| バーンヤードコンサート | |
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ミッキーがオーケストラを指揮する。 | |
| 監督 | ウォルト・ディズニー |
| 制作: | ウォルト・ディズニー |
制作会社 | |
| 配布元 | コロンビア・ピクチャーズ |
発売日 | |
実行時間 | 5:58 |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
『バーンヤード・コンサート』は、ミッキーマウスの短編アニメーション映画で、ミッキーマウス映画シリーズの一部として1930年4月5日に初めて公開されました。 [ 2 ]これは、その年に制作された17番目のミッキーマウス短編映画であり、2番目の作品でした。 [ 3 ]
この漫画は 1930 年に出版されたため、2026 年 1 月 1 日にパブリック ドメインとなりました。
ミッキーマウスは農場で、猫、犬、馬、牛、豚、ヤギのオーケストラを指揮して演奏します。彼らはミッキーの指揮で、フランツ・フォン・スッペの「詩人と農夫」の序曲を演奏します。動物たちの中には衝突する者もいます。犬のチューバの演奏が豚のかつらを乱し、ヤギがバイオリンの弓で別の豚を叩きます。ミッキーは子豚の尻尾を引っ張って音楽を作り、馬は牛の尻で太鼓を叩きます。短編の最後で、牛の尻尾に悩まされるのにうんざりしたミッキーは、尻尾を水の入ったバケツに結びつけます。すると牛はバケツをひっくり返してミッキーの頭に乗せます。コンサートが終わると、ミッキーは震えながらすすり泣きます。
本作は、後にミッキーの初期の脇役となるホレス・ホースカラーとクララベル・カウへと進化する馬と牛が登場する最初のアニメ作品です。どちらの動物にもセリフはなく、後に着ることになる衣装も着ていませんが、その類似性は明らかです。 [ 2 ]この映画にはセリフはありません。
この短編のアニメーションの一部は1931年の短編『漂流者』で再利用された。[ 4 ]
ミッキーは1942年の交響曲第10番でフランツ・フォン・スッペの音楽に戻り、軽騎兵序曲を指揮した。[ 2 ]
ギース・ゴーブは『ミッキーの映画:ミッキーマウス劇場版』の中で次のように述べている。「残念ながら、この段階ではアニメーターたちはミッキーの目にまだ問題を抱えていました。特にあるクローズアップでは、目が顔の上で不自然な位置にありました。他のいくつかのシーンでも、ミッキーは依然として非常に地味です。彼の最高の瞬間は、トランペットで何度も間違った音を奏でる豚と対峙するシーンと、牛の尻尾に引きずられるシーンです。」[ 2 ]
この漫画は、指揮者がオーケストラに曲の開始を知らせるために譜面台に指揮棒を軽く叩くという映画の決まり文句を、初期の例として挙げている。これは実際のコンサートでは決して行われない動作である。ミッキーは1935年の映画『ザ・バンド・コンサート』で指揮者を演じた際に、この動作を再び披露している。[ 5 ]
また、この漫画では「素朴な」納屋のユーモアが使われていることも注目されており、ミッキーマウスシリーズの礼儀正しさの感覚の進化の例となっている。『スクリーン』の中で、J.P.テロットは次のように述べている。「牛たち――そして牛舎の世界やそれらが暗示するユーモア――は、完全に消え去るわけではない。むしろ、牛たちは徐々に型にはまっていく。例えば、牛のクララベルの徐々に形成されるペルソナがそうであるように。牛たちはやがて控えめな服を着るようになり、乳房はスカート、ドレス、制服の下に巧みに隠される。物語上の役割さえも変化していく。これは、1930年の『牛舎のコンサート』と1935年の『バンド・コンサート』という、似たような題材を比較すれば容易にわかる。前者では、牛のフルート奏者の乳房が前景に垂れ下がり、ミッキーが田舎風のオーケストラを率いる際の障害となっている。一方、別の牛の尻はドラマーにとって楽器となる。後者では、動物の演奏者たちは皆、精巧な制服をまとい、規律正しい音楽家であるかのように振る舞い、シーンをリードしたり邪魔をしたりするのではなく、次第に映画の背景や周辺空間へと追いやられていく。」[ 6 ]
モーション・ピクチャー・ニュース(1930年7月5日)は次のように評した。「ミッキーマウスが様々な家畜の動物たちで構成されたオーケストラを指揮し、『詩人と農夫』序曲が最初から最後まで演奏される。この映画には、笑いが止まらないほどの面白いギャグが満載だ。」 [ 7 ]
この短編は2004年12月7日にウォルト・ディズニー・トレジャーズ:ミッキーマウス・イン・ブラック・アンド・ホワイト 第2巻:1929-1935で公開されました。[ 8 ]