ティーポットインダストリーズ

ティーポットインダストリーズ
シゲット・フェスティバルでパフォーマンスを披露するティーポット・インダストリーズ、2016 年 8 月 11 日
2016年シゲット・フェスティバルでのティーポット・インダストリーズ。左から：アンドレア・ロムシオ、マティルデ・イリアーノ。
背景情報
別名ティーポットインダストリーズ株式会社
起源ローマ、イタリア
ジャンル実験的、インディーポップ、実験的ロック、インディーロック、エレクトロニック、アートロック、プログレッシブロック、サイケデリックロック
活動年数2011年～現在
ラベル
  • カタナサウンド
  • ウェアラボレコード
  • 終身刑記録
メンバー
  • アンドレア・ロムシオ
  • マチルデ・イリアーノ
Webサイトwww.teapot-industries.com​​

ティーポット インダストリーズ( Teapot Industries Inc.としても知られる) は、2011 年にイタリアのローマでアンドレア ロムシオ ( Arcadetar、ボーカル、テルミン、シンセサイザー) とマティルデ イリアーノ (ギター、ドラム) によって結成されたイタリアのインディー ロックバンドで、ライブ パフォーマンス中に使用される珍しい特注楽器で知られています。

歴史

バンド名は、1952年にイラストレイテッド誌の依頼で執筆されたバートランド・ラッセルの未発表記事「神は存在するのか？」に由来している。[ 1 ]

もし私が、地球と火星の間に、太陽の周りを楕円軌道で公転する陶器のティーポットがあると提言したとしたら、そのティーポットは小さすぎて、どんなに強力な望遠鏡を使っても見通せないと付け加えれば、誰も私の主張を反証することはできないだろう。しかし、もし私がさらに、「私の主張は反証できないのだから、それを疑うのは人間の理性から見て許しがたい思い上がりだ」と言えば、私は当然、ナンセンスを言っていると思われるだろう。しかし、もしそのようなティーポットの存在が古代の書物で肯定され、毎週日曜日に聖なる真実として教えられ、学校で子供たちの心に植え付けられたとしたら、その存在を信じることをためらうことは奇人変人の証となり、啓蒙時代の精神科医や昔の異端審問官の注意を受けるに値するだろう。

— バートランド・ラッセル

バンドメンバー

公式メンバー
ドラムを演奏するマチルデ・イリアーノ
アーケードターをプレイするアンドレア・ロムシオ

楽器

ティーポット インダストリーズがローマのハード ロック カフェでアーケード ギターを演奏、2013 年 12 月 10 日

ライブでは、ティーポット・インダストリーズ自身や他の協力者によって設計された 特注楽器、例えばアーケードターやテルミンパイなどを使用している。アンドレア・ロムシオは通常、特注の紫色のピアノ、アーケードターとコードをトリガーするためのペダルボードを使用して演奏し、ベースパート、コードパターン、リード楽器、ボーカルパートを同時に演奏することができる。ライブパフォーマンスでは、事前に録音されたシーケンスは使用されない。[ 2 ]

音楽スタイル

ティーポット・インダストリーズのサウンドは、ジェフ・バックリィのサイケデリック版、ジェネシスやキング・クリムゾンのプログレ、ピンク・フロイド、ディープ・パープルのバラード、エンパイア・オブ・ザ・サンのシンセポップ、ミューズなど、様々なジャンルの融合と評されている。[ 2 ] 最大の特徴はヴァース・コーラス構造が存在せず、同じ曲の中で頻繁にキーやテンポが変わることである。この特徴は前述の通り70年代のプログレッシブロックから直接受け継がれているが、ティーポット・インダストリーズはプログレッシブロックのサウンドをオルタナティブやエレクトロニックでさらに堕落させ、常に曲を非常に短くしている。レリジョン・タウンに多くの音楽的参照が含まれているのは単なる偶然ではなく、それはリスナーにティーポット・インダストリーズの音楽を紹介するパスティッシュでありプログラム的な作品である。[ 3 ]

歌詞

ティーポット・インダストリーズ・コーポレーションは、明らかに宗教の権威と支配性を指しています。歌詞は、特に「He」「Religion Town」「Bertrand」において、独断的な眠りからの覚醒を頻繁に扱っています。ティーポット・インダストリーズ・コーポレーションは、この覚醒のためのハンドブックとして自らを位置づけています。[ 1 ]

「ヴィエイユレス・タイム」は、全財産を使い果たして最後の願いを叶えた末期患者の話です。それは、最期の日々を軌道上で過ごすことでした。これは宇宙で安楽死が行われた最初の事例です。アメリカの詩人で画家のジョナサン・クラークは、 「ヴィエイユレス・タイム」を題材にした三連祭壇画を制作し、この歌を、霊妙な幻視による苦痛の終焉と解釈しました。彼はこの作品を、アートセラピーの一環として、アメリカ合衆国ケンタッキー州の地元病院で展示しました。[ 4 ]

現時点では、ティーポット インダストリーズは「Bag and Baggage」の歌詞について公式の解説を発表していないため、さまざまな解釈が考えられます。

「Like to Be Alone, Pt.2」は多元宇宙への旅を描いた作品です。もし私たちが十分に遠く、数メートルほど離れた場所まで旅することができれば、私たちの宇宙と全く同じ宇宙を発見できるかもしれません。[ 5 ]特に「Like to Be Alone, Pt.2 」は、自分のドッペルゲンガーとセックスをすることについて描かれています。 1010118{\displaystyle 10^{{10}^{118}}}

ジョナサン・クラークが 2012 年に制作した「Viellesse Time」の感情的な性質に基づいた三連祭壇画。

メディアでの使用

ディスコグラフィー

ティーポット・インダストリーズがソニア・クリスティーナとオークのオープニングアクトとして演奏[ 2 ]
Teapot Industriesのチルコロ・デッリ・アルティスティでのライブ（2014年）

アルバム

  1. ベルトラン（イントロダクション） – 2:16
  2. ベルトラン（アルバムバージョン） – 3:07
  3. カルフォロジー（アルバムバージョン） – 5:27
  4. 一人でいるのが好き パート2 – 3:35
  5. ヴィエイユレスタイム– 3:55
  6. ロブ・ザ・クレイドル– 3:47
  7. バッグと荷物– 3:39
  8. ヴィエイレッセ時間 (ライブ) – 6:48

EP

  1. 一人でいたい、パート2 – 3:33
  2. イントロダクション– 0:58
  3. ロブ・ザ・クレイドル（ライブ） – 4:15
  4. 彼（ライブ） – 4:03
  5. ジーザス・マネー（ライブ） – 4:36
  6. ヴィエイレッセ時間 (ライブ) – 6:48
  1. 彼（デモ） – 2:43
  2. ロブ・ザ・クレイドル（デモ） – 3:17
  3. レリジョン・タウン（デモ） – 4:39
  4. ヴィエイレッセ時間 (デモ) – 3:56
  5. バッグ・アンド・バゲージ（デモ） – 2:48

シングル

  • 2014年：ヴァネッサ・ライノ ft. ティーポット・インダストリーズ – Dioniso (Life Sentence Rec.)
  • 2015年：ティーポット・インダストリーズ –ベルトラン（リミックス）（カタナ・サウンズ）
  • 2016年：Carphology （Katana Sounds） – アートワーク：Mark Kostabi

ビデオ

  • 2015年：ベルトラン（パキ・パルミエリ・メインミックス） - フアン・ベーレンス監督
  • 2016年：Carphology feat. Matthew Rubinstein – ティーポット・インダストリーズ監督、マーク・コスタビとの共同制作
  • 2016年：ベルトラン（アルバムバージョン） - マチュー・ブロム監督

参考文献

  1. ^ a b「ティーポット・インダストリーズ」QuadriProject.com . 2020年11月20日閲覧。
  2. ^ a b c d「Dirty Keyboard #2 – Officine West Coast, motocicli e mod: Teapot Industries inc」 Rocklab.it 2013年7月22日. 2020年11月20日閲覧。
  3. ^ 「TEAPOT INDUSTRIES: Tra Pink Floyd e Genesis」 Atomheartmagazine.com 2012年5月10日. 2020年11月20日閲覧。
  4. ^ 「アーカイブコピー」（PDF）。2014年7月25日時点のオリジナル（PDF）からアーカイブ。2014年6月23日閲覧。{{cite web}}: CS1 maint: アーカイブされたコピーをタイトルとして (リンク)
  5. ^テグマーク、マックス、「パラレルユニバース」サイエンティフィック・アメリカン、2003年5月：40-51。
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