This article needs additional citations for verification. (March 2020) |
バニー・ザ・ベア | |
|---|---|
2013年にイリノイ州ピオリアでライブ演奏するマスクなしのマシュー・タイバー(左)。 | |
| 背景情報 | |
| 起源 | ニューヨーク州バッファロー |
| ジャンル | |
| 活動年数 | 2008年~現在 |
| ラベル |
|
| メンバー | マシュー・タイバー ブルック・タイバー |
| 過去のメンバー | 元メンバーを見る |
| Webサイト | tbtbofficial.com www.toughluckmusic.com |
バニー・ザ・ベアは、ニューヨーク州バッファロー出身のアメリカのポスト・ハードコアバンドです。[1] [2] [3] [4] [5]このバンドは、シンセポップ、メタルコア、エクスペリメンタル・ロック、オルタナティヴ・ロック、エレクトロニカなど、様々なロックやエレクトロニックのサブジャンルに影響を受けた、折衷的なポスト・ハードコアスタイルで知られています。
バニー・ザ・ベアは2008年にマシュー・タイバー(通称「ザ・バニー」)によって結成され、ウサギのマスクとペルソナをバンドに取り入れています。タイバーはすぐにクリス・フッカ(通称「ザ・ベア」)に加入し、彼もクマのマスクを着用していました。クマのマスクの着用は、クリーンボーカリストの変遷の歴史を通して一貫しています。あるインタビューで、バンド名とマスクの意味について尋ねられたタイバーは、「僕は少し変わっていて、少し変わっているけれど、深い意味や深刻な意味はありません。むしろ、ランダムで支離滅裂な考えをそのまま受け入れただけです」と述べています。[6]バニー(タイバー)はスクリームボーカルを担当し、ベアはクリーンボーカルを担当しています。バンドの最初の5枚のアルバムでは、クリス・フッカがザ・ベアとして参加しています。 6枚目のアルバム『A Liar Wrote This』には当時フトカの代わりだったヘイリー・ロバックがフィーチャーされており、7枚目のアルバム『The Way We Rust』には過去にバンドとツアーをしていたジョセフ・ガルシアがフィーチャーされている。
バンドの形成期と最初の3枚のアルバムを通して、彼らは一貫したメンバー構成を維持できず、『The Stomach for It』のリリースまでに10人もの異なる楽器奏者が入れ替わった。4枚目のアルバム『 Stories』のレコーディングでは、スタジオ・ミュージシャンのダグ・ホワイト(ギタリストでありWatchmen Recording Studiosのオーナー)と、現在『Gym Class Heroes』のドラマーであるマット・マッギンレーと仕事をした。この2人は、バンドの続く2枚のアルバム『Food Chain』と『A Liar Wrote This』でもタイバーと仕事をすることになる。2012年、タイバーはバンドのメンバーを2人のボーカリストに減らし、定期的にメンバーを入れ替えるツアー・ミュージシャンとツアーを始めた。プロジェクトの元クリーン・ボーカリスト、クリス・フッカは、タイバーやバンドの他のメンバーと不安定な関係を保っており、3回にわたってバンドを脱退している。1回目は2012年の『The Stomach for It』リリース後の短期間、2回目は2013年の『Stories』リリース直後、そして最後に2014年後半である。フッカは最終的に脱退するまで、バンドのすべてのリリースに参加していた。
ザ・バニー・ザ・ベアはこれまでに9枚のスタジオアルバムと2枚のEPをリリースしています。唯一のレギュラーメンバーであるタイバーが、すべての作詞作曲を手掛けています。
歴史
バニー・ザ・ベアそして何も良いことを言うことができないなら...(2010~2011年)
バニー・ザ・ベアは2010年2月4日にセルフタイトルのデビューアルバムを自主リリースした。2010年6月8日には「April 11」という曲のミュージックビデオを公開。2010年12月には新しいデモ曲「Aisle」のミュージックビデオを公開。このミュージックビデオがインディーズレーベルのVictory Recordsの目に留まり、2011年に契約。アルバム「If You Don't Have Anything Nice to Say...」は2011年6月28日にリリース。[7]バンドは「If You Don't Have Anything Nice to Say...」のリリースプロモーションのため、Funeral for a Friend、Escape the Fate、The Amity Affliction、レーベルメイトのVictorian Halls など様々なアーティストとツアーを行った。また「Fight To Unite」ツアーではBlood on the Dance Floor、[8] Brokencyde、Deuceらとツアーを行った。
それに耐える胃そしてストーリー(2012~2013年)
2012年3月に、グループの3枚目のスタジオアルバム『ザ・ストマック・フォー・イット』が発表された。アルバムは2012年5月22日にVictory Recordsから発売され、数週間前から予約注文が可能だった。[9]このアルバムからは「Lonely」と「Soul」という2枚のシングルがリリースされており、後者はミュージックビデオではなくリリックビデオとして公開された。
『ザ・ストマック・フォー・イット』の出版直後、フッカは理由は不明だがバンドを脱退し、ジェイミーズ・エルスウェアの元ボーカリスト、クリス・パターソンが一時的に交代した。パターソンはバンドで楽曲をレコーディングすることはなく、数回のライブに出演したのみだった。フッカはその後すぐにバンドに復帰した。
2013年2月、ザ・バニー・ザ・ベアは4枚目のスタジオアルバム『Stories』をVictory Recordsより2013年4月16日にリリースすることを発表した。フルバンド編成を維持する努力を放棄した彼らは、ギタリスト兼プロデューサーのダグ・ホワイトとドラマーのマット・マッギンリーという2人の熱心なスタジオミュージシャンを起用した。2人ともラップロックバンド、ジム・クラス・ヒーローズで活動していた。ホワイトはプロジェクトの過去2枚のアルバムでプロデューサーとしてタイバーに雇われ、タイバーのサイドプロジェクトであるA Liar Wrote This Symphonyでギターを録音していた。
タイバーはアルバムのベースギターパートを録音した。ポップマターズのJC・マチェク3世はアルバムの好意的なレビューで、「『ザ・バニー・ザ・ベアズ・ストーリーズ』の全体的なインパクトは、よくまとまった作品であり、多くのリスナーを魅了すると同時に、同じ理由で疎外感を抱く可能性もある」と述べている。[10]アルバム発売後、バンドはツアーバンドを率いて演奏活動を開始した。
バンドはStoriesから「In Like Flynn」と「Another Day」という2枚のシングルをリリースしました。これまでに「In Like Flynn」と「Sadie」のミュージックビデオと、「Another Day」のリリックビデオを公開しています。
2013年5月19日、マット・タイバーはザ・バニー・ザ・ベアのFacebookページで、薬物依存との闘いのためフトカがバンドを脱退したことを発表した。数日後、プログレッシブメタルバンド「I, Omega」の元ボーカル、ジョセフ・ガルシアがフトカの後任に選ばれたことが発表されたが、ガルシアは短期間しかバンドに残っておらず、フトカは2013年11月にバンドに復帰した。彼らの楽曲「In Like Flynn」は、2013年にVictory Recordsで年間最優秀ミュージックビデオ賞を受賞した。
食物連鎖そしてフトカの3回目の出発(2014~2015年)
12月下旬、バンドはスタジオで未発表の新曲を演奏する動画をFacebookに投稿しました。2014年1月、バンドは5枚目のスタジオアルバムをVictory Recordsから3月18日に発売すると発表しました。発表から間もなく、バンドはホセ・ガルソンのサポートアクトを務め、ヘッドライナーとしてツアーに出発しました。
バンドは2014年2月11日に『High Tides and Swimming Conditions』と題した 『Food Chain』の最初のシングルをリリースした。
2月、バンドはFacebookで、ニューアルバムのプロモーションとして、3月に開催されるマインドレス・セルフ・インダルジェンス・ツアー「How I Learned to Stop Giving a Shit and Love Mindless Self Indulgence Tour 2014」のアメリカ公演でサポートアクトを務めることを発表した。3月6日には「First Met You」のミュージックビデオをYouTubeでプレミア公開。3月18日にはアルバム『Food Chain』をリリース。2014年4月14日には、「Skyscrapers」のミュージックビデオをYouTubeでプレミア公開した。
11月19日、クリス・フッカはFacebookで、他のバンドメンバーとの意見の不一致、そして家庭生活とソロ活動の可能性への集中を理由に、3度目のバンド脱退を発表しました。その後まもなく、タイバーはフッカに代わって友人のヘイリー・ロバックをメンバーに加え、ロバックはバンドとのツアーを開始しました。バンドのツアーミュージシャンの多くは、フッカの薬物依存との闘いが、バンド在籍中における最大の葛藤の原因だったと述べています。タイバーはそれ以来、フッカの脱退について具体的な詳細を語ることを避けています。
嘘つきが書いたロバックの退任(2015~2016年)
2015年5月5日、彼らは次のアルバムのレコーディングを終えた。翌月、バンドの6枚目のアルバム『A Liar Wrote This』が発表され、2015年7月24日にリリースされることが決定した。このアルバムは、ザ・ベア役のクリス・フッカが脱退したバンドにとって初のフルアルバムとなった。
2015年5月25日には、「It's Not Always Cold in Buffalo」(オリジナルはStories収録)の再録バージョンがミュージックビデオと共にリリースされた。この曲はバンドの6枚目のアルバムに収録されている。アルバムからのファーストシングル「Lover's Touch」は2015年6月16日にリリースされた。「Lover's Touch」はクリス・フッカが脱退してバンドが初めてリリースしたオリジナル曲である。7月24日には「A Liar Wrote This」がリリースされた。
バンドは『A Liar Wrote This』のリリース直後に Victory Records を離れた。
2015年12月20日、ロバックは妊娠したことを発表し、2016年のツアーには参加しないことを発表しました。その後、タイバーはロバックの代わりにジョセフ・ガルシアを起用しました。ガルシアは2013年にバンドとツアーを行い、フトカの2度目の脱退と同時期にバンドに同行していました。2016年1月23日、ロバックはFacebookで、ツアーの有無にかかわらずザ・バニー・ザ・ベアには復帰しないと表明しました。タイバーもその後、同様の声明を出しています。
ジョセフ・ガルシアの帰還と二度目の出発錆びる仕組み、 そして残光(2016年~現在)
2月11日、タイバーはFacebookで、バンドのデビューアルバム『The Bunny the Bear』のリマスター版が2016年4月11日にリリースされると発表した。
タイバーはその後すぐに、2008年の未発表デモを集めた『 Where It Began』をリリースした。また、タイバーは2016年後半を通して、TBTBの未発表デモや彼のさまざまなサイドプロジェクトの曲を収録した2枚の「レア」アルバムもリリースした。
2017年1月10日、バンドはNeedful Things( Tragic Hero Records傘下のレーベル)と契約したことを発表した。同時に、7枚目のスタジオアルバム「The Way We Rust」が3月17日にリリースされることが正式に発表された。このアルバムにはジョセフ・ガルシアがボーカルとして参加している。これはバンドにとって最長のアルバムリリース間隔となり、2016年はデビュー以来初めてアルバムをリリースしない年となった。アルバムからのファーストシングル「Love Lies」は、この発表と同日にリリースされた。
2017年7月19日、ジョセフはバンドを脱退し、フルタイムのプロデューサーとして活動することを発表しました。後任にはジェイク・リーヴスが就任し、2024年まで5代目「ザ・ベア」のメンバーとして活躍しました。
2018年3月2日、バンドはニューシングル「Let Go」とミュージックビデオをリリースした。その後、4月27日にEP『You Have to Die a Few Times』をリリースした。
2020年9月19日、バンドはTwitterに、スタジオでリンキン・パークの「 In the End」のカバーボーカルをレコーディングしている動画を投稿した。10月9日、バンドはEP 「You Have To Die A Few Times」の収録曲を収録した8枚目のスタジオアルバム『Afterglow 』をリリースした。10月24日には、オリジナルアルバムの20周年を記念したコンピレーションアルバム『 Hybrid Theory : An Encore』に「In the End」のカバーが収録された。
2021年7月10日、タイバーはバンドの公式FacebookとInstagramで、元メンバーのクリス・フッカが亡くなったことを発表した。死因は依然として不明である。[11]
サイドプロジェクト
The Bunny the Bear の活動期間中、Tybor はさまざまなサイド プロジェクトに携わってきました。
2012年、タイバーは自身をボーカル、ダグ・ホワイトをギター、ヴァル・ヒルをドラムに迎え、「A Liar Wrote This Symphony」という短命のサイドプロジェクトを結成した。このプロジェクトは、当時のザ・バニー・ザ・ベアよりも豊かでシンフォニックなサウンドを特徴としており、このサウンドは後にタイバーがザ・バニー・ザ・ベアと手掛ける作品に影響を与えることになる。このプロジェクトのデモ5曲は、ザ・バニー・ザ・ベア・トラックスとして再録音された。「Somewhat Standards」、「Lover's Touch」、「Curtain Call」、「Motions」、「Sleep Sequence」(『A Liar Wrote This』収録)である。A Liar Wrote This Symphonyは結成直後の2012年以降、活動を休止している。
2012年、タイバーはソロプロジェクト「Ovaries」を立ち上げました。このプロジェクトは、後にザ・バニー・ザ・ベアの5枚目のアルバム『Food Chain』で聴かれることになる、よりダークなエレクトロニック・サウンドを特徴としていました。Ovariesは「Food Chain」「Logic」「Secrets」「The Butcher, My Bride」「The Melody The Memory」と題された4つのデモをリリースしました。「Food Chain」は後に同名アルバムのために再録音されました。Ovariesも同様に、2012年以降は活動を休止しています。
2014年、タイバーとホワイトは「When Wild Dingos Attack」という新プロジェクトを結成し、メタルコアとグラインドコアの影響を受けたアグレッシブなサウンドを特徴としています。When Wild Dingos Attackは2015年にセルフタイトルアルバムを限定リリースしました。セルフタイトルアルバムでのデビュー以来、新曲はリリースされていませんが、プロジェクトは現在も活動しています。
2016年7月、タイバーは自身に加え、長年の友人であり詩人のデューク・ドナルドソンも参加した「Ramblings From the Rabbit Hole」という新たなプロジェクトを結成した。このプロジェクトは、複雑な叙情性に焦点を当てている。「Gabels」と「Triggers」という2曲のデモトラックがリリースされている。タイバーはデビューアルバムがほぼ完成していると述べている。
2016年9月、タイバーは『A Liar Wrote This Symphony』と『Ovaries』の曲や『The Bunny the Bear』のデモを収録したレアアルバムをリリースする計画を発表した。
2014年11月の脱退と同時に、クリス・フッカはソロプロジェクトに集中すると述べ、2016年12月10日には、2017年2月にスタジオに入り、新しいLPをレコーディングすることを発表しました。
2018年6月、タイバーはプロデューサー兼シンガーソングライターのアンソニー・トドロフ(Artemisとしても知られる)と共に、オルタナティブ・ポップ・ミュージック・プロジェクト「Prblms」を結成。デビューシングル「prison」は、 3ヶ月でSpotifyで100万回以上再生された。この成功を受け、タイバーとトドロフは映画プロデューサーのアンドリュー・コルトンとタッグを組み、ミュージックビデオを制作。その後、タイバーとアンソニーはprblmsとして「Tr4$h Talk」、「Ghosts」、「Sucks Without U」、「Pushing Daisies」の4枚のシングルをリリースした。
2023年7月現在、PrblmsはSpotifyで630万回以上のストリームを獲得しています。
バンドメンバー
現在
- マシュー・"ザ・バニー"・タイバー - アンクリーン・ボーカル、ソングライター(2008年 - 現在)、追加クリーン・ボーカル、スタジオ・ベース・ギター(2013年 - 現在)
- ブルック「ザ・ベア6.0」タイバー – クリーンボーカル(2024年~現在)
スタジオ
- ダグ・ホワイト – ギターとプロデュース(2013年~現在)
- マイク・ノヴァック – ドラムス(2012)
- マット・マッギンリー– ドラム(2013–現在)
ツーリング
- ダニー・スティルマン– ギター、キーボード、プログラミング、トリガー、ボーカル(2011)
- アレックス・マトス – ギター(2011–2014) [12]
- クリス "ザ・ベア 2.0" パターソン– クリーン・ボーカル(2012, 2024)
- ジョナサン・クイック – ギター(2012, 2013)
- トミー・ルーレット・ヴィントン – ドラムス(2012, 2013–2014)
- ザック・リー – ドラムス (2012)
- Jae Segatto – ドラム(2013)
- ホセ・ガルソン – ベース(2014)
- ネイト・ブラスデル– ギター(2014–2015)
- ダニー・ケース – ギター(2014–2015)
- ロブ・ウェストン – ベース(2014, 2015)
- マイク・リッツート – ギター(2015–現在)
- ジョーイ・ギャリガン – ドラムス(2016–現在)
- ケイン・バックリー – ギター (2016–2018)
- アダム・ザイツ – ベース (2017–2021)
- クリス・バスケス – ベース(2023年~現在)
- ジャスティン・ディマリア - ドラムス(2024年~現在)
前者
- クリス・"ザ・ベア"・フッカ - クリーンボーカル(2008年 - 2012年、2013年、2014年、2021年死去)
- ジョセフ・“ザ・ベア 3.0”・ガルシア – クリーン・ボーカル(2013、2016–2017、2024)
- ヘイリー "ザ・ベア 4.0" ロバック – クリーン・ボーカル(2015)
- ジェイク・“ザ・ベア 5.0”・リーブス – クリーン・ボーカル(2017–2024)
- マイク・トチェク・ジュニア – ギター(2008–2009)
- クリス・コール – ギター(2009–2010)
- エリック・コガット – ギター(2009–2011)
- ゲージ・ウェイ - ギター(2018)
- アンバー・コグット – ギター、バックボーカル(2011)
- スティーブン・ドラッヘンバーグ – ベース(2008–2009、2011–2012、2016; 2022年死去)
- デレク・アンソニー – ベース(2009–2011)
- ジム・カズマルスキー – ドラムス(2008–2010)
- マット・トロッツィ – ドラム(2011–2012, 2014–2015)
タイムライン

ディスコグラフィー
| バニー・ザ・ベアのディスコグラフィー | |
|---|---|
| スタジオアルバム | 8 |
| EP | 2 |
| シングル | 13 |
- スタジオアルバム
| 年 | アルバム | チャートの位置 | ||||
|---|---|---|---|---|---|---|
| US ヒート [13] | ||||||
| 2010 | バニー・ザ・ベア | |||||
| 2011 | 何も良いことを言うことができないなら...
|
34
| ||||
| 2012 | それに耐える胃
|
21
| ||||
| 2013 | ストーリー
|
24
| ||||
| 2014 | 食物連鎖
|
15
| ||||
| 2015 | 嘘つきが書いた
|
|||||
| 2017 | 錆びる仕組み
|
|||||
| 2020 | 残光
|
|||||
| 2025 | コストがかかる瞬間
|
|||||
- EP
| 年 | アルバムの詳細 |
|---|---|
| 2008 | 始まりの場所
|
| 2014 | アコースティックEP
|
| 2018 | 何度か死ななければならない
|
| 2024 | それは残念だ
|
| 2025 | シンク
|
ビデオ撮影
- 「4月11日」(2010年)
- 「アイル」(2010年)
- 「オーシャン・フロア」(2011)
- 「セ・パ・シ・ロワン」(2011年)
- 「ロンリー」(2012)
- 「ソウル」(リリックビデオ)(2012)
- 『イン・ライク・フリン』(2013年)
- 「アナザー・デイ」(リリックビデオ)(2013)
- 「サディ」(2013)
- 「高潮と水泳条件」(リリックビデオ)(2014)
- 「初めて君に会ったとき」(2014年)
- 「スカイスクレイパーズ」(2014年)
- 「私たちが蒔く種」(2014年)
- 「バッファローはいつも寒いわけではない」(再訪)(2015年)
- 「ラヴァーズ・タッチ」(2015年)
- 「ラブ・ライズ」(2017年)
- 「私は自由だ」(2017年)
- 「レット・ゴー」(2018年)
- 「ビジョンズ」(2019)
参考文献
- ^ “The Bunny The Bear – Stories – Alternative Press”. Alternative Press . 2013年4月22日. 2013年4月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年7月14日閲覧。
- ^ “The Bunny The Bear – Stories – Rock n Reel Reviews”. 2013年4月16日. 2013年4月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年7月14日閲覧。
- ^ 「アルバムレビュー:Stories – The Bunny The Bear」Rockrevoltmagazine.com 2013年4月26日. 2020年3月18日閲覧。
- ^ 「アルバムレビュー:The Bunny The Bear- "Stories" – Metal Riot」Metalriot.com 2013年4月6日. 2020年3月18日閲覧。
- ^ 「レビュー:The Bunny The Bear – Stories」New-transcendence.com 2013年4月5日. 2020年3月18日閲覧。
- ^ 「Dead Press インタビュー:The Bunny the Bear(2011年10月28日)」。Dead Press。2011年10月29日。 2013年4月9日閲覧。
- ^ “Victory Records – The Bunny The Bear: If You Don't Have Anything Nice To Say”. 2011年5月7日. オリジナルより2011年5月7日時点のアーカイブ。 2021年7月14日閲覧。
- ^ “Blood On The Dance Floor at The Door | Latest CBS Dallas Events Events – DFW Events”. CBS Dallas / Fort Worth. 2015年12月26日. オリジナルより2015年12月26日時点のアーカイブ。 2021年7月14日閲覧。
- ^ 「The Bunny The Bear CD: The Stomach For It」Victory Records . 2012年3月23日閲覧。
- ^ Maçek III, JC (2013年6月14日). 「The Bunny The Bear: Stories」. PopMatters .
- ^ 「元ザ・バニー・ザ・ベアのボーカリスト、クリス・ハットカが逝去」Theprp.com 2021年7月11日. 2021年7月14日閲覧。
- ^ “Head North: Dudes in a Band – Mind Equals BlownMind Equals Blown”. Mindequalsblown.net . 2015年3月24日. 2015年4月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月18日閲覧。
- ^ 「The Bunny The Bear」. Billboard.com . 2015年3月18日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- Facebookのバニー・ザ・ベア