| 最後の一滴 | |
|---|---|
| アーティスト | ジュディス・レイスター |
| 年 | 1629年頃 |
| 中くらい | キャンバスに油彩 |
| 寸法 | 89 cm × 73.7 cm (35インチ × 29.0インチ) |
| 位置 | フィラデルフィア美術館、フィラデルフィア |
『最後の一滴』は、フィラデルフィア美術館のジョン・G・ジョンソン・コレクションに所蔵されている、ジュディス・レイスターによる1629年頃の油絵である。 [ 1 ] 1903年までフランス・ハルスの作品とされていたが、ジョッキに「JL*」と署名されていることがわかった。
ユディット・レイスターは17世紀に著名な画家であったが、死後すぐにその名声は忘れ去られた。[ 2 ]販売記録にも彼女の名前は残っておらず、彼女の作品の版画も制作されていない。しかし、彼女は活動初期に、ハールレムの聖ルカ組合で最初の女性画家として認められていた。[ 3 ]ユディット・レイスターが再発見され、オランダ黄金時代絵画を代表する女性画家として認められたのは1893年になってからであった。[ 4 ]
ジュディス・レイスターの「最後の一滴」は、1903年頃、ロンドンのサー・ジョージ・ドナルドソンのコレクションにありました。[ 3 ]このキャンバスは、1908年4月28日か29日にアムステルダムのフレデリック・ミュラー社でコルネリス・ホーゲンダイクのコレクションから売却されました。そこから、フィラデルフィアのフィラデルフィア美術館のためにジョン・G・ジョンソンが購入しました。 [ 3 ]

レイスターは『最後の一滴』と『陽気な三人組』の制作年を記していなかったため、ジュリアン・ハームズは彼女の作品の制作年を1631年から1633年としている。 [ 4 ]これらはレイスターの他の蝋燭を灯した絵画、例えば『命題』の制作年である。1642年には、エマニュエル・ブルクという名の美術商が「ジュディス・モレナー」と「ジュディス・レイスター」の署名の入った美術作品を販売したことが記録されている。[ 4 ]モレナーは彼女の夫ヤン・ミエンセ・モレナーの結婚後の姓である。エマニュエル・ブルクはレイスターを個人的に知っており、故意に彼女の旧姓ではなく結婚後の姓を使った可能性がある。彼女が法的文書で用いた別の名前は「ジュフロー・モレナー」であった。夫のヤン・ミエンセ・モレナーが亡くなった際、自宅の絵画目録にはユディト・レイスターの名ではなく、「ユフロー・モレナー」「彼の妻」「故人の妻」「ユディト・モレナー」と記載されていた。[ 4 ] 1903年、英国の絵画商兼オークションハウスであるジョージ・ドナルドソン卿が「最後の一滴」と レイスターの「陽気な三人組」を一緒に出品したことが記録されている。「最後の一滴」と「陽気な三人組」は、 1904年のギルドホール展「オランダ派の画家たち」に一緒に出品され、ユディト・レイスターとフランス・ハルスの両方の名義で出品された。 「最後の一滴」と「陽気な三人組」は、当時同じ寸法だったと報告されているため、ペンダントであった可能性がある。[ 4 ]この時、コルネリス・ホフステード・デ・グロートは、以前はフランス・ハルスの名義とされていた「大騒ぎの夫婦」にレイスターの署名があることを認識した。フランス・ハルス。[ 4 ]グルートは「酒盛りの夫婦」にレイスターの署名を認めた後、さらにユディット・レイスターの絵画6点を特定した。ギルドホール展ではフランス・ハルスの伝記が掲載されたが、ユディット・レイスターの伝記は掲載されていなかった。展覧会の主催者はフランス・ハルスのラベルを手放したくなかったのだ。[ 4 ]レイスターがフランス・ハルスの弟子だったと誤解されることがよくあるが、そうであるという十分な証拠はない。[ 4 ]レイスターの作品とフランス・ハルスの芸術的スタイルにはわずかな類似点があるが、それだけでは彼女が弟子だったことを証明するには不十分である。1904年、同じギルドホール展の主催者は「便所の若い女性たち」もハルスの作品であるとしていた。レイステルの名を冠したが、レイステルの芸術については否定的に書いた。

ジュリアン・ハームズは1908年に『最後の一滴』を記録しました。当時、道徳的な骸骨の姿は塗りつぶされ、代わりにランプが置かれていました。『最後の一滴』の骸骨は、スタジオで複製された複製によってのみ知られていました。1990年代、キャンバスは斜光とX線撮影による検査を受けました。[ 1 ]その後、絵画は修復され、描かれたランプが取り除かれ、骸骨が明らかになりました。今や隠されなくなった骸骨は、後世の人々が絵画の中央にある死のイメージに縛られていなかったことを示しています。この道徳的な表現は、骸骨に上塗りを施すという行為に及ぶほど軽蔑されていました。[ 5 ]
『最後の一滴』の骸骨とパーティの場面に関連して、この芸術作品の根底にある意味の 1 つは、自尊心の喪失と酔いの渦巻く状態に焦点を当てている。[ 1 ] 2 人の男性は、骸骨が目の前にいるにもかかわらず、自分が行っている行動について無関心であるように見える。骸骨の表情と姿勢は、酔った男性と同じくらい楽しんでいることを示している。骸骨は 17 世紀の芸術ではよく知られた図像であり、避けられない死を表している。2 人の男性の姿は、やはりジュディス レイスターが 1629 年に描いた『陽気な三人組』の場面の人物像に似ているように見える。 [ 1 ]『陽気な三人組』と『最後の一滴』は夜と昼を表して互いに並んでいる。『陽気な三人組』は飲酒の最初の段階、通常は夕方、日が沈むときを表している。『最後の一滴』は、飲酒が続いた後のパーティの後の段階であり、今は暗くなっており、男性は酒の影響で目が見えなくなっている。夜の情景は、男たちと骸骨の間にろうそくが灯されることで表現されている。この時点では、二人の男はひどく酔っており、自分たちの間に骸骨がいることに気づいていない。[ 5 ]

ホフリヒターによれば、この場面は逆さまのジョッキと煙を吐くパイプがパーティーの終わりを示すという、よくあるヴァニタスのテーマを示しているという。 [ 3 ]骸骨が砂時計を掲げているのは、パーティーの時間だけでなく、そこにいる人々の命の時間も迫っていることを強調するためである。これは、酔っ払った人々の周りに骸骨がうろつき、さらに酒を飲ませている様子を描いたハンス・ホルバインの「死の舞踏」シリーズと類似している。これは、骸骨の上にテーブルが描かれる前の、この絵の本来の意味のようである。ユディト・レイスターはろうそくを使って、行われている活動を照らし、夜の雰囲気を演出した。対照的に、「陽気な三人組」の昼間の場面は、真の陽気さはほどほどの中にあることを示している。ホフリヒターが「最後の一滴」をこのように解釈したとき、彼女は隠された骸骨の存在をX線画像からしか知らなかった。[ 1 ]
フィラデルフィア美術館の「最後の一滴」オンラインカタログでは、この作品はヴァステナヴォンド(告解火曜日)の一場面であると説明されている。 [ 6 ]ヴァステナヴォンドとは、キリスト教各宗派が灰の水曜日の前日に東方正教会の復活祭前第7週に行う毎年恒例の祝祭である。カタログでは、 「最後の一滴」は、人物の動作や持っている物から、断食と禁酒の四旬節を前に酒を大量に飲む若者を表現していると説明されている。骸骨は彼らの過度の飲酒の結果を表している。死神は彼らの目の前に頭蓋骨と砂時計を持っているが、彼らは精神状態のためそれに気づいていない。[ 6 ]
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