交響曲第62番（ハイドン）
交響曲第62番ニ長調「ホーボーケン I/62」は、交響曲第61番の作曲からかなり経った 1780年または1781年にヨーゼフ・ハイドンがエステルハーザのオーケストラのために作曲した交響曲です。
動き
この交響曲は、フルート、オーボエ2本、ファゴット、フレンチホルン2本、弦楽器で作曲されています。4つの楽章で構成されています。
第1楽章には、ハイドンが以前に作曲したシンフォニア（序曲）ニ長調 Hob. Ia/7 を再構成した素材が含まれている。[ 1 ]この楽章は、彼の交響曲第53番 の終楽章の和声と驚くほど調和しているように見えるが、後者の交響曲には多くの版に終楽章が存在する。両楽章は、ハイドンが交響曲作品とエステルハーザ劇場のために作曲していたオペラを融合させていた時期に書かれたため、1774年から1781年にかけて書かれた交響曲の多くは、同時期に彼が書いた舞台作品のような雰囲気を持っている。
緩徐楽章にはバルカロル風の伴奏が付いていますが、ヴェネツィアのゴンドラ船頭の典型的なメロディーが大げさに演奏されるのではなく、ハイドンはメロディーの断片だけを提示し、メロディーが形になる前に必ずと言っていいほど中断されるような感じで聴き手を誘惑します。[ 2 ]
メヌエットの三重奏曲にはヴァイオリンとファゴットが用いられ、頻繁に強拍が失われるが、ハイドンは後にオックスフォード交響曲の対応する三重奏曲でこの技巧を効果的に用いることになる。[ 2 ]
フィナーレは、最初の6小節はピアノの曖昧な調性で始まり、7小節目では完全なトゥッティがニ長調のフォルテでしっかりと確立される。 [ 3 ] フィナーレはイタリア様式で進行する。第2主題群にはロンバルディアのリズムが含まれており、展開部で多用されている。[ 2 ] 曖昧な調性は再現部の6小節でも再び現れ、今度は対位法によって強調される。 [ 3 ]その後、ニ長調に戻り、交響曲は終結へと向かう。
LPバースタインはハイドンが第4楽章で♯ VII 和音と♯ VII → V 進行を使用していることを指摘している。 [ 4 ]
参考文献
- ^ブラウンシュタイン、ジョセフ（1965年冬-1966年冬）「ヨーゼフ・ハイドン：トランペット協奏曲他（出版楽譜レビュー）」『ノート』第2シリーズ、22 (2): 974-975 . JSTOR 895006 .
- ^ a b cブラウン、A.ピーター、交響的レパートリー（第2巻）（ブルーミントンおよびロンドン：インディアナ大学出版局、2002年）（ISBN 025333487X）、183～184ページ。
- ^ a bローゼン、チャールズ『古典様式：ハイドン、モーツァルト、ベートーヴェン』（ニューヨーク：WWノートン、1997年）、113-114頁。
- ^ Burstein, L. Poundie (1998年10月). 「驚くべき復活：ベートーヴェンの作品18-3のVII ♯とハイドンにおけるその先例」. Music Analysis . 17 (3). Blackwell Publishing: 295–312 . doi : 10.2307/854418 . JSTOR 854418 .
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