1830年、イタリアのバレエ教師であり著述家であったカルロ・ブラシス(1803–1878)は、バレエの技法分析に関する2冊目の著作『テルプシコーレの法典』を出版した。[ 1 ] 本書はアルファベット順に並べられた図解で構成され、バレエにおけるポーズ、ステップ、ジャンプの理想的な形を記している。ブラシスはバレエの訓練の伝統を体系化するにあたり、バレエの機械的側面と美的側面の両方を重視した。[ 2 ]
ポーズと姿勢の幾何学的構造は、彼の精密さの概念にとって不可欠でした。彼はまた、平衡感覚を習得するために、静的なポーズの運動学的理想を研究しました。彼の運動学的研究によれば、すべての動きには重心があり、身体の垂直線との関係があります。ブラシスにとって最も重要な概念の一つは、身体がバランスを見つけ、維持するためにどのように力に対抗しなければならないかでした。[ 2 ]『テルプシコーレの法典』は、姿勢の図像でよく知られています。ブラシスは、ジョヴァンニ・ダ・ボローニャの彫刻「メルクリウス」に触発されてこの姿勢を考案したと言われています。[ 1 ]この彫刻の図像は、姿勢のバレエダンサーの図像と並んで描かれています。ブラシスの弟子たちは、『テルプシコーレの法典』の図像を模倣し、暗記し、体現することが求められました。[ 2 ]
テルプシコーレの法典は一般的にバレエへの正しいアプローチと考えられていましたが、ミシェル・フォーキンはバレエの形式とメカニクスの厳格な適用に異議を唱えました。彼は、ブラシスの形式とメカニクスの技法は、バレエがトリック中心にならないように、目的に応じてのみ用いられるべきだと考えました。フォーキンは、適切な場合にメカニクスを加味した、より自然なダンス形式を提唱しました。[ 3 ]
テルプシコーレの規範とブラシスの伝統は、ジョヴァンニ・レプリからエンリコ・チェケッティに至るまで、世代から世代へと受け継がれてきました。今日の古典舞踊の訓練方法は、ブラシスの影響を強く受けています[ 4 ]。