オープンエンド・グループは、マーク・ダウニー、シェリー・エシュカー、ポール・カイザーからなるデジタルアート集団です。彼らは、3Dビジュアライゼーション、ダンステクノロジー（特にモーションキャプチャ）の進歩、非フォトリアリスティックレンダリング、そしてアートにおける人工知能の活用で知られています。彼らの作品は、ニューヨーク近代美術館[ 1 ] 、サンダンス映画祭[ 2 ] 、ニューヨーク映画祭[ 3 ]、サドラーズ・ウェルズ劇場[ 4 ]など、数多くの会場で展示されています。
ダンスにおいては、オープンエンド・グループは著名な振付家とコラボレーションし、インスタレーション作品と舞台作品を制作してきました。マース・カニンガムとは『Hand-drawn Spaces』 （1998年）を制作し、2009年には新たな資金援助により高解像度で完全修復されました。[ 5 ] 『BIPED 』 （1999年）[ 6 ]『Loops』（2001～2008年）を制作しました。ビル・T・ジョーンズとは『Ghostcatching』（1999年）[7]『22』（2005年）『After Ghostcatching』（2011年）[2]を制作しました。トリシャ・ブラウンとは 『 how long does the subject linger on the edge of the volume...』（2005年）[ 8 ]を制作しました。
オープンエンド・グループは、大規模なパブリックアート・インスタレーションも数多く制作しています。「ペデストリアン」（2002年）は、街の歩道に仮想の人物像を直接投影しました。[ 9 ]リンカーン・センターのモーストリー・モーツァルト・フェスティバル の委託作品として、エイブリー・フィッシャー・ホールの外に「エンライトメント」 （2006年）[ 10 ]と「ブレス」（2007年）の2つの作品が設置されました。 「リカバード・ライト」 （2007年）は、ヨーク大聖堂の東側ファサードを、その下にあるステンドグラスを再現した作品で照らしました。[ 11 ]
2008年、The OpenEnded Groupは、デジタルアート作品制作のためのオープンソース統合開発環境であるFieldプロジェクトを開始しました。同時に、Merce Cunninghamとの共同プロジェクトであるLoopsのコードベースをオープンソースとして公開し、Cunninghamは自身のパフォーマンスのモーションキャプチャデータにクリエイティブ・コモンズ・ライセンスを適用しました。[ 12 ]
OpenEnded Groupは、国立科学財団[ 13 ]と国立人文科学基金のデジタル人文学オフィス[ 14 ]の支援を受けています。
参考文献
[編集]- ^ ムービング・イメージ博物館 [1]
- ^ a b サンダンス（2011）
- ^ ニューヨーク映画祭 (2010)
- ^ サドラーズ・ウェルズ
- ^ マホニー、ダイアナ・フィリップス（1998年5月）「Let's Dance」、Computer Graphics World
- ^ キッセルゴフ、アンナ（2001年4月6日）「織り交ぜられた動きのライブとデジタルのタペストリー」ニューヨークタイムズ
- ^ バン、オースティン（1999年1月5日）「身体を失う：ダンサーとダンスを分離すると何が起こるのか？」 The Village Voice
- ^ ジョウィット、デボラ（2005年4月12日）「生と死は重要」 The Village Voice
- ^ アダムソン、ロック（2002年2月10日）「ウォークオーバー」ニューヨークタイムズマガジン
- ^ ケインメーカー、ジョン（2006年9/10月）「Thinking Images」、 Print Magazine
- ^ ガスコイン、ローラ（2007年1月2日）「そして主は言われた。光のショーがあるように」[リンク切れ] 、タイムズ紙
- ^ Parkins, Cameron (2008年2月22日)、「Loops: Solo Dance、CCライセンス」、クリエイティブ・コモンズ。
- ^ 国立科学財団（2010年8月）
- ^ 写真アーカイブの空間化（2011年冬）
外部リンク
[編集]- OpenEnded Groupのウェブサイト
- Field - オープンソースオーサリング環境のウェブサイト
- リンカーンセンターの「 Breath 」 （2008）の「マイクロサイト」
