| アメリカのメタフィジカルサーカス | |
|---|---|
| スタジオアルバム ジョー・バードとフィールド・ヒッピーズ | |
| リリース | 1969 |
| 記録された | 1968 |
| ジャンル | サイケデリックロック[1] |
| 長さ | 39 : 22 |
| ラベル | コロンビア・マスターワークス MS 7317 |
| プロデューサー | ジョセフ・バード |
| レビュースコア | |
|---|---|
| ソース | 評価 |
| オールミュージック | |
『アメリカン・メタフィジカル・サーカス』は、ジョセフ・“ジョー”・バードが1969年に発表したアルバムです。バンド「ユナイテッド・ステイツ・オブ・アメリカ」からの脱退後にレコーディングされたこのアルバムには、シンセサイザーやボコーダーを多用したロック音楽における初期の作品が収録されており、バード率いる西海岸のスタジオミュージシャン集団「ザ・フィールド・ヒッピーズ」も参加しています。 [本文では未確認]
音楽の概要
このアルバムで最も有名なのは、A面の冒頭を飾る「The Sub-Sylvian Litanies」である。この3部構成の組曲は、「11分間でまるでアシッド・トリップを体験したかのよう」と評されている。[3]アルバムの他のハイライトとしては、同様にサイケデリックな「The Elephant at the Door」や、リンドン・B・ジョンソン大統領のために書かれ、大統領を標的とした政治的な意味合いを持つ「Invisible Man」などが挙げられる。このアルバムの中でも特に異色な2曲は、「Mister Fourth of July」だ。これは78回転のスクラッチ・サウンドを駆使したラグタイム調の楽曲で、「Leisure World」は長年ABCのナレーションを務め、「Ghoulardi」の生みの親でもあるアーニー・アンダーソンによるナレーションで、カリフォルニア州初の高齢者向け巨大コミュニティへの賛歌となっている。[要出典]
このアルバムに参加しているミュージシャンには、西海岸の著名なスタジオミュージシャンであるトム・スコットや故テッド・グリーンなどがおり、グリーンは数少ない録音作品の一つであるが、アルバムの素晴らしいギター演奏でクレジットされている。マイヤー・ハーシュはバディ・リッチ・ビッグバンドのメンバーであり、実験的な作曲家でもある。ボーカリストのビクトリア・ボンドは、クラシック音楽の作曲家、指揮者、ボーカリストとして活躍している。UCLAでバードに師事したフレッド・セルデンは、 UCLAニューミュージックワークショップでバードのパートナーが率いたドン・エリス・オーケストラに加わり、グラミー賞にノミネートされた後、UCLAに戻って博士号を取得した。[要出典]
エフェクト、ディレイ、エコー、逆再生ボーカル、その他の録音テクニックやテクニックの多用は、ジョージ・マーティンやピンク・フロイドが行った実験や研究を彷彿とさせる。[独自研究? ]バードは2004年のインタビューでマーティンについて言及している。[4]
遺産
このアルバムのカルト的人気は、コロンビア・マスターワークス・カタログに約20年間掲載されていたことで裏付けられている。バードは2002年にSalon.comに掲載されたインタビュー[5]と、ナップスター音楽著作権訴訟で提出された書簡に関するフォローアップの中で、 The American Metaphysical Circus単体で少なくとも10万枚を売り上げたと推定されるにもかかわらず、ソニー・コロンビア・CBSからThe United States of AmericaおよびThe American Metaphysical Circusのいずれの作品についても、1ペニーも印税を受け取っていないと述べている。[要出典]
『The American Metaphysical Circus』は、強烈なホルンと木管楽器のアレンジメントと、より斬新な内容で、前作『The United States of America』とは明らかに異なるサウンドを提供したため、前作のファンの多くは後者にそれほど魅了されず、その逆もまた然りである。[原著研究? ]英国では、『The United States of America』の方がよく知られ、高く評価されていたが、これは米国では発売されなかったコロンビアの人気サンプラーアルバム『The Rock Machine Turns You On 』に1曲収録されていたためでもある。米国では『The American Metaphysical Circus』はコロンビアのカタログで20年近く印刷され続けたが、『The United States of America』は1968年の発売後すぐに廃盤となった。[出典が必要]
近年のアメリカ合衆国への関心の高まりにより、「アメリカン・メタフィジカル・サーカス」はそれほど人気がなく商業的にも成功しなかったという誤解が広まりつつあるが、バードが論じたナップスター事件に関する情報やアメリカのレコード愛好家の経験は、全く逆のことを裏付けている。[6] [要検証]
再発前には、『アメリカン・メタフィジカル・サーカス』の新品アナログレコードがコレクターの間で100ドルを超える価格で取引され、1969年のオリジナル盤と1996年のCDはどちらもコレクターのウェブサイトで今でもプレミア価格で取引されている。アトランティス・レコードは1999年の再リリースを「ユナイテッド・ステイツ・オブ・アメリカの中心人物、ジョセフ・バードによる、60年代アメリカン・サイケ/エレクトロニック・ロックの人気傑作」と評した。[7]ゲートフォールド・レコードは「1969年のアルバム『ユナイテッド・ステイツ・オブ・アメリカ』(ジョー・バードはこのグループのリーダーだった)の続編の嬉しい再発。トリッピーなモーグとエレクトロニクスの奏でる音に、ファズ・アウトしたギターの炸裂音と酸で傷んだ歌詞が絶妙に融合」と評した。このCDは2007年にイギリスのレーベル、アカディアから再発された。
トラックリスト
シルヴィウス以下の連祷
- 「カリャニ」 – 3:52
- 「ユー・キャント・エヴァー・カム・ダウン」 – 3:02
- 「ムーンソング:ペログ」 – 3:47
アメリカン・ベッドミュージック - 退任する大統領のための4つの夢
- 「パトリオットの子守唄」 – 2:49
- 「ナイトメア・トレイン」 – 3:20
- 「透明人間」 – 3:33
- 「ミスター・フォース・オブ・ジュライ」 – 1:48
エイブラハム・ラデル・バード三世のためのゴスペル音楽
- 「ゴスペルミュージック」 – 4:29
南西部老年芸術工芸祭
- 「シング・アロング・ソング」 – 4:05
- 「ドアの前の象」 – 5:13
- 「レジャーワールド」 – 2:36
- 「シング・アロング・ソング(リプライズ)」 – 0:48
クレジット
- ポット(フィリップ・ナマンワース)[8] – ピアノ、指揮者、チェンバロ
- エド・シェフテル – トランペット、フリューゲルホルン
- クリスティ・トンプソン – ボーカル(「ミスター・フォース・オブ・ジュライ」のリード)
- アーネスト・「アーニー」・アンダーソン– ヴォイス
- フレッド・セルデン – クラリネット、サックス、フルート
- テッド・グリーン– ギター
- ジョセフ・ハンター・バード– オルガン、プロデューサー、ボーカル、キーボード、指揮者、シンセサイザー(「ナイトメア・トレイン」、「インビジブル・マン」、「ザ・シング・アロング・ソング」のリードボーカル)
- ラリー・カス – タブラ
- マイケル・ホイットニー – ギター(クラシック)
- チャック・ベネット – バストロンボーン
- ヴィクトリア・ボンド- ボーカル(「Kalyani」、「Patriot's Lullabye」、「Leisure World」のリードボーカル)
- ボブ・ブレオ – エンジニア
- レイ・カポッキ – チューバ、テナートロンボーン
- ダナ・チャルバーグ – フルート、ピッコロ
- ジョン・クローダー – パーカッション、ドラム
- スーザン・デ・ランゲ - ボーカル、エレクトロニック・ヴォイス(「You Can't Ever Come Down」、「Moonsong: Pelog」、「The Elephant at the Door」のリード)
- マイヤー・ヒルシュ – フルート、サックス
- ドン・ケリアン – トランペット、コルネット
- グレッグ・コヴナー – ドラム、パーカッション
- トム・スコット– クラリネット、サックス、フルート
- ハーヴェイ・ニューマーク – ベース(アルバムにはクレジットされていない)
- ハリハル・ラオ – パーカッション(アルバムにはクレジットされていない)
- ポール・ウェルボーン – オーディオ再生コンサルタント
- ロジャー・フィリップ – ジョセフ・バードのアシスタント
参考文献
- ^ 「ジョセフ・バードの楽曲をアメリカン・コンテンポラリー・ミュージック・アンサンブルが録音」The Wire 2013年1月14日. 2016年7月24日閲覧。
- ^ AllMusicのThe American Metaphysical Circus
- ^ 「ミュージシャンがナップスターの審査員に『私の音楽を手放して』と訴える」Salon、2002年4月26日。 2017年4月14日閲覧。
- ^ 「ジョセフ・バード インタビュー」www.cloudsandclocks.net . 2017年4月14日閲覧。
- ^ “Salon.com Technology | ミュージシャンがNapsterの審査員に「私の音楽を手放してほしい」と訴え”. 2006年6月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2006年9月14日閲覧。
- ^ ダミアン・ケイブ「ミュージシャンがナップスターの審査員に「私の音楽を手放して」」Salon.com 2011年8月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年8月11日閲覧。
- ^ “Atlantis Records New Arrivals July 1999”. 2006年5月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2006年9月15日閲覧。
- ^ フィリップ・ナマンワースの伝記。2018年10月21日閲覧。
外部リンク
- ドロシー・モスコウィッツへのインタビュー、2003年、プトレマイオス・テラスコープ誌