シド・キッチン | |
|---|---|
 南アフリカ、ダーバンのシド・キッチン | |
| 背景情報 | |
| 生誕 | シドニー・スタンリー・キッチン ( 1951-02-14 )1951年2月14日 南アフリカ、ダーバン |
| 没 | 2011年3月22日(2011-03-22)（60歳） 南アフリカ、ダーバン |
| ジャンル | フォークミュージック、ジャズ、アフリカ音楽、ワールドミュージック、ケルト音楽、ロックミュージック |
| 職業 | ミュージシャン、シンガーソングライター、詩人 |
| 楽器 | ギター、ボーカル、マンドリン、シタール、ホースパイプフルート |
| 活動期間 | 1968～2011 |
| レーベル | No Budget Records、Kitchen Kulture |
| 元所属レーベル | スティーブ・ニューマン、トニー・コックス、マダラ・クネネ、ジョン・マーティン |
| ウェブサイト | [1] |
シドニー・スタンリー・キッチン（1951年2月14日 - 2011年3月22日）[1]は、南アフリカ出身のギタリスト、シンガーソングライター、詩人でした。[2]音楽業界に対する彼の妥協のない姿勢から、彼は故郷の南アフリカのみならず、比較的小規模ではあったものの世界中で象徴的な存在となりました。[3]亡くなるまで、彼はスプラッシー・フェン・フェスティバルに毎回出演した唯一のアーティストでした。[4]彼は歌詞の社会政治的なメッセージで知られ、[5] 2001年のアルバムタイトル「Africa's Not for Sissies」は、南アフリカで最も人気の高いワンライナーの一つとなりました。最近、彼の生涯を描いたドキュメンタリー映画「Fool in a Bubble」が公開されました。[6] 45年以上にわたる演奏家としてのキャリアは、彼に非常に多様な音楽的背景を与えました。彼は、実験的なアコースティックバンド「Harry was a Snake」、ギタリストのスティーブ・ニューマンとの「Curry and Rice」 、7人組ジャズバンド「Equinoxe」、ズールー族のギタリスト、マダラ・クネネとの「Bafo Bafo」[7] 、同じくアクエリアンの仲間であるトニー・コックス、スティーブ・ニューマン、グレッグ・ジョージアデスとの「The Aquarian Quartet」 [1] 、そしてもちろん自身のソロ活動など、数多くの音楽活動に携わっていました。
幼少期
シドは南アフリカのダーバンで生まれました。[8]幼い頃から地元の教会で歌い始めました。両親は地元のサッカークラブで毎週土曜の夜にセッションを開催しており、ある土曜日、シドは「The Kittens」という地元のバンドで歌いました。観客は彼のパフォーマンスをとても気に入り、毎週土曜日にバンドに加わって数曲歌いました。1967年、彼のバンド「Parkinson's Law」はダーバン・バトル・オブ・ザ・バンドで2位になりました。[9]
経歴
10代の頃、シドは兄のピートと「ザ・キッチン・ブラザーズ」として演奏を始めました。ピートとの音楽活動は7年間続き、彼らは独自のアコースティック・フォークミュージックを演奏しました。彼らは全国各地のフォークフェスティバルに出演し、フェスティバルのゲストとしてデビッド・マークスのSAFMAレーベルに録音され、SABCワールドサービスでは北米、ヨーロッパ、日本、北アフリカへの外部放送用に録音されました。[10]
1970年代後半までにピート・キッチンは音楽以外のキャリアに移行し、1978年にシドはジャズロックバンドEquinoxeを結成しました。その後、1979年にキッチンは実験的なアコースティックバンド「Harry was a Snake」を結成しました。[11]
1980年、キッチンはソロ活動を開始し、自身のミュージカル・レビュー「S'No Good and the Reason Why」やボブ・ディランのレビュー2本を含む数々の作品を手掛けました。この間、彼は楽曲だけでなく、独自の詩や散文も書き続け、数年前にアンソロジー「Scars That Shine」として出版された際には、既に3000部以上を売り上げていました。[10]
1982年、シドはダーバンにギターショップ「シド・キッチンズ・ギター・サルーン」[9]をオープンしました。この店はすぐに地元のミュージシャンのメッカとなり、全国各地から集まったミュージシャンが出演するコンサートやクリニックの会場となりました。シドはギターショップで働きながら、様々な音楽スタイルでスキルを磨くことに専念しました。ギター演奏の急速な開花は、彼の楽曲の着実なスタイルの成長にも反映され、ロック、カントリー、ジャズ、ブルース、アフリカ音楽を、彼のトレードマークである歌詞の奇抜さと音楽的な逸脱に取り入れ始めました。[5]
天国への道を待って
ギターショップを閉店していたキッチンは、80年代後半を「シド・キッチン＆ザ・ユーテンシルズ」というバンドを率いて過ごしました。このバンドには、ザ・キッチンネッツとして知られる男性バックシンガーが参加していました。1987年に自主リリースされたアルバム「ウェイティング・フォー・ザ・ヒーヴ」[12]は、70年代のフォークフェスティバルのコンピレーションに収録された数曲を除けば、キッチンにとって初の商業録音となりました。このアルバムは、抑圧的なアパルトヘイト体制下での生活の中で、キッチンがますます政治的になる作詞作曲を反映していました。[10]ラジオでの放送不足と南アフリカの厳しい国際ボイコットにより、「ウェイティング・フォー・ザ・ヒーヴ」は商業的に失敗しました。[2]
1980年代後半、控えめで比較的頻度の少ないライブパフォーマンスは、シド・キッチンを聴く唯一の信頼できる方法でした。[13]
1990年は、アフリカ大陸で最も有名なフェスティバルの一つとなったフォークフェスティバル、スプラッシー・フェンが初めて開催された年でした。[14]多くの南アフリカの音楽ファンにとって、シド・キッチンの忘れられない思い出は、1990年から2010年まで毎年スプラッシー・フェンで行われた彼のパフォーマンスでしょう。[3]
この頃、地元のベテラン音楽家であるデビッド・マークス（1968年に「マスター・ジャック」を作曲し、南アフリカで初めて全米トップ20にランクインした曲）は、1992年に自身のレーベル、サード・イヤー・ミュージックからライブアルバム『Warts 'n All』をリリースしました。これは、シド・キッチンのライブの魅力を率直かつ魅力的に示したものでした。[13]
シティ・チャイルド
1995年、キッチンはセカンドアルバム『シティ・チャイルド』をリリースした。『シティ・チャイルド』の制作は長い道のりを歩んだ。1988年初頭に制作を開始したこのアルバムは、完成までに何度かの中断と再開を経た。リズムセクションは1988年2月にライブ録音されたが、その後数年間保管された。1991年から1994年にかけて徐々に楽曲が追加され、1995年にようやく全国的に高い評価を得てリリースされた。当初はフォステクスの16トラックアナログマシンで録音されたが、その後デジタル処理され、ドイツのシュトゥットガルトでマスタリングされた。[15]
キッチンは『シティ・チャイルド』についてこう語っています。「私が書いていた主題に関しても、難しいことでした。曲の中には1975年という早い時期に書かれたものもあれば、アルバム制作中に書かれたものもありました。私は個人的に非常に辛い時期を過ごしており、それが作品の方向性を形作るのに貢献しました。この内省的な展開と、参加した（主にジャズの）ミュージシャンの質の高さが、アルバムの最終的な雰囲気、つまり10曲のタイトで風変わりな「ジャズ」チューンに貢献しました。」[15]
アマクーロジック
1999年、シド・キッチンは『Amakoologik』をリリースしました。タイトル自体は、南アフリカ人が国民の支持を喚起し、人種的統合の意識を高めるためにスポーツチームに付ける「ama」で始まる多くの名前のパロディです。[16] キッチン自身はアルバムタイトルについて次のように述べています。「AMAKOOL（クールな）という名前は、溝に落ちた男を気にせずに生活できるということを示すために作ったものです。夕食を食べながら、CNNやBBCがルワンダの「棒人間」などの生々しい映像を私たちの感覚が麻痺した生活に届けても、私たちは何の影響を受けずに見ることができます。私たちの集団的な無関心は、私がAMAKOOLOGIK（クールな論理）と呼ぶものの産物です。私の素朴な希望は、何百万人もの人々がこの言葉を聞いて、自分自身に一つの中心的な質問をすることです。それがこんなにも生きていて、今も続いていることに驚きませんか？」[16]
タイトル曲の歌詞は、おそらくキッチンの社会政治的な作詞の最も優れた例の一つであり、南アフリカだけでなく世界中で、社会の両極端を描いています。[17]
アフリカズ・ノット・フォー・シシーズ
『アフリカズ・ノット・フォー・シシーズ』は、おそらく彼が最も称賛を得たアルバムでしょう。2001年にキッチン自身のNo Budget Recordsからリリースされたこのアルバムは、批評家から高い評価を受け、南アフリカ・ロック・ダイジェストの2001年トップ30アルバムで4位にノミネートされました。[10]『アフリカズ・ノット・フォー・シシーズ』は、キッチンの精巧なギターテクニックでも高く評価されました。[5]
リチャード・ハスロップは、「『アフリカズ・ノット・フォー・シシーズ』は、多くの同胞が去っていく国で生きることを決意した白人南アフリカ人としての彼自身の立場を、鋭く、そして比類のないユーモアと感動をもって映し出している」とコメントしている。[13]
SAロック・ダイジェストのジョン・サムソンはこのアルバムについて次のように述べている。「彼は新しい南アフリカの核心と、それが提供できるすべてのものを突き止めた。シドの血管にはアフリカの赤い土が流れており、再び生まれるという産みの苦しみを経験している国の脈をしっかりと捉えている。彼はヒッピーの中でも最もヒップな人物であり、極限の美しさと社会意識を表現したアルバムを生み出した。これは深遠で重要なアルバムであり、無視すれば危険にさらされるだろう。」[18]
2004年、キッチンは海外ソロツアーを成功させ、イギリス、ウェールズ、ノルウェー、デンマークで公演を行い、イギリスのグラストンベリー・フェスティバルやノルウェーのコングスベルグ・ジャズ・フェスティバルなどに出演した。[5]
バフォ・バフォ：ホワット・カインド？
『Africa's Not for Sissies』に続いて、バフォ・バフォが結成されました。長年の友情と、クラブやフェスティバルでの非公式な「ジャムセッション」を経て、南アフリカで最も息の長い音楽家であるマダラ・クネネとシド・キッチンの二人が力を合わせ、バフォ・バフォを結成しました。二人の個性豊かなギター・スタイリストによるこの異文化間の音楽コラボレーションは、全くユニークな音楽的風景を生み出し、彼らの唯一のアルバム『What Kind?』のリリースに至りました。バフォ・バフォは、「新しい」南アフリカを体現する音楽のタペストリーを届けました。多民族国家である南アフリカの豊かな多様性から文化的要素を自然に融合させる能力は、バフォ・バフォをアフリカのルネッサンスへの推進力の背後にある精神の音楽的表現として際立たせました。[19]
向こう側
2007年、キッチンは最高傑作と評されるアルバムをリリースした。『Across』は、土、空気、火、水の4つの要素にちなんで名付けられた、4つの長編アコースティックギターソロのインストゥルメンタル曲で構成されており、それぞれの曲は、時には間接的にではあるが、彼をここまで導いてきた音楽的要素を示唆している。[13]
バブルの中の愚か者
2008年、ブルックリンを拠点とするドキュメンタリー映画監督、ジョシュア・スターンリヒトは、キッチンを題材にした長編映画『フール・イン・ア・バブル』を制作しました。『フール・イン・ア・バブル』は、南アフリカのフォークシンガー兼詩人シド・キッチンを「スターンリヒトの目を通して見た」物語です。ダーバンとニューヨークで撮影されたこのドキュメンタリーは、2010年のダーバン国際映画祭でプレミア上映されました。この映画は、ダーバンでのキッチンの人生と音楽、そして彼がニューヨークでの公演のために旅した様子を詳細に描いています。ニューヨークでは、ポール・サイモンのグレイスランド・バンドとのレコーディングも行われました。映画と連動して、『フール・イン・ア・バブル』と題されたアルバムがリリースされました。[20]キッチン自身は、この映画について次のように述べています。「これはジョシュ・スターンリヒト（インディペンデント・フィルムメーカー）が私の人生を解釈したものです。」[21]
ジョン・マーティン・トリビュート・アルバム
キッチンの人生における最後の音楽的冒険は、ジョン・マーティンの曲「Fine Lines」を、マーティンのバンドのメンバーであるアラン・トムソン、フォスター・パターソン、そして親友のスージー・チャンクと共にスコットランドに渡り、キッチン自身よりもはるかに有名なアーティストが多数参加するマーティン・トリビュートアルバムのために録音したことでした。[22]ジョン・マーティンの「Fine Lines」のカバーを収録したこのトリビュートアルバムは2011年にリリースされました。このアルバムには、ザ・キュアーのロバート・スミス、デヴィッド・グレイ、ベック、パオロ・ヌティーニ、フィル・コリンズもマーティンの作品をカバーしています。マーティン自身もキッチンの作品をよく知っていて、とても気に入っていたようです。[23]
私生活
長年ギターを個人指導していたキッチンは、大学に進学し、音楽学士号と音楽学の優等学士号をそれぞれ優秀な成績で取得しました。[24]
死去
2011年3月、キッチンは肺がんと診断され、その後まもなく亡くなりました。彼の死の際には、多くの協力者を招いたチャリティコンサートがいくつか計画されていました。キッチンの遺族には、妻のジャーメインと2人の娘、セヴとジャスミンがいました。[24]
死の直前、シティプレスとのインタビューで、キッチンは次のように述べています。「私は人生を生きてきました。自分の信頼性と、自分が成し遂げたことを誇りに思っています。同年代のほとんどの人よりも誇りに思っています。ある意味、3つの人生を満たしたようなものです。」[5]
参考文献
- ^ ab "给大家科普一下4166奥门金沙游乐场（2024已更新（今日/知乎）". www.sydkitchen.com。2009年8月31日時点のオリジナルからのアーカイブ
- ^ ab 「シド・キッチン：アフロサクソンのシンガーソングライター - Times LIVE」。2012年10月17日時点のオリジナルよりアーカイブ
- ^ ab “The Daily Maverick :: Rest in quiet, Syd Kitchen, the legend”. 2011年7月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年7月15日閲覧。
- ^ 「シド・キッチン死去、60歳 - Newswatch - East Coast Radio」。2011年9月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年7月15日閲覧。
- ^ abcde 「S'No Good：SAが音楽界のアイコン、シド・キッチンに別れを告げる」。2011年3月23日。
- ^ 「シドは死について弱気ではない：City Press：エンターテイメント：ニュース」。2011年6月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年7月15日閲覧。
- ^ 「Bafo Bafo.....Online」。www.bafobafo.co.za。2003年4月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「Aquarian Quartet - Live」。
- ^ ab 「whoswhosa.co.za」。www.whoswhosa.co.za。2024年1月9日閲覧
- ^ abcd 「南アフリカのロックレジェンド - シド・キッチン」www.rock.co.za 。 2024年1月9日閲覧。
- ^ 「ログインまたはサインアップして閲覧」www.facebook.com 。 2024年1月9日閲覧。
- ^ 「シド・キッチン - 天国への道を待つ」
- ^ abcd 「- 放浪の提唱者」 。2011年9月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年7月15日閲覧。
- ^ 「ホーム」Splashy Fen 。 2024年1月9日閲覧。
- ^ ab 「シド・キッチン - シティ・チャイルド」
- ^ ab 「シド・キッチン - アマクーロジック (EP)」
- ^ Desegregating Minds ccs.ukzn.ac.za
- ^ 「シド・キッチン - アフリカは弱虫向けではない」
- ^ 「Bafo Bafo.....Online」。www.bafobafo.co.za。2003年4月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ バブルの中の愚か者
- ^ 「シド・キッチン：安らかに眠れ、だが決して沈黙しない｜ワン・スモール・シード」 。 2024年1月9日閲覧。
- ^ 「- 放浪の提唱者」。2011年9月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年8月28日閲覧。
- ^ 「ジョン・マーティンのファイン・ラインズ」。2011年9月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年8月28日閲覧。
- ^ ab Blog safindit.co.za [リンク切れ]
外部リンク
- 公式サイト
