ぶことから始まり、決まり切った日々だった。その結果、彼の作品はしばしば強く自伝的である。[ 2 ]作品の中で、記念碑は記憶の永久的な刻印として疑問視され、フィクション映画は非公式のドキュメンタリーに似ており、アーティストブックは歴史と教育に疑問を投げかけている。2009年のヴェネツィア・ビエンナーレで上映された短編映画『 Troleibuzul 92』における「日常の恐怖についての力強い研究」で知られる[ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]

近年の作品には、絵画シリーズ『An Infinite Blue』、ポップアップブック『The Golden Age for Children』、映画『My Beautiful Dacia』（フリオ・ソットとの共同監督）、『Passagen』などがある。ステファンは現在（2011年）、映画、テキスト、ビデオプロジェクトを制作するザンドラ・ポペスクと共に、キュレーションプロジェクト『The Last Analog Revolution, a Memory Box』に取り組んでいる。[ 7 ]

作品

2009年、ステファン・コンスタンティネスク、アンドレア・ファチウ、チプリアン・ムレシャンは、アリーナ・セルバンがキュレーションしたプロジェクト「 The Seductiveness of the Interval 」をヴェネツィア・ビエンナーレに提出した。 [ 8 ] [ 9 ]このプロジェクトは、映画「Passagen」と「Troleibuzul 92」とともに、ビエンナーレのルーマニア代表に選ばれた。[ 10 ]同年、「The Seductiveness of the Interval」プロジェクトはリメイクされ、シカゴのルネッサンス・ソサエティ・ミュージアムで展示された。[ 11 ]

2007年、ブカレスト国立現代美術館で個展「Thank you for a Wonderful, Ordinary Day」を開催。

最後のアナログ革命、メモリーボックス

2011年にザンドラ・ポペスクと共同で行ったプロジェクトにおいて、コンスタンティネスクは東欧と西欧のアーティストを結集させ、革命と地政学的分断という概念の変遷を考察しています。本展では、ハンガリーのアーティスト、ペーテル・フォルガーチ、ポーランドのズザンナ・ヤニン、イギリスを拠点とするカレン・ミルザとブラッド・バトラー、リトアニアのデイマンタス・ナルケヴィチュス、スイスのイヴ・ネッツハマーによるビデオ作品シリーズと段ボール製のインスタレーション、リリアナ・モロによるサウンドワーク、ヴィア・レヴァンドフスキによる彫刻、そしてコンスタンティネスク自身の映画『マイ・ビューティフル・ダチア』が展示されています。このプロジェクトは、2011年秋に開催される第54回ヴェネツィア・ビエンナーレで展示される。[ 12 ]「最後のアナログ革命、メモリーボックス」は、 「ルーマニア文化解決ドキュメンタリー」プロジェクト[ 13 ]の枠組みの中で制作され、ヴェネツィアのルーマニア文化人文科学研究所新館で展示される。[ 14 ]当初、コンスタンティネスクは「このプロジェクトは、一種のインタラクティブなメモリーボックスを軸に、冷戦期における分断されたヨーロッパの経験を反映したオブジェをデザインする国際的なアーティストを選定して招待する予定だった。しかし、このアイデアは財政的にもロジスティックス的にも実現が困難であることが判明した。そこで、コンスタンティネスクと共同キュレーターのザンドラ・ポペスクは、既存の芸術作品を選び、グループインスタレーションとして展示することになった。」[ 15 ]

無限の青

「無限の青」は、社会主義リアリズムを彷彿とさせるスタイルで制作された24点の絵画からなる最近のシリーズである。[ 16 ]作品タイトルは、アンジェラ・シミレアが歌うルーマニアの人気ポップソングに由来している。このシリーズは、共産主義崩壊後に公開されたアーカイブの画像を用いて構想された。[ 17 ] コンスタンティネスクはこのシリーズで第4回ブカレスト・ビエンナーレに参加した。[ 18 ]

トロレイブズル 92

2009年、コンスタンティネスクはヴェネツィア・ビエンナーレにルーマニア代表として参加し、映画『パッサーゲン』と『トロレイブズル92』 [ 19 ]を上映した。これはトロリーバスで男性が女性乗客の隣に座っている様子を映した8分間の映画である。[ 20 ]目撃された事件に基づいたこの写実的な物語では、男性が妻やガールフレンド、恋人（電話の相手側）と「罵り、非難、継続的な危害の脅迫、さらには殺害の脅迫」に満ちた一連の虐待的な電話をかけていることが明かされている。[ 21 ]クロニクル紙の美術評論家ケネス・ベイカーは次のように述べている。「映画の中で、男は『手の届かない存在で嫉妬させられた彼女を責めている。声を荒らげることは決してないが、その非難はすぐに卑猥なまでに激しくなる。…コンスタンティネスクの作品の舞台である東ヨーロッパでは、共産主義政権下での世代交代の余波の中で、市民としての義務に対する不安が個人の心に重くのしかかるに違いない』」[ 22 ]周囲の乗客はこれらの叫び声に明らかに不快感を覚えているが、誰も彼の脅迫を止めようとはしない。そして、そのような「コンスタンティネスクは彼らが共犯者であることを示唆しているのかもしれない」[ 23 ]

子供たちの黄金時代

子どものための黄金時代は、インタラクティブなポップアップブックで、「すべてのページからプルタブと3Dアーカイブ写真が飛び出す」[ 24 ]もので、アーティストの経歴とルーマニアの過去の壮大な物語のハイライトを織り交ぜ、黄金時代として知られるチャウシェスク政権の時代に特に注目しています。スウェーデンのグラフィックデザイナー、アリーナ・ストエネスクとのコラボレーションで制作されたこの本は、1968年（ステファン・コンスタンティネスクの生誕年）から1989年の革命までの20年間のルーマニア現代史を網羅した物語を作り上げています。この児童書の読者には、形式の素朴さと内容の暗いシュールレアリズムとの間の緊張関係から不思議な性質が生まれます。[ 25 ]コンスタンティネスクはこの作品を「チャウシェスク政権下での自身の経験を息子に伝えるために」制作した。「その過程で、彼は自身の生活に関する文章や写真を教科書的な簡潔な歴史的事実と織り交ぜながら、物語を伝え、若い世代に歴史を伝えるという難題に直面した。」[ 26 ]

私の美しいダチア

「マイ・ビューティフル・ダチア」は、ルーマニアの共産主義から資本主義への発展を、同国の最も象徴的なシンボルであるダチア自動車の物語を通して、明るく描いた作品である。[ 27 ]映画は、ルーマニア社会の現在の変遷を示すために、懐古趣味の老人から若い起業家まで、様々な世代のルーマニア人を描いている。様々な物語の接点となるのがダチア自動車である。ダチア自動車は、野心的な共産主義技術の象徴であり、今や新しいグローバル経済の反映でもある。[ 28 ]この映画は、様々な映画祭で広く上映された。2009年に制作された「マイ・ビューティフル・ダチア」は、フリオ・ソットが共同監督した。[ 29 ]モントリオール世界映画祭でプレミア上映された後、ドクメンタ・マドリード・フェスティバル（2010年）で2位を獲得し、 [ 30 ] [ 31 ]世界各地の映画祭で広く上映されている。

パッセーゲン

映画「パサーゲン」は、1973年にアウグスト・ピノチェトが率いたクーデターの余波でチリを追われた3人のチリ人の、故郷を追われた人生を追う。3人ともニコラエ・チャウシェスクの独裁政権下で暮らすことになり、やがて2人はスウェーデンへの移住を決意する。主人公たちの共通の経験を通して、この映画はチリ、ルーマニア、スウェーデンのそれぞれ異なる社会構造を浮き彫りにする。[ 32 ]映画「パサーゲン」は、 「トロレイブズル92」と「インターバルの誘惑」プロジェクトと共に、コンスタンティネスクが2009年のヴェネツィア・ビエンナーレでルーマニアを代表する作品として発表された。[ 33 ]

作品一覧

  • 痛みのアーカイブ、ビデオインスタレーション、書籍、2000年
  • それは一体何なのか、写真シリーズ、2000年
  • 『男爵』ビデオ、45分、2002年
  • ダチア 1300、私の世代、2003年
  • パッサーゲン、映画、62分、2005年
  • ノーザンライト、写真シリーズとテキスト、2006年
  • 子どもたちの黄金時代、ポップアップブック、2008年
  • マイ・ビューティフル・ダチア、ドキュメンタリー映画、2009年
  • トロレイブズル 92、映画、8分、2009
  • 旗、2010年
  • 無限の青、絵画シリーズ、絵画、2009–2010年

バイオグラフィー

アーティストは1996年にブカレスト美術大学で学士号を取得し、1998年にストックホルム王立芸術アカデミーで修士号を取得しました。現在はスウェーデンとルーマニアの両方に居住し、活動しています。[ 34 ]

ステファン・コンスタンティネスクは、ヴィリニュスとブカレストで展示された「痛みのアーカイブ・プロジェクト」で初めて注目を集めました。このプロジェクトは、「1945年から1965年までのルーマニアの政治犯の告白」[ 35 ]を扱っていました。彼は、ヴェネツィア・ビエンナーレ[ 36 ]と第4回ブカレスト・ビエンナーレ[ 37 ]にルーマニア代表として参加し、インスタレーション作品「無限の青」を発表して 名声を高めました。

彼の作品は、ルイ・ヴィトン財団、近代美術館、現代美術館、マルメ現代美術館に所蔵されている。2010年メキシコシティ国際ドキュメンタリー映画祭で『 My Beautiful Dacia 』が審査員賞「最優秀国際テレビドキュメンタリー」を受賞、スペイン・マドリードのドクメンタで『My Beautiful Dacia』が審査員賞2位を受賞。[ 38 ]

グループ展のセレクション

Periferic 8 – Art as Gift、その 8、現代美術ビエンナーレ、ヤシ、ルーマニア、2008 [ 39 ]

地図：現在をナビゲートする、ビルトミュージアム、ウメオ、スウェーデン、2008年[ 40 ]

「社会批評 1993 ～ 2005 年」、スウェーデン、カルマルのカルマル美術館にて、2009 年[ 41 ]

ダダイースト？ルーマニアのダダイズムの文脈、ポーランド、ワルシャワのザチェタ国立美術館にて2008 [ 42 ]

2006年、ドイツのカッセルにあるクンストハレ・フリーデリツィアヌムでの間接話法[ 43 ]

残っているのは…社会主義のティーンエイジャーたち、ロンドンのウォーターサイド・プロジェクト・スペースにて、2010年、[ 44 ]

2010年、イギリス・ロンドンのno.w.hereスタジオでの「Phoney Language」[ 45 ]

観客を主体とする展覧会、アメリカ、サンフランシスコのイエルバブエナ芸術センター、2010年、 [ 46 ]

コルド・ミトクセレナ・クルトゥルネアのコントラヴィ オレンシアス、サン・セバスティアン、スペイン、2010年[ 47 ]

注記

  1. ^シモンズ・ナスタック、「ルーマニアの現代アート：ポケット革命」、ハート・インターナショナル、2003年3月
  2. ^ Simona Nastac、「シュテファン・コンスタンティネスク」、Flash Art No. 256、2007
  3. ^パトリシア・ビッカーズ、アート・マンスリー、2009年7月～8月号
  4. ^リン・マクリッチ、「メランコリー・ジャルディーニ：国立パビリオン」、アート・イン・アメリカ、2009年9月
  5. ^バーバラ・A・マカダム、「レビュー – 第53回ヴェネツィア・ビエンナーレ」、アート・ニュース、2009年夏
  6. ^シモーナ・ナスタック、「ニューメディア、ニューヨーロッパ」、Eikon – 国際写真・メディアアート誌 第63号、2009年
  7. ^ 「ホーム」 . stefan-constantinescu.com .
  8. ^プロジェクトウェブサイト. 2011年5月閲覧
  9. ^ジェイミー・キースリング、「ルネッサンス・ソサエティにおけるインターバルの魅力」、シカゴ美術批評、2010年5月
  10. ^パトリシア・ビッカーズ、アート・マンスリー、2009年7～8月号。2011年5月閲覧
  11. ^ルネッサンス協会博物館展示アーカイブ。2011年5月閲覧
  12. ^第54回ヴェネツィア・ビエンナーレのウェブサイトArchived 2015-04-02 at the Wayback Machine、2011年5月閲覧
  13. ^ヴェネツィア・ビエンナーレのクラブ・エレクトロ・プテレ：ルーマニアの文化的決意 - E-Fluxの
  14. ^ヴェネツィアのルーマニア文化人文科学研究所。
  15. ^リチャード・アンウィン、「ルーマニアのプロジェクトがヴェネツィアで初演」、アート・ニュースペーパー、2011年6月、ロンドン、イギリス
  16. ^ステファン・コンスタンティネスク、無限の青、アーティストの声明
  17. ^ An Infinite Blue、 Art Act Magazine、ルーマニア：2011年7月、2011年5月閲覧
  18. ^ブカレスト・ビエンナーレ・アーカイブ、 2010年参加者リスト。2011年7月閲覧。
  19. ^ “TROLEIBUZUL 92 » ステファン・コンスタンティネスク” . www.stefan-constantinescu.com。 2011 年 4 月 12 日にオリジナルからアーカイブされました。
  20. ^ステファン・コンスタンティネスク監督の『トロレイブズル』92年の映画
  21. ^ミシェル・カールソン「観客を主体として、パート1：媒体」、アート・プラクティカル – オンラインマガジン (2.6)
  22. ^ケネス・ベイカー、クロニクル誌美術評論家、「観客を主体として：パートI：媒体」、SFGate（12月9日）、サンフランシスコ、米国
  23. ^クリス・ボース、「観客を主体として、パート1：媒体」、アートフォーラム・インターナショナル・マガジン（1月）、ニューヨーク、米国
  24. ^ダニエル・タッカー、「真実は異邦人 ブカレスト・ビエンナーレ4：ハンドリング。可能性を生み出すことについて」、アート・アジェンダ、2010年6月
  25. ^マクサ・ゾラー著『ルーマニア文化解像度、現代ルーマニア美術のダイジェスト』2011年5月閲覧
  26. ^ダニエル・タッカー、「真実は異邦人 ブカレスト・ビエンナーレ4：ハンドリング。可能性を生み出すことについて」、アート・アジェンダ、2010年6月
  27. ^ IMDB.com、2011年5月閲覧
  28. ^「私の美しいダチア」ビデオ
  29. ^映画『マイ・ビューティフル・ダチア』、 IMDB。2011年5月閲覧。
  30. ^ルーマニア文化研究所2011年5月閲覧
  31. ^第7回国際ドキュメンタリー映画祭、マドリード2011年5月閲覧
  32. ^ Passagenのアーティストウェブサイト、2011年5月閲覧
  33. ^ Re-Title、国際現代アート。2009年。2011年5月閲覧。
  34. ^ Re-Title、国際現代アート。2009年。2011年5月閲覧。
  35. ^「フォーカス・ルーマニア」フラッシュアート第251号、2006年
  36. ^リン・マクリッチ、「メランコリー・ジャルディーニ：国立パビリオン」、アート・イン・アメリカ、2009年9月
  37. ^ダニエル・タッカー、「ブカレスト・ビエンナーレ4：現実に目を向ける」、ハート・インターナショナル、2010年6月。2011年5月閲覧。
  38. ^アーティストの履歴書
  39. ^現代美術ビエンナーレ 現代美術ビエンナーレ. 2011年6月閲覧
  40. ^ Bildmuseet Museum Press Release . 2011年5月閲覧
  41. ^ E-Flux . 2011年6月閲覧
  42. ^ E-Flux 2011年5月閲覧
  43. ^ E-Flux 2011年5月閲覧
  44. ^ウォーターサイドプロジェクトスペース2011年5月閲覧
  45. ^ no.w.here Studio 2011年5月閲覧
  46. ^イエルバブエナセンター2011年5月閲覧
  47. ^ Koldo Mitxelena Kulturunea、2011 年 5 月閲覧
「 https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Stefan_Constantinescu&oldid=1326678148」より取得