デルタ・スウィート

ボビー・ジェントリーの1968年のスタジオアルバム
デルタ・スウィート
スタジオアルバム​
ボビー・ジェントリー
リリース1968年2月5日
記録された1967年7月16日～12月12日
スタジオキャピトル（カリフォルニア州ハリウッド）
ジャンルサザンソウル
長さ33 : 37
ラベル国会議事堂
プロデューサーケリー・ゴードン
ボビー・ジェントリーの年表
ビリー・ジョーへの頌歌
（1967年） 		デルタ・スウィート
（1968年） 		ローカル・ジェントリー
（1968年）
南へ
1972 年の英国再発盤のカバーアート。
デルタ・スウィートのシングル
  1. 「オコロナ・リバー・ボトム・バンド」
    リリース日: 1967年11月13日[1]
  2. 「ルイジアナ・マン」
    公開：1968年3月25日[2]
  3. 「屈折」
    リリース：1968年5月10日[3]
  4. 「ビッグ・ボス・マン」
    公開：1968年5月[4]

『デルタ・スウィート』は、アメリカのシンガーソングライター、ボビー・ジェントリーの2枚目のスタジオ・アルバムです。1968年2月5日にキャピトル・レコードからリリースされました。アルバムはケリー・ゴードンがプロデュースしました。

背景

「オード・トゥ・ビリー・ジョー」がビルボード ・ホット100で4週間首位に君臨した1週間後、ジェントリーは南部の実家に戻った。[5] 1967年9月30日は、ミシシッピ州チカソー郡の郡庁所在地であるヒューストンで「ボビー・ジェントリー・デー」と定められた。[5]推定5,000人が参加した。[5]ライフ誌がジェントリーにインタビューを行い、11月号の特集記事に掲載された。記事には、タラハッチー橋の上のジェントリーの写真も掲載された。[5]ジェントリーは翌月、カリフォルニアに戻り、2枚目のアルバムの制作に取り掛かった。[5]

録音

アルバムに収録されている最も古い曲「ペンデュリ・ペンデュラム」は、1967年7月16日、ジェントリーがキャピトル・レコードと契約した後、キャピトル・スタジオで行った最初のセッションの一つで録音された。「オコロナ・リヴァー・ボトム・バンド」と「コートヤード」は10月5日に録音された。「ビッグ・ボス・マン」と「パークマン・ファーム」は11月4日に録音され、「ビッグ・ボス・マン」は12月13日にオーバーダビングされた。アルバムの中で最も生産性の高いセッションは11月11日に行われ、「サーモン」、「リユニオン」、「リフラクションズ」、「モーニン・グローリー」、「ジェシー・リザベス」が生まれた。最後の3曲は12月7日にオーバーダビングされた。アルバムの最後の2曲は、12月12日に録音された「ルイジアナ・マン」と「タバコ・ロード」である。

タイトルとアートワーク

アルバムタイトルの「Sweete」は言葉遊びで、ジェントリーの外見（南部の可愛い女の子は「sweete」と呼ばれることがある）とアルバムの組曲構成の両方を指している。[6]

カバーアートはレコードの音楽を想起させるもので、ジェントリーの顔を白黒でクローズアップした写真と、彼女が育った祖父母の農場の小屋のカラー写真を重ね合わせた二重露光が特徴となっている。[6]

コンテンツ

『ザ・デルタ・スウィート』は、ディープサウスの現代生活を題材にしたコンセプトアルバムです。アルバム収録曲12曲のうち8曲をジェントリーが書き下ろし、ミシシッピ州での幼少期を綴っています。「Reunion」や「Sermon」といった家庭や教会での生活のエピソード、そして「Big Boss Man」や「Tobacco Road」といった幼い頃に聴いたブルースやカントリーのヒット曲の思い出などが歌われています。洗練されたホーンチャートと息の詰まるようなストリングスがアクセントになった「Okolona River Bottom Band」は、「Ode to Billie Joe」と同じリズムパターンを採用しています。

アルバムのレコーディングセッションでは、ジェントリーのギターピッキングの独特なサウンドと、彼女の歌唱やフレージングスタイルが強調された。[7]アルバムで支配的なサウンドは、ブルースとカントリーを融合させたスワンピーでフォーク調のサウンドで、当時のモダンなソウルミュージックやナッシュビルサウンドを反映するために、弦楽器やホルンなどのアップタウンなタッチが加えられているようだった。

アルバムは「オコロナ・リバー・ボトム・バンド」で幕を開ける。ジミー・ハスケルとショーティ・ロジャースによる複雑なホーンアレンジが特徴的な、沼地のような南部グルーヴだ。[8]続いて「ビッグ・ボス・マン」のカバーが続く。ジェントリーは、この曲にちょっとした含みを持たせ、小さく笑いながら、自分の上司を見つけたことについて観客に語りかける。「私をちゃんと扱ってくれる」と。[8] 3曲目の「リユニオン」は、ランブリン・ジャック・エリオットをフィーチャーしており、これもジェントリーのオリジナル曲で、食卓を囲んで口論する家族の姿を描いている。ジェントリーが子供の頃によくやっていた縄跳びのリズムに、ラップの原型とも言える構成が取り入れられている。[8]「パーチマン・ファーム」は、モーズ・アリソンの曲のカバーで、モーズ・アリソン自身もブッカ・ホワイトの曲をアレンジしたものだった。チェーンギャングの哀歌は、ジェントリーのデルタ地帯の風景に完璧に溶け込んでいる。[8] 5曲目は、ジェントリーのオリジナルによる官能的な「モーニン・グローリー」である。[8]サイド1は「Sermon」で終わります。これは伝統的なゴスペル曲「Run On」を独特な解釈で表現したもので、同時に威嚇的であると同時にひねくれた喜びを感じさせます。[8]

アルバム後半は、マリアッチバンドのサウンドとストリングスをフィーチャーした映画的なスタイルで演奏された、ほろ苦い「 Tobacco Road 」のカバーで始まる。 [8] 8曲目の「Penduli Pendulum」は、不可解なサイケデリックなリスニング体験を提供する。[8]「Jesse' Lisabeth」は、不吉な予感を漂わせる優しいフォーク寓話である。[8]「Refractions」は、脚を骨折して着地できずに宙に浮いた水晶の鳥を描いた不気味なチェンバーポップナンバーである。[8] 11曲目は「 Louisiana Man 」のカバーで、アルバムのタイトルとテーマから地理的に逸脱しているように見える唯一の曲である。[8]アルバムは、贅沢に息苦しさを感じ、恋人の空虚な約束に囚われた女性の物語「Courtyard」で締めくくられる。[8]

批評家の反応

専門家の評価
レビュースコア
ソース評価
オールミュージック星星星星半分の星[9]
ピッチフォーク8.7/10 [10]

このアルバムは発売と同時に好評を博した。ビルボード誌は「ジェントリーの前作はアルバムチャートのトップに躍り出たが、今作は売上ではそれに匹敵することはないだろう」と評した。さらに、ジェントリーの歌唱力は「素晴らしい」と称賛されており、それでも「まずまずの売上」につながるはずだとしている。[11]

キャッシュボックス誌はアルバムを称賛し、「ジェントリーは嵐を乗り越え、セカンドアルバムはファーストアルバムよりも優れている」と述べた。彼らは、アルバムにおけるジェントリーの作詞作曲は、彼女が「ミシシッピ・デルタ地方の生活を巧みに描写するだけでなく、優れたバラード作家でもある」ことを示していると感じた。 [12]

AllMusicのスティーブン・クックは、このアルバムに5つ星中4.5つ星の評価を与えた。彼はこのアルバムを「沼地のようなフォーク調のブルースとカントリー、そしてアップタウンのタッチ」と絶賛した。[9]

遺産

このアルバムの批評的評価は、発売当初から高まっている。 2013年にガーディアン紙に寄稿したライターのドリアン・リンスキーは、このアルバムを「失われた傑作」と呼び、「キャピトルの専属プロデューサー、ケリー・ゴードンがクレジットに名を連ねているものの、『ザ・デルタ・スウィート』の革新的で洗練されたサウンドの大部分は、ピアノ、ギター、バンジョー、ベース、そしてヴァイブを演奏したジェントリー自身の手によるものだ」と評した。スワンピーな南部のグルーヴがナッシュビルの最新トレンドと融合し、ブルーアイド・ソウルは、より有名なダスティ・イン・メンフィスを彷彿とさせる」。リンスキーはジェントリーを「素晴らしく気まぐれなシンガーであり作詞家」と呼び、「彼女は『ザ・デルタ・スウィート』が傑作として認められていないことを気にしていないだろう。彼女は自分の物語を語り、お金を稼ぎ、望んだものを手に入れた。その時の気持ち、より大きく複雑なものを求めて故郷を離れた後、故郷が自分にとって何を意味するのか、本当に知る必要があるのは、これらの曲の中に詰まっている」と述べている。[13]

2020年、ポップマターズはこのアルバムを「失われた、不当に無視された傑作」であり「素晴らしいアルバム」と評した。[14]

2021年、Pitchfork誌は本作を「大胆で雰囲気があり、しばしば影に隠れてきた南部の名盤」と評した。回顧的なレビューでは、「今、『 The Delta Sweete』で最も心を揺さぶられるのは、その冒険心だ。ジェントリーのコードとリズムのヴォイシングはほとんど明白ではなく、彼女の声はミックスの中で不快なほど近くに、そして彼女の音域では低いように聞こえる。静かな瞬間はささやくように瞑想的であり、忙しい瞬間は12人の声で生き生きとしている。彼女はこのアルバムを大スターになる過程でレコーディングしたが、決して贅沢な感じはしない…これほど短期間で「アメリカーナ」音楽の形にこれほど大きな影響を与えたアーティストはほとんどいないし、その系譜の制約にこれほど無頓着なアーティストもほとんどいない。『The Delta Sweete』は彼女の最も制約の少ない作品だ」と評されている。[15]

2019年、マーキュリー・レヴはボビー・ジェントリーのアルバム『ザ・デルタ・スウィート・リヴィジテッド』をリリース。ノラ・ジョーンズ、ホープ・サンドヴァル、フィービー・ブリジャーズ、マリッサ・ナドラーらがゲスト出演している。ルシンダ・ウィリアムズは「オード・トゥ・ビリー・ジョー」のカバーを披露しており、アルバム収録曲の中で『ザ・デルタ・スウィート』に収録されていない唯一の曲となっている。

商業的パフォーマンス

音楽評論家からは好評を得たにもかかわらず、アルバムはビルボードの トップLPチャートで最高132位にとどまった。キャッシュボックス・チャートではやや好成績を収め、トップ100アルバムチャートで最高72位、トップカントリーアルバムチャートで最高26位を記録した。NME誌からアルバムの不振について尋ねられたジェントリーは、「このことで夜も眠れなくなるようなことはなかった。世間の好みを推測しようとしたことは一度もない。もし私が作詞家ではなく単なるパフォーマーだったら、このアルバム全体についてもっと不安を感じていたかもしれない」と答えた。[6]

アルバムの最初のシングル「オコロナ・リヴァー・ボトム・バンド」は1967年11月にリリースされ、ビルボード ・ホット100で最高54位、カナダのRPMトップ・シングル・チャートで最高49位を記録した。

1968年3月にリリースされた2枚目のシングル「ルイジアナ・マン」は、ビルボード・ホット100で最高100位、ビルボード・ ホット・カントリー・シングル・チャートで72位、オーストラリアのケント・ミュージック・レポート・シングル・チャートで23位を記録した。

1968年5月、「Refractions」と「Big Boss Man」がそれぞれ日本とフランスでリリースされた。どちらのシングルもチャート入りには至らなかった。

再発行

このアルバムは1971年にキャピトル・レコードから『Tobacco Road』というタイトルでアメリカで再発されました。このリリースでは「Big Boss Man」と「Parchman Farm」が削除され、トラックリストの順序が変更され、新しいカバーアートが採用されています。このアルバムは1972年にEMIの格安レーベルmfpから『Way Down South』というタイトルでイギリスで再発され、オリジナルのトラックリストと新しいカバーアートが採用されています。

オーストラリアのレーベル、レイヴン・レコードは2006年に、1968年のアルバム『ローカル・ジェントリー』と合わせてこのアルバムを初めてCDでリリースした。アルバムは2007年にデジタルダウンロードで入手可能となった。

2020年7月31日には、アルバムのデラックス版が発売された。再発盤の共同プロデューサーも務めたアンドリュー・バットによる、現存する4トラックと8トラックのテープからの新たなステレオミックスと、オリジナルのモノラルミックスが収録されている。デラックス版には、未発表デモ「The Way I Do」や「Okolona River Bottom Band」のインストゥルメンタルバージョンなど、10曲のボーナストラックが収録される。

トラックリスト

特に記載がない限り、すべてのトラックは Bobbie Gentry によって作曲されました。

オリジナルリリース（1968年）、ウェイ・ダウン・サウス（1972年）

サイド1
いいえ。タイトルライター録音日長さ
1.「オコロナ川下流域」 1967年10月5日2:57
2.「ビッグボスマン」ルーサー・ディクソン、アル・スミス1967年11月4日2:56
3."再会" 1967年11月11日2:35
4.「パーチマン農場」モーズ・アリソン1967年11月4日3時00分
5.「モーニン・グローリー」 1967年11月11日2:57
6."説教" 1967年11月11日2:41
2面目
いいえ。タイトルライター録音日長さ
1.「タバコロード」ジョン・D・ラウダーミルク1967年12月12日2:57
2.「振り子」 1967年7月16日2:56
3.「ジェシー・リザベス」 1967年11月11日2:35
4.「屈折」 1967年11月11日3時00分
5.「ルイジアナマン」ダグ・カーショウ1967年12月12日2:57
6."中庭" 1967年10月5日2:41

タバコロード（1971）

1971 年のTobacco Roadリリースのカバーアート。
サイド1
いいえ。タイトルライター長さ
1.「オコロナ川下流域」 2:57
2.「ルイジアナマン」ダグ・カーショウ2:57
3."再会" 2:35
4.「モーニン・グローリー」 2:57
5."説教" 2:41
2面目
いいえ。タイトルライター長さ
1.「タバコロード」ジョン・D・ラウダーミルク2:57
2.「振り子」 2:56
3.「ジェシー・リザベス」 2:35
4.「屈折」 3時00分
5."中庭" 2:41

デラックス版（2020年）[16]

ディスク1
いいえ。タイトルライター長さ
1.「オコロナ・リバー・ボトム・バンド」（2020年リミックス） 2:58
2.「ビッグ・ボス・マン」（2020年リミックス）ルーサー・ディクソン、アル・スミス2:59
3.「再会」（2020年リミックス） 2:39
4.「パーチマン・ファーム」（2020年リミックス）モーズ・アリソン3:11
5.「モーニン・グローリー」（2020年リミックス） 3:08
6.「Sermon」（2020年リミックス） 2:34
7.「タバコ・ロード」（2020年リミックス）ジョン・D・ラウダーミルク2:51
8.「ペンデュリ・ペンデュラム」（2020年リミックス） 1:55
9.「ジェシー・リザベス」（2020年リミックス） 3:07
10.「屈折」（2020年リミックス） 2:21
11.「ルイジアナ・マン」（2020年リミックス）ダグ・カーショウ2:42
12.「Courtyard」（2020年リミックス） 2:56
13.「オコロナ・リバー・ボトム・バンド」（インストゥルメンタル） 2:42
14.「ミシシッピ・デルタ」（別テイク） 3:06
15.「セブンス・サン」（バンド・バージョン） 2:53
16.「ザ・ウェイ・アイ・ドゥ」（デモ） 3:36
17.「フィーリン・グッド」（デモ） 3:21
ディスク2
いいえ。タイトルライター長さ
1.「オコロナ・リヴァー・ボトム・バンド」（オリジナル・モノ・ミックス） 2:56
2.「ビッグ・ボス・マン」（オリジナル・モノ・ミックス）ルーサー・ディクソン、アル・スミス3時00分
3.「再会」（オリジナル・モノ・ミックス） 2:38
4.「パーチマン・ファーム」（オリジナル・モノ・ミックス）モーズ・アリソン3:11
5.「モーニン・グローリー」（オリジナル・モノ・ミックス） 3:09
6.「Sermon」（オリジナル・モノ・ミックス） 2:34
7.「タバコ・ロード」（オリジナル・モノ・ミックス）ジョン・D・ラウダーミルク2:50
8.「ペンデュリ・ペンデュラム」（オリジナル・モノ・ミックス） 1:55
9.「ジェシー・リザベス」 (オリジナル・モノ・ミックス) 3:11
10.「Refractions」（オリジナル・モノ・ミックス） 2:20
11.「ルイジアナ・マン」（オリジナル・モノ・ミックス）ダグ・カーショウ2:42
12.「Courtyard」（オリジナル・モノ・ミックス） 2:57
13.「モーニン・グローリー」（デモ） 3:04
14.「説教」（デモ） 2:25
15.「ジェシー・リザベス」（デモ） 3:13
16.「屈折」（デモ） 2:31
17.「ルイジアナ・マン」（デモ）カーショウ2:20

人事

2020年再発盤のライナーノーツより抜粋。

  • ボビー・ジェントリー – ボーカル
  • ケリー・ゴードン – プロデューサー

チャート

アルバム

チャート ピーク
位置
米国トップ100アルバム（キャッシュボックス） 72
米国トップカントリーアルバム（キャッシュボックス） 26
米国トップLP（ビルボード）[17] 132
スコティッシュ・アルバムズ（OCC）[18] 22
UKカントリーアルバム（OCC）「UKCountry」のエラー：パラメータの日付が見つかりません。[19] 2

シングル

タイトル 年 チャートのピーク位置
米国
[20] 		アメリカ合衆国
[21] 		米国
CB 		AU
[22] 		できる
「オコロナ川下流域」 1967 54 — 41 — 49
「ルイジアナマン」 1968 100 72 96 23 —

参考文献

  1. ^ 「ボビー・ジェントリー - オコロンア・リバー・ボトム・バンド」 。 2018年6月10日閲覧。
  2. ^ 「ボビー・ジェントリー - ルイジアナ・マン」 。 2018年6月10日閲覧。
  3. ^ 「ボビー・ジェントリー - Refractions」 . 2018年9月19日閲覧。
  4. ^ 「ボビー・ジェントリー - ビッグ・ボス・マン」ultratop.be . 2018年9月19日閲覧。
  5. ^ abcde Batt, Andrew (2018). 『チカソー郡の少女』UMC. p. 20.
  6. ^ abc Batt, Andrew (2018). 『チカソー郡の少女』UMC. p. 25.
  7. ^ トム・ジュレク. 「ザ・デルタ・スウィート/ローカル・ジェントリー」. Billboard.com.
  8. ^ abcdefghijkl バット、アンドリュー (2018). 『チカソー郡の少女』UMC. pp.  21– 24.
  9. ^ ab “The Delta Sweete - Bobbie Gentry”. AllMusic . 2020年6月5日閲覧。
  10. ^ ジョン・リンガン. 「ボビー・ジェントリー：デルタ・スウィート・アルバム・レビュー」.ピッチフォーク. 2021年9月12日閲覧。
  11. ^ 「ビルボード・マガジン - 1968年2月17日号」（PDF） .アメリカのラジオの歴史. ビルボード・マガジン. 2018年6月13日閲覧。
  12. ^ 「Cashbox Magazine - 1968年2月17日」(PDF) .アメリカのラジオの歴史. Cashbox Magazine . 2018年9月26日閲覧。
  13. ^ Lynskey, Dorian (2013年1月15日). 「Hidden treasures: Bobbie Gentry – The Delta Sweete」. The Guardian . 2024年8月24日閲覧。
  14. ^ 「ボビー・ジェントリーの忘れられた傑作『ザ・デルタ・スウィート』が復活、PopMatters」2020年7月27日。
  15. ^ Lingan, John (2021年9月12日). 「ボビー・ジェントリー：『The Delta Sweete』アルバムレビュー」Pitchfork . 2024年8月24日閲覧。
  16. ^ バット、アンドリュー. 「The Delta Sweete (Deluxe Edition) – Bobbie Gentry」.ボビー・ジェントリー. 2020年6月3日閲覧。
  17. ^ 「ボビー・ジェントリーのチャート履歴」ビルボード。 2018年6月12日閲覧。
  18. ^ 「2020年7月8日の公式スコットランドアルバムチャート – トップ100」。オフィシャル・チャート・カンパニー。2024年4月25日閲覧。
  19. ^ "UKCountry" にエラーがあります：パラメータ（日付）が不足しています。「{dateSlash}の公式カントリーアーティストアルバムチャート – トップ20」。Official Charts Company。
  20. ^ 「ボビー・ジェントリーのチャート履歴」ビルボード誌。ビルボード誌。 2018年6月7日閲覧。
  21. ^ 「ボビー・ジェントリーのチャート履歴」ビルボード誌。ビルボード誌。 2018年6月7日閲覧。
  22. ^ ケント、デイビッド(1993). 『オーストラリアン・チャートブック 1970-1992』セント・アイヴス、ニューサウスウェールズ州: オーストラリアン・チャートブック. ISBN 0-646-11917-6。
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