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サンデー・コミック、またはサンデー・ストリップは、一部の欧米の新聞に掲載される漫画コーナーです。平日のコミックと比較すると、サンデー・コミックはフルページでカラーであることが多いです。多くの新聞読者は、このコーナーをサンデー・ファニーズ、ファニー・ペーパー、あるいは単にファニーズと呼んでいました。[ 1 ]
アメリカで最初の新聞漫画は19世紀後半に登場し、カラー印刷機の発明と密接に関連していました。[ 2 ]ジミー・スウィナートンの『リトル・ベアーズ』は、ウィリアム・ランドルフ・ハーストの『サンフランシスコ・エグザミナー』で連続したイラストと繰り返し登場するキャラクターを導入しました。アメリカでは、ハーストとジョセフ・ピューリッツァーの新聞戦争がカラー漫画の人気に火をつけました。グリットなどの新聞は日曜日に白黒で漫画を掲載し、一部の新聞(主にカナダ)は土曜日に日曜日の漫画を掲載しました。
題材やジャンルは、冒険、探偵、ユーモアから『メアリー・ワース』のようなメロドラマ風のドラマチックな漫画まで多岐にわたる。連続漫画では、進行中のストーリーラインで物語が展開される。 『リトル・アイオダイン』や『マットとジェフ』のように、1話完結のギャグを提供する漫画もある。日曜版の漫画は、月曜から土曜まで通常は白黒で掲載される日刊コミックとは対照的である。多くのコミックは日刊と日曜の両方に掲載され、 『リトル・オーファン・アニー』のように毎日と日曜に同じ話を毎日掲載する場合もあれば、『ザ・ファントム』のように日刊で1つの話を日曜で掲載する場合もある。『プリンス・ヴァリアント』のように日曜のみに掲載される漫画もある。『リップ・カービー』のように日刊のみで日曜には掲載されたことがない漫画もある。 『バズ・ソーヤー』のように日曜版がスピンオフで、日刊とは異なるキャラクターに焦点を当てている 場合もある。

アメリカの有名な日曜版フルページ・ストリップには、『アリー・ウープ』、『バーニー・グーグルとスナッフィー・スミス』、『ブロンディ』、 『ファーザー・ブリング・アップ』、『バック・ロジャース』 、 『キャプテン・イージー』、『フラッシュ・ゴードン』、『シンブル・シアター』などがあります。こうした古典作品は近年、蔵書として新たな位置を占めています。一方で、ボブ・ガスタフソンの『スペックス』やヴァージル・パーチの『キャプテンズ・ギグ』といった多くのストリップは、コミック史家アラン・ホルツが運営するストリッパーズ・ガイドのウェブサイトに短期間掲載された以外は、今日ではほとんど忘れ去られています。
多くの著名な漫画家は、メインの漫画の上または下に掲載するトッパー・ストリップも描いていましたが、この習慣は1930年代後半に衰退し始めました。ホルツは次のように述べています。「歴史家は、トッパー・ストリップは第二次世界大戦中の紙不足の犠牲になったと言います。しかし、そんなことは信じてはいけません。フルページ・ストリップを死滅させたのは広告であり、トッパー・ストリップも死滅させたのです。第二次世界大戦は、すでに悪化していた状況をさらに悪化させただけなのです。」[ 3 ]
マウリシオ・デ・ソウザの人気新聞連載漫画は、彼をブラジルで最も成功した漫画家へと押し上げた。2021年、ピポカ・エ・ナンキン社は、1963年から1992年にかけてフォリャ・デ・サンパウロの児童向け付録に掲載された、フルカラーの日曜版コミック「オラシオ」を収録したライブラリーを出版した。 [ 4 ] [ 5 ]
シカゴ・インターオーシャン紙の発行人がパリのル・プティ・ジャーナル紙の事務所で最初のカラー印刷機を見た後、1892年後半には自社のカラー印刷機を稼働させた。[ 6 ]ニューヨーク・レコーダー紙では、マネージャーのジョージ・ターナーがR・ホー&カンパニー社にカラー印刷機の設計をさせ、レコーダー紙は1893年4月2日にアメリカ初の新聞カラー面を刊行した。翌月、ピューリッツァーのニューヨーク・ワールド紙は1893年5月21日に漫画家ウォルト・マクドゥーガルの「ブロードウェイ・ケーブルカーの可能性」をカラー面として掲載した。1894年、ピューリッツァーは日曜版のカラー付録を導入した。
イエロー・キッドは、アメリカで最初の新聞コミック・ストリップの一つとされています。しかし、言葉と絵を組み合わせた芸術形式は徐々に進化し、コミック・ストリップの原型となる作品は数多く存在します。1995年、キング・フィーチャーズ・シンジケートの社長、ジョセフ・F・ダンジェロは次のように書いています。
1905年、ウィンザー・マッケイの『リトル・ニモ・イン・スランバランド』が始まった。スティーブン・ベッカーは『コミック・アート・イン・アメリカ』の中で、『リトル・ニモ・イン・スランバランド』は「おそらく純粋に美的目的のために色彩を利用した最初の漫画であり、時折多音節になる台詞が大人の皮肉を織り交ぜた最初の漫画でもあった」と述べている。[ 6 ]
1906年までに、週刊日曜版漫画付録は当たり前のものとなり、6つの競合シンジケートがアメリカの主要都市の新聞に漫画を配布していました。1923年、テネシー州メンフィスの「コマーシャル・アピール」紙は、全米で初めて独自のラジオ局を取得し、南部の新聞としては初めて日曜版漫画欄を発行しました。[ 8 ]
20世紀のほとんどの間、日曜版の漫画は家族の伝統であり、大人も子供も同様に毎週末楽しんでいた。それらは何百万人もの人々に読まれ、『フラッシュ・ゴードン』、『リトル・オーファン・アニー』、『プリンス・ヴァリアント』 、『ディック・トレイシー』、『テリーとパイレーツ』などの連載漫画で有名な架空のキャラクターを生み出した。古典的なユーモア漫画のリストのトップは、『おやじ育成物語』 、 『ガソリン・アレイ』、『リル・アブナー』 、『ポゴ』、『ピーナッツ』、『スモーキー・ストーバー』である。一部の新聞は、セントルイス・ポスト・ディスパッチ紙の『アワー・オッドティーズ』のように独自の地域特集を掲載した。キング・フィーチャーズの『アメリカ史の英雄たち』のような教育漫画もあった。漫画に加えて、日曜版の漫画欄には漫画形式の広告、シングルコマ漫画、パズル、紙人形、切り貼りアクティビティも掲載された。ワールドミュージアムは、読者に絵を切り離してジオラマに組み立てる方法の説明を提供していました。題材はグランドキャニオンやバッファローハントなど、自然を題材にしたものが多かったです。幌馬車に関するページには、「幌馬車を組み立てやすい模型で紹介:この西部劇セットを作るのに必要なのは、はさみ、糊、包装紙だけです」という見出しが付けられていました。
アメリカ全土のラジオ局の中には、日曜朝に放送される番組で、アナウンサーが日曜版の漫画コーナーを朗読し、読者が会話を聞きながらコマの展開を追うという番組を放送していたところもありました。中でも特に有名なのは、1945年7月8日、ニューヨークの新聞配達員ストライキの最中、当時のニューヨーク市長フィオレロ・H・ラガーディアがラジオで漫画を読み上げたことです。
初期の日曜版漫画は新聞の1ページ全体を占めていた。『ザ・ファントム』や『テリーと海賊』などの後期の漫画は通常その半分のサイズで、『ニューオーリンズ・タイムズ・ピカユーン』などのフルサイズの新聞では1ページに2つの漫画が掲載され、 『シカゴ・サンタイムズ』のようにタブロイド紙のページに1つの漫画が掲載されていた。[ 10 ] 日曜版漫画が複数の形式で掲載されるようになると、漫画家は標準化された漫画のレイアウトに従う必要が生じ、新聞は漫画の印刷方法を決定する際に最大限の柔軟性を得られるようになった。[ 9 ]日曜版漫画付録の顕著な特徴の1つは、漫画本のような形式で制作され、 『ザ・スピリット』 というキャラクターをフィーチャーした付録であった。ウィル・アイズナー演じるキャラクター が登場する、16ページ(後に8ページ)の独立型日曜版付録(レジスター・アンド・トリビューン・シンジケートが配布)は、1940年から1952年まで新聞に付録として付いていた。第二次世界大戦中は用紙不足のため、日曜版の連載漫画のサイズが縮小し始めた。戦後は、多数のカラーページを印刷する経費を節約するため、連載漫画はますます小型化していった。最後のフルページ連載漫画は、 1971年4月11日のプリンス・ヴァリアントだった。近年、日曜版の漫画のサイズは縮小し続け、ページ数も減少している。1950年には10ページまたは12ページだった日曜版の漫画欄は、2005年には6ページまたは4ページにまで減少した。米国で最後に残った大型日曜版漫画の一つは、リーディング・イーグル紙のもので、バーリナーサイズの8ページで、36本の漫画を掲載している。見出しは「国内最大の漫画欄」である。[ 10 ]もう一つの大型漫画欄はワシントン・ポスト紙で、8ページのブロードシートに41本の漫画が掲載されているが、数独とジャンブルパズルも掲載されている。カナダの新聞の漫画欄は、土曜日に印刷されるというだけでなく、通常はエンターテイメント欄やライフスタイル欄の一部でもあるという点で独特である。注目すべき例外はウィニペグ・フリー・プレス紙で、8ページの漫画のみを掲載するタブロイド紙である。
初期の日曜版漫画は通常、新聞の1ページ全体を占めていたが、数十年の間にサイズが縮小し、どんどん小さくなっていった。現在では、日曜版漫画が1ページで単独で掲載されることはなく、新聞によっては1ページに8本もの日曜版漫画を詰め込んでいる。最後のフルページ日曜版漫画は『プリンス・ヴァリアント』で、1971年まで一部の新聞でフルページとして掲載されていた。フルページの『プリンス・ヴァリアント』が廃刊になって間もなく、ハル・フォスターは漫画を描くのを辞めたが、その後も数年間は書き続けた。マニスクリプト・プレスは彼の最後の『プリンス・ヴァリアント』をフルページで印刷したものを出版した。これが最後のフルページ漫画となったが、新聞にはその形式では掲載されなかった。[ 10 ]
1950年代には、日曜版フルページの連載漫画を復活させようとする試みがいくつか短命に終わった。ウォーレン・タフツの『ランス』やフランク・ジャコイアの『ジョニー・レブ・アンド・ビリー・ヤンク』などは、商業的には成功しなかったものの、芸術的には成功を収めた。
日曜版の連載漫画のその他の形式としては、半ページ、1/3ページ、1/4ページ、タブロイドページ(タブ)、そしてタブロイドの半分を略したハーフタブなどがあります。今日では、日曜版の連載漫画のサイズが縮小し続けているため、他にも多くの小型版が存在します。[ 10 ]
通常、最も大きい形式のみが完成し、他の形式では1つまたは複数のパネルが削除またはトリミングされます。このような「使い捨て」パネルには、ストリップの主要部分に重要ではない素材が含まれていることがよくあります。ほとんどの漫画家は、読者が見ない可能性があり、それらをプロットに不可欠なものにするのはおそらく無駄であることを理解しながら、ストリップの最初の2つのパネルを「使い捨てギャグ」で埋めます。このルールの例外には、スティーブ・キャニオンと、最後の数年間までオン・ステージがあり、これらは3番目の形式でのみ完成しています。別の方法として、別のストリップ、「トッパー」(下部に表示される場合があります)を使用する方法があります。この場合、トッパーを使用すると3段の半ページが構成され、トッパーがない場合は2段の3ページ目になります。
日曜版のハーフページ連載には、少なくとも2つの異なるスタイルがあります。キング・フィーチャーズ、クリエイターズ、シカゴ・トリビューン・シンジケートは9コマ(タイトルは1コマのみ)を使用し、一方、ユナイテッド・フィーチャーズとユニバーサル・プレスの日曜版ハーフページ連載(そのほとんどは3ページ形式)は、タイトルに2コマを使用します(ただし、1980年代に9コマ形式を採用したジム・デイヴィスの『US Acres』は例外で、この頃のUFS連載のほとんど、特にデイヴィスのヒット作『ガーフィールド』には、ちょっとしたギャグが挟まれていました)。
現在、 『ピーナッツ』などのほとんどの日曜連載漫画で最大かつ最も完成度の高い形式はハーフページである。いくつかの漫画は人気があり、作者が日曜連載漫画をハーフページで掲載することを主張したが、必ずしもハーフページサイズである必要はなかった。『カルビンとホッブス』が最初にハーフページ形式を採用した漫画で、続いて『アウトランド』、その後『オーパス』が続いた。『リーディング・イーグル』は今でもハーフページの日曜連載漫画を掲載している数少ない新聞の一つである。[ 10 ]今日では、『スライロック・フォックス・コミックス・フォー・キッズ』が3層ハーフページの標準日曜連載漫画の人気のある例である。
今日では、日刊ストリップと日曜版ストリップの寸法がほぼ同じになる場合もあります。例えば、アリゾナ・リパブリック紙の日刊ストリップは幅4 3⁄ 4インチ、奥行き1 1⁄ 2インチですが、同じ紙に掲載されている3段構成の日曜版ストリップ「ヘーガー・ザ・ホリブル」は幅5インチ、奥行き3 3⁄ 8インチ です。