テッサ・リンチ(1984年サリー州エプソム生まれ)[ 1 ]はイギリスのアーティストです。スコットランドのグラスゴーを拠点に活動しています。都市景観に見られる物や状況を模倣することで、私たちの建造環境とそれを形作る構造が及ぼす感情的な影響を描き出しています。研究は、女性の遊行者(フラヌール)の存在の調査から、アクティビズムや都市計画まで多岐にわたります。
リンチはカンバーウェル芸術大学で学び、京都嵯峨芸術大学に交換留学した後、2007年にエディンバラ芸術大学でタペストリーの学士号を取得し、2013年にグラスゴー美術学校で美術学修士号を取得した。[ 2 ]
個展や展覧会としては、ブリストルのスパイク・アイランドでの「L-Shaped Room」[ 3 ](2017年)、グラスゴーのデイヴィッド・デールでの「Wave Machine」[ 4 ](2016年)、グラスゴー国際ディレクターズ・プログラムの一環としてグラスゴー近代美術館で開催した「Painters Tabl e」[ 5 ] (2016年)、グラスゴーのグラスゴー彫刻スタジオでの「Café Concrete」[ 6 ](2014年)、エディンバラのジュピター・アートランドでの「 Raising」[ 7 ](2014年)などがある。
その他の展覧会やプロジェクトには、NOW [ 8 ] 、スコットランド国立近代美術館(エディンバラ)、EAT, SLEEP, WORK, REPEAT、トラベリング・ギャラリー(スコットランド各地、すべて2017年)、Trigger Words、グラスゴー・プリント・スタジオ(グラスゴー)、Green Belt、ウィットスタブル・ビエンナーレ(ケント)、Condo London(ローマのFrutta Galleryと共同開催)、サザード・リード(ロンドン、すべて2016年)、Over, Over, Over、シモーネ・デ・ソウザ(デトロイト、2015年)、クイン・ラティマーがキュレーションしたGENERATIONのためのMood is Made/ Temperature is Taken、グラスゴー彫刻スタジオ(グラスゴー、2014年)、Fall Scenes、グラスゴー美術学校MFA学位取得後プロジェクト、フレミング・ハウス(グラスゴー、2013年)などがある。および、パフォーマンス彫刻、スコットランド国立近代美術館、エディンバラ(2012年)。
テッサ・リンチは現在、エディンバラのコレクティブ・ギャラリーおよび景観設計家のハリソン・スティーブンスと協力し、エディンバラの歴史的なカールトン・ヒルにあるコレクティブの景観の再設計要素に取り組んでいます。