| 「ティーンエイジ・ワイルドライフ」 | |
|---|---|
| デヴィッド・ボウイの歌 | |
| アルバム「Scary Monsters (And Super Creeps)」より | |
| リリース | 1980年9月12日 |
| 記録された | 1980年2月; 1980年4月 |
| スタジオ | |
| ジャンル | |
| 長さ | 6時56分 |
| ラベル | RCA |
| ソングライター | デヴィッド・ボウイ |
| プロデューサー | デヴィッド・ボウイ、トニー・ヴィスコンティ |
「ティーンエイジ・ワイルドライフ」は、デヴィッド・ボウイが1980年にアルバム『スケアリー・モンスターズ（アンド・スーパー・クリープス）』のために書いた曲です。約7分に及ぶこの曲は、 『スケアリー・モンスターズ』の中で最長の曲であり、1976年の「ステーション・トゥ・ステーション」以来、ボウイの楽曲としては最長の曲となりました。ただし、2003年の「ブリング・ミー・ザ・ディスコ・キング」や2016年の「ブラックスター」といった後発の曲にその長さは上回られました。
この曲は構造的には「ヒーローズ」に似ているが、リフレインがなく、ロバート・フリップのギター・ブレイクに乗せてタイトルが歌われるだけで詩は終わる。バックコーラスはロネッツを彷彿とさせ、ピアノはロイ・ビッタンが担当している。[2] [3] [4]この曲の歌詞は様々な解釈がなされている。ある解釈では、1970年代後半に現れたゲイリー・ニューマンなどの「ボウイの模倣者」たちへの攻撃であり、ニューマン自身もその標的になっていると考えていた。[5] ロイ・カーとチャールズ・シャー・マレーは、この曲はボウイが若い頃を振り返っている曲だと述べている。 [6]一方、ニコラス・ペッグは、1970年代を通してボウイの進化を阻止しようとした批評家たちへの対抗歌だと考えている。[4]ボウイ自身は2008年に、この歌詞は「人生を短期的に捉え、あまり先を見ず、迫りくる困難を予測しない」ことについて歌っていると書いている。[2]
音楽と歌詞
「皮肉なことに、この歌詞は人生を短期的に捉え、あまり先を見通さず、迫りくる困難を予測しないことについて歌っている」
— デヴィッド・ボウイ、[7]
この曲の原題は「It Happens Everyday」だった。プロデューサーのトニー・ヴィスコンティは「『Not Another Teenage Wildlife（もう1人のティーンエイジ・ワイルドライフじゃない）』と歌う代わりに、『It happens everyda-a-ay（毎日起こること）』と歌うつもりだった」と語っている[8]。
ロバート・フリップとチャック・ハマーによるテクスチャーのあるギターワークや、歌詞の段落に続くさまようフレーズなど、彼の名曲「ヒーローズ」に大きく影響を受けた音楽的背景に対して、ボウイはポストパンクの芸術的名付け親、特にゲイリー・ニューマンを真っ向から狙っているように見えた。[9]
あなたは鼻の折れた大物ですか
ニューウェーブの男たちの一人
いつものものが真新しい女装で
視界に飛び込んでくる
十代の大富豪のように醜い
天才児の世界であるかのように装う
1980年のインタビューで、ボウイはニューマンと彼の「天才児の世界」について次のように述べている。「ニューマンのやったことは素晴らしいが、それは繰り返しで、同じ情報が何度も繰り返される。一度聴いたら、もう何も聞こえない。ハイテク社会とか、そういうものは存在しないという誤った考えだ。私たちはそんな社会に近づいていないと思う。残念ながら、少なくともロックの分野では、私がやったことの解釈によって、それは長々と作り出されてきた巨大な神話だと思う。そして、消費者の分野では、テレビはコンピューター世界の神話を捏造したことで、非常に多くの責任を負っている。」[10]歌手のボーイ・ジョージは、彼の一番好きな歌詞は「十代の億万長者のように醜い」だと語った。[11]
その他のリリース
この曲はコンピレーションアルバム『The Collection』（2005年）に収録された。
ライブバージョン
この曲はボウイの1995年から1996年にかけてのアウトサイド・ツアーで定期的に演奏され、ライブ・アルバム『Ouvre le Chien (Live Dallas 95) (2020)』と『No Trendy Réchauffé (Live Birmingham 95) (2020)』の2つの別々のライブ録音がリリースされた。
人事
- デヴィッド・ボウイ：リードボーカル
- トニー・ヴィスコンティ：バックボーカル
- ロバート・フリップ：ギター
- カルロス・アロマー：ギター
- チャック・ハマー：ギターシンセサイザー
- ロイ・ビッタン：ピアノ
- ジョージ・マレー：ベースギター
- デニス・デイビス：ドラム
参考文献
- ^ シェフィールド、ロブ (2016年8月18日). 「ロブ・シェフィールドが語るデヴィッド・ボウイのエッセンシャル・アルバム」ローリングストーン誌. 2019年8月4日閲覧。
- ^ O'Leary 2019、第4章より。
- ^ ドゲット 2012年、377～380頁。
- ^ ab Pegg 2016、277–278頁。
- ^ バックリー 2005年、322～323頁。
- ^ カー＆マレー 1981年、108～114頁。
- ^ クリス・オリアリー (2019年2月19日). 「ティーンエイジ・ワイルドライフ：ボウイの中年期の危機を歌った曲の裏側」ガーディアン紙.
- ^ カリー、デイヴィッド編 (1985).デヴィッド・ボウイ：ザ・スターゾーン・インタヴュー集. ロンドン：オムニバス・プレス.
- ^ バックリー、デイヴィッド（1999年）『奇妙な魅力』ロンドン：ヴァージン・カンパニー、 pp.363-375。
- ^ マッキノン、アンガス（1980年9月）「未来はかつてとは違う」NME。
- ^ スマッシュ・ヒッツのソノシート、1985年のボーイ・ジョージのインタビュー
出典
- ロイ・カー;マレー、チャールズ・シャー(1981)。ボウイ：イラストレーション・レコード。ロンドン：イールパイ出版。ISBN 978-0-380-77966-6。
- バックリー、デイヴィッド（2005）[1999] 『ストレンジ・ファッシネーション ― デヴィッド・ボウイ：決定版』ロンドン：ヴァージン・ブックス、ISBN 978-0-7535-1002-5。
- ペッグ、ニコラス（2016年）『コンプリート・デヴィッド・ボウイ』（改訂新版）ロンドン：タイタン・ブックス、ISBN 978-1-78565-365-0。
- ドゲット、ピーター（2012年）『世界を売った男：デヴィッド・ボウイと1970年代』ニューヨーク：ハーパーコリンズ出版社、ISBN 978-0-06-202466-4。
- オリアリー、クリス（2019年）『アッシュズ・トゥ・アッシュズ：デヴィッド・ボウイの歌 1976–2016』ロンドン：リピーター社、ISBN 978-1-912248-30-8。
