| 悪魔のいけにえ2 | |
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劇場公開ポスター | |
| 監督 | トビー・フーパー |
| 著者 | LM キット・カーソン |
| 制作: | |
| 主演 | |
| 撮影 | リチャード・クーリス |
| 編集者 | アラン・ヤクボヴィッツ |
| 音楽: |
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制作会社 | |
| 配布元 | 大砲発射[ 1 ] |
発売日 |
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実行時間 | 101分[ 2 ] |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
| 予算 | 450万~460万ドル[ 3 ] [ 1 ] [ 4 ] |
| 興行収入 | 800万ドル[ 5 ] |
『悪魔のいけにえ2』(悪魔のいけにえ Part2)は、1986年のアメリカ合衆国のブラック コメディ[ 6 ]スラッシャー映画で、トビー・フーパーが共同脚本・監督を務め、 L・M・キット・カーソンが脚本を担当した。 『悪魔のいけにえ』 (1974年)の続編であり、 『悪魔のいけにえ』シリーズの第2作で。主演はデニス・ホッパー、キャロライン・ウィリアムズ、ビル・ジョンソン、ビル・モーズリー、ジム・シードウ。ラジオ パーソナリティのヴァニータ・"ストレッチ"・ブロックがレザーフェイスとその人食い一家に拉致される様子が描かれる。一方、一家の以前の犠牲者であるサリーとフランクリン・ハーデスティの叔父、ボウデ・"レフティ"・エンライト中尉が彼らを追い詰める。
『悪魔のいけにえ2』の企画は、1981年に興行的に成功を収めたオリジナル版の再公開を受けて始まった。幾度かの延期を経て、フーパーは1986年初頭、共同制作者のカーソンを雇い、脚本を執筆させた。脚本では、フーパーが前作にも存在していたものの観客や批評家には受け入れられなかったと感じていたダークコメディの要素を強調した。キャノン・グループは、フーパーと3作品の製作契約を締結し、製作会社兼配給会社を務めた。同社はフーパーの前作『ライフフォース』(1985年)と『火星からの侵略者』(1986年)をプロデュースした。主要撮影は1986年春 、テキサス州オースティンで行われた。
『悪魔のいけにえ2』は1986年8月22日にアメリカで公開され、公開初週末に予算450万~460万ドルの半分以上の興行収入を上げ[ 7 ]、その後国内で800万ドルの興行収入を記録した。批評家や観客からは賛否両論の評価を受けた[ 8 ] 。主な理由は、前作の最小限の暴力、低予算のヴェリテスタイル、緊張感と恐怖を煽る雰囲気から逸脱し、ブラックコメディとゴア描写を強調したことである。映画の宣伝資料には風刺的な傾向があり、劇場版のワンシートポスターはジョン・ヒューズの人気ティーンコメディ映画『ブレックファスト・クラブ』(1985年)のポスターアートをパロディ化したものだった[ 9 ]。
賛否両論の評価を受けたにもかかわらず、この映画は最終的にカルト的な人気を獲得しました。 1990年には『悪魔のいけにえ3』が公開されました。
高校3年生のバズとリックは、ダラス・コットンボウルで行われるテキサス対オクラホマ大学のフットボールの試合へ向かう途中、テキサスの荒涼としたハイウェイを猛スピードで疾走する。途中、ピックアップトラックに嫌がらせをする。泥酔した二人は、車載電話でラジオDJのヴァニータ・“ストレッチ”・ブロックに電話をかけ、嫌がらせをする。電話を切るよう説得できず、ストレッチは電話を繋ぎっぱなしにする。二人が同じピックアップトラックの前を通り過ぎると、トラックの後ろからレザーフェイスが現れ、チェーンソーで屋根を破壊した。リックはリボルバーでレザーフェイスを撃とうとするが、レザーフェイスはバズを射殺する。車はクラッシュし、リックも死亡する。
翌朝、元テキサス・レンジャーのボーデ・“レフティ”・エンライト警部補が現場に到着。彼は数年前、レザーフェイスとその家族の犠牲となったサリーとフランクリン・ハーデスティの叔父で、バズとリックの殺人事件の解決に協力する。レフティは過去13年間、甥の失踪事件の捜査に携わり、テキサス各地でチェーンソーを使った謎の殺人事件が相次いでいるという。レフティはストレッチから連絡を受け、事件を録音した音声テープのコピーを受け取った。ストレッチはストレッチを帰し、ストレッチと同僚のL.G.ピーターズは渋々ながら、ラジオ番組でテキサス/オクラホマ・チリ料理対決の取材を担当することになる。対決の優勝者は、人食いソーヤー家の現家長、ドレイトン・ソーヤーだった。彼は自分の秘密は「最高級の肉」を見分ける目があることだと語る。
一方、レフティは地元の金物店でチェーンソーを探している。最初は店主を動揺させるが、丸太にチェーンソーを無茶苦茶にテストして笑わせる。その後、レフティはストレッチのラジオ局へ車で行き、ストレッチの夜のラジオ番組でそのテープを流してほしいと頼む。それまで彼の事件を嘲笑していた聴衆に、彼の話を聞かざるを得なくなるためだ。
家族とのチリ料理対決で勝利し、車で家に帰る途中、ドレイトンはチョップトップからテープが放送されていると電話がかかってくるので、レザーフェイスと彼をラジオ局に送ります。ストレッチが夜に帰ろうとしたとき、レザーフェイスに襲われる前にチョップトップと対面したストレッチ。チョップトップはハンマーでLGを残酷に殴りつけます。その間に、レザーフェイスはストレッチを追い詰め、彼女を殺そうとしますが、彼女は彼を魅了して助けさせます。レザーフェイスはチョップトップのところに戻り、ストレッチを殺したと信じさせます。彼らがLGを家に連れて行くと、ストレッチが後を追ってきます。ストレッチは、廃墟となった遊園地にあり、人間の骨、色とりどりのライト、カーニバルの残骸で飾られたソーヤー家の地下の隠れ家に閉じ込められてしまいます。
ずっと彼らの車を追跡していたレフティは、チェーンソーを装備して到着し、フランクリンの遺体を見つける前に隠れ家を破壊し始めます。一方、ストレッチはレザーフェイスに発見され、LGの皮を剥いだ顔と帽子を彼女に被せられ、腕を縛られて立ち去ります。その後、まだ生きていたLGは死ぬ前にストレッチを解放します。レザーフェイスはストレッチを見つけ、家族は彼女を捕まえます。ドレイトンは、ストレッチが殺されていないことを知ってレザーフェイスを叱ります。彼らは夕食の席でストレッチを拷問しますが、レフティが到着して彼女を救う。ストレッチは敷地から逃げ、チョップトップが彼女を追いかけます。レフティはドレイトンに怪我を負わせ、その後、レザーフェイスとチェーンソーの戦いになり、レザーフェイスは致命傷を負います。瀕死のドレイトンは、自分と家族の敗北を受け入れ、ヌビンズの死体から手榴弾を取り出し、自分とレフティ、レザーフェイス、おじいちゃん を切り刻みます。
チョップ・トップはストレッチを追って遊園地の石塔の頂上へ向かう。ストレッチは神社で家族の祖母の遺体からチェーンソーを奪い取り、チョップ・トップに致命傷を与え、塔から転落死させる。ストレッチは勝利の雄叫びを上げ、チェーンソーを空中に振り回す。その動きは『悪魔のいけにえ』のラストシーンでレザーフェイスが踊る「チェーンソーダンス」を彷彿とさせる。
キンキー・フリードマンがスポーツキャスターとしてカメオ出演し、ダン・ジェンキンスがテレビ解説者として、ジョー・ボブ・ブリッグスがゴンゾ映画ファンとしてカメオ出演している。フーパーもカメオ出演している。
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ニュー・ライン・シネマが1981年に『悪魔のいけにえ』(1974年)を劇場で再公開して利益を上げた後、監督のトビー・フーパーはオリジナル作品の続編の製作に着手した。[ 10 ]このプロジェクトは数年後、ハリウッド・レポーター誌が1983年11月2日の業界広告でこのプロジェクトを発表するまで完成しなかった。[ 7 ]
この映画はキャノン・フィルムズが出資したが、これはスタジオがフーパーと結んだ3本の映画契約の一部であり、フーパーは以前にも『ライフフォース』(1985年)と『火星からの侵略者』(1986年)を製作・配給していた。[ 7 ]フーパーは当初プロデューサーのみの予定だったが、プロデューサー陣が予算的に見合う監督が見つからなかったため、監督に起用された。[ 11 ]
ドキュメンタリー『エレクトリック・ブーガルー:キャノン・フィルムズの知られざるワイルド・ストーリー』によると、キャノン・フィルムズはストレートなホラー映画を期待していたのに対し、フーパーは続編をブラックコメディにしようとしていた。フーパーはL・M・キット・カーソンに脚本を依頼し、1986年1月に執筆を開始した。[ 1 ]
ガンナー・ハンセンは当初、レザーフェイス役の再出演を打診されたが、彼は「出演料+10%」の提示で、その10%はエージェントに渡されると主張した。しかし、彼がエージェントはいないと答えると、彼らは追加の10%を差し引いた出演料を提示した。ハンセンは提示額が低すぎると感じた。[ 12 ]ユニットの広報担当スコット・ホルトンは、ハンセンが役柄について迷っていたためにオファーが取り消されたという別の説を提示した。[ 12 ]ホルトンは、一般視聴者はオリジナルの俳優が誰だったかさえ知らないだろうと考え、「ニール、ハンセン、バーンズって誰?」と主張した[ 12 ] 。
ビル・モーズリーは『悪魔ヒッチハイク・マニキュア』という短編映画のパロディを制作し、[ 13 ]ヒッチハイク・ヒッチハイクの小さな役を演じ、それを脚本家に見せたところ、脚本家はそれをトビー・フーパーに見せることができた。[ 14 ]フーパーはそれを気に入り、もし続編を作ることがあればモーズリーを出演者として念頭に置いていた。[ 14 ] 『悪魔ヒッチハイク・ヒッチハイク2』のキャストを決めるとき、モーズリーはヒッチハイク・ヒッチハイクの双子の兄弟、チョップ・トップの役について連絡を受けた。[ 14 ]
『悪魔のいけにえ2』の主要撮影は1986年5月5日、テキサス州オースティン都市圏で始まった。[ 1 ]市内の撮影場所には、カットライト・チェーンソー店や、旧オースティン・アメリカン・ステイツマン社ビルの内部などがある。[ 15 ]撮影の大部分はプレーリー・デルにある閉鎖されたマッターホルン遊園地とその周辺で行われた。この遊園地は、ソーヤー家の隠れ家がある架空の遊園地、テキサス・バトルランドの代わりだった。[ 15 ] [ 16 ] [ 17 ]映画の冒頭シーンは、バストロップのオールド・アイアン・ブリッジで撮影された。[ 18 ]
2000年のドキュメンタリー『悪魔のいけにえ 衝撃の真実』で言及されているように、トビー・フーパー監督はペースの問題でいくつかのシーンを削除した。[ 19 ]映画からカットされた長いシーンの一つに、ソーヤー一家が夜、チリ用の上等な肉を集めるために映画館から出てくる客と駐車場で騒ぎ立てるファンの集団を虐殺するシーンがある。削除された虐殺シーンにはトム・サヴィーニによる精巧な特殊効果がいくつか使われていた。映画館での削除シーンには、アメリカの映画評論家ジョー・ボブ・ブリッグスのカメオ出演も含まれている。[ 20 ]
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| 悪魔のいけにえ パート2 | |
|---|---|
| サウンドトラックアルバム 様々なアーティスト | |
| リリース | 1986 |
| ジャンル | ゴシックロック、ニューウェーブ、オルタナティブロック |
| ラベル | IRS |
ロッキー・エリクソンの「Crazy Crazy Mama」は映画で使用されたが、サウンドトラックアルバムには収録されていない。
最終的なポスターデザインは、家族が一緒に座っているもので、1985年のティーン向けコメディドラマ映画『ブレックファスト・クラブ』のポスターのパロディである。[ 21 ]
この映画は1986年8月22日にキャノン・フィルムズによってアメリカで劇場公開された。公開初週末に予算の半分以上を回収し、[ 7 ]国内興行収入は合計8,025,872ドルに達した。[ 5 ]
公開当時、『悪魔のいけにえ2』は映画評論家から賛否両論の評価を受けた。[ 8 ]ロジャー・イーバートは4つ星中1つ星の評価を与え、「最初から最後まで全力で進み、ペース配分やタイミング、恐怖への期待感に全く時間をかけない。登場人物を描写する間合いすら取らない。デニス・ホッパーは、前半はぼんやりとぼんやりとした表情で、後半はチェーンソーの決闘中に叫び続ける男を演じているという、最も報われない役を演じている」と酷評した。また、「確かに流血や腹裂きのシーンは多いが、オリジナルのような恐怖感や、真剣に受け止められたいという気持ちがない。オタク向けの作品だ」とも評した。[ 22 ] TVガイドのレビューも同様に否定的で、「フーパー自身がオリジナルを軽蔑し、わざわざ貶めているように感じられる」と評した。[ 23 ]ニューヨークタイムズはこの映画を批判し、「フーパーの演出は少しいい加減だ」と述べ、「この映画は一級品のチョップドステーキではない」と述べた。[ 24 ]
AllMovieのレビューは好意的で、「公開当時は酷評されたトビー・フーパー監督の『悪魔のいけにえ2』は、時を経ても驚くほど良くなっており、今では80年代の過剰さのさまざまな側面に対する、あまり微妙ではないにしても、奇妙に効果的な風刺として演じられています。」と書いています。[ 25 ]
映画批評サイトRotten Tomatoesでは、34件のレビューに基づき、『悪魔のいけにえ2』は50%の支持率を獲得している。Rotten Tomatoesの見解は「前作のような緊迫感は失われ、危険度は低く感じられるものの、 『悪魔のいけにえ2』は過剰なユーモアと残酷描写を巧みに融合させ、衝撃を与えている」となっている。[ 26 ] Metacriticでは、13人の批評家によるレビューに基づき、100点満点中42点という高評価を得ており、「賛否両論、あるいは平均的な評価」となっている。[ 27 ]以来、カルト映画となっている。[ 28 ]
前作と同様に、『悪魔のいけにえ2』は多くの国で厳しい検閲に直面した。アメリカ合衆国では、暴力シーンを抑えるために何度もカットされたにもかかわらず、全米映画協会(MPAA)が劇場公開時のR指定を拒否した。[ 29 ] [ 30 ]「私は(製作総指揮者のメナヘム・ゴランとヨラム・グローバスに)制作開始時に、この映画にR指定は絶対に無理だと伝えたのですが、彼らはそれを削り続けました」とフーパーは語る。[ 29 ] MPAAがX指定以下の指定を拒否したため、キャノン・フィルムズは無指定での公開を選択した。[ 30 ]
この映画はドイツとシンガポールで上映禁止となったが、ドイツの自由映画監督協会(Freiwillige Selbstkontrolle der Filmwirtschaft)は後にノーカット版に18歳以上指定を与え、[ 31 ]シンガポールは異議申し立ての後、R21(21歳未満禁止)に指定した。この映画がイギリスでBBFCに証明書提出された際、BBFCは配給会社のキャノンに対し、18歳以上指定を受けるには少なくとも20分から25分の映像をカットする必要があると通知した。キャノンは映画のカットを試みたが、何度も再編集したバージョンがBBFCを通過できなかったため断念した。[ 32 ]ノーカット版は最終的に2001年に18歳以上指定となった。カナダのオンタリオ州で公開された際、オンタリオ州の検閲に3度拒否されたため、11分がカットされた。
この映画はオーストラリアで20年間上映禁止となった。1987年、ニュージーランドのワーナー・ホーム・ビデオ社がノーカット版のVHSを発売したが、当時オーストラリアの一部のビデオ店でも(箱に誇らしげに書かれていたように) [ 33 ]販売されていた。ニュージーランドのVHSカセットは非常に希少となっている。2000年、オーストラリア全土の小売店に非公式のVHSが配布された。これは、オーストラリア映画物規制委員会(OFLC)の許可なく、複製業者によって違法に行われた。違法コピーの情報が漏れると、複数の小売業者が著作権侵害コピーを所持しているとして強制捜査を受けた。複製業者も同様に連邦税関による強制捜査を受けた。この映画は最終的に2006年11月30日にオーストラリアで正式に公開された。[ 33 ]ノーカット版「Gruesome Edition」DVDは翌年1月24日に発売された。[ 34 ]
1995年、この映画の海賊版VHSがビデオディーラーやコレクターの間で流通し、ニューヨーク市で開催されたファンゴリアのコンベンションで発見された。 [ 29 ]フーパー自身は、このバージョンはMPAAに提出される前に編集された映画の初期のラフカットに似ていると述べた。 [ 29 ]
1998年9月1日、本作はMGMホームエンターテイメント社からMGMムービータイムコレクション(ワーナーホームビデオからのみ入手可能)の一部としてVHSで発売された。2000年8月1日、MGMホームエンターテイメント社からリージョン1のDVDが発売された。[ 35 ] 2006年10月10日、MGM社から2枚目のDVD「ザ・グロテスク・エディション」が発売され、監督のトビー・フーパーと『悪魔のいけにえ 衝撃の真実』のデヴィッド・グレゴリーによる音声解説、俳優のビル・モーズリー、キャロライン・ウィリアムズ、特殊メイクアップアーティストのトム・サヴィーニによる音声解説が収録されている。特典映像には、削除シーン、長編ドキュメンタリー『It Runs in the Family』、スチール写真6枚、予告編も含まれている。[ 36 ] 2012年9月11日には、 DVD「Gruesome Edition」の特典映像を全て収録したブルーレイ版が発売された。[ 36 ]
スクリーム・ファクトリーは2016年4月19日にコレクターズ・エディションのブルーレイを発売したが[ 37 ] [ 38 ] 、 2020年8月6日に廃盤となった。[ 39 ] 2022年10月25日、ビネガー・シンドロームはアーカイブと新たに委託されたボーナス機能を収録した3枚組4K UHDブルーレイ版を発売した。[ 40 ]
プリマスの曲「ジェリーはレースカーのドライバーだった」は、チョップ・トップがくすくす笑いながら「犬は狩りをするだろう!」と言っている映画の音声をサンプリングしています。
Doormouse の曲「Skelechairs」は、後にVenetian Snaresによってリミックスされ、映画の冒頭のモノローグをサンプリングしている。
フィルム・スレット誌の映画『ヘメット、あるいは女主人は紅茶を飲まない』のレビューでは、この映画を『悪魔のいけにえ2』の雰囲気に例え、まるで舞台劇のようだと評した。[ 41 ]
この映画の公式続編は『レザーフェイス 悪魔のいけにえ3』である。1998年、トビー・フーパーの息子ウィリアム・フーパーは、『悪魔のいけにえ2』の続編と前編の両方となる短編映画『オール・アメリカン・マサカー』の制作を開始した。[ 42 ]フーパーは2000年にポストプロダクションの資金を使い果たし、2000年代初頭に予告編がオンラインで流出したものの、映画は完成せず公開されることはなかった。[ 42 ]