スタジオモニター

PreSonus Eris E4.5 HD アクティブスタジオモニター

スタジオモニターは、レコーディングスタジオ、映画制作スタジオ、テレビスタジオ、ラジオスタジオ、プロジェクトスタジオ、ホームスタジオなど、正確なオーディオ再生が不可欠なプロフェッショナルオーディオ制作用途向けに特別に設計されたスピーカーエンクロージャーに収められたスピーカーです。オーディオエンジニアの間では、「モニター」という用語は、比較的フラット（線形）な位相応答と周波数応答を生成するように設計されているスピーカーを意味します。言い換えれば、特定の周波数の強調または抑制が最小限に抑えられ、ソースオーディオの音質を正確に再現し（「色付けのない」と「透明な」は同義語です）、特定の周波数の相対的な位相シフトがないため、ステレオ録音のサウンドステージの歪みがありません。ステレオサウンドステージの要件に加えて、線形位相応答は、インパルス応答が「スミアリング」に悩まされることなくソースに忠実であるのに役立ちます。モニターという用語を限定なく使用する場合、多くの場合、ニアフィールド（コンパクトまたはクローズフィールド）設計を指します。これは、リスナーの近くにスタンドや机の上に置くことができるほど小型のスピーカーです。リスナーが聞く音のほとんどは、壁や天井に反射して部屋の音色や残響を拾うことなく、スピーカーから直接発せられます。モニタースピーカーには、複数の種類のドライバー（例：ツイーターとウーファー）が搭載されている場合があり、バスドラムなどの低周波音をモニターするために、サブウーファーキャビネットが追加される場合もあります。

ミッドフィールドやファーフィールド用に設計されたスタジオモニターもあります。これらは、約12インチ以上のウーファーを搭載した大型モニターで、より広いスタジオ環境に適しています。スイートスポットの幅が広く、「複数人での正確なステレオイメージング」を可能にします。[ 1 ] 映画音楽制作の現場では、劇場のような広い空間のシミュレーションが重要視されます。[ 2 ]

また、スタジオ モニターは、家庭用 Hi-Fi スピーカーよりも物理的に堅牢に作られています。家庭用 Hi-Fi スピーカーは、圧縮された商用録音を再生するだけでよいことが多いのに対し、スタジオ モニターは、マスタリングされていないミックスを再生するときにスタジオで発生する可能性のある大音量や突然の音のバーストに対処する必要があります。

用途

Quested HM412 メインモニター、Studio 9000、PatchWerk レコーディングスタジオ
Amphion Loudspeakersのニアフィールドパッシブスタジオモニター

放送・録音機関は、スピーカーを用いて番組の美的価値を評価し、ミキシングとマスタリングによってバランスを調整し、望ましい結果を得るために音響エンジニアを雇用しています。また、音響処理チェーンの様々な段階でスピーカーが必要とされることで、エンジニアは、可聴歪みや背景ノイズなどの技術的欠陥が番組に十分に含まれていないことを保証することができます。[ 3 ]

エンジニアは、一般のリスナーが使用する幅広い再生システム（高級オーディオ機器、クロックラジオや「ブームボックス」の低品質ラジオ、クラブのPAシステム、カーステレオや家庭用ステレオなど）で心地よく聞こえるように番組をミックスすることがある。BBCなどの一部の放送局は、一般的に「実行可能な最高水準の性能」のモニターを使用することを信条としているが[ 3 ] 、一部のオーディオエンジニアは、エンドユーザーが通常使用するシステムを代表するものとして、技術的に中程度の品質のスピーカーでモニタリングを行うべきだと主張している。あるいは、一部の技術的な欠陥は高品質の再生機器でのみ明らかになるため、無視できると主張している。[ 3 ]しかし、多くのライブ素材を扱う公共放送局として、BBCはスタジオモニターは「回避可能な欠陥が可能な限りない」べきであると考えている。現実の低品質の音響システムは多種多様であるため、利用可能なあらゆるタイプのシステムの特性を補正することは不可能であると主張している。技術的な欠陥は、少数の聴衆にも明らかであると同時に、運営スタッフにも気づかれてはならない。さらに、音声伝送技術の進歩により、番組を制作するスタジオの機器は、それを再生する機器よりも高い性能基準を持つべきであると主張する。なぜなら、前者の方が寿命が長いからである。[ 3 ]

実際、ほとんどのプロフェッショナルオーディオ制作スタジオでは、市場にある様々な再生システムに対応した複数のモニターセットを保有しています。これには、映画館で使用されるような大型で高価なスピーカー、Hi-Fiスピーカー、車載スピーカー、ポータブルミュージックシステム、PCスピーカー、一般向けヘッドフォンなどが含まれる場合があります。

増幅：スタジオ モニターは、「アクティブ」（1 つ以上の内蔵パワー アンプを含む）またはパッシブ（外部パワー アンプが必要）のいずれかです。アクティブ モデルは通常、バイアンプ方式です。つまり、入力音声信号はアクティブ クロスオーバーによって低周波成分と高周波成分の 2 つの部分に分割されます。両方の部分は別々の低周波アンプと高周波アンプを使用して増幅され、その後、低周波部分はウーファーに、高周波部分はツイーターまたはホーンに送られます。バイアンプ方式は、信号をパワー増幅前に処理しやすくすることで、全体的にクリーンなサウンド再生を実現します。民生用スピーカーは、これらのさまざまな設計目標を備えている場合と備えていない場合があります。

歴史

1920年代と1930年代

1920年代から1930年代にかけての録音産業の黎明期において、スタジオモニターは主にノイズ干渉や明らかな技術的問題がないか確認するために使用されており、演奏や録音の芸術的な評価には使用されていませんでした。ミュージシャンはライブで録音され、プロデューサーはそれに基づいて演奏を評価しました。その際、シンプルで実績のあるマイク技術を用いて、適切に録音されていることを確認しました。モニターを通しての再生は、オリジナルの録音に明らかな技術的欠陥がないかを確認するためだけに使用されました。

その結果、初期のモニタースピーカーは、簡素なスピーカーキャビネットに留まっていました。当時の最先端のスピーカーは、主に映画館で使用された大型のホーンロードシステムでした。高級スピーカーの設計は映画業界の需要から生まれ、初期のスピーカーのパイオニアの多くはロサンゼルスで活動し、映画音響の課題解決に取り組んでいました。ステレオ音響は当時まだ黎明期にあり、イギリスでEMIに勤務するエンジニアによって開発されました。レコーディングスタジオ向けのモニターの設計は、それほど重要ではありませんでした。

1940年代と1950年代

スタジオモニターとして特別に開発された最初の高品質スピーカーは、 1944年のAltec Lansing Duplex 604でした。この革新的なドライバーは、歴史的に、1936年にShearer Hornのドライバーを供給したJames Bullough Lansingの研究から生まれたものと考えられてきました。Shearer Hornは、急速に映画音響の業界標準となったスピーカーです。彼はまた、より小型のIconicも設計しており、これは当時、映画スタジオモニターとして広く採用されていました。604は比較的コンパクトな同軸設計で、数年のうちに米国の業界標準となり、その後25年間、さまざまな形で（604は11回のモデルチェンジを経ました）その地位を維持しました。604は1950年代から60年代にかけて米国のスタジオで一般的に使用され、1998年まで継続的に生産されていました。

シーメンス録音スタジオ（ 1956年頃）、ドイツ・ミュンヘンのドイツ博物館に展示

英国では、タンノイが独自の同軸設計であるデュアル・コンセントリックを発表し、これは米国におけるアルテック604と同様の基準をヨーロッパで確立しました。英国放送協会（BBC）の研究者たちは1948年頃、入手可能な限り多くのスピーカーを評価しましたが、市販のスピーカーメーカーからはBBCの要求を満たす製品がほとんど提供されていないことがわかりました。BBCは、周波数特性、歪み、無響室でのモニターといった技術的な測定基準を満たすだけでなく、実際の業務用および家庭用の環境において番組素材と良好に連携するスピーカーを必要としていました。何よりもBBCは、バランスの取れた音色、ニュートラルな音色、そして色付けのない音をモニターに求めていました。[ 4 ]業界におけるモニターの使用は非常に保守的で、老朽化し​​た設計の音質的欠陥にもかかわらず、業界の「標準」にほぼ独占的に依存していました。 Altec 604 は周波数応答が非常に不安定なことで有名でしたが、米国のほぼすべてのスタジオは引き続きこのスピーカーを使い続けました。これは、事実上すべてのプロデューサーとエンジニアがそのサウンドを熟知し、その音響的限界を超えて聴くことに慣れていたためです。

どれほど技術的に進歩していても、馴染みのないモニターで録音するのは危険でした。エンジニアがその音響特性に詳しくないと、制作上の判断を誤る可能性があり、制作スタッフに新しいモニターに慣れるための高価なスタジオ時間を与えることは財政的に不可能だったからです。その結果、米国のほぼすべてのスタジオに 604 が 1 セットずつ、ヨーロッパのすべてのスタジオに Tannoy Dual Concentric が 1 台か 2 台ありました。しかし、1959 年、業界での優位性が絶頂期にあった Altec は、604 を 605A Duplex に置き換えるという間違いを犯しました。この設計は、前任者よりも劣っていると広く考えられていました。一部のレコード会社やスタジオから反発があり、これが Altec のライバルである JBL (元々 604 の設計者である James B. Lansing が設立した会社) がプロ用モニター市場に進出する機会となりました。

キャピトル・レコードはアルテックをJBL D50モニターに置き換え、数年後には英国の関連会社EMIもJBLに移行しました。アルテックは批判に応えて604を「E」バージョンのスーパーデュプレックスとして再導入しましたが、業界をリードする強力なライバルが現れたのです。その後10年間、スタジオモニターの設計における開発のほとんどはJBLから始まりました。

英国の公共放送局であるBBCは、業界標準の策定において決定的な役割を担っていました。その著名な研究部門は、それぞれの放送ニーズに適したスタジオモニターの選定に多大なリソースを投入し、独自のモデルを原理から構築しました。1958年の研究論文では、モノラルシステムにおける音響目標が次のように特定されています。

音響再生システムの設計において目指すべき理想はリアリズム、すなわちリスナーがまるで音源の真髄を体感できるような臨場感であると想定されている。もちろん、再生信号の処理において自然さを向上させるための正当な実験の余地は残されているが、リアリズム、あるいは可能な限りそれに近づくことが正常な状態とみなされるべきであり、この状態からの逸脱は、場合によっては正当化されるとしても、システムの恒久的な特徴として許容されるべきではない。[ 3 ]

スピーカーの設計において、BBCはサイズ、重量、コストの考慮事項の間で妥協点を見出した。2ウェイ設計は、本質的に単純なクロスオーバーネットワークのため好まれたが、当時のスピーカードライバー技術の制限の影響を受けていた。当時は1.5 kHzまで動作する高周波ユニットはほとんどなく、ウーファーは約2 kHzまで予測通りに動作する必要があった。[ 5 ] BBCは1959年に2ウェイスタジオモニターLS5/1を開発した。これは58mmのCelestionツイーターと380mmのGoodmansベースユニットを採用していたが、ベースユニットの一貫性に問題が常にあった。新しい熱可塑性プラスチックで作られた305mmのベースコーンのテストが成功したことで、前任者の60%の容積しか占めないLS5/5とLS5/6モニターの開発と展開につながった。[ 5 ]

レコーディングがますます「ライブ」らしさを失い、マルチトラッキングやオーバーダビングが当たり前になるにつれ、スタジオモニターはレコーディングプロセスにおいてより一層重要な存在となりました。テープに収録されたもの以外にオリジナルの演奏が存在しない状況において、モニターはあらゆるエンジニアリングと制作における判断の試金石となりました。その結果、正確性と透明性が何よりも重要となり、20年以上もの間604をスタンダードとして維持してきた保守的な姿勢は、新たな技術開発に取って代わられ始めました。しかし、604は広く使用され続けました。それは主に、多くのエンジニアやプロデューサーがそのサウンド特性に深く馴染み、変更をためらったためです。

1960年代と1970年代

1963年1月に発表されたBBCの白書において、著者らは2チャンネルステレオ音響について考察し、映画館で既に利用可能であったマルチチャンネルステレオ音響と比較して、「意図された効果の完全な発現は、スピーカー前方の限られたエリア内にいる観客にしか感じられない」という点で不利であると指摘した。著者らは2チャンネルシステムの分散性と指向性について懸念を示し、「対面型リスニング配置」では、家庭環境において中央に位置する観客にとって満足のいくプレゼンテーションを提供できないと指摘した。[ 6 ]この論文は次のように結論づけている。

しかし、家庭用機器に適用される美的および経済的制限内で適切な指向特性を達成するには、企業やラジオ業界がこれまでこのテーマに費やしてきたよりもはるかに大きな研究努力が必要になるだろう。[ 6 ]

BBCは、スタジオ用の大型2ウェイモニターを補完するため、屋外放送モニタリング用に400Hzから約20kHzの周波数帯域をニアフィールドでモニタリングできる小型スピーカーを開発しました。主な制約は、設置スペースと、移動中継車などヘッドホンでは満足のいく結果が得られない状況でした。1968年に行われたスケーリングテストと、当時既に使用されていた大型の「グレードIモニター」LS5/8とライブソースを用いた詳細なオーディオ作業に基づき、BBC研究部門はLS3/5を開発しました。これは後に有名なLS3/5Aとなり、 1975年から1990年代の大半、そしてそれ以降もBBCとオーディオ愛好家の間で広く使用されました。[ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]

1960年代後半、JBLは2つのモニタースピーカーを発表し、業界における優位性を確立しました。4320はAltec 604の直接的な競合製品でしたが、より正確でパワフルなスピーカーであり、瞬く間に業界標準を凌駕しました。しかし、よりコンパクトな4310は、近接モニタリング、すなわち「ニアフィールド」モニタリングの概念を導入し、モニタリングに革命をもたらしました。（音源に非常に近い音場を「ニアフィールド」と呼びます。「非常に近い」とは、反射音ではなく、主に直接音場を意味します。ニアフィールドスピーカーは、近距離（0.9～1.5メートル）でのリスニング用に設計されたコンパクトなスタジオモニターであり、理論上は室内音響の悪さの影響を大幅に軽減します。）

4310は、レコーディングコンソールに設置できるほど小型で、従来の壁（または軒裏）に設置された大型のメインモニターよりもはるかに近い距離から聴くことができました。その結果、スタジオ音響の問題は最小限に抑えられました。小規模スタジオにとって4310は理想的な製品であり、このモニターと後継機である4311は1970年代を通してスタジオの定番となりました。皮肉なことに、4310はAltec 604の音響特性を再現するように設計されていましたが、当時の技術的ニーズに応えるため、より小型の筐体に収められていました。

4311はプロの間で非常に人気を博し、JBLは急成長を遂げるホームオーディオ市場向けに家庭用バージョンを発売しました。このスピーカー、JBL L-100（通称「センチュリー」）は大成功を収め、数年のうちに史上最も売れたハイファイスピーカーとなりました。1975年までに、JBLはアルテックを追い抜いてほとんどのスタジオでモニタースピーカーとして選ばれるようになりました。大手スタジオは、驚異的な音圧レベル（SPL）と豊かな低音を生み出す、壁掛け式の大型スピーカーを引き続き使用しました。

この傾向は、ザ・フーがJBL 4350モニターを12台使用したことで頂点に達しました。各モニターは125dBの音量を出力し、15インチのウーファー2基と12インチのミッドバスドライバー1基を搭載していました。しかし、ほとんどのスタジオでは、録音した音を車のスピーカーや安価な家庭用システムでどのように聴こえるかを確認するために、より簡素なモニタリング機器も使用していました。この目的でよく使われた「グロットボックス」モニターの一つが、Auratone 5Cでした。これは、粗雑なシングルドライバーのデバイスでしたが、典型的なローファイサウンドをかなり忠実に再現していました。

しかし、この巨大なモニターに対する反発はすぐに起こることになった。パンク、ニューウェーブ、インディーズ、ローファイの到来とともに、ハイテク録音への反発が起こり、大企業風のスタジオの設置や DIY 録音方法が流行した。より小型で安価なレコーディングスタジオには、より小型で安価なモニターが必要となり、ヤマハ NS-10 は皮肉にも家庭用オーディオ市場向けに 1978 年に発表された設計だったが、1980 年代には多くのスタジオで選ばれるモニターとなった。[ 10 ]その音質は、NS-10 を使ってモニタリングする人々からもしばしば嘲笑されたが、NS-10 は今日まで使用され続け、過去 25 年間で他のどのモニターよりも多くの成功したレコーディングが NS-10 の助けを借りて制作されてきた。[ 11 ] [ 12 ]

1980年代～1990年代

タンノイのスタジオモニター「リトルゴールドモニター」（ 1990年頃）。2ウェイ同軸構造で、1,400Hz以上の周波数のツイーターが30cmのベースドライバーの中央に独立して配置されている。
Tannoy、Dynaudio、Genelec、K+Hスタジオモニター

1980年代半ばまでに、ニアフィールド・モニターは常設設備となりました。大規模スタジオでは依然として大型のソフィットマウント式メインモニターが使用されていましたが、プロデューサーやエンジニアはほとんどの時間をニアフィールドでの作業に費やしていました。当時の一般的な大型モニターは、15インチのベースユニット2基、木製ミッドレンジホーン、そしてホーンロード・ツイーターを搭載したイーストレイク/ウェストレイク・モニターでした。UREI 813も人気を博しました。これは、エド・ロングが開発したタイムアライン・パッシブ・クロスオーバー・ネットワークを搭載した、ほぼ時代遅れのAltec 604をベースにした製品で、低域と高域の音響中心を揃えるためのディレイ回路を搭載していました。Fostexの「ラボラトリー・シリーズ」モニターは、一部の高級スタジオで使用されていましたが、製造コストの高騰により希少となりました。かつて圧倒的な人気を誇っていたJBLも徐々に人気を失っていきました。

最も顕著なトレンドの一つは、ソフトドームモニターの発展でした。これらはホーンロードドライバーなしで動作します。ホーンは過渡応答と効率に優れている一方で、長時間聴き続けるには難しさがあります。ハイエンドのドーム型ミッドレンジとツイーターは歪みが少ないため、昼夜を問わず快適に使用できます。代表的なソフトドームシステムは、ロジャー・クエスト、ATC、ニール・グラント、PMCによって開発され、アクティブクロスオーバーとアンプをラックに積載して駆動されていました。トム・ヒドリー、フィル・ニューオール、サム・トヨシマといった他のモニター／スタジオ設計者たちも、スピーカーと部屋のインターフェースに関する研究を続け、部屋の設計、トラッピング、吸音、拡散といった技術開発を主導し、一貫性がありニュートラルなモニタリング環境を実現しました。

2000年代

マスタリング スタジオにいるブルース ギル(左側にニアフィールド スタジオ モニターが見えます。)

NS-10以降の主なトレンドは、スピーカーエンクロージャーに駆動アンプを内蔵したパワードモニターがほぼ普遍的に普及したことです。パッシブモニターは、駆動用の外付けパワーアンプと、それらを接続するためのスピーカーケーブルを必要とします。一方、パワードモニターは比較的簡便でシンプルな単体ユニットであり、さらに販売業者は多くの技術的利点を主張しています。スピーカーとアンプ間のインターフェースを最適化できるため、制御性と精度が向上する可能性があり、アンプ設計の進歩により電子機器のサイズと重量が大幅に削減されています。その結果、プロジェクトスタジオやホームスタジオでは、パッシブモニターはパワードモニターに比べてはるかに普及しなくなりました。

2000年代には、「翻訳」に重点を置く傾向がありました。エンジニアはモニターを選ぶ際に、正確さよりも「翻訳」能力、つまり、市販のカーラジオや一般的なラジカセから、難解なオーディオファイルシステムまで、様々な再生システムで録音を良好に聴こえるようにする能力を重視する傾向がありました。ミックスエンジニアのクリス・ロード＝アルジは次のように述べています。

95%の人は車や安価な家庭用ステレオで音楽を聴いています。5%の人はもっと良いシステムを持っているかもしれません。そして、1%の人は2万ドルのステレオを持っているかもしれません。ですから、小さな機器で良い音がしなければ、何の意味があるのでしょうか？巨大で美しく、新品同様の1万ドルのパワードモニターの前でミックスすることはいくらでもできます。しかし、誰もそのようなモニターを持っていないのですから、結局は翻訳の問題に直面する可能性が高くなるのです。」[ 13 ]

しかし、どのようなツールが翻訳を補助するのかは定かではありません。一部のプロデューサーは、正確さこそが依然として最良の保証だと主張しています。プロデューサーやオーディオエンジニアが録音トラックを聴き、ミキシングする際に「聴きやすい」モニタースピーカーを使用すると、より高精度なモニターであれば明らかになるマイキングや録音品質の微妙な問題を見逃してしまう可能性があります。また、多くの消費者が音楽を聴く家庭用オーディオやカースピーカーを模倣すべきだと考えるプロデューサーもいます。さらに、モニターは徹底的に聴きやすいものでなければならないと考えるプロデューサーやエンジニアは、録音の音質を良くするために努力しなければならないと考えています。

ハイファイスピーカーとの比較

後期型（ 1998年頃）BBC LS3/5A、スペンドール社によるライセンス生産

スピーカー、モニター、ハイファイサウンドシステムは、設計原理やコストに関わらず、完全にフラットな周波数特性を持つものはありません。すべてのスピーカーは、ある程度の音色変化をもたらします。モニタースピーカーは、音色変化が可能な限り少ないものとされています。民生用スピーカーとスタジオモニターの間に厳格な区別はありませんが、メーカーは通常、マーケティング資料でその違いを強調しています。一般的に、スタジオモニターは、スタジオで発生する可能性のある大音量や物理的な衝撃に耐えられるよう物理的に堅牢であり、ハイファイスピーカーよりも短い距離（ニアフィールドなど）でのリスニングに使用されます。ただし、家庭用の環境での使用を妨げるものではありません。著名なレコーディング雑誌『Sound on Sound』によると、過去20年間の自己増幅型（アクティブ）スタジオモニターのレビュー数は、パッシブモニターのレビュー数を大幅に上回っており、スタジオモニターは主に自己増幅型ですが、必ずしもそうではないことを示しています。[ 14 ] ハイファイスピーカーは通常、外部増幅を必要とします。[ 15 ]

モニタースピーカーは、ほぼすべてのプロのプロデューサーやオーディオエンジニアによって使用されています。スタジオモニターの利点として、制作したサウンドが他の音響システムにもより良く適合することが挙げられます。[ 16 ] 1970年代には、JBL 4311の家庭用同等品であるL-100が多くの家庭で使用され、ヤマハNS-10は1980年代には家庭用と業務用の両方で使用されました。当初は「商用製品」ではありませんでしたが、BBCはLS3/5Aモニターのライセンス生産を取得し、社内で使用しました。[ 9 ] [ 17 ] 1975年から1998年頃までの20年以上にわたり、商業的に成功を収めました。ポール・セイダー著『The Absolute Sound』によると、この小型のBBCスピーカーは「熱心で、集中力があり、そして…忠実なファン」を獲得しています。[ 18 ]販売数の推定値は様々ですが、一般的には10万足程度です。[ 18 ] [ 19 ]

Genelec、Neumann（旧Klein + Hummel）、Quested、M & Kなどのプロオーディオメーカーは、プロ用モニター市場の主要プレーヤーであるレコーディングスタジオやレコードプロデューサーにほぼ独占的に製品を販売しています。一方、コンシューマー向けオーディオメーカーのほとんどは、家庭用Hi-Fiシステム向けスピーカーの供給に特化しています。ADAM 、Amphion Loudspeakers、ATC、Dynaudio、Focal/JM Labs、JBL、PMC、surrounTec、Tannoyのように、モニタースピーカーとHi-Fiスピーカーのラインを明確に区別する傾向に ある企業は、その傾向が顕著です。

参照

ウィキメディア コモンズには、スタジオ モニターに関連するメディアがあります。

参考文献

  1. ^ 「Livin' Large」 . Mixonline . 2007年11月1日. 2022年6月29日閲覧。
  2. ^ Roy, ​​Gautam (2018年8月3日). 「ニアフィールド vs ファーフィールド スタジオモニター [究極ガイド]」 . Recording Base . 2020年1月18日閲覧。
  3. ^ a b c d e「高音質モニタリングスピーカーの開発：進捗状況のレビュー」（I.EoEの論文の拡張版。1958年4月23日発表）。報告書番号L-041（1958/31）、英国放送協会
  4. ^セイダー、ポール.「BBCモニター」 .アブソリュートサウンド社によるハイエンドオーディオの歴史図解p.306
  5. ^ a b「スタジオモニタリングスピーカーLS5/5およびLS5/6の設計」報告書番号PH13（1967/57）、1967年11月、英国放送協会
  6. ^ a b「2チャンネルステレオ再生におけるスピーカーの指向性と方向が有効な聴衆エリアに与える影響」、BBCエンジニアリング部門、1963年1月。
  7. ^ Prakel, David (1979年8月).「BBCのホームサービス」Hi-Fi Answers ,pp67–9 (Courtesy link)
  8. ^ HD Harwood, BSc, ME Whatton, C.Eng., MIEE、RW Mills. (1976年10月)「小型モニタリングスピーカーLS3/5A型の設計」、英国放送協会エンジニアリング部門研究部
  9. ^ a bアトキンソン、ジョン（2007年4月）「スターリングLS3/5a V2、2007」ステレオファイル（第30巻第4号）。
  10. ^ Phil Ward、「ヤマハNS10ストーリー」 Sound on Sound、2008年9月
  11. ^ガーディナー、ブライアン（2010年9月15日）「ヤマハNS-10：聞いたことのない最も重要なスピーカー」ギズモード
  12. ^ PR Newell、KR Holland、JP Newell。「ヤマハNS10M：20年間のリファレンスモニター。なぜ？」Sound on Soundの委託によるレポート
  13. ^ Knave, Brian (2001年6月1日)「Good References」、 emusician。
  14. ^ 「レビュー検索用語「モニター」「 .サウンド・オン・サウンド. 1994–2016.
  15. ^ 「音楽に最適なスタジオモニターの選択」 www.soundref.com 2022年5月2日2022年6月14日閲覧。
  16. ^ http://www.topstudiogear.com/difference-between-monitors-and-speakers/
  17. ^「LS3/5A製造のタイムライン」 Ls351.com
  18. ^ a b Seydor, Paul (2008年12月2日). 「Stirling Broadcast LS3/5a V2 ラウドスピーカー」 . The Absolute Sound .
  19. ^ケスラー、ケン（2001年6月）「LS3/5Aシュートアウト」 HiFi News（転載コンテンツへのリンクは許可を得て掲載）
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