パステルリスト

パステリストは、パステルという媒体で制作した芸術作品を展示する目的で、1910年末にニューヨークで結成された芸術家団体である。[ 1 ] この団体は、1910年から1914年にかけてニューヨークで4つの展覧会の開催に携わったが、1915年に解散した。パステリストのメンバーの中には、後にアメリカで最初のヨーロッパ近代主義の主要な展覧会となった1913年のアーモリーショーの元となった展覧会のアイデアを考案した者もいたとされている。[ 2 ]

歴史

レオン・ダボのスタジオにて、 1910年頃

多くの芸術家がパステル画を描いていたが、パステル画を奨励したり、毎年の展覧会で展示したりする団体は少なかった。[ 3 ] 1909年にレオン・ダボが主催したランド・スクール での展覧会や、 1910年にロバート・ヘンリーが主催した独立芸術家展は、芸術家の間で、国立芸術院のような保守的な団体の期待に関わらず、より個人的な作品を発表し、展示したいという願望を育んだ。[ 4 ]その年、ダボはパステル画家のリーダーになった。[ 5 ]

パステル画家協会の書記兼会計係で、画家のエルマー・リビングストン・マクレーが記した日記には、若いグループの最初の2回の展覧会での活動が記録されている。会長はレオン・ダボで、理事会にはジェローム・マイヤーズ、エヴェレット・シン、ジュリエット・トンプソンが所属していた。ダボは弁護士であり友人でもある画家のヘンリー・ウェリントン・ワックに設立書類の作成を依頼し、1911年2月15日のメンバー会議で承認された。[ 3 ]マクレーや他の画家による、メンバー会議やその後の展覧会に関する記録は残っていない。[ 6 ]

最初の2つの展覧会はフォルサム・ギャラリーで開催され、マクレーの日記によると好評を博し、多くの来場者があった。ニューヨーク・タイムズ紙は、 2回目の展覧会について「確かに十分に魅力的だった前回を、興味深さにおいて凌駕している」と評した。[ 7 ]メアリー・カサットの『オレンジの子供』は「印象的で重要な」作品であった。アーサー・ボーウェン・デイヴィスの『ビッグ・ウェーブ・デザイン』は「力強く自由な表現に加え、素晴らしいリズム感も備えていた」[ 7 ] 。

第 4 回展覧会の会場は、ニューヨーク市グラマシー パーク15 番地にあるナショナルアーツ クラブです。

日刊紙はパステル画家たちの活動を記録しており、第3回展がパウエル美術館で開催され、アーサー・B・デイヴィス、ウォルト・キューン、エドワード・アダム・クレイマーといったアーティストが常連出展者となったことは確かです。ガットスン・ボルグラムによる大型人物作品や、マックス・ウェーバーによる「立方体、奇妙な女性像、そして驚くべき色彩構成」といったゲスト作品は大きな反響を呼び、ある批評家は「このグループを構成する進歩的で才能豊かなアーティストたちによる、これまでで最高の展覧会だった」と評しました。[ 8 ]

国立芸術クラブで開催された第 4 回展覧会は、メインギャラリーで同時に開催された現代美術展の姉妹展覧会でした。

レオン・ダボ「緑の花瓶の花」パステル

1915年までに、アメリカ美術年鑑はパステリストを「非活動的」と記載しました。[ 9 ] パステリストのメンバーの何人かは、再びロバート・ヘンリーによって組織された、初期の審査のないマクドウェルクラブショーに出展した活動家アーティストと同じであったことは注目に値します。[ 10 ]これらのより急進的なアーティストの多くは、 1913年に悪名高いアーモリーショーを開催したグループであるアメリカ画家彫刻家協会 を設立するために集まりました。

ある記録によると、第二回パステリスト展で成功した一日を終えた夕方、数人の芸術家が、イーゼル画家だけでなく彫刻家も含めた、より大きな芸術家団体の結成について話し合い始めた。[ 9 ] 新しい団体は、パステリストやマクドウェルの展覧会と同じ進歩的なアイデアを使用して、国立芸術院のより保守的な審査制の展覧会に匹敵するショーを作り上げるための大規模な展覧会を開催するという明確な目的のために存在することになっていた。[ 4 ] アメリカの画家や彫刻家と同様に、パステリストはそれほど長く存在しなかったかもしれないが、アメリカのアートシーンに与えた影響ははるか未来にまで及んだ。

パステル

パステルは、純粋な粉末顔料とバインダーからなる棒状の画材です。パステルに使用される顔料は、油絵具を含むすべての着色画材に使用されるものと同じです。バインダーは中性色相で低彩度です。パステルの色彩効果は、他のどの技法よりも天然の乾燥顔料に近いです。[ 11 ]

アーティスト

The Pastellists に参加しているアーティストの一部。

参考文献

  1. ^「ニュー・アーティスト・ソサエティ」アメリカン・アート・ニュース（1910年12月17日）3ページ
  2. ^ポープ＝ヘネシー、ジョン・ウィンダム (1987).ロバート・レーマン・コレクション. ニューヨーク：メトロポリタン美術館. p. 176. OCLC  13642651 .
  3. ^ a bドリーン・ボルジャー編 (1989). 『メトロポリタン美術館所蔵のアメリカン・パステル画集』 ハリー・N・エイブラムス社, ニューヨーク, p. 20. ISBN 0-87099-547-2。
  4. ^ a bパールマン、ベナード・B. (1991). 『ロバート・アンリ：その生涯と芸術』 クーリエ・ドーバー出版. p.  94. ISBN 0-486-26722-9ロバート・アンリ。
  5. ^「パステル画家たち」『アメリカ美術年鑑』（1911年）、210ページ。
  6. ^ボルジャー、ドリーン編 (1989). 『メトロポリタン美術館所蔵のアメリカンパステル』 ハリー・N・エイブラムス社、ニューヨーク、p. 30. ISBN 0-87099-547-2。
  7. ^ a b「Art at Home and Abroad」、The New York Times、雑誌セクション第5部、SM15ページ、1911年12月17日。The New York Timesでオンラインで入手可能。
  8. ^「The Pastellists' Show」、 The Evening Mail、1912年2月24日、8ページ。
  9. ^ a bドリーン・ボルジャー編 (1989). 『メトロポリタン美術館所蔵のアメリカン・パステル画集』 ハリー・N・エイブラムス社, ニューヨーク, p. 21. ISBN 0-87099-547-2。
  10. ^パールマン、ベナード・B. (1991). 『ロバート・アンリ：その生涯と芸術』 クーリエ・ドーバー出版. p.  103. ISBN 0-486-26722-9ロバート・アンリ。
  11. ^ラルフ・メイヤー著『アーティストのための材料と技法のハンドブック』ヴァイキング・アダルト社、1991年改訂第5版。ISBN 0-670-83701-6
「 https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=The_Pastellists&oldid=1263556223」より取得