T.ヴィスワナタン | |
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| 背景情報 | |
| 生まれる | （1927年8月13日）1927年8月13日 チェンナイ、タミルナドゥ州、インド |
| 死亡 | 2002年9月10日（2002年9月10日）（75歳） |
| ジャンル | カルナータカ音楽 |
| 職業 | ミュージシャン |
| 楽器 | カルナータカ・フルート |
タンジョール・ヴィシュワナータン（1927年8月13日 - 2002年9月10日）は、カルナーティック・フルートと声楽を専門とするカルナーティック音楽家であった。
幼少期と背景
ヴィシュワ（T. (タンジョール/タンジャヴール) ヴィスワナータンの愛称でよく知られる）は、インドのマドラス生まれ。南インドのリュート、ヴィーナの最高の演奏者の一人とされる伝説のヴィーナ・ダナマルの孫である。母ジャヤマル（1890-1967）は歌手で、娘の舞踏会でボーカルのサポートをすることが多かった。[1]ヴィシュワの姉はT. (タンジョール/タンジャヴール) バラサラスワティで、20世紀後半のバラタナティヤム（南インド古典舞踊）の最高の演奏家である。 [2]兄はムリダンガム奏者のT. ランガナタン（1925-1987）である。[3]
ヴィシュワは名門音楽一家に生まれましたが、8歳の時に、竹笛を芸術楽器として革新した一人であるティルッパムパラム・スワミナタ・ピライに師事しました。当時、ピライはマドラスから約320キロ離れたタンジュールに住んでいたため、ヴィシュワは両親のもとを離れ、師のもとで暮らし、学びました。彼は放課前と放課後に毎日4時間練習しました。1年後、ピライはマドラスへ移住したため、ヴィシュワは実家に戻りましたが、その後も20年間、ピライ師のもとで学び続けました。[2]
キャリア
ヴィシュワは、自身の家系とスワミナサン・ピライの最高の音楽的伝統を融合させ、独特の声楽的スタイルでフルートを演奏し、叙情性と軽快さを最大限に引き出しました。実際、ヴィシュワは訓練を受けた声楽家ではなかったにもかかわらず、コンサートの途中でフルートを置いて歌い始めることがよくありました。ヴィシュワは真の音楽家でした。純粋な音楽を演奏するのと同じくらい、ダンスのためにも演奏しました。彼のレパートリーは幅広く、彼が演奏していた多くの曲、特にスワミナサン・ピライが曲をつけたムトゥタンダヴァルの歌や、ダナマル家が所有していた数多くのパダム、ジャバリ、ティラナは、私たちが最後に聞いた曲かもしれません。彼はインド国内外で多くの弟子に歌を教えましたが、フルートの弟子はT.R.ムールシーただ一人だけでした。[要出典]
ヴィシュワは、ジョン・ヒギンズをカルナータカ音楽の舞台に上げることに大きく貢献しました。ヒギンズは南インド音楽のラシカ（音楽家）の間で「ヒギンズ・バガヴァタール」として知られるほどの人気を博しました。外国人学生への指導において、ヴィシュワは南インド音楽特有の装飾音や振動を表現するために複雑な記譜法を用いました。[3]
彼は1958年にフルブライト奨学生として初めて渡米し、 1958年から1960年までカリフォルニア大学ロサンゼルス校で民族音楽学を学び、後に同大学で教鞭を執った。インドに戻り、1961年から1965年までマドラス大学音楽学部長を務めた。1966年に米国に定住し、カリフォルニア芸術大学でも教鞭を執った。[2] 1975年にウェズリアン大学で博士号を取得後、同大学で長年教鞭を執った。彼の教え子には、アヌラダ・スリラム、T・R・ムールシー、ジョン・B・ヒギンズ、ダグラス・ナイト、民族音楽学者のデイヴィッド・ネルソンなどがいる。南インド（カルナータカ州）のフルート奏者の大半は、TRマハリンガム（マリ）が考案した8穴フルートを使用していますが、T.ヴィシュワナータンの弟子たちは、スワミナタ・ピライが考案した7穴フルートを使用しています。[要出典]
ヴィシュワナータンと弟のランガナータンは、妹でバラタナティヤムダンサーのバラサラスワティを描いたサタジット・レイのドキュメンタリー映画『バラ』 （1976年）の音楽を録音した。[2] [4]
彼は2002年9月10日、コネチカット州ハートフォードで心臓発作のため亡くなった。遺族には妻ジョセファ・コーマック・ヴィスワナタン、娘1人（ジャヤスリ）、息子2人（クマールとケリー）が残されている。[3]
2004年、オックスフォード大学出版局USAは、T・ヴィスワナタンとマシュー・ハープ・アレンの共著による『南インドの音楽：カルナタカコンサートの伝統とその先』を「音楽を体験し、文化を表現する」シリーズから出版した。[5]
賞と栄誉
ヴィシュワナータンはインドで最も権威のある賞をいくつか受賞しており、その中にはタミル・ナードゥ州政府から年間最優秀器楽演奏家賞（カライマニ）（1978年）、サンギート・ナタック・アカデミーから会長賞（1987年）、マドラス音楽アカデミーから南インドの音楽家に与えられる最高の賞であるサンギータ・カラニディ（「音楽芸術の宝」）（1988年）などがある。[6]
1992年、ヴィシュワナータンはインド人音楽家として初めて、全米芸術基金からナショナル・ヘリテージ・フェローシップを受賞しました。これは、アメリカ合衆国政府による民俗芸術と伝統芸術における最高の栄誉です。[7]また、1992年には、アメリカインディアン研究所から研究フェローシップも受賞しました。[2]
参照
参考文献
- ^ 「バラタナティヤムの伝説T・バラサラスワティ：彼女の足元の鈴は今も鳴り響く」2018年7月。
- ^ abcde Govenar, Alan (2001). 「T. Viswanathan: アジア系アメリカ人フルート奏者（南インド）」. Masters of Traditional Arts: A Biographical Dictionary . 第2巻 (KZ). サンタバーバラ, CA: ABC-Clio. pp. 645– 647. ISBN 1576072401. OCLC 47644303。
- ^ abcd 「タンジョール・ヴィスワナータン、75歳、インド人ミュージシャン」ニューヨーク・タイムズ、2002年9月17日。 2017年12月2日閲覧。
- ^ 「T.ヴィスワナータン：南インドのフルート奏者」www.arts.gov . 全米芸術基金. nd . 2020年12月14日閲覧。
- ^ Viswanathan, T.; Allen, Matthew Harp (2004). 『南インドの音楽：カルナータカのコンサートの伝統とその先』ニューヨーク：オックスフォード大学出版局. ISBN 9780195145908. OCLC 52240224。
- ^ Poursine, Kay (2002年10月). 「Profile: T Viswanathan (1927 – 2002)」. narthaki.com . 2017年12月2日閲覧。
- ^ “NEA National Heritage Fellowships 1992”. www.arts.gov . National Endowment for the Arts. 2020年6月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年12月14日閲覧。
外部リンク
- AllMusicのT.ヴィスワナタン
- T. Viswanathan のDiscogsディスコグラフィー
- MusicalNirvana.com サイトの T Viswanathan ページ
- David Nelson サイトの T. Viswanathan ページ
- アフロポップ・ワールドワイドのサイトからT.ヴィスワナタンへのトリビュート
- T.ヴィスワナタン：インド・チェンナイのSruti Magazineからの追悼記事
- サンギータプリヤ：インドの美術
