スティーブン・ギルバート | |
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エヴリン・マークによるスティーブン・ギルバートの肖像画(油彩)(1950年代) | |
| 生まれる | (1910年1月15日)1910年1月15日 ワーミット、ファイフ、スコットランド |
| 死亡 | 2007年1月12日(2007年1月12日)(96歳) フロム、サマセット、イングランド |
| 母校 | スレイド美術学校 |
| 知られている | 絵画、彫刻 |
| スタイル | 前衛的、抽象的 |
| 動き | CoBrA、Groupe Espace、Néovision |
スティーブン・ギルバート(1910年1月15日 - 2007年1月12日)は、スコットランド出身の画家・彫刻家である。 1950年代のパリにおける前衛芸術運動を全面的に受け入れた数少ないイギリス人芸術家の一人であった。 [ 1 ]
ギルバートはスコットランド、ファイフ州北東部のワーミットで、イギリス人の両親のもとに生まれた。父はイギリス海軍の司令官、祖父は彫刻家のサー・アルフレッド・ギルバートであった。[ 2 ]
彼は1929年から1932年までロンドンのスレイド美術学校で建築を学び、 [ 3 ]同級生のロジャー・ヒルトンと親交を深めた。ギルバートは1年目の終わりにスレイド奨学金を獲得し、校長のヘンリー・トンクス卿は1930年から絵画を始めるよう奨励した。また、スレイドで彫刻家のジョスリン・チューエットと出会い、1935年に結婚した。[ 2 ]
1936年にロイヤル・アカデミーで作品を展示し、1938年にはロンドンのヴェルトハイム・ギャラリーで初期の個展を開催した。1937年にパリに移り、妻はオシップ・ザッキンに師事したが、第二次世界大戦前に帰国した。兵役検査で不合格となり、妻と息子ハンフリーと共にダブリン近郊のアイルランドで戦時中を過ごした。難民芸術家集団「ホワイト・スタッグ」に参加した。 [ 3 ]マッソン、ユング、ニーチェ、ヤコブ・ベーメの著作に影響を受け、幻想的な生き物や植物を鮮やかな色彩で描いた作品が特徴である。[ 2 ]
1946年、娘フランシス誕生後、パリに戻った。1948年、パリのサロン・デ・スリンデペンダンに出展し[ 3 ] 、デンマーク人アーティスト、アスガー・ヨルンの注目を集め、前衛芸術グループCoBrA のメンバーとなった[ 2 ] 。彼は2人しかいないイギリス人メンバーの一人で、もう1人はウィリアム・ギアだった。彼はグループの機関誌の創刊号に掲載され、 1949年8月のブレグネロード会議と、同年11月のアムステルダム市立美術館でのアムステルダム展という2つの主要な展覧会に参加し、そこではコンスタント・ニューウェンホイスと共同制作を行った。[ 2 ]フランスの美術評論家は彼を「le plus français des sculpteurs anglais et l'un des plus européens parmi les Artistes」(「イギリスの彫刻家の中で最もフランス的であり、芸術家の中で最もヨーロッパ的な人物の一人」)と評した。[ 4 ]
彼はスウェーデンのマックス・ヴァルター・スヴァンベリも訪れました。CoBrAとの交流後、彼の絵画へのアプローチはより抽象的になりましたが、 CoBrA解散後もピエール・アレシンスキーとの交流は続きました。彼はサロン・デ・レアリテ・ヌーヴェルに数回出展しました。[ 3 ]
1950年代、彼はアルミニウム板を用いた立体的かつ建築的な形態に集中した。[ 3 ] 1954年、アンドレ・ブロックのグループ・エスパス に参加し、若手彫刻サロンに出展した。また、ネオビジョン・グループの創設者でもあり、実験建築家ピーター・ステッドと共に活動した。[ 2 ]より曲線的な形態へと移行し、 1961年にはロンドンのドリアン・ギャラリーで展示を行い、ロンドンで2つの公共委託作品を完成させた。1962年にはグルベンキアン賞、 1965年には東京ビエンナーレで彫刻賞を受賞した。[ 2 ]
1979年に妻が亡くなると、彼の彫刻は開放的な形態からより閉鎖的な構造へと移行しました。1980年代には絵画に戻りました。彼の作品は、オールボー近代美術館(KUNSTEN) 、アムステルダム市立美術館(Stedelijk Museum of Modern Art)、カルースト・グルベンキアン美術館(Calouste Gulbenkian Museum)、テート美術館(Tate Museum)などの公共コレクションに収蔵されています。[ 3 ]