| アメリカンミュージックショー | |
|---|---|
| 作成者 | ディック・リチャーズ |
| 原産国 | アメリカ合衆国 |
| 元の言語 | 英語 |
| オリジナルリリース | |
| ネットワーク | ピープルTV |
| リリース | 1981年 ~2005年(1981年)(2005年) |
アメリカン・ミュージック・ショーは、 1981年から2005年までジョージア州アトランタでディック・リチャーズ、ジェームズ・ボンド、ポッツィー・ダンカン、バド・"ビーボ"・ローリーによって毎週放送されている公共アクセスのバラエティテレビ番組です。 [ 1 ]ピープルTVで放送され、ドラッグや音楽パフォーマンス、パロディ・スケッチ・コメディ、インタビュー、アトランタ周辺のレポートなどが特集されていました。 [ 2 ] [ 1 ] [ 3 ]この番組はアトランタのLGBTサブカルチャーに大きな影響を与え、その長寿ぶりから「アトランタのLGBTの歴史を最も網羅したアーカイブの1つ」と評されています。 [ 3 ]ルポールもこの番組に頻繁に出演しました。 [ 1 ] [ 4 ]
エピソードは主にプロデューサーのディック・リチャーズのインマン・パークの家で撮影された[ 5 ]。予算は5ドル(VHSテープ1本分の費用)だった[ 3 ] [ 6 ] 。番組には市内各地の遠隔地での撮影も含まれており、それらは現地で撮影され、ピードモント公園の古いクルージング・トレイル[ 7 ] [ 8 ]からフリーダム・パークウェイの建設まで、アトランタの歴史の多くをテープに記録した[ 5 ]。
アメリカン・ミュージック・ショーは低予算で大げさな美学を持ち、「ジョン・ウォーターズ風の不条理」と評されている。[ 9 ] 24年間の放送期間中、多くのミュージシャンやドラァグパフォーマーが出演したが、最も有名なのは1982年にデビューしたルポールである。[ 10 ]彼は自伝『レッティン・イット・オール・ハング・アウト』で番組での経験を記しており、その中で同番組は「基本的には風変わりな出演者が演じる病的なユーモアのセンスを持つ寸劇で構成されたバラエティ番組」と表現されている。[ 11 ]他の著名な出演者にはジェイン・カウンティ、レディ・バニー、ザ・ファビュラス・ポップ・タルツ、ザ・ナウ・エクスプロージョン、ザ・シンギング・ピーク・シスターズ、ラホマ・ヴァン・ザント、DJラリー・ティーなどがいる。番組終了後、ラリー・ティーは「エレクトロクラッシュ」という音楽ジャンルを普及させ、シザー・シスターズなどのバンドのキャリアをスタートさせるのに貢献した。一方、ザ・ファビュラス・ポップ・タルツのランディ・バルバートとフェントン・ベイリーは、ルポールと共にエミー賞を受賞したリアリティ番組「ルポールのドラァグ・レース」をプロデュースした。[ 6 ]
番組では『スターブーティーの復讐』や『カムズ・ザ・ブラッド』などの短編映画も時折放送された。 [ 1 ]また、「ホーム・ドランクは誰?」などのコメディコーナーや、「スペース・シード・ビデオ・フリーク・アウト・パーティー」のような音楽に特化したエピソードも放送された。[ 1 ]番組は政治的な関与も避けていなかった。例えば、1987年のエピソードのクリップでは、ルポールとワンダ・ピークがジョージア州カミングの集会でクー・クラックス・クラン(KKK)と直接対決する。[ 12 ]
『アメリカン・ミュージック・ショー』のオリジナルVHS録画は現在、エモリー大学のスチュアート・A・ローズ原稿・アーカイブ・貴重書図書館に保管されている。[ 1 ]
ディック・リチャーズはアメリカン・ミュージック・ショーの他に、テッド・ルーベンスタインとともにファントーンUSAというメディア会社も共同設立した。[ 6 ] [ 13 ]ファントーンは番組に出演したアーティストの楽曲をリリースしており、その中にはルポールの最初の3枚のアルバム「セックス・フリーク」(1985年)、 「ルポール・イズ・スター・ブーティー」(1986年)、シングル「ピン・ティン・ティン」[ 10 ] [ 14 ]などがあるほか、ラリー・ティー、ラ・パレス・ド・ボーテ、デアンドラ・ピーク、ザ・ファビュラス・ポップ・タルツの楽曲も含まれている。[ 6 ] [ 13 ]ファントーンUSAのモットー「楽しくないなら、やらないで!」もアメリカン・ミュージック・ショーの考え方をよく表している。 [ 13 ]