スティーブ・トマスラ | |
|---|---|
2006年のトマスラ | |
| 職業 | 作家、学者 |
| 国籍 | アメリカ人 |
| 期間 | コンテンポラリー |
| ジャンル | 小説、短編小説、批評 |
| 配偶者 | マリア・C・トマスラ |
| Webサイト | |
| www.stevetomasula.com | |
スティーブ・トマスラは、アメリカの小説家、評論家、短編小説家、エッセイ作家であり、特に言語とテクノロジーによって形作られた自己の概念を探求するジャンルを超えた物語で知られています。

スティーブ・トマスラは、イーストシカゴとシカゴ南部の工業地帯の境界沿いで育ち、この地は彼の小説『IN&OZ』の舞台にもなっている。[ 1 ]彼はイリノイ大学シカゴ校で英語学の修士号と博士号を取得した。[ 2 ]彼は処女作の執筆中、中東で教鞭を執った。帰国後、ノートルダム大学の教員となり、現在は同大学で英語学の教授を務めている。[ 3 ]トマスラは妻でアーティストのマリア・トマスラとともに、インディアナ州サウスベンドとシカゴに住んでいる。[ 2 ]
トマスラは5冊の小説、短編小説集、そして数多くのエッセイや短編小説の著者である。[ 4 ]彼の小説は複数のジャンル(実験文学、歴史小説、サイエンスライティング、詩)を融合したもので、視覚的要素とノンフィクションの物語を巧みに用いていることで知られている。[ 5 ]彼の作品はポストモダンと特徴づけられ、その形式的な独創性、言葉遊び、そして視覚的イメージの取り入れ方から「小説の再発明」と呼ばれている。[ 6 ] [ 7 ]彼は主に小説で知られているが、短編小説やエッセイでも同様なテーマ、特に社会を構成するものとしての自己の描写を取り上げている。[ 8 ]
彼の最初の小説『VAS:フラットランドのオペラ』(スティーブン・ファレルのデザイン)は、エドウィン・アボットの1884年の小説『フラットランド:多次元のロマンス』の翻案である。[ 9 ]アボットの登場人物スクエアとサークル、そして彼らが暮らす平面的な二次元世界を用いて、遺伝子工学やその他の身体操作が台頭する現代社会を批判している。[ 10 ]彼の2作目の小説『肖像画の本』(ロバート・セドラックのデザイン)は、『VAS』の前編である。[ 11 ]数世紀にわたる「肖像画」の物語が各章で語られ、例えば砂漠の遊牧民が自分自身を言葉で表現するためにアルファベットを発明したり、ルネサンスの画家が貴族を描いたり、20世紀のセキュリティ専門家が監視カメラとデータマイニング技術を使って従業員の肖像画を作ったりする。[ 12 ] [ 13 ] TOC: A New-Media Novelはマルチメディア小説で、DVD で出版され、その後iPad アプリとして出版され、第 3 版はウェブ小説として出版されました[ 14 ](すべて Stephen Farrell によるデザイン、Christian Jara によるプログラミング、および 15 人のアーティスト、作曲家、ミュージシャン、アニメーターによる貢献)。[ 15 ] [ 16 ]テキスト、アニメーション、音楽、およびその他の芸術形式のコラージュであるTOC は、人間の生活を形作る競合する時間の概念、つまり歴史的時間、宇宙的時間、地質学的時間、個人的および生物学的時間を探究しています。[ 17 ] [ 18 ] IN&OZは 4 人のアーティスト(デザイナー、詩人、作曲家、写真家)と自動車整備士の寓話です。大衆市場の思想によって個性が圧迫されている世界で本物らしく生きる方法を見つけようとする人々の物語をたどり、その階級意識からジョージ・オーウェルの「動物農場」と比較されています。 [ 19 ]『アセンション:小説』は、人間が自然の概念をいかにして作り変え続け、その新しい概念が人間であることの意味をどのように形作っているかというテーマを取り上げています。[ 20 ]
トマスラの短編小説とエッセイは、マクスウィニーズ、ボム、アイオワレビューなど、多くの文芸雑誌に掲載されています。[ 21 ]彼の短編小説集『Once Human: Stories』(FC2、2013年、ロバート・セドラック他デザイン)には、科学、テクノロジー、文化の変化によって形作られた自己の概念によってテーマ的に結びついた多くの物語が集められています。[ 22 ]
革新的・概念的な文学、ボディーアート、遺伝子芸術に関する彼のエッセイは、『The Review of Contemporary Fiction』、『The New Art Examiner』、『Leonardo』といった雑誌に掲載されている。彼のエッセイが掲載された評論集には、『The Routledge Companion to Experimental Literature』(Routledge、2012年)、『Data Made Flesh: Embodying Information』(Routledge、2012年)、『Musing the Mosaic』(SUNY Press、2003年)などがある。[ 23 ]
彼は、米国議会図書館[ 24 ]をはじめ、数多くの大学や機関で基調講演や小説の朗読会を行っており、ヨーロッパではパリ第8大学(フランス)[ 25 ] 、プリマス大学(イギリス)、パリ・ソルボンヌ大学(フランス)[ 26 ] 、コンスタンティヌス哲学者大学(スロバキア) [ 27 ]などがある。
アメリカン・ブック・レビューは『VAS: An Opera in Flatland』を「いわゆる『小説』というジャンルにとっての飛躍的進歩」と評した。 [ 28 ]同じくアメリカン・ブック・レビューで、文学史家のスティーブン・ムーアは『The Book of Portraiture』を「素晴らしい…洞窟壁画からコンピューター・コードまで、表現と自画像という包括的なテーマが、この小説に息を呑むような歴史的広がりを与えている」と評した。[ 29 ]ブックフォーラムはこれを「壮大な歴史的記述」と評し、『The Book of Portraiture』は「小説、特に歴史小説がデジタル世界において何を意味するのかを再考し、それを活気と情熱とスタイルをもって行っている」と説明した。[ 30 ]『TOC: A New-Media Novel』は金メダル、eLit Awardsの年間最優秀図書賞、メアリー・シェリー優秀小説賞を受賞し[ 31 ] 、ハフィントン・ポストでは「素晴らしいタイムマシン」と評された。 [ 32 ]トマスラの短編小説は、あらゆるジャンルで最も優れた作品に贈られるアイオワ賞を受賞しました。また、2005年のハーパーコリンズ社による「Year's Best SF」やその他のアンソロジーにも掲載されました。[ 33 ]トマスラの小説は、数多くの学術・批評会議のパネル、エッセイ、書籍の題材となっており、フロール・シュヴァイエ著『The Body of Writing: An Erotics of Contemporary American Fiction』、[ 34 ] N・キャサリン・ヘイルズ著『How We Think: Digital Media and Contemporary Technogenesis』、[ 35 ]トルサ・ゴサル著『Out of Mind: Mode, Mediation, and Cognition in Twenty-First-Century Narrative』、[ 36 ]メアリー・K・ホランド著『 The Moral Worlds of Contemporary Realism』 、 [ 37 ]ヴォイチェフ・ドラグ著『Collage in Twenty-First-Century Literature in English: Art of Crisis』、[ 38 ]デイヴィッド・バナッシュ著『 Steve Tomasula: The Art and Science of New Media Fiction』などがある。[ 39 ] 2011年にハワード・フェローに選出された。[ 40 ]