| ネットの中の男 | |
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劇場公開ポスター | |
| 監督 | マイケル・カーティス |
| 脚本 | レジナルド・ローズ |
| に基づく | パトリック・クエンティンの小説 |
| 制作: | ウォルター・ミリッシュアラン・ラッド |
| 主演 | アラン・ラッドキャロリン・ジョーンズ |
| 撮影 | ジョン・F・ザイツ |
| 編集者 | リチャード・V・ヒーマンス |
| 音楽: | ハンス・J・サルター |
制作会社 | |
| 配布元 | ユナイテッド・アーティスツ |
発売日 |
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実行時間 | 97分 |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
『網の男』(むこうのとお、The Man in the Net)は、1959年のアメリカのフィルム・ノワール・ミステリー映画で、アラン・ラッドとキャロリン・ジョーンズが主演し、マイケル・カーティスが監督した。 [ 1 ]助演にはダイアン・ブリュースターが出演している。
元商業画家のジョン・ハミルトン(アラン・ラッド)と妻リンダ(キャロリン・ジョーンズ)はニューヨークを離れ、ニューイングランドの田園地帯、コネチカット州ストーンビルに移住した。ジョンは町の子供たちのスケッチに時間を費やし、彼らとは親しい友人関係にあったが、美術展の失敗と酷評によって、画家を目指す夢は挫折した。一方、リンダは都会に戻りたいと切望していた。ジョンはかつての事務所で高収入の仕事のオファーを受けていたのだ。しかし、都会の喧騒がリンダの精神疾患を悪化させ、アルコール依存症を悪化させていたジョンは、この考えに反対していることが判明する。
ジョンは一日スケッチを終えて家に帰ると、地元の警官スティーブ・リッター(チャールズ・マグロウ)が2階でリンダと一緒に着替えているのを見つける。ジョンはスティーブに冷たく、リンダが現れるとスティーブは出て行く。2人は言い争いになる。その後、リンダはブラッド(ジョン・ラプトン)とヴィッキー・ケアリー(ダイアン・ブリュースター)の家で開かれる誕生日パーティーに出席することを主張する。パーティーには、別の夫婦、ロズ(ベティ・ルー・ホランド)とゴードン・モアランド(トム・ヘルモア)や、ブラッド・ケアリーの裕福な父親も含まれていた。土壇場でリンダは行きたくないと決め、ジョンを一人で出席するように促す。ジョンはほとんどのゲストの中で疎外感を感じたが、欠席の理由としてリンダが提案した片頭痛を使って出席する。家で、彼女は怒りに駆られ、スティーブ・リッターと不倫関係にあったことをジョンに告げる。
ジョンは、妻が密かにセッティングした昔の上司とニューヨークで一杯飲むことに同意するが、仕事の申し出は断る決意でいる。ニューヨークに戻ると、リンダの姿はどこにも見当たらない。彼女のスーツケースがゴミ捨て場で発見される。妻が見つからなかったため、警察と近隣住民はジョンを殺人容疑で疑う。村人たちはジョンの家に石を投げつける。リッターがジョンを逮捕するために到着する。逃げ出したジョンは、秘密の洞窟を知っている子供たちに匿われる。
リンダと別の男を結びつける証拠が発見される。囮として録音テープが残され、ジョンは別の男を疑っていたが、テープを探しにブラッドが現れたことに驚く。ブラッドはリンダの不倫相手だったことが判明するが、ジョンはすぐに、臆病な息子を隠蔽するためにリンダを殺したのはキャリー氏だったことを知る。

この映画はヒュー・ウィーラーがパトリック・クエンティン名義で執筆した1956年の小説に基づいている(ウィーラーと他の3人の作家も共同作業でこのペンネームを使った)。[ 2 ]映画化権は翌年、ユナイテッド・アーティスツと契約していたミリッシュ・カンパニーが購入した。[ 3 ]アラン・ラッドは1958年1月に主演契約を結んだ。 [ 4 ]ミリッシュ・カンパニーのために『西部の男』を書いたばかりのレジナルド・ローズが脚本を書くことと契約した。[ 5 ]マイケル・カーティスが監督した。
撮影は6月23日に開始された。[ 6 ] [ 7 ]映画の撮影は主にハリウッドのゴールドウィン・スタジオで行われ、マサチューセッツ州フレーミングハムのレースランドでもロケが行われた。屋外シーンの多くはコネチカット州トンプソン、セットが設置された町の共有地(ガソリンスタンド)とバラード農場で撮影された。また、物語の重要な場面となる「チムニー・ハウス」の外観は、コネチカット州ウッドストックのローズランド・コテージで撮影された。[ 8 ] [ 9 ]
ラッドの演じるキャラクターの絵はフランク・ストーヴァルが描いたもので、キャロリン・ジョーンズの絵2点はハロルド・M・クレイマー、その他の絵はヒルヤード・ブラウンが描いた。[ 10 ] [ 11 ] [ 12 ] [ 13 ]
この映画が公開された際、ニューヨーク・タイムズの映画評論家リチャード・W・ネソンは「より興味深いのは、ローズ氏の台詞と、彼が不正義に執着している点だ。台詞からは子供への深い愛情と、メロドラマ的な定型に落ち着いてしまう退屈な物語に現実を織り込む必要性に対する誠実な配慮が見て取れる。ジョーンズ氏は妻を抑制された狂信性で演じている。一方、ラッド氏はいつもの冷静な演技で、慌ただしい状況下では、彼の個性が非現実的なまでに抑えられている」と記した。[ 14 ]