スティーブ・ファバス

アメリカのディスクジョッキー(1951年生まれ)
スティーブ・ファバス
生まれる1951年6月29日1951年6月29日(74歳)
起源サンフランシスコカリフォルニア州、米国
ジャンルディスコハイエナジーR&Bハウス
活動年数1975年~現在
音楽アーティスト

スティーブ・ファバスは、シカゴ出身のアメリカ人ディスコハイエナジーハウスミュージックのディスクジョッキーで、1970年代の日曜ディスコダンスのティーダンススタイルや、感情的なR&Bボーカルとスローテンポを強調したサンフランシスコのゲイ・バスハウスサウンドを普及させたことで知られている。[1]ファバスは、サンフランシスコのナイトクラブI-BeamTrocadero TransferThe EndUp、ニューヨーク市のRiver ClubとTracks、ロサンゼルスのProbe、Axis、AsylumでレジデントDJを務めた。彼は主要なサーキットパーティー、プライベートパーティー、国際フェスティバルでDJを務めた。彼はサンフランシスコのディスコリバイバルパーティーGo BANG!の共同創設者であり、HothouseのレジデントDJでもある。[2]彼はバーニングマングループComfort & Joyで定期的にミックスを担当している[3]

キャリア

ファバスはシカゴで生まれ育ち、そこでスティーヴィー・ワンダーエタ・ジェイムスといったアーティストのR&Bミュージックに傾倒していった。[4]彼はハウスパーティーでレコードとオープンリールテープをミックスすることに魅了された。ファバスは当時カミングアウトし、デン・ワンやPQ'sといったシカゴのゲイバーを発見した。1971年にはサンフランシスコを訪れるようになり、数ヶ月後には帰郷していた。 [5]シカゴでは、ファバスのキャリアに最初の大きな影響を与えたルイ・デヴィートが演奏するゲイクラブ、デュガンズ・ビストロでハミルトン・ボハノンの「ボハノンズ・ビート」を耳にし、一風変わったダンスミュージックに魅了された。[6] [7]

サンフランシスコ 1975–1983

ファバスは1975年にサンフランシスコへ移住し、ハウスパーティーでDJを続け、そのパーティーの一つで、陽気なシルベスター率いるコケッツと出会った。[5]彼はゲイ向けの銭湯でDJを始めた。[6] [4]彼のスタイルは「スリーズ」として知られ、ミディアムテンポの音楽ミックスで、高揚感やロマンチックなボーカルを特徴としていた。[8]ファバスは銭湯のシーンの方がリラックスしていて自由奔放だと感じており、90~100BPM程度のテンポの音楽をプレイできた。彼は後に「音楽があれば、親密になれたり、宇宙的な気分になれたりする」と語っている。[9]彼はディスコのプロモーター、ロッド・ロデリックに抜擢され、1977年に大規模なプライベートパーティー、ボイラールームのヘッドライナーを務めた。銭湯での彼の人脈が、ボブ・ウォートンとサンフォード・ケルマンによって新しくオープンしたサンフランシスコ最大のディスコ、I-ビームでのレジデンシー出演につながった。ファバスは1977年から1978年にかけてそこでDJとして活動し、ディスコミュージックのR&Bとソウルの側面を強調し、サルソウルプレリュードカサブランカウエストエンド・レコードからレコードをリリースした。[5]ファバスは、I-Beamの仲間のディスクジョッキー、ティム・リバースに影響を受けた。[7]

1976年から1978年までの約3年間、ジョージ・モスコーニはサンフランシスコ市長を務め、ゲイコミュニティに対して友好的な姿勢を示していた。モスコーニが殺害された後、ダイアン・ファインスタインが後を継ぎ、コミュニティの行き過ぎと見なした行為を抑制し始めた。1979年4月、ファバスが「レッド・ハンキー・パーティー」という大規模なプライベートイベントのミキシングを行っていた時、午前3時にサンフランシスコ警察がゲイコミュニティセンターに侵入し、DJブースにいるファバスを取り囲み、サウンドシステムの停止を要求した。ファバスはマイクで「警官が来た」と告げ、パーティーを終了させた。ファバスは、ファインスタインがゲイ向けの浴場の営業許可取得を困難にしたことも記憶している。[10]

ファバスは、ニューヨークの12ウエストを模した新しいクラブ、トロカデロ・トランスファーのミキサーとして雇われました。「ザ・トロカデロ」はサンフランシスコで初めて終夜営業を許可されたディスコで、マンハッタンスタイルの長時間に及ぶダンスパーティーが開かれました。他のクラブもこれに追随し、サンフランシスコは西海岸のゲイ・ディスコシーンの中心地となりました。[6]

1980年、ファバスは日曜朝のThe EndUpでDJを始めた。 [6]この時間帯のおかげで、ファバスはゲイ・ティーダンスのコンセプトに新たな活力を与え、自身の「モーニング・ミュージック」的なスリーズ・スタイルと当時流行していたハイNRGサウンドを融合させた。 [4]日曜朝のイベントの常連客たちは、このイベントを「教会」と呼ぶようになった。ファバスはシルベスターのエンジニア兼作曲家であるパトリック・カウリーと共に、The EndUpの特別イベントの音楽ミックスを担当した。1981年、HIV/AIDSがゲイ男性に多い病気として特定され、1982年、カウリーは誤診だったもののエイズで亡くなった。さらに多くの男性がエイズで亡くなり、ゲイ・コミュニティに衝撃を与えた。ファバスはディスコシーンが「サイケデリックでゆったりとした雰囲気」を失ったと指摘した。[9]この雰囲気は宿命論的な絶望感に取って代わられ、ダンサーたちは謎の病気が襲ってくるまでの残された時間を楽しもうと躍起になっていた。[2] [5]この聴衆はR&Bやソウルよりも激しいビートを好む、よりパワフルな「トライバル」な体験を求めていた。[9]

1982年12月、シルベスターはファバスをレコードリリースパーティーのDJに招き、カウリーとの最後のコラボレーションとなったシルベスターのニューアルバム『オール・アイ・ニード』のリリースを記念した。ファバスはハリソン・ストリートにあった旧ドリームランド・クラブ(現ザ・ヴェンドリー)で満員の観客の前でミックスを担当した。[11]

ニューヨーク 1983–1988

ファバスはニューヨークに招かれ、トラックスと、当時リバー・クラブとして営業していた旧12ウエストでレコードのミックスを担当した。彼はザ・セイントパラダイス・ガレージの仲間たちと常に交流を深め、ニューヨークで活動しながら、新しいハウスミュージックやヨーロッパの音楽などを取り入れた折衷的な音楽スタイルを確立した。ファバスは「80年代はダンスミュージックのどの10年間よりも多くの発展と多様な方向性が確立されたと言えるでしょう。音楽的に最も多様性に富んだ10年間だったと言えるでしょう」と述べている。[6]

カリフォルニア州 1988年~現在

1988年、ファバスはドリームランドを再開するためサンフランシスコに戻り、トロカデロ・トランスファーの名称変更に伴いクルーでもミックスを担当しました。ある夜、ドリームランドでDJをしていたファバスは、マネージメントからシルベスターが来場し、バルコニーからダンスフロアを見下ろしていると知らされました。シルベスターはエイズで衰弱しており、車椅子で最後に公の場に姿を現したのは6月のサンフランシスコ・ゲイ・プライド・パレードでした。ファバスがマイクでシルベスターの来場を告げると、ダンスフロアは拍手と足踏みで沸き立ちました。ファバスはシルベスターの曲を45分間演奏し、いよいよシルベスターの退場の時間となりました。ファバスはミックスを完全に停止させ、静寂の中、シルベスターは観客に手を振り、「本当にありがとう。さようなら」と言いました。皆が泣き出し、「愛してるよ」と叫び、ファバスはブースを閉め、夜が終わったことを悟りました。[8]シルベスターは1988年12月に亡くなった。

ファバスは1990年代初頭にロサンゼルスに移り、プローブ、アクシス、アサイラムでミックスを担当しました。彼は「Does Your Mama Know?」という定期的なアフターアワーズ・ディスコ・パーティーにも参加していました。[2]

ファバスは1995年から1998年まで、自身のHIV感染を治療・コントロールするためDJ活動を休止した。サンフランシスコに戻った彼は、2009年に仲間のDJセルジオ・フェダスと共に、1970年代と1980年代風の定期的なディスコパーティー、Go BANG! を共同設立した。[5]ファバスは、ベルリンのカクテル・ダモーレ、グラストンベリー・フェスティバル、ロンドンのホース・ミート・ディスコなど、世界中のフェスティバルやクラブでプレイしている。 [2]異例なことに、 2017年にはハードリー・ストリクトリー・ブルーグラスでサイレントディスコに出演し、ザ・ロフトからパラダイス・ガレージまで幅広いニューヨーク・ハウス・セットを披露した。 [12]彼は、サンフランシスコで活動を主催するクィアをテーマにしたバーニングマン団体Comfort & Joyで定期的にミックスを担当している。 [3] [13] [14]

参照

参考文献

  1. ^ Bieschke, Marke (2018年11月28日). 「Go BANG! での純粋なディスコの至福の10年」. 48 Hills . 2022年7月4日閲覧
  2. ^ abcd Voynovskaya, Nastia (2022年6月16日). 「Mighty Real: A Queer Dance Music History」. KQED Inc. 2022年7月4日閲覧
  3. ^ ab 「Afterglow」. Comfort & Joy . 2022年1月2日. 2022年7月7日閲覧
  4. ^ abc Li, Christina (2011年11月25日). 「スティーブ・ファバスが語る、SFディスコの解放された初期時代とGo Bang!パーティーの精神」SFウィークリー. 2022年7月4日閲覧
  5. ^ abcde Fichman, Michael (2013年7月10日). 「サンフランシスコのゲイ ディスコ・アンダーグラウンドのゴッドファーザーに会った」Noisey.Vice . 2022年7月4日閲覧
  6. ^ abcde Fleming, Dalum (2016年9月26日). 「Rewind: San Francisco's Hedonistic Disco Heyday Remembered」. Electronic Beats . 2022年7月4日閲覧
  7. ^ ab Broder Van Dyke, Michelle (2010年12月23日). 「スティーブ・ファバス、ディスクジョッキー」. SF Gate . 2022年7月4日閲覧
  8. ^ ab Bieschke, Marke (2022年1月5日). 「It takes a village, people: preserving San Francisco's gay disco history. DJ Mag . 2022年7月4日閲覧
  9. ^ abc Bieschke, Marke (2017年4月25日). 「ゲイ浴場の音楽的遺産」. Red Bull Music Academy . 2022年7月4日閲覧
  10. ^ ニーバー、ルイス(2022年)『メネルギー:サンフランシスコのゲイ・ディスコ・サウンド』オックスフォード大学出版局、  99~ 100頁。ISBN 9780197511077
  11. ^ ニーバー 2022、188ページ
  12. ^ “Archives: 2017”. Hardly Strictly Bluegrass . 2022年7月7日閲覧
  13. ^ 「Midas Touch」. Comfort & Joy . 2017年4月. 2022年7月7日閲覧
  14. ^ “Comfort & Joy: Afterglow 2020”. Facebook . 2019年12月27日. 2022年7月7日閲覧
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