ティーチング・アーティストは、アーティスト・エデュケーター、コミュニティ・アーティストとも呼ばれ、自身の芸術形態、視点、スキルを幅広い場面で教え、統合することで収入を補うプロのアーティストです。ティーチング・アーティストは、学校、放課後プログラム、コミュニティ機関、刑務所、拘置所、社会福祉機関などと連携して活動しています。アーツ・イン・エデュケーション運動は、学校でティーチング・アーティストが行う活動から恩恵を受けました。[1]
芸術学習コンサルタントのエリック・ブースは、ティーチング・アーティストを「教育者の相補的なスキル、好奇心、感性を持ち、幅広い層の人々を芸術の中で、芸術を通して、芸術についての学習体験に効果的に引き込むことができる実践的なプロのアーティスト」と定義しています。[2]この用語は、あらゆる芸術分野のプロのアーティストに当てはまります。[3]芸術統合は、学生が芸術形式を通して理解を構築し、示す、ティーチング・アーティストによって一般的に促進される教授法です。[4] ティーチング・アーティストは、何十年にもわたって学校や地域社会で活動してきました。[5] [6] [7]
参照
参考文献
- ^ ティーチング・アーティストの歴史 アーカイブ 2012年12月27日 ウェイバックマシン
- ^ ブース記事
- ^ ティーチングアーティストについての説明 アーカイブ済み 2011-07-23 at the Wayback Machine
- ^ https://www.kennedy-center.org/education/resources-for-educators/classroom-resources/articles-and-how-tos/articles/collections/arts-integration-resources/what-is-arts-integration/
- ^ フィリップ・ロペート『生きた実験ジャーナル：教師と作家の共同体と学校内作家運動の歴史記録』ニューヨーク：ヴァージル・プレス、1979年。
- ^ ジェーン・レマー「アメリカのK-12学校教育における芸術家の簡潔な歴史」、 Teaching Artists Journal、第1巻、第2号、2003年。
- ^ウェイクフォード、マイケル（2004年）。ラブキン 、ニック、レドモンド、ロビン（編）『芸術を捉える：21世紀の教育の再構築』シカゴ：コロンビア大学シカゴ校芸術政策センター。ISBN 9780929911113。LCCN 2004111847。
さらに読む
- ギーレン、パスカル、デ・ブリュイン・ポール（2011年）『新自由主義の領域における美術教育：リアリズム対シニシズム』Valiz：アムステルダム、ISBN 978-90-78088-57-8
- ニック・ラブキン、マイケル・レイノルズ、エリック・ヘドバーグ、ジャスティン・シェルビー（2011年9月）「アーティストの指導と教育の未来」（PDF）。シカゴ大学全米世論調査センター（NORC）。 2016年6月7日閲覧。
