音楽同期ライセンス(略して「シンク」)は、特定の楽曲の著作権保有者によって付与される音楽ライセンスであり、ライセンシーが音楽を様々な形式のメディア出力(映画、テレビ番組、広告、ビデオゲーム、ウェブサイトの付随音楽、映画の予告編など)と同期(「シンク」)することを許可するものである。[ 1 ]
作曲または「歌」の権利は、スタジオ録音とは異なり、[ 2 ]ほとんどの場合、作詞家/プロデューサーを代表する出版社によって管理されます。録音には、2つの異なる著作権があります。[ 3 ]
オーディオ/ビジュアルプロジェクトのプロデューサーが作品に録音物を使用する場合、録音物の所有者(演奏者のレコードレーベル)と楽曲の所有者(作詞家の出版社)の両方に連絡する必要があります。多くの場合、予算が限られているプロデューサーは、マスター側の費用を節約するために、特定の曲のカバーバージョンを使用したり、インディーズアーティストと協力したりすることを選択します。そうすることで、アーティストにオリジナル曲の作成を依頼したり、「職務著作」とみなされる楽曲を提出してもらい、マスター側をアーティストから買い取るという方法があります。
プロデューサーが著作権管理者(有名な録音を使用する場合はレコード会社にも)に問い合わせを行うと、権利者または管理者は通常「一回限りの料金」(「シンク料金」または「フロントエンド」と呼ばれることが多い)の見積もりを発行します。[ 4 ]ライセンス料金の交渉では、作品の使用方法、セグメントの長さ、キューの重要性(BGM、クレジット中のタイトルトラック、その他の用途など)、そして楽曲または録音の全体的な人気と重要性が考慮されるのが一般的です。もう一つの交渉ポイントは、シンクライセンスが「バイアウト」に該当するかどうか(つまり、最終的に作品を放送する団体が「バックエンド」(演奏使用料)を支払う必要があるかどうか)です。[ 5 ]
シンクライセンス料は、無料から数百ドル、人気曲の場合は数百万ドル(プロデューサーは録音「マスター」の使用料と楽曲の使用料の両方を支払う必要がある)まで幅がある。[ 6 ]シンク権は音楽業界において収益性の高い主要分野とみなされてきた。音楽業界の弁護士であるエリン・M・ジェイコブソンは、シンク権は「特に不確実な時代のビジネス環境において、業界を支え、収益を業界に流入させ続けるのに非常に役立ってきた」と述べている。[ 7 ]
一部のミュージシャンは、楽曲のライセンスを供与する作品について、より厳選していることで知られています。場合によっては、楽曲への新たな関心や新たな関心を引き出すことにも役立ちます(特に音楽ストリーミングサービスの隆盛に伴い)。[ 8 ] [ 7 ]ケイト・ブッシュは、 Netflixシリーズ『ストレンジャー・シングス』のファンだったため、シーズン4に自身の楽曲「Running Up That Hill 」のライセンスを供与しました。リリース後、この曲は人気が急上昇し、1978年以来初めてイギリスでナンバーワンシングルとなりました。[ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]