神秘的な降誕
| 神秘的な降誕 | |
|---|---|
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| アーティスト | サンドロ・ボッティチェリ |
| 年 | 1500年頃～1501年頃 |
| 中くらい | キャンバスに油彩 |
| 寸法 | 108.5 cm × 74.9 cm (42.7 インチ × 29.5 インチ) |
| 位置 | ロンドン・ナショナル・ギャラリー |
『神秘の降誕』は、イタリア・ルネサンスの巨匠サンドロ・ボッティチェリが 1500年から1501年頃に制作したキャンバスの油彩画に付けられた現代的な名称であり、ロンドンのナショナル・ギャラリーに所蔵されている。 [ 1 ] [ 2 ]これは彼の唯一の署名入りの作品であり、降誕を描いた絵画としては珍しい図像学を持っている。 [ 3 ]作品の他の側面も同様に珍しい。 [ 4 ]
絵画上部にある画家によるギリシャ語の碑文は次のように翻訳される。「この絵は、1500年末、イタリアの動乱のさなか、私、アレッサンドロが、時を経て半ばに、ヨハネの黙示録の第二の災いの第11章に従って、悪魔が3年半解放されている間に描いたものである。その後、悪魔は第12章で縛られ、私たちはこの絵のように埋葬されるのを見るであろう。」[ 5 ]ボッティチェリは、自分が大艱難時代に生きていると信じており、おそらく当時のヨーロッパの激動により、ヨハネの黙示録に記されている キリストの千年王国を予言していた可能性がある。
この絵はジローラモ・サヴォナローラの影響と関連しており、その影響はボッティチェリの晩年の絵画の多くに現れているが[ 6 ] [ 7 ]、この絵に描かれた場面は作品を依頼した者によって指定された可能性がある。
この絵画は、初期ルネサンス美術に見られた進歩に従うのではなく、聖母マリアと幼子イエスを他の人物やその周囲よりも大きく描くという中世以前の慣習に従っています。この歪みは、ボッティチェリの初期の作品が正しいグラフィック遠近法を使用しているように、効果を出すために意図的に作成されたものであることは間違いありません。
この絵画は、現在ベルリンにある フィリッポ・リッピの『神秘的な降誕』または『森の礼拝』と混同しないでください。
説明
聖母マリアは中央の幼子キリストの前にひざまずいており、どちらも他の人物像よりも大きく描かれている。ヨセフは幼子の隣で地面に座り、おそらく眠っているようで、顔は見えていない。家族の後ろには雄牛とロバが描かれている。中心人物の両側には、オリーブの枝を伸ばした天使が、2人の羊飼いと、聖書に登場する東方の三博士と思われる長いガウンを着た3人の男たちに幼子を示している。この5人はひざまずき、オリーブの枝の冠をかぶっている。作品の下部には、3人の天使が、同じく頭にオリーブの飾りをつけた3人の男を抱きしめている。その周囲では、7人の小悪魔が槍で自らを突き刺し、冥界へと落ちて「自らを埋めている」。[ 8 ] [ 9 ]
歴史的背景
この絵は、喜びと祝祭、地上と天国の歓喜の場面を描き、絵の上部で天使たちが踊っているが、美術史家たちは現在、絵の解釈に深みを与える研究と科学的ツールを持っている。[ 10 ] 絵の上部にはサンドロ・ボッティチェリの名前が現れるが、終末的で不安を掻き立てる言葉も書かれている。そして暗い予感もある。無力な子供がシーツの上に横たわっているが、それはいつか彼の体が包まれる屍衣を想起させ、その場面が設定されている洞窟は彼の墓を思い起こさせる。左側の王たちは贈り物を持っていないが、彼ら自身の献身を持っている。絵の上部では、信仰、希望、慈善の色をまとった12人の天使がオリーブの枝を持って輪になって踊っており、その上に天国が大きな金色のドームとして開いている。一方、絵の下部では3人の天使が3人の男性を抱きしめ、地面から引き上げているかのようだ。彼らはラテン語で「善意の人々に地上の平和あれ」と唱える巻物を手にしています。彼らの後ろには7人の悪魔が冥界へ逃げ去り、中には自らの武器に突き刺されている者もいます。ルネサンス時代には、最後の審判を描いた絵画が、キリストの再臨の時に罪に定められた者と救われた者の審判を観客に示していました。美術史家ジョナサン・ネルソンによれば、「この種の絵画に呼応する『神秘的降誕』は、キリストの誕生だけでなく、再臨についても考えるよう私たちに促している」とのことです。[ 11 ]
この絵は、説教師ジローラモ・サヴォナローラがフィレンツェを掌握していた時代に、この街から現れた。1490年にフィレンツェに到着したサヴォナローラは、世界に強い印象を与えた芸術的栄光と莫大な富に反発した。フィレンツェは腐敗し不道徳がはびこる街だと説いた。大きな災いが迫っており、サヴォナローラの言葉は恐ろしい現実となった。 1494年から1498年のイタリア戦争である。1494年、フランスの大軍がイタリアに侵攻し、1万人の兵士がフィレンツェに入った。フィレンツェの人々はフランス国王が街を略奪しようとしているのではないかと恐れた。サヴォナローラは政治的空白に陥り、フランス国王と会談して、フィレンツェから平和的に立ち去るよう説得した。感謝と安堵の気持ちから、フィレンツェの人々は次第にこの修道士を預言者と見るようになり、サヴォナローラの説教はフィレンツェ大聖堂に大勢の群衆を引きつけた。サヴォナローラは、フィレンツェ市民が悔い改めて罪深い贅沢――芸術の多くも含む――を捨てれば、フィレンツェは新たなエルサレムとなることができると主張した。福音派の若者たちが街頭に出て、人々に贅沢品、わいせつな絵画や書物、化粧台、櫛、鏡などを手放すよう促したことで、彼の信念は現実のものとなった。ボッティチェリは自身の絵画が火に投げ込まれるのを目の当たりにしたかもしれない。しかし、フィレンツェの多くの人々と同様に、彼自身もサヴォナローラの影響下にあったため、反対しなかったかもしれない。サヴォナローラの説教は、降誕の神秘主義に直接関係しているようだ。
サヴォナローラは長年フィレンツェを掌握していたが、その強硬でカリスマ的な統治は強力な政敵を生み出した。火の中を歩くことで自らの聖性を証明するよう迫られ、拒否すると世論は彼に反対に転じた。彼は逮捕され、拷問を受けて偽預言者であることを自白した。1498年5月23日、彼は2人の主力副官とともに絞首刑に処され、彼らの遺体は焼かれ、灰はアルノ川に撒かれた。絵の下部に描かれた3人の男性は、処刑された3人の聖人が蘇り、恩寵を取り戻したことを象徴していると考える人もいるが、サヴォナローラの信奉者を待っていたのは平和ではなく迫害であり、そのような抑圧的な雰囲気の中でボッティチェリは「降誕の神秘」を描いたのである。
サヴォナローラはある説教で、自分に降りてきたビジョンについて述べました。そのビジョンでは、並外れた天上の冠を見ました。冠の土台には12のハートがあり、12のリボンが巻かれていました。リボンにはラテン語で聖母マリア特有の神秘的な性質や特権が書かれていました。「父の母」、「息子の娘」、「神の花嫁」などです。絵画では、踊る天使たちが持っているリボンの文字の多くは肉眼では見えませんが、赤外線反射法によって、リボンの元の言葉はサヴォナローラが聖母マリアに与えた12の特権と正確に一致していることがわかっています。聖母被昇天祭に行われた説教で、サヴォナローラはヨハネの黙示録の第11章と第12章、つまり絵画の碑文に正確に記されている章について考察しました。サヴォナローラはマリアの栄光とキリストの力が間もなく地上に到来することを結びつけた。[ 12 ]
技術
通常、ボッティチェリは絵画に木製パネルを使用していました。この絵はカンバスに描かれています。美術史家たちは、危険なメッセージを伝える絵画の場合、カンバスは巻いて隠せるという利点があったのではないかと示唆しています。彼の絵画技法は研究の対象となっています。カンバスを準備したら、紙に詳細なデザインをスケッチし、それをカンバスに転写しました。彼は多くのものを参考にしました。踊る天使は彼自身の『プリマヴェーラ』の三美神を反映し、走り回る悪魔はドイツの木版画からインスピレーションを得ています。X線検査で、元のデザインはほとんど変更されていないことがわかりました。天使の翼が調整され、馬小屋の屋根の上に木が追加されただけです。これで、ボッティチェリはテンペラ絵の具を使用してイメージを構築する準備が整いました。カンバスは実験的な媒体でした。天国のドームを作成するために、ボッティチェリは少年時代に学んだ金細工師の技術を呼びました。金の象徴性は、天国の不変で曇らない性質と関係しています。金は腐らず、銀のように黒ずむこともありません。ボッティチェリは樹脂を混ぜた油でできた接着剤を使ったでしょう。金は磨かれず、キャンバスの表面の凹凸に沿って、表面に軽く叩きつけられただけです。きらめきと精緻な輝きは、絵画の宝石のような質感を高め、降誕から天国へと視線を誘導したでしょう。信仰、希望、そして慈愛、そして[天使たちは]白、緑、赤の衣をまとっていますが、銅をベースとした緑の顔料は時とともに変色し、青銅色になっています。本来は鮮やかな色だったはずです。[ 13 ]
現代の関心と影響
ボッティチェリは1510年に死去した。『キリスト降誕の神秘』はその後3世紀にわたってほとんど知られていなかった。18世紀末のローマは、フランス侵略者の存在を除けば、ルネサンス期のフィレンツェとは大きく異なっていた。多くの外国人がローマを去ったが、若いイギリス人ウィリアム・ヤング・オットリーは違った。彼は芸術愛好家であり、カリブ海に奴隷農園を持つ裕福な人物だった。彼は多くの絵画を安く買い集めた。ヴィラ・アルドブランディーニで、彼はボッティチェリの『キリスト降誕の神秘』という小さな無名の作品を見た。当時、ボッティチェリは無名だった。絵画はロンドンに渡り、オットリーの家は事実上、イタリアの傑作を集めた私設美術館となった。
オットリーの死後、スタンステッドのウィリアム・フラー・メイトランドがオークションでこの絵画を80ポンドで落札した。メイトランドが1857年にマンチェスターで開催された美術品宝物博覧会に貸し出した際に、この絵画はおそらく初めて一般公開された。博覧会の新聞「美術品宝物エグザミナー」には、この絵画の複製が掲載された。
ジョン・ラスキンはこの絵画に名前を付ける手助けをしました。ロンドンでこの絵画を見た後、彼はボッティチェリの「神秘的な象徴主義」に言及しました。メイトランドが1876年に亡くなると、ロンドンのナショナル・ギャラリーが介入しました。ニコラス・ペニーによると、ナショナル・ギャラリーは「初期ルネサンス期の作品の購入に関心を持っていました。以前は、全く議論の余地のない傑作の購入を最優先していました。19世紀にこのような絵画を購入することには、前衛的な興奮という要素がありました。」ナショナル・ギャラリーが1878年にこの絵画を購入したとき、わずか30年前の落札額のほぼ20倍にあたる1,500ポンドを調達する必要がありました。
ボッティチェリの作品がマンチェスターで展示された瞬間から、彼の作品に対する評価は大きく変わり、1870年代後半から1880年代にかけては、ボッティチェリはまさにカルト的な人気を博し、芸術界の最先端を目指す芸術家たちが彼を慕う存在となった。ダンテ・ゲイブリエル・ロセッティとエドワード・バーン＝ジョーンズは、ボッティチェリの作品を自身の作品に取り入れた。バーン＝ジョーンズは、ボッティチェリがダンテの『神曲』のために描いた挿絵の一部を自身のスケッチブックに写し取った。ロセッティは、1867年にスメラルダ・バンディネッリの肖像画を購入することで、ボッティチェリの作品への愛着を示した。[ 14 ]
バーン＝ジョーンズは1880年の自身の作品『黄金の階段』について次のように述べている。「階段を降りてくる小さな足指の数々。 『神秘の降誕』の天使たちの中で回転する足指の模様に魅惑的な魅力を感じることができる。『神秘の降誕』はラファエル前派の画家に特別な魔法をかけた。」[ 15 ]
参照
参考文献
- ^神秘的な降誕、ナショナル・ギャラリー
- ^ルパート・フェザーストーン、ハミルトン・カー研究所、ケンブリッジ、「クリスマスの傑作の私生活」について語る、BBC 2009
- ^サンドロ・ボッティチェッリ (2015). 『サンドロ・ボッティチェッリ全集（デルファイ・クラシックス）』デルファイ・クラシックス. 165ページ.
- ^フィレンツェ大学教授によるボッティチェリの傑作の発見がBBCドキュメンタリーの題材に、シラキュース大学ニュース、2010年2月19日金曜日
- ^ナショナル・ギャラリー
- ^「ボッティチェリの神秘的な降誕、サヴォナローラと千年王国」ラブ・ハットフィールド著、ウォーバーグ・コートールド研究所ジャーナル、第58巻、1995年（購読が必要）
- ^傑作の私生活
- ^サイモン・ジョーンズ (2018). 『水星の太陽面通過』 . Troubador Publishing Ltd. p. 219. ISBN 9781789016277。
- ^ロナルド・ライトボーン (1989). 『サンドロ・ボッティチェリ：生涯と作品』 クロス・リバー・プレス. 247頁以降.
- ^フィレンツェ大学教授によるボッティチェリの傑作の発見がBBCドキュメンタリーの題材に、シラキュース大学ニュース、2010年2月19日金曜日
- ^ダーラ・マッキャモン（2018年12月11日）「アート・イン・アクション：クリスマスアートを探して - パート2」Ink Free News 。
- ^ラブ・ハットフィールド、フィレンツェのシラキュース大学、クリスマスの傑作の私生活について語る、BBC TV 2009
- ^ルパート・フェザーストーン、 「傑作の私生活」について語る、BBCテレビ、2009年12月
- ^スザンヌ・フェイジェンス・クーパー、BBC番組「傑作の私生活とV&A所蔵ラファエル前派美術」での講演、V&A出版、2003年
- ^スザンヌ・フェイジェンス・クーパー、 「クリスマスの傑作」の私生活について語る
