タデウス・ウルフ(1979年生まれ)は、アメリカのデザイナー兼アーティストで、「一点ものの石膏型と熟練の吹きガラスを組み合わせた独自の成形工程」によって作られたガラスの器、照明器具、壁掛け作品で知られています。[ 1 ]彼のガラス作品は多層構造で非常に質感があり、真鍮やブロンズが組み込まれていることが多いです。2016年、ウルフはコーニングガラス美術館から毎年授与されるラコウ委員会賞を受賞しました。[ 2 ]ウルフはニューヨーク州ブルックリンを拠点に活動しています。
ウルフはオハイオ州トレドで生まれ育ちました。[3] この町はガラス文化が盛んなことで知られています。[ 4 ]クリーブランド美術大学でガラスを中心とした美術とデザインを学び、2002年に美術学士号を取得しました。[ 5 ]卒業後はニューヨークに移り、ジェフ・ジマーマンやジョサイア・マケルヘニーなど著名なガラス芸術家に師事しました。[ 6 ] 2009年に自身のスタジオを設立しました。[ 7 ]
ウルフは当初、粘土を成形材料として使っていましたが、その後、より立体的でダイナミックで角張った構造物を作ることができる発泡スチロールを使い始めました。 [ 8 ]彼の作品は伝統的なガラス製造技術を使用していますが、彼の彫刻はガラスで作られているようには見えないことがよくあります。
彼の作品には、人工物と有機的な構造が組み込まれている。「私は都市環境における表面の有機的な劣化、チェコのキュビズム、鉱物、植物、その他の自然現象における単純な反復構造の視覚的複雑さ、そして最近では特定の菌類(棚状のキノコの裏側)のポロイド模様に興味を持っています。私の目標は、自然界と非自然界からの視覚的なインプットやアイデアを、必ずしも特定のものを参照しない、より複雑で抽象的なものに統合することです。」[ 9 ]
彼の作品は、コーニングガラス美術館、ERバトラー・アンド・カンパニー、サンフランシスコのクラフト&デザイン博物館、ヘラーギャラリー、R&カンパニー、マター、サウスストリート・シーポート博物館、ボリュームギャラリー、ピエール・マリー・ジローなどで展示されています。シカゴのボリュームギャラリーとブリュッセルのピエール・マリー・ジローにも作品が所蔵されています。作品は、モントリオール装飾美術館(ケベック州モントリオール)、コーニングガラス美術館(ニューヨーク州コーニング)、インディアナポリス美術館(インディアナ州インディアナポリス)、RISD美術館(ロードアイランド州プロビデンス)に収蔵されています。