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| クールなミカド | |
|---|---|
劇場公開ポスター | |
| 監督 | マイケル・ウィナー |
| 著者 | マイケル・ウィナー |
| に基づく | モーリス・ブラウニングの オペレッタ『ミカド』の翻案 W・S・ギルバート |
| 制作: | ハロルド・ベイム |
| 主演 | フランキー・ハワード、 スタビー・ケイ、 デニス・プライス |
| 撮影 | デニス・アイリング マーティン・カーティス |
| 編集者 | フランク・ギルピン |
| 音楽: | ジョン・バリー(音楽アレンジャー) マーティン・スレイヴィン(音楽アレンジャー) |
制作 会社 | ギルバート&サリバン・オペラ |
| 配布元 | ユナイテッド・アーティスツ |
発売日 |
|
実行時間 | 81分 |
| 国 | イギリス |
| 言語 | 英語 |
『クール・ミカド』は、1963年に公開されたイギリスのミュージカル映画で、マイケル・ウィナー監督、フランキー・ハワード、ライオネル・ブレア、スタビー・ケイ主演です。 [1]プロデューサーはハロルド・ベイム、編曲はマーティン・スレイヴィンとジョン・バリーが担当しました。脚本はモーリス・ブラウニングの脚色に基づきウィナーが執筆しました。
プロット
1885年のギルバート・アンド・サリヴァンの喜劇オペラ『ミカド』を原作とし、現代日本を舞台にコミカルなギャング物語として再構成された。台詞は大幅に書き直され、よく知られた音楽要素のいくつかは省略されている。残った音楽は、ツイストやチャチャチャなど、1960年代初頭に流行したスタイルに再編曲されている。
アメリカ人判事ハーバート・ミカドの息子ハンクは、父が結婚を望んだケイティ・ショーとの結婚を拒否し、陸軍に入隊する。日本に駐留していたハンクは、東京の美術大学に通うヤムヤムと恋に落ちる。しかし、彼女の婚約者で、日本で活動するアメリカ人ギャングのココは、ハンクとヤムヤムを引き離そうと躍起になる。ハンクの父はココの弟にも実刑判決を下していた。
キャスト
- フランキー・ハワード:ココ・フリントリッジ
- スタビー・ケイ(ハーバート・ミカド判事役)/ チャーリー・ホットフライシュ
- マイク・ウィンターズ(マイク役)
- バーニー・ウィンターズ(バーニー役)
- トミー・クーパー、私立探偵プー・バー役
- デニス・プライス(ロナルド・フォーテスキュー役)
- ピーター・バークワース(ファンショー役)
- ジャクリーン・ジョーンズ(ケイティ・ショー役)
- ケビン・スコット(ハンク・ミカド役)
- ジル・マイ・メレディス(ヤムヤム役)
- バート・クウォークが美術学校の教師を演じる
- ライオネル・ブレア(ナンキ役)
- ピート・マーレーが私室の男ナンバーワンに
- エド・ビショップが私室の男2番として登場
- ピッティ・シン役のツァイ・チン
- ハリー役のグレン・メイソン
- エルマー役のダーモット・ウォルシュ
- キャロル・シェリー(スミス夫人役)
- C. デニール・ウォーレン(スミス氏役)
- ピープ・ボー役のイヴォンヌ・シマ
- ホーホー役:高木健二
- ジョン・バリー・セブンは彼ら自身として
- 航空機の乗客としてのマイケル・ウィナー
生産
1958年5月、『ニューヨーク・タイムズ』紙は、ドン・ウォーカーが『ミカド』の最新版『クール・ミカド』を制作中であると報じた。ハリー・スクワイアズがプロデュースすることになっていた。[2]その後、ウォーカーはミュージカル『ファースト・インプレッションズ』の制作に専念することになったため、『クール・ミカド』の制作は延期された。[3]
プロデューサーのハロルド・ベイムは『クール・ミカド』の映画化を決意した。彼は1936年版のオリジナル・オペレッタが「全く売れなかった」と述べ、それを現代風にアレンジすることに熱心だった。音楽のリメイクにはマーティン・スレイヴィンを起用した。監督はマイケル・ウィナーで、「 『ミカド』の中で長く残る部分を取り入れ、残りは完全に捨て去った」と述べている。[4]
この映画は1962年7月にシェパートン・スタジオで撮影された。バーニー・ウィンターズは、自分のシーンの撮影に3日間かかり、「そのほとんどの時間をマイクが監督を殴らないようにすることに費やした」と語っている。[5]
全編サウンドステージで撮影され、シーンの合間には日本の雰囲気を演出するためにストック映像が使用されました。この映像は、プロデューサーのベイムが最もよく知られている数々の旅行記の一つのように見えますが、ウィナーの自伝によると、この映像は特別に撮影されたとのことです。[要出典]ウィナーは、この映画の問題は資金不足に起因すると述べています。[要出典]必ずしもリアリズムを重視しているわけではない、色鮮やかで簡素なセットは、この映画にシュールな雰囲気を与えています。
ベインは『ゴンドラの船頭たち』と『ペンザンスの海賊』の版を続けて上演したいと考えていた。[6]
ウィナーは1970年にロサンゼルス・タイムズ紙に、この経験がきっかけで独自の素材を書き始めるきっかけとなり、ブレイクスルーとなった映画『システム』の脚本家を雇ったと語った。[7]
フランキー・ハワードは1992年、バリー・トゥックに対し、この映画は「まるで風洞で作られたかのような出来栄えだった。誰も理解できなかったし、間違いなく史上最悪の映画だっただけでなく、ショービジネス界で出演したことを心から恥じる唯一の作品だった…全く理解不能な、わけのわからない言葉だった」と語った。[8]ハワードはこう付け加えた。「あれは私が出演した中で最悪の映画だった。史上最悪の映画の一つと言ってもいいだろう。撮影は1ヶ月で、私は2週間しか出演していなかった。出演料はほとんどもらえなかったが、当時は仕事がうまくいっていなかったので、お金が必要だった。それに、しばらく映画に出ていなかった。ちゃんとした作品だったら、いいアイデアだっただろう。トミー・クーパー、ピート・マーレー、マイク・ウィンターズ、バーニー・ウィンターズなど、様々な俳優が出演していたので、もっと良い作品になっていたはずだ。しかし、脚本はひどいものだった。脚本がなければ何も残らない。脚本こそが全てだからだ。全く意味がなかった。」[9]
音楽
映画には以下の音楽とスタイルが登場します。「ミカドの歌」はいくつかの時事的な歌詞を含みますが、歌詞は変更されていません。オーケストラは大幅に再編されましたが、メロディーは基本的にそのまま残されています。
- 「太陽と私」 – オープニングクレジットに使用されたインストゥルメンタルのひねり
- 「我々は日本の紳士である」 - ティファナ・ブラス風の男性合唱
- 「Bellow of the Blast」 – ストリップ風のインストゥルメンタル曲
- 「スリー・リトル・メイズ」 – 女性トリオがチャチャチャのリズムに合わせて踊ります
- 「序曲抜粋」 – ひねりを加えて付随音楽として使用
- 「太陽と私」 – 女性ソロ
- 「放浪の吟遊詩人」 – クルーナー風の男性ソロ
- 「Lord High Executioner」 – ティファナ・ブラスのバックコーラス
- 「フィナーレ第1幕」 – ジャズ風にアレンジされた抜粋で、短いダンスルーティンとして使用されています
- 「太陽と私」 – 劇中音楽として使われたインストゥルメンタルのひねり
- 「Here's a Howdy do」 – チャチャチャでデュエット
- 「放浪の吟遊詩人」 – 劇中音楽として使われたインストゥルメンタルの小編成ジャズコンボ編曲
- 「This I'll Never Do」 – デュエット
- 序曲抜粋 – インストゥルメンタル・クイックステップ
- 「Tit Willow」 – インストゥルメンタルのひねり、注目のダンスルーティン
- 序曲抜粋 – ジャズ風のインストゥルメンタル
- 「ミカドの歌」 – 男性ソロ、一部歌詞を更新
- 「Bellow of the Blast」 – 劇中音楽として使用されるインストゥルメンタルのジッターバグ
- 「春に咲く花」 – ジルバの演奏を基調とした様々なソロと、吹雪の中で披露されるダンス
- 「我々は日本の紳士である」 –バグパイプで演奏
- 「He's Gone and Married Yum Yum」 – ジャズ風のコーラス。
受付
マンスリー・フィルム・ブレティン誌は次のように評した。「構想も演出も杜撰な、この粗雑な映画は、ライオネル・ブレアの楽しいダンスはあるものの、それ以外にはほとんど何もない。ギルバートとサリバンの焼き直しを意図した意図を全く考えていないようで、プロットはおざなりで、無関係なエピソードが東京の旅行記のような場面に挿入されており、それがメインアクションの不自然さと無分別さをさらに強調しているだけだ。」 [10]
2013年のインディペンデント紙のアンドリュー・ロバーツは次のように書いている。「ジョン・バリー・セブンが演じ、ライオネル・ブレアと彼のダンサーズが解釈した、心を揺さぶるナンバー『ティット・ウィロウ・ツイスト』を含むミュージカルを、ウィナー以外に誰が監督できただろうか? ギルバートとサリバンとマイクとバーニー・ウィンターズのコメディの才能を組み合わせようとしたウィナーの大胆な試みは、今日に至るまで、イギリス映画が時折、しかし常に記憶に残る映画を生み出すことができることの好例となっている。それは、家族の結婚式にのみ登場し、披露宴では念入りに避けられる親族のような映画である。」[11]
参考文献
- ^ 「クール・ミカド」.英国映画協会コレクション検索. 2023年12月30日閲覧。
- ^ メルヴィン・ダグラス、ドラマでツアーに出演:サム・ゾロトウ著。ニューヨーク・タイムズ、1958年5月13日、25ページ。
- ^ 「ライバルリー」がリンカーン誕生日を選出:ダグラスとの論争を描いた劇が2月12日に開幕――「フェニックス」がキャストを選出 ルイス・カルタ著 ニューヨーク・タイムズ 1958年10月1日:17ページ。
- ^ 英語のスクリーンシーン:ギルバートとサリバンのグルーヴ ― フォンダとタッシンガムに焦点を当てる スティーブン・ワッツ著. ニューヨーク・タイムズ (1923-現在のファイル); ニューヨーク、ニューヨーク [ニューヨーク、ニューヨーク] 1962年8月19日: 99ページ.
- ^ ウィンターズ、バーニー(1991年)『一日一日:私の人生の物語』エバリー、53ページ。
- ^ アウトサイダーによる写真:リッポンは芸術界を支配すべきか?オブザーバー紙 1962年12月16日:20。
- ^ 『ローマは彼を忘れない』:勝者:ローマは彼を忘れない 勝者:ローマは彼を忘れない パーマー、アリックス。ロサンゼルス・タイムズ、1970年6月7日、1ページ
- ^ トゥーク、バリー(1992年)「スターのターン」ワイデンフェルド&ニコルソン、p.117。
- ^ ウィリアムズ、トニー (2001). 「フランキー・ハワード」.サイコトロニック・ビデオNo. 34. p. 61.
- ^ 「クール・ミカド」.月刊映画速報. 30 (348): 64. 1963年1月1日. ProQuest 1305822361.
- ^ Roberts, Andrew (2013年3月29日). 「『サイコマニア』から『ドラキュラ』1972まで、本当にひどいイギリス映画に勝るものはない」 . 2021年4月27日閲覧。
外部リンク
- IMDbの『クール・ミカド』
- ギルバート・アンド・サリバンのディスコグラフィー「クール・ミカド(1962)」