オルガス伯爵の埋葬
エル・グレコの絵画

オルガス伯爵の埋葬
スペイン語：エル・エンティエロ・デル・コンデ・デ・オルガス
アーティストエル・グレコ
年1586
中くらいキャンバスに油彩
寸法480 cm × 360 cm（190インチ × 140インチ）
位置サント トメ教会 (トレド)

『オルガス伯爵の埋葬』（スペイン語： El Entierro del Conde de Orgaz ）は、ギリシャ出身の著名なルネサンス画家、彫刻家、建築家であるエル・グレコが1586年に制作した絵画です。グレコの最高傑作の一つと広く考えられており、当時の地元で広く信じられていた伝説を描いています。非常に大きなこの作品は、上は天界、下は地上の二つの部分に分かれていますが、構成上、上部と下部が一体化しているため、二重性はあまり感じられません。

この絵画は美術学者から賞賛されており、とりわけ「スペインの歴史の中で最も真実を描いた作品の一つ」、西洋美術と後期マニエリスムの傑作、グレコの芸術様式の典型などと評されている。[1] [2] [3]

テーマ

この絵画のテーマは、14世紀初頭の伝説に着想を得ている。1323年、オルガスの市長であったドン・ゴンサロ・ルイス・デ・トレドが亡くなった（彼の家族は後に伯爵の称号を受け、彼は死後も一般的にその称号で知られている）。ドン・ゴンサロ・ルイス・デ・トレドは、ビザンチン帝国最後の統治王朝を生み出した名門パレオロゴス家の末裔である。敬虔なカバジェロ（騎士）であったオルガス伯は博愛主義者でもあり、慈善活動の一環として、自らが埋葬されることを希望したサント・トメ教会（エル・グレコの教区教会）の拡張と装飾のために多額の寄付を残した。[4] [5] [6]

伝説によると、伯爵が埋葬された際、聖ステファノと聖アウグスティヌスが自ら天から降り立ち、参列者たちの目が眩む中、自らの手で伯爵を埋葬したという。この出来事は絵画に描かれており、グレコと教会の間で締結された契約書には、作品の主題に関するあらゆる詳細が記されている。この奇跡は、絵画の下の壁に刻まれたラテン語の碑文にも記されている。[7] [3]グレコは契約条件を遵守したものの、16世紀の慣習的な葬列を想起させる一連の描写、二人の聖人の祭服、そして当時のトレドの著名人の描写など、伝説を「現代風にアレンジ」する要素をいくつか取り入れた。伝説の「現代化」は絵画の教訓的な目的を果たしており、対抗宗教改革の教義に沿って、聖人への崇拝と魂の救済のための善行の両方の重要性を強調している。[8] [9] [10]

歴史

絵画の詳細
エル・グレコを描いた絵画の詳細

この絵は、サント・トメ教区司祭アンドレス・ヌニェスが、サント・トメ教会の聖母マリアの側礼拝堂のために依頼したものでした。[11] [12] [13]伯爵の埋葬礼拝堂の改修プロジェクトを主導したヌニェスは、絵の朗読部分（構図の下部右側）に描かれています。[14] [15]この絵の依頼は、司祭が教区を讃える計画の最終段階でした。[16]

1586年3月18日にヌニェスとエル・グレコの間で締結された契約書には、ヌニェスが具体的な図像的要求を定め、画家が材料費を負担すること、そして1587年のクリスマスまでに作品を完成させることが明記されていた。グレコは猛烈な勢いで制作に取り組んだに違いなく、1587年末から1588年春にかけて絵画を完成させた。聖職者と画家の間では、作品の価値をめぐって長い議論が交わされたが、契約書には作品の価値は鑑定によって決定されると規定されていた。[17] [18]当初は頑固だったグレコだが、最終的には妥協し、最初の「専門家の見積もり」よりも低い13,200レアルを受け取ることに同意した。[17] [18] [19]

1588年には既に、人々はこの絵を見るためにサント・トメに押し寄せていました。この瞬く間に人気を博した主な要因は、当時のトレドの著名人を写実的に描写したことでした。[12]町の著名人や貴族が貴族の埋葬に協力するのが慣例であり、契約書にもこの場面をこのように表現することが定められていました。[15]

エル・グレコは、精神の貴族、聖職者、法学者、詩人、学者といった、彼とその芸術を高く評価した人々に敬意を表し、絵画を通して彼らを不滅のものとしました。「オルガス伯爵の埋葬」は、その芸術性だけでなく、当時のトレドで最も重要だった人物たちの肖像画を多数所蔵していることでも高く評価されています。1612年、フランシスコ・デ・ピサはこう記しています。「この街の人々は決して飽きることはありません。なぜなら、ここには[…]当代を代表する多くの著名人の写実的な肖像画があるからです。」[20]

絵画の分析

絵画の詳細。

契約書に定められた条件と当時の学術的アプローチによれば、絵画は地上の世界と天上の世界を並置する二つの領域に分かれており、それらは構図的に（例えば、立っている人物、地上と天上の出来事への彼らの様々な参加、松明、十字架などによって）結び付けられている。[21] [22] [23]フランツ・フィリップは魂の昇天（ assumptio animae ）の要素を強調し、この作品は三部作として捉えられるべきだと主張している。絵画の中央部分は、生まれたばかりの「霊妙な」赤ん坊の形をしたassumptio animaeで占められている。 [24]アウグスティヌスの魂とその上昇に関する認識は、新プラトン主義の基礎から発展したもので、画家のassumptio animaeのイメージにインスピレーションを与えた可能性がある。[25] グレコが絵画の上部と下部を主題的かつ芸術的に結びつけた方法は、美術学者によって独創的であり、崇拝と善行が 救済につながるという絵画の主要なメッセージをさらに達成していると特徴づけられています。[26]

上層部、つまり天界の部分では、雲が割れて「義人」を楽園に迎え入れています。天界は渦巻く氷の雲によって喚起され、その形は半抽象的です。聖人たちは背が高く、幻影のようです。白い衣をまとい栄光に輝くキリストは光の輝きであり、伝統的な正統派のデイシス（太陽の絵）の構図において、聖母マリアと洗礼者聖ヨハネの像が形作る三角形の頂点となっています。[27] [25] [28]天界の栄光の中心人物であるこの3人は、使徒、殉教者、聖書の登場人物（モーセ、ノア、ダビデを含む）、そしてスペイン国王フェリペ2世（存命）に囲まれています。「義人」フェリペ2世は、アウグスティヌスが構想した神の都において、キリストや天界の生き物たちと精神的に一体となっています。 [25]天界と地上界は驚くべき形で融合しているが、二重性はほとんど感じられない。構図の中央部分では、天使が生まれたばかりの魂を力強く押し上げており、この動きもまた、反宗教改革の救済の教えを視覚化したものと解釈されている。[29]

奇跡の場面は構図の下部、地上部分に描かれており、人物のスケールや比率に関してはすべて正常である。[27]トレドの大司教ガスパール・デ・キロガ・イ・ベラの特徴を持つ聖アウグスティヌスと聖ステファノは、それぞれ金と赤の祭服を着て、他の人物の黄色と赤を反映した豪華な鎧を身にまとった伯爵の体にうやうやしく身をかがめている。この鎧はグレコの同時代のもので、ティツィアーノの肖像画に描かれているスペイン王室の儀式用の軍服からインスピレーションを得ている。[ 30 ]貴族たちは超然とした抑制された態度で出来事を見つめている。彼らの落ち着いた落ち着き払った様子は、対抗宗教改革の影響を受けたこの絵画の教訓的な目的を表す視覚的要素として、あるいはグレコ芸術のビザンチン起源の表現として解釈されてきた。 [21] [22]左の少年はエル・グレコの息子、ホルヘ・マヌエルである。彼のポケットのハンカチには、画家の署名と、少年の生年である1578年が刻まれている。ホルヘ・マヌエルの描写は、この絵画の教訓的な目的を強調している。少年は観客の視線に近い目立つ位置を占め、指差しで観客を誘導している。[31]画家自身は、サンティアゴ騎士団の騎士が挙げた手の真上に描かれている。[32] [15]

この絵画は、非常に豊かで表現力豊かで輝かしい色彩のハーモニーを呈している。貴族たちの黒い喪服の上には、金刺繍の祭服が映し出され、強烈な儀式的な雰囲気を醸し出している。天上の空間では、虹彩と象牙色の灰色の透明なハーモニーが優勢に広がり、金箔を貼った黄土色と調和している。一方、聖母のマント（外套）では、深い青と鮮やかな赤が密接に組み合わされている。表情、視線、そして身振りの表現における修辞法が、この場面を非常に感動的なものにしている。[33]

影響

聖母マリアの眠り。この眠りは、オルガス伯爵の埋葬の構図のモデルとして提案された。

この絵画の構成は、ビザンチン様式の聖母マリアの生神女就寝の図像と密接な関連がある。この見解を支持する論拠は、 1983年にシロス島の同名の教会で発見されたエル・グレコ作の聖母就寝の図像に焦点が当てられている。[27]ロバート・バイロンは、聖母マリアの生神女就寝の図像が『オルガス伯の埋葬』の構図モデルになったと主張し、真のビザンチン画家であるエル・グレコは生涯を通じて、物語性や芸術表現の要請に応じて、様々な構成要素やモチーフを自由に用いて制作したと主張している。[34]

一方、ハロルド・ウェタイは、 「埋葬」の構図が「聖母被昇天」から派生したという見解を「説得力に欠ける」として否定し、「この作品はイタリア・ルネサンスの原型により直接的に関連する」と述べている。人物を前景に押し込めることで空間の奥行きを消している点に関しては、初期フィレンツェのマニエリスム絵画、ロッソ・フィオレンティーノ、ポントルモ、パルミジャニーノが挙げられ、さらにティントレットの2つの絵画、「磔刑」と「ラザロの復活」も挙げられる。後者は奇跡の背後に横一列に並ぶ観客の姿が特徴的である。死体を降ろす二人の聖人の楕円形の配置は、ティツィアーノの初期作品「埋葬」に最も近いと言われている。ウェタイは、「エル・グレコのマニエリスム的構図法は、この作品ほど明確に表現されているものはない。この作品では、すべての動きが正面の平面で展開されている」と断言する。[35] [36] [37] [22]

フィリップは、この絵が当時のスペインの葬祭美術に大きく影響を受けており、グレコはこの墓の芸術的伝統を守りつつ、人気のあった宗教的主題である「キリストの埋葬」を自分の任務の必要に応じて取り入れたと主張している。[38]サラ・シュロスは、ティツィアーノの「キリストの埋葬」はグレコが善行の価値についての教訓的なメッセージをさりげなく伝えるためのモデルとして用いたと考えており、アルブレヒト・デューラーの「三位一体の礼拝」がこの絵の二部構成と下層の地上にいる当時の一般信徒の描写のインスピレーションになったと述べている。[26]しかし、シュロスは、絵画におけるビザンチン的要素の存在を全面的に否定するウェタイとは意見が異なり、「埋葬」が「生命の昇天」の描写に影響を与えていることを認めている。シュロスはティントレットの3番目の作品である『最後の審判』が『埋葬』のグロリアの描写に影響を与えた可能性があると述べている。グレコは絵画の上部に葬儀の典礼の要素を取り入れたかったからである。[39]

この絵画の中央の場面は、1940 年の 500ペセタ紙幣に描かれました。

評価

絵画の影響に対するアプローチは様々であるものの、美術学者たちはこぞって「埋葬」を傑作と称賛している。これはまた、エル・グレコにとって初の完全な個人作品であり、トレドでの最初の10年間の創作活動の集大成ともいえる。これは彼の成熟期の始まりであり、同時に、後の作品にも引き継がれる精神化と脱物質化のプロセスを示すものでもある。[1] [15]ランブラキ＝プラカによれば、「埋葬」はエル・グレコのキャリアにおける画期的な作品である。「エル・グレコは、この作品において、彼が芸術に注ぎ込んだ叡智、知識、専門技術、複合的な想像力、そして表現力を、高度に凝縮した形で提示している。これは、有機的な連続性とエンテレキア（統合性）を備えた傑作であり続ける、彼の芸術の生きた百科事典である」[33] 。

The impressive depiction of prominent members of the Toledan society in the lower zone establishes Greco as an accomplished portraitist, with a profound knowledge of physiognomy and gestures. The chromatic harmony and the use of incredibly rich, expressive and radiant colors confirm his talent as a colorist, while the scenes depicted on the embroidered vestments reveal a gifted miniaturist. The overall composition with the innovative elements already mentioned—the peculiar synthesis of the real with the surreal, the negation of spatial depth and the impressive array of portraits—unveil all aspects of Greco's extraordinary art.[1][15][36] Interpreting the remark of Francisco de Pisa in relation to the painting, that "there are always new things to contemplate in it", Schroth characterizes the Burial as an "inexhaustible source of instruction as well as pleasure".[40]

In his travel diaries of the Far East, Palestine and Spain, Albert Einstein characterizes the Burial as "a magnificent painting" and "among the profoundest images I have ever seen."[41]

See also

References

  1. ^ a b c M. Lambraki-Plaka, A Tribute to El Greco, 81
  2. ^ F. Philipp, "El Greco's Entombment", 88–89
  3. ^ a b S. Schroth, "Burial of the Count of Orgaz", 1
  4. ^ D.F. González, Gonzalo Ruiz de Toledo, 213
  5. ^ M. Lambraki-Plaka, A Tribute to El Greco, 74
  6. ^ S. Schroth, "Burial of the Count of Orgaz", 1–4, 7
  7. ^ M. Lambrakis-Plaka, El Greco-The Greek, 54–55
  8. ^ S. Schroth, "Burial of the Count of Orgaz", 1, 6–7
  9. ^ D. Davies, "El Greco & the Reform Movements in Spain", 69
  10. ^ Lambraki-Plaka, A Tribute to El Greco, 75
  11. ^ R.-M. Hagen–R. Hagen, What Great Paintings Say, II, 198
  12. ^ a b M. Lambraki-Plaka, El Greco-The Greek, 54
  13. ^ M. Tazartes, El Greco, 122
  14. ^ M. Lambraki-Plaka, A Tribute to El Greco, 77
  15. ^ a b c d e Web Gallery of Art, The Burial of the Count of Orgaz
  16. ^ S. Schroth, "Burial of the Count of Orgaz", 6
  17. ^ a b R.L. Kagan, "El Greco and the Law", 85–86
  18. ^ ab M. ランブラキ＝プラカ、エル・グレコへの追悼、75
  19. ^ F.フィリップ「エル・グレコの埋葬」77
  20. ^ S. シュロス「オルガス伯の埋葬」2
  21. ^ ab M. ランブラキ＝プラカ、エル・グレコへの追悼、76
  22. ^ abc S. Schroth、「オルガス伯爵の埋葬」、7
  23. ^ H. Wethey. 「Greco, El」.ブリタニカ百科事典.
  24. ^ F.フィリップ「エル・グレコの埋葬」78-82
  25. ^ abc D. Davies、「エル・グレコとスペインの改革運動」、70
  26. ^ ab S. Schroth、「オルガス伯の埋葬」、7、9
  27. ^ abc M. ランブラキ＝プラカ『エル・グレコ-ギリシャ人』55
  28. ^ S. シュロス「オルガス伯の埋葬」9
  29. ^ EA Maré、「天使の存在と運動」、 passim
  30. ^ M. ランブラキ＝プラカ、エル・グレコへの追悼、76、78
  31. ^ S. シュロス「オルガス伯の埋葬」3
  32. ^ M. ランブラキ＝プラカ、エル・グレコへの追悼、78
  33. ^ M. ランブラキ＝プラカ著『エル・グレコ-ギリシャ人』55-56頁
  34. ^ R. バイロン『グレコ：ビザンチン文化へのエピローグ』 160～174ページ
  35. ^ HE Wethey, El Greco and his School , II, 56, 80, and 97
  36. ^ ab HE Wethey. "Greco, El". Encyclopædia Britannica .
  37. ^ F.フィリップ「エル・グレコの埋葬」76
  38. ^ F. Philipp、「エル・グレコの埋葬」、 passim。
  39. ^ S. シュロス「オルガス伯の埋葬」13-14
  40. ^ S. シュロス「オルガス伯の埋葬」14
  41. ^ A. アインシュタイン – Z. ローゼンクランツ『アルバート・アインシュタインの旅行日記』、237

出典

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  • ゴンサレス、デメトリオ・フェルナンデス (2003)。 「『コーパス』ドキュメンタル」。デメトリオ・フェルナンデス・ゴンサレス編著。ゴンサロ・ルイス・デ・トレド、セニョール・デ・オルガス：1323年（スペイン語）。サラマンカ：ITサンイルデフォンソ。ISBN 9788493253585。
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  • マリーナ、ランブラキプラカ（1999年）。エル・グレコ - ギリシャ人。カスタニオティス。ISBN 960-03-2544-8。
  • マレ、エステル・A. (1999). 「E・I・グレコ作『オルガス伯の埋葬』における天使の存在と動き」(PDF) .南アフリカ美術史ジャーナル. 14 (1). 南アフリカ美術史作業グループ: 41–47 . ISSN  0258-3542.
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  • ウェシー、ハロルド (2002). 「グレコ、エル」.ブリタニカ百科事典.
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