カーター・シスターズ（カーター・ファミリーのセカンドバージョンとしても知られる）は、メイベル・カーターとその娘たち、ジューン・カーター・キャッシュ、ヘレン・カーター、アニタ・カーターからなるアメリカのバンドでした。それぞれが楽器を演奏し、ジューンはフロントマンとして先駆的な存在でした。第二次世界大戦中に結成されたこのグループは、1990年代までレコーディングと演奏活動を続けていました。メイベルとエズラはバンドを「カーター・シスターズ・アンド・マザー・メイベル」と名付け、RCAとコロンビアという2つのレコードレーベルでレコーディングを行いました。メイベルは娘たちにバンドの顔になってほしいと考えていました。
歴史
1920年代から1940年代初頭にかけて、メイベル・カーターは従妹のサラ・カーターとサラの夫A.P.カーターと共に、歴史あるカントリーミュージックトリオ「カーター・ファミリー」の一員でした。メイベルはサラのリードボーカルに合わせてハーモニーを歌い、ギター、リードボーカル、リズムボーカルを同時に担当していました。メイベルはA.P.カーターの弟エズラ・カーターと結婚し、ジューン、ヘレン、アニタの3人の娘に恵まれました。
1943年3月、 WBT-AMとの契約終了に伴い、カーター・ファミリーのオリジナル・トリオがレコーディングを中止すると、メイベル・カーターは3人の娘と共に「カーター・シスターズ・アンド・マザー・メイベル」を結成した。娘たちは1930年代後半、カーター・ファミリーのラジオ放送に頻繁に出演していた。この新バンドが結成された当時、ジューンは14歳、ヘレンは16歳、アニタは10歳だった。他の母親と同じように、メイベルは娘たちがまだ若く成長期にあるため、彼女たちにグループの顔になってほしいと願っていた。彼女たちのバンドは1949年からRCAレーベル、1952年からはコロンビアレーベルで「カーター・シスターズ・アンド・マザー・メイベル」というタイトルでレコーディングを行った。
このグループは、カーター家の伝統的な歌にポップス、ゴスペル、そしてヴォードヴィル・コメディを融合させたと言われており、それぞれの娘たちがバンドに貢献した。
- ヘレン：ボーカル、ギター、アコーディオン
- アニタ：ボーカル、ギター、ベース
- ジューン: ボーカル、オートハープ、ギター、バンジョー、ダンス、コメディ (彼女は音程は取れましたが、音程の問題で苦労していたため、すぐにグループへのコメディ要素の追加に重点を置き始めました。)
バージニア州プア・バレー出身のこのグループは、 1943年に初めてバージニア州リッチモンドに移住した。（彼らは旅をひっそりと続け、父親のエズラがバンでグループを目的地まで送迎していたと伝えられている。）この新しいグループは、1943年6月1日にリッチモンドのラジオ局WRNLで初めて放送された。この放送は、彼女たちにとって初の商業スポンサー付き番組となり、「カーター・シスターズ・アンド・マザー・メイベル」として初のラジオデビューとなった。彼女たちに次の大きな転機をもたらしたのは、WRVA-AMの「サンシャイン・スー」だった。1946年9月、このグループはWRVAの「オールド・ドミニオン・バーン・ダンス」への出演依頼を受けた。このショーは始まったばかりで小規模だったが、1年目には毎週土曜日、1晩に2回、1,400席の劇場を満席にするほどになった。グループはすぐにこのショーの主役となった。リッチモンドで5年間過ごした後、少女たちは再び、今度はテネシー州ノックスビルでの仕事の機会を与えられました。
1948年、リッチモンドでの活動も終わりに近づいた頃、彼女たちはノックスビルのWNOX-AMで働く機会を得ました。彼女たちはこれを受け入れ、夜の番組「テネシー・バーン・ダンス」と日中番組「ミッドデイ・メリーゴーラウンド」の両方で演奏するようになりました。ノックスビルで彼女たちはギタリストのチェット・アトキンスと出会い、共に活動するようになりました。
カーター・シスターズとチェット・アトキンスによるマザー・メイベルとして知られるこのグループは、1949年2月2日にジョージア州アトランタでRCAビクター・レコードから最初のレコードをリリースしました。1950年代には多くのシングルを録音しました。姉妹はそれぞれ個別にシングル盤もリリースしていましたが、コンサート・アクトとしての名声と人気にもかかわらず、この時代のレコードはどれも特に成功しませんでした。
ミズーリ州スプリングフィールドのKWTOでラジオ番組を提供した後、グループはアトキンスと共にノックスビルを去りました。彼らは1949年から1950年にかけてKWTOの人気メンバーとして活躍しました。
1950年6月、グループはテネシー州ナッシュビルのグランド・オール・オプリーから仕事のオファーを受けました。彼らはこれを受け入れ、彼らのパフォーマンスは彼らの最も有名で高く評価される仕事の一つとなりました。彼らはエルヴィス・プレスリー、カール・スミス（ジューンの当時の夫）、アーネスト・タブ、ジョニー・キャッシュといった著名人と共演し、グランド・オール・オプリーやその他のラジオ放送で約10年間活躍しました。彼らは1950年代初頭にオプリーのメンバーとなりました。[1] この時期、ジューンはコンサートやテレビで頻繁にソロパフォーマンスを行うようになりました。
1960年にA・P・カーターが亡くなった後、メイベルは正式にガールズグループを、オリジナルメンバーにちなんで「カーター・ファミリー」と改名した。1963年、カーター・ファミリーはジョニー・キャッシュのロードショーの一環として活動を開始した。この時期、グループの4人のメンバー全員がソロアーティストとして時折レコーディングを行っていた。ジューンとヘレンは数枚のシングルをリリースし、アニタは数々のチャートにランクインし、ハンク・スノーとの「ブルーバード・アイランド」、ウェイロン・ジェニングスとの「アイ・ゴット・ユー」でデュエット曲をヒットさせた。彼女とスノーはRCAレコードからデュエットアルバムをリリースした。ジューンは後に1971年に「ア・グッド・マン」でソロヒットを飛ばした。彼女とキャッシュは後に交際を始めたが（当初は婚外関係だった）、1966年に離婚し、1968年に結婚した。そして、キャッシュと共にいくつかのヒット曲をレコーディングした。メイベル・カーターは、主にインストゥルメンタル演奏のソロアルバムを多数録音し、1967年にサラ・カーターと再会して「Historic Reunion」というタイトルの 昔懐かしい音楽のアルバムを制作しました。
バンドは活動を続け、1970年代初頭に最大の成功を収めました。ジューンとキャッシュの結婚をきっかけに、カーター・シスターズはテレビ番組「ジョニー・キャッシュ・ショー」に定期的に出演するようになり、キャリア初のメジャーチャート・ヒットを記録しました。1973年には、アメリカン・ミュージック・アワードで「フェイバリット・カントリー・ボーカル・グループ」賞を受賞しました。これは、キャッシュと深い関わりを持つもう一つのグループ、スタットラー・ブラザーズとオズボーン・ブラザーズを抑え、予想外の勝利でした。シスターズはそれぞれ様々なレコードレーベルからLPをリリースし、グループとしても数枚のアルバムをレコーディングしました。
カーター・ファミリーの第二弾は、マザー・メイベルが亡くなる1年前の1977年に、最後のレコードとなるシングル「Papa's Sugar」をリリースしました。ヘレンとアニタは「ジョニー・キャッシュ・ショー」に引き続き出演しました。1980年代半ばから後半にかけて、アニタ、ヘレン、そして彼女たちの子供たちは、カーター・ファミリーとしてオーディオグラフ・レコード、後にマーキュリー・レコードで短期間レコーディングを行いました。ジューンは姉妹たちと親しい関係を保っていましたが、これらのレコーディングには参加していませんでした。1990年代には、アニタの健康上の問題により姉妹たちとの共演が制限され、コンサートではジューンの娘ロージーが代役を務めることがありました。
1989年、カーター・シスターズはニッティー・グリッティー・ダート・バンドと共演し、カントリー・ミュージック・アソシエーションの年間最優秀アルバムに選ばれた続編『Will the Circle Be Unbroken, Vol. 2』のレコーディングに参加した。1990年、このアルバムはPBSの音楽テレビ番組『オースティン・シティ・リミッツ』で取り上げられ、カーター・シスターズによる「Keep on the Sunny Side」と、1972年のオリジナル・アルバムに収録されているカーター・ファミリーの「Will The Circle Be Unbroken」をフル・アンサンブルで演奏した。 [2]
ディスコグラフィー
アルバム
| 年 | アルバム | 米国の国 | ラベル |
|---|---|---|---|
| 1963 | カントリーのお気に入り | サンセット・レコード | |
| 1964 | 明るい面を保つ | コロンビアレコード | |
| 1965 | カーター家のベスト | コロンビアレコード | |
| 1967 | カントリーアルバム | コロンビアレコード | |
| 1970 | アイ・ウォーク・ザ・ライン（再発盤） | ハーモニー・レコード | |
| 1972 | トラベリン・ミンストレル・バンド | 44 | コロンビアレコード |
| 1974 | 三世代 | ||
| 1976 | 国の最初の家族 | 49 | |
| 1982 | クラスファミリーオブカントリー（再発行） | コロンビアスペシャルプロダクツ |
カーター・ファミリーは、マール・ハガードの 1971 年のアルバム「The Land of Many Churches」のカバーにバックボーカルとして特別に掲載されています。
選りすぐりのシングル
| 年 | シングル | チャートポジション | アルバム | |
|---|---|---|---|---|
| 米国の国 | CAN国 | |||
| 1949 | 「なぜ泣くの、愛しい柳よ」 | — | — | シングルのみ |
| 「もっと近くに歩いて」 | — | — | ||
| 1950 | 「孤児の少女」 | — | — | |
| 1953 | 「ワイルドウッドフラワー」 | — | — | |
| 1954 | 「時間は無駄だ」 | — | — | シングルのみ |
| 「あなたは私の花」 | — | — | ||
| 1964 | 「美しく優しい女性たち」 | — | — | |
| 1965 | 「また勝ったね」 | — | — | |
| 1966 | 「アイ・ウォーク・ザ・ライン」 | — | — | カントリーアルバム |
| 1967 | 「ブライアーパッチの周りを一周」 | — | — | |
| 1969 | 「もし私が十分に長く生きられたら」 | — | — | シングルのみ |
| 1971 | 「ママへの歌」 | 37 | 42 | トラベリン・ミンストレル・バンド |
| 1972 | 「トラベリン・ミンストレル・バンド」 | 42 | — | |
| 「世界はメロディーを必要とする」（ジョニー・キャッシュと共演） | 35 | 55 | ||
| 1973 | 「主を讃え、スープを回せ」 （ジョニー・キャッシュ＆オーク・リッジ・ボーイズと共演） |
57 | 65 | シングルのみ |
| 「ピック・ザ・ワイルドウッド・フラワー」（ジョニー・キャッシュと共演） | 34 | — | ||
ゲストシングル
| 年 | シングル | アーティスト | 米国の国 | アルバム |
|---|---|---|---|---|
| 1963 | 「逮捕」 | ジョニー・キャッシュ | 13 | 血と汗と涙 |
ジョニー・キャッシュ・ウィズ・カーター・ファミリー - ザ・スリー・ベルズ (7インチ、プロモ) コロンビア 38-04740 1984
さらに読む
- ウルフ、チャールズ・K.「マザー・メイベルとカーター・シスターズ。」『クラシック・カントリー：カントリー・ミュージックの伝説』ニューヨーク：ロンドン・ラウトレッジ、2001年12-18ページ。NetLibrary、ウェブ。2010年11月10日。
- シーマン、チャーリー. 「書評（無題）」『アメリカン・フォークロア・ジャーナル』 111.442 (1998): 450-51. JSTOR. Web. 2010年11月8日.
- キャロル・アンショウ、シャロン・オブライエン、ゲイル・ペンバートン、エマ・ペレス、キャロル・マソ、アン・E・マター、ミシェル・ウォレス、ケイト・ダニエルズ、キャスリン・ストリップリング・バイアー、シンシア・ホーグ。「リスナーの喜び：10人の作家が選ぶ『無人島ディスク』」『The Women's Review of Books』 18.3 (2000): 10-12。JSTOR、ウェブ、2010年11月8日。
- カーン編「ボーダー・ラジオにおけるカーター一家」アメリカン・ミュージック誌14.2 (1996): 205-17. JSTOR. ウェブ. 2010年11月8日.
- ラトリフ、ベン。「カントリーミュージック界の重鎮、ジューン・カーター・キャッシュが73歳で死去。」ニューヨーク・タイムズ、 2003年5月16日、A25秒。ProQuest Historical Newspapers. Web。2010年11月10日。
- ストラウス、ニール. 「カントリー歌手アニタ・カーター、66歳で死去」ニューヨーク・タイムズ、 1999年8月2日、A13秒。ProQuest Historical Newspapers. Web. 2010年11月10日。
参考文献
- ^ “Opry Timeline - 1950年代”. 2019年3月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年7月6日閲覧。
- ^ 「Will The Circle Be Unbroken」ニッティ・グリッティ・ダート・バンド、ジョン・デンバー・アンド・フレンズ、オースティン・シティ・リミッツ、1990年
