ベン・フォールズ | |
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2018年のフォールド | |
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| 生まれる | ベンジャミン・スコット・フォールズ (1966年9月12日)1966年9月12日 |
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| 活動年数 | 1988年~現在 |
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配偶者たち | |
| Webサイト | ベンフォールズ |
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ベンジャミン・スコット・フォールズ(1966年9月12日生まれ[ 1 ] [ 2 ])は、アメリカのシンガーソングライターである。1980年代後半から90年代前半にかけていくつかの小規模なインディーズバンドで活動した後、 1993年から2000年にかけてオルタナティブロックトリオ「ベン・フォールズ・ファイブ」のフロントマン兼ピアニストとして、また2011年から2013年の再結成時にも、フロントマン兼ピアニストとして活躍した。フォールズは数多くのソロアルバムをレコーディングしており、最新作は『Sleigher』(2024年)である。また、レジーナ・スペクター、"ウィアード・アル"・ヤンコビック、yMusicなどのミュージシャンとコラボレーションし、俳優のウィリアム・シャトナーやニック・ホーンビー、ニール・ゲイマンなどの作家と実験的な作詞作曲プロジェクトに取り組んでいる。フォールズは2019年から2025年までワシントンD.C.のケネディ・センターにある国立交響楽団の芸術顧問を務めていた。[ 3 ] [ 4 ]
フォールズは、ロックやポップミュージックの分野では、交響楽団やアカペラグループなど、珍しい楽器編成で自身の楽曲を頻繁に演奏している。アニメ映画『フッドウィンキッド!』や『オーバー・ザ・ヘッジ』のサウンドトラックに楽曲を提供しているほか、アマンダ・パーマーのデビュー・ソロ・アルバム『Who Killed Amanda Palmer 』(2008年)など、いくつかのアルバムをプロデュースしている。
フォールズは2009年から2013年までNBCのアカペラ歌唱コンテスト「ザ・シングオフ」の審査員も務めた。[ 5 ] 2019年7月には初の著書となる回想録『A Dream About Lightning Bugs 』を出版した。[ 6 ]
フォールズは1966年、ノースカロライナ州ウィンストン・セーラムでディーン・フォールズとスコッティ・フォールズ(旧姓ケラム)の息子として生まれた。父方の祖母はウェストバージニア州出身だった。[ 7 ] [ 8 ] [ 9 ] 9歳の時にピアノに興味を持った。大工だった父親が、支払いができなかった客と物々交換でピアノを買ったのがきっかけだった。 [ 10 ]この頃、フォールズはAMラジオでエルトン・ジョンやビリー・ジョエルの曲を聴き、耳で覚えた。[ 11 ]ウィンストン・セーラムのリチャード・J・レイノルズ高校在学中、フォールズはピアニスト、ベーシスト、ドラマーとしていくつかのバンドで演奏した。[ 12 ]
フォールズはマイアミ大学フロスト音楽学校に打楽器の全額奨学金を得て入学したが、「審査員」に落第し、奨学金を失ったため中退した。彼はピアノのテクニック向上に多くの時間を費やした。「メトロノームで音階を練習するのを、まるで変人のように6ヶ月ほど続けた」とフォールズは語る。「それが何かの役に立ったのだと思う」[ 13 ]
マイアミを離れた後、彼はノースカロライナに戻り、 1985年秋学期にノースカロライナ大学グリーンズボロ校に入学した。ノースカロライナ大学グリーンズボロ校在学中に、彼は「偶然の師」であるロバート・ダーネルと出会った。フォールズは2019年に出版した回顧録『A Dream About Lightning Bugs』の中で、ダーネルが彼の音楽観に与えた影響について述べている。[ 14 ]

1980年代後半、フォールズは(ベーシストとして)長年の友人であるエヴァン・オルソン、ミラード・パワーズ、エディ・ウォーカーと共にバンド「マジョシャ」を結成した。 [ 15 ]グループは地元で制作されたレコードを数枚リリースした。 1988年、デューク大学のバンド対抗戦で初演奏し、優勝した。 [ 16 ]バーやフラタニティのパーティーで演奏し、1988年にEP 「Party Night: Five Songs About Jesus 」を自主制作して地元で販売した。このEPには4曲が収録されているが、いずれもイエス・キリストについてではない。 1989年には「Shut Up and Listen to Majosha」をレコーディングした。このアルバムには「Party Night」からの4曲(リミックスおよび/または再レコーディング)と、後にフォールズがベン・フォールズ・ファイブでレコーディングすることになる「Emaline」と「Video」などのトラックが収録されている。[ 17 ] [ 18 ] Party Nightの曲「Get That Bug」は日本でダンスミックスとしてリリースされた。
マジョシャが解散した後、フォールズはエヴァン・オルソンがベース、ブリット・「スヌズ」・ウゼルがギター兼ボーカルを務めるポッツ・アンド・パンズというバンドでドラムを演奏したが、この新しく結成されたバンドはわずか1ヶ月ほどしか続かなかった。[ 19 ]オルソンとウゼルはバス・ストップ[ 20 ]を結成し、フォールズの弟であるチャック・フォールズがベース、エディ・ウォーカーがドラムを担当した。[ 21 ] [ 22 ]
フォールズは最終的にナッシュビルの音楽エグゼクティブ、スコット・シマンと音楽出版契約を結び、ミュージシャンのマーク・シルベイのオープニングアクトを務め、シルベイのバンド、マス・コンフュージョンでベースを演奏することを知り、1990年にテネシー州ナッシュビルに移ってその道を歩み始めた。 [ 23 ]ジョディ・スペンス、ミラード・パワーズ、ウィル・オウズリーが率いるパワー・ビルで短期間ドラムを演奏した。パワー・ビルは後にセマンティクスと改名された。フォールズはバンドで創造的な役割は担わなかった。彼は大手レーベルの関心を引いた。彼は最終的にナッシュビルでセッション・ミュージシャンとしてドラムを演奏するようになった。[ 24 ]
ナッシュビルでは、毎日8マイル走り、友達と遊び、チョコチップクッキーを食べながら歩き回り、ドラムをたくさん叩いて楽しんでいました。人生は楽でした。契約上の義務を果たせなかったとしても、決してイライラすることはありませんでした。ナッシュビルで失敗しても、少なくとも生活水準は良いです。ナッシュビルは、失敗するのに良い場所です。[ 24 ]
フォールズはニュージャージー州モントクレアに移り住み、ニューヨーク市の劇団で俳優として活動を始めた。1993年頃、彼はこの活動にすっかり夢中になり、音楽家としてのキャリアを続ける気は失せた。[ 24 ]彼はまた、ジェフ・バックリーのキャリア をスタートさせたことで有名なカフェ、シン・エで毎週演奏活動を行っていた。
フォールズはノースカロライナに戻り、1994年にベースのロバート・スレッジ、ドラマーのダレン・ジェシーと共にチャペルヒルでベン・フォールズ・ファイブを結成した。[ 25 ]フォールズは「ジェフ・バックリーが当時コロンビアと契約していて、私は彼のA&R担当のスティーブと話していて、どういうわけか同じ人たちの知り合いだったか何かだった」と述べている。1995年、ベン・フォールズ・ファイブはセルフタイトルのデビューアルバム『Whatever and Ever Amen』をリリース。1997年には『Whatever and Ever Amen』がデビューに続き、 1998年初頭には雑多なコンピレーションアルバム『Naked Baby Photos』をリリースした。『Whatever and Ever Amen』には「Song for the Dumped」、「Battle of Who Could Care Less」、バンドの最も成功した曲「 Brick 」など多くのシングルが収録されている。1999年、バンドは10年以上の活動期間最後のアルバムとなる『The Unauthorized Biography of Reinhold Messner 』をリリース。このアルバムにはヒット曲「Army」が収録されている。
フォールズはベン・フォールズ・ファイブを「弱虫のためのパンクロック」と評しており[ 26 ]、彼の歌詞には憂鬱さ、自己葛藤、ユーモラスな皮肉といったニュアンスがしばしば含まれており、しばしば冒とく的な言葉で強調されている。
ベン・フォールズ・ファイヴは、キャリア初期からイギリスとオーストラリアで強い支持を得ていた。他の多くの「オルタナティブ」なアメリカのバンドと同様に、これは主にこれらの国の国営放送局からの継続的な支持によるものだった。イギリスではBBC、オーストラリアではABCのユースラジオネットワーク「トリプルJ」とABC-TVのミュージックビデオ番組「Rage」がそうだ。バンドが初めてチャートでブレイクしたのはイギリスで、「アンダーグラウンド」がトップ40の下位にランクインし、最高位37位を記録した時だった。チャートでの成功という点では、イギリスはバンドにとって最も好調な地域であり、「アンダーグラウンド」「バトル・オブ・フー・クッド・ケア・レス」「ケイト」「ブリック」「アーミー」の5曲が全英トップ40にランクインしたが、イギリスのトップ20入りは果たせなかった。オーストラリアでも「アンダーグラウンド」は地元でバンドをブレイクさせ、ARIAチャートには入らなかったものの、1999年チャートで1位を獲得した。 1996年のTriple J Hottest 100(1997年1月26日放送)で3位を獲得した。1998年のシングル「Brick」はオーストラリアでグループ唯一のメジャーチャート入りを果たし、13位に達した。同年のARIAオーストラリアン・トップ100でも53位[ 27 ]にランクインし、ゴールドレコード賞を受賞した[ 28 ]。アルバム『Whatever and Ever Amen』は最高9位を記録し、32週間チャートインした。『 The Unauthorized Biography of Reinhold Messner』のプロモーションツアーの後、バンドは円満に解散し、メンバーはそれぞれ別のプロジェクトに取り組むことになった[ 29 ] 。

バンド解散後、フォールズの初のソロアルバムは2001年の『ロッキン・ザ・サバーブス』で、 9月11日の同時多発テロ事件と同日に発売された。彼はほぼ全ての楽器を演奏し、特にギターはベン・フォールズ・ファイブ時代にはほとんど使われなかった楽器である。「ザ・ラッキーエスト」はエイミー・ヘッカーリング主演の映画『ルーザー』のために書かれたが、本来のシーンは削除された。[ 30 ]ミラード・パワーズ、ブリット・“スヌズ”・ウゼル、ジム・ボギオスがアルバムのプロモーションツアーに参加した。“ウィアード・アル”・ヤンコビックはアルバム名を冠した曲「ロッキン・ザ・サバーブス」のミュージックビデオを監督し、出演もした。フォールズの友人でミュージシャン仲間で、バンド「ケイク」のリードシンガーでもあるジョン・マクリーは「フレッド・ジョーンズ パート2」でボーカルを担当した。
1年後、フォールズはソロライブ音源集『ベン・フォールズ・ライブ』をリリースした。2003年後半には、自身のレーベル「アタックド・バイ・プラスチック」より2枚のソロEP『スピード・グラフィック』と『サニー16』を自主リリースした。最後のEP 『スーパーD』は2004年半ばにリリースされた。
『ソングス・フォー・シルバーマン』は2005年4月26日にアメリカで発売された。アルバムはトリオ編成に戻り、ジャレッド・レイノルズ(ベース)、リンゼイ・ジェイミーソン(ドラム)が参加した。このアルバムには、故エリオット・スミスへのほか、 「タイム」では“ウィアード・アル”・ヤンコビックがバックボーカルを務めている。フォールズは、ヤンコビックのアルバム『プードル・ハット』に収録されている「ホワイ・ダズ・ディス・オールウェイズ・ハップン・トゥ・ミー?」でピアノを弾いていた。
2006年10月24日、フォールズはEP『Sunny 16』、『Speed Graphic』、『Super D』に収録されていた曲をまとめたLP『Supersunnyspeedgraphic』をリリースした。彼は自身のMySpaceブログで、2006年10月に次のスタジオアルバムの制作に着手する予定であると発表したが、レコーディングは実際には2007年に開始された。同日、フォールズはMySpaceでリクエスト制のライブコンサートをウェブキャストした初の人物となった。このコンサートでは、フォールズが事前に仕掛けたいたずらが満載で、「Jesusland」の演奏中に酔っ払いがバルコニーから転落したり、最後にフォールズが「自殺未遂」を起こしたりするなど、様々な仕掛けが施されていた。また、このコンサートは、ナッシュビル出身のアコースティックギタリスト集団「ギトーケストラ」がフォールズの曲を演奏した点や、観客が携帯電話の着信音を一斉に演奏する即興の着信音オーケストラがフィーチャーされた点でも注目された。この公演のDVD「Live at MySpace」は2007年2月20日にリリースされた 。
2008年4月11日、バージニア州リッチモンドの国立劇場で行われたコンサートで、フォールズは最新アルバムの完成を発表し、そこから4曲を演奏した。このコンサートでは1曲目の「Hiroshima」を演奏した。また、2007年12月19日のExit/Inでの即興ライブと、2008年1月25日のアナーバー・フォーク・フェスティバルで新曲を初披露した。その他の新曲には、「Errant Dog」「Effington」「Bitch Went Nuts」「Free Coffee」「Kylie From Connecticut」などがある。フォールズは2008年3月8日の第6回ランジェラードに出演し、2008年ボナルー・ミュージック・アンド・アーツ・フェスティバルのラインナップにも名を連ねた。
2008年7月16日、匿名のユーザーがファンサイト(後に「Way to Normal (Fake) 」と改名)に、フォールズの最新アルバムの「リーク」と称するファイルを投稿した。ファイルには9曲と、カバーアートと思われるPDFが含まれていた。 「Way to Normal」に収録されていると思われる楽曲のミックスで、辛口なユーモアとメロドラマティックなポップスを明るくエネルギッシュなメロディーで織り交ぜた作品だった。フォールズは数週間後、トリプルJラジオで、ダブリンで一晩中セッションを行い、バンドと共にニューアルバムの楽曲の「フェイク」バージョンを録音したと説明した。その後、情報筋はファンへの軽いジョークとしてそれを公開したという。[ 31 ]
ベン・フォールズ・ファイヴは2008年9月18日、ノースカロライナ大学チャペルヒル校メモリアルホールで約10年ぶりに再結成コンサートを行った。[ 32 ]この一夜限りのライブは、MySpaceの「Front to Back」シリーズの一環として行われたもので、アーティストがアルバム全曲をライブで演奏した。バンドは『ラインホルト・メスナーの非公認伝記』を演奏した。[ 33 ]チケットの収益はすべて慈善団体「オペレーション・スマイル」に寄付された。フォールズの叔父であるジム・フォールズは、同団体のノースカロライナ支部の理事を務めている。[ 34 ]
『ウェイ・トゥ・ノーマル』は、2008年9月30日に米国で、2008年9月29日に英国で発売された。 [ 35 ] [ 36 ]このアルバムは、ビルボード200で初登場11位となり、フォールズの米国での最高位のアルバムとなった。 [ 37 ]アルバムに対するファンの反応は賛否両論で、ダイナミック・コンプレッションの多用がアルバムの大きな欠点だと指摘する声もあった。フォールズはこれに応えて、アルバムのより「伝統的な」ミックスである『ステムズ・アンド・シーズ』をリリースした。このミックスには、「リークされた」アルバム全体などの様々なボーナストラックが収録され、ファンがリミックスを作成できる ステムも提供された。
2009年4月28日、フォールズはベン・フォールズ・プレゼンツ:ユニバーシティ・アカペラ!をリリースした。これは彼の楽曲を大学生がアカペラでアレンジし、国内のトップクラスの大学アカペラグループが演奏したアルバムである。[ 38 ]
2010年3月、フォールズが制作した「Ode To Merton(マートンへの頌歌)」という動画がYouTubeで話題になった。動画の中でフォールズは、ソーシャルネットワーキングサイト「 Chatroulette 」で見かけた人々について、YouTubeクリエイターの「マートン」風に即興で数曲を歌っている。当初、多くの人がフォールズ本人だと考えていた。[ 39 ] [ 40 ]
ベン・フォールズ・ファイブと再結成する前の最後のソロアルバムは、イギリス人作家ニック・ホーンビーとのコラボレーションで、 『Lonely Avenue』と題され、2010年9月28日にリリースされた。『Way to Normal 』のリリース直前に発表されたこのコラボレーションのアイデアは、2008年7月にリリースされたアルバムの「偽の」リークから生まれた。「(僕らは)ダブリンで偽のレコードを作った時と同じように、3日くらいで曲作りとレコーディングをするつもりだ」とフォールズは語った。[ 41 ]スケジュールが合わなくなり始めると、アルバムの計画は変更され、よりメジャーなリリースの形をとるようになった。2010年6月14日、フォールズは自身のTwitterアカウントで公式アルバムアートを公開した。アルバムからのファーストシングル「From Above」は、2010年7月18日にオーストラリアのTriple Jで放送されたリチャード・キングスミルのニューミュージックショー「2010」で初公開された。「From Above」では、オーストラリア人歌手ケイト・ミラー=ハイドケがバックボーカルを務めている。フォールズはニック・ホーンビーとポンプラムースと共にビデオソングも制作した。イギリス人YouTuberのシャーロット・マクドネル(旧名チャーリー・マクドネル)は、フォールズの曲「サスキア・ハミルトン」のミュージックビデオの制作を依頼され、2010年10月1日にアップロードされた。[ 42 ]
バンドは2011年に再結成し、アルバム『 The Sound of the Life of the Mind』をリリースし、2012年から2013年にかけて新作のツアーを行った。

2014年3月、フォールズは委嘱作品であるピアノ協奏曲をナッシュビル交響楽団と初演した。[ 43 ]これに続き、2015年にはフォールズとyMusic Ensembleによるアルバム『So There』が2015年9月11日にリリースされた。このアルバムには8曲の室内楽ポップソングとナッシュビル交響楽団と共演したピアノ協奏曲が収録されている。[ 44 ]
彼は2017年4月にショータイムのドラマシリーズ『ビリオンズ』の第2シーズンにゲスト出演し、自身の曲「Landed」を演奏した。[ 45 ]
2017年5月11日、フォールズはワシントンD.C.のケネディ・センターにあるナショナル交響楽団の初代芸術顧問に任命された[ 4 ]。任期は当初2019~2020年シーズンまでだったが、2025年までその職を務めた。フォールズは、NSOのコンサートシリーズ「Declassified 」のプログラム作成に携わっている[ 46 ]。このシリーズでは、クラシック音楽と現代音楽を現代的に「再解釈」した形で紹介している。このコンサートでは、フォールズ、レジーナ・スペクター、サラ・バレリス、ジョン・バティステ、エミリー・キングなど、様々なアーティストがオーケストラと共演している。ナショナル交響楽団とは、モー・ウィレムスとコラボレーションし、 2022年に上演される舞台『ゴルディロックスと三匹の恐竜』にオリジナル楽曲を提供した[ 47 ]。
2018年9月、ワシントン・ポスト紙は彼に「ミスター・ピーパーズ」というシングルを制作依頼した。この曲は、ロシア疑惑捜査におけるロッド・ローゼンスタイン元司法副長官と共和党との対立を描いており、タイトルはトランプ大統領がローゼンスタイン氏を呼ぶニックネームに由来している。[ 48 ]
2020年6月、彼はCOVID-19パンデミック下での生活の難しさを表現した曲「2020」をリリースした。[ 49 ]
フォールズは2021年にポッドキャスト「Storybound」に出演した。 [ 50 ] 2021年4月、彼は自身のポッドキャスト「Lightning Bugs: Conversations with Ben Folds」を立ち上げ、様々なゲストと彼らの芸術的プロセスや創造性の本質について語った。[ 51 ] 2022年3月、彼は新しいアルバムの制作を続ける間、ポッドキャストを無期限に休止すると発表した。
2022年4月、フォールズはアースデイにApple TV+で配信された『ピーナッツ』のストリーミングスペシャル『小さなもの、チャーリー・ブラウン』のタイトル曲を提供した。[ 52 ] 2022年5月には、Amazonプライム・ビデオのストリーミングドラマシリーズ『ザ・ワイルズ』のシーズン2の3つのエピソードにゲスト出演した。これらのエピソードでは、ベン・フォールズ・ファイブのヒット曲「ブリック」の哀愁漂うピアノとボーカルの新バージョンや、フォールズによるサイケデリック・ファーズの曲「ゴースト・イン・ユー」のカバーが披露された。[ 53 ]
2023年2月15日、フォールズは次のアルバム『What Matters Most』を2023年6月2日にリリースすると発表した。最初のシングル「Winslow Gardens」は発表と同日にリリースされた。[ 54 ] [ 55 ]フォールズは2023年の大半をアメリカとヨーロッパのアルバムツアーに費やし、『What Matters Most』がおそらく最後のロックアルバムになるだろうと述べた。[ 56 ] [ 57 ]
2024年半ばのペーパー・エアプレーン・リクエスト・ツアー中、フォールズはクリスマス・アルバムの制作とレコーディングを終えたことを発表した。ツアーでは新曲「Me and Maurice」を披露した。[ 58 ] [ 59 ]
フォールズは2024年9月25日にクリスマスアルバムから2曲を公式リリースした。その曲は「The Christmas Song」と「We Could Have This」で、後者はリンジー・クラフトをフィーチャーしている。2024年10月25日、フォールズはクリスマスアルバム『Sleigher』を完全リリースした。[ 60 ]
2025年7月4日、フォールズはワシントンD.C.のジョン・F・ケネディ・センターの満員のコンサートホールでライブ録音した最新アルバムをリリースした。アルバム『ベン・フォールズ・ライブ・ウィズ・ザ・ナショナル・シンフォニー・オーケストラ』には、ベン・フォールズの名曲と、スティーブン・ライネケ指揮によるナショナル・シンフォニー・オーケストラとのコラボレーションによる新曲が収録されている。レジーナ・スペクターとトール・ハイツがゲスト出演し、ダグ・ペック、ニコラス・カソイ、マーク・シルヴェイが合唱団のような役割を果たしている。アルバムは、フォールズがナショナル・シンフォニー・オーケストラ(NSO)の初代芸術顧問の職を辞任する前の2024年10月25日と26日に録音された。
ベン・フォールズは自身の楽曲でのコラボレーションに加え、他のミュージシャンのプロジェクトにも頻繁に参加している。1997年には、ウィスキータウンと共に未発表スタジオアルバム『フォーエバー・バレンタイン』をレコーディングした。[ 61 ]
「ウィアード・アル」ヤンコビックは、 2003年のアルバム『プードル・ハット』に収録されている曲「Why Does This Always Happen to Me?」で、フォールズのスタイルをパロディ化した。[ 62 ]音楽評論家のネイサン・ラビンによると、この曲は、数々の恐ろしい悲劇を聞いても、自分に降りかかる(些細な)不便についてしか文句を言わない語り手を描写することで、「アメリカ人の有害な自己陶酔性を滑稽なまでに増幅させている」という。[ 62 ] [ 63 ] [ 64 ] [ 65 ]この曲では、フォールズ自身がピアノを演奏している。ヤンコビックは後にAVクラブの取材に対し、「ベンと私は今では古くからの友人で、もちろんこの曲では彼にキーボード演奏を依頼した。それで彼がやって来て、完璧に演奏してくれたんだ」と語っている。[ 62 ]
2004年、フォールズはウィリアム・シャトナーのアルバム『Has Been』のプロデューサー、アレンジャー、ミュージシャン、そしてバックボーカルを務めました。シャトナーはフォールズのプロジェクト「 Fear of Pop」にも参加し、アルバムのいくつかの曲、特に「In Love」でボーカルを担当しました。
2008年8月、フォールズは友人であり日本のシンガーソングライターでもあるアンジェラ・アキのアルバム『Answer』に収録されている曲「Black Glasses」をピアノで演奏した。
フォールズは、ドレスデン・ドールズのアマンダ・パーマーの初のソロアルバム『Who Killed Amanda Palmer』をプロデュースし、2008年9月16日にリリースされた。彼はこのアルバムで演奏も行っている。[ 66 ] [ 67 ]
ベン・フォールズは、映画やテレビ番組にオリジナル曲と既録音曲の両方を頻繁に提供している。2001年の映画『アイ・アム・サム』では、ビートルズの「ゴールデン・スランバーズ」のカバーを披露した。2005年のアニメ映画『フッドウィンクト』のサウンドトラックには、フォールズが歌った「レッド・イズ・ブルー」が収録されている。2006年5月には、 『オーバー・ザ・ヘッジ』のサウンドトラックに「ハイスト」「ファミリー・オブ・ミー」「スティル」の3曲のオリジナル曲を提供した。これらには、クラッシュの「ロスト・イン・ザ・スーパーマーケット」のカバーと、映画のストーリーに合わせて新たに歌詞を書き下ろした「ロッキン・ザ・サバーブス」の音源も収録されている。
フォールズの曲「Rockin' the Suburbs 」は、2009年8月に放送されたABCのシットコム『Surviving Suburbia』のサウンドトラックに収録されている。フォールズは、2017年5月に公開されたNetflixオリジナル映画『Handsome』のサウンドトラックも作曲した。

ベン・フォールズ・ファイブ解散後、フォールズがフルバンドで初めて行ったツアーは、アルバム『ロッキン・ザ・サバーブス』のプロモーションだった。ギターとエレクトリック・キーボードのブリット・“スナッズ”・ウゼル、ベースとキーボードのミラード・パワーズ、ドラムのジム・ボジオスが参加した。パワーズとボジオスは後にカウンティング・クロウズに加入した。
オーストラリアツアーでは、ソロアーティストのベン・クウェラーとベン・リーと共に、クウェラーの公式サイトでファンの提案を受け、ザ・ベンズとしてオーストラリアをツアーした。3人はその後、 4曲入りEPを共同でレコーディングした。
2004年の夏、フォールズはシンガーソングライター仲間のルーファス・ウェインライトとガスターと共にアメリカツアーの共同ヘッドライナーを務めました。2005年の夏には、「オッド・メン・アウト」ツアーの一環として、ウェインライトとリーと再び共演しました。さらに、フォールズはウィーザーやトーリ・エイモスなど、多くの著名なミュージシャンとも共演しています。ウィーザーとフレイの共演を見た後、フォールズは2005年の12公演にフレイに同行するよう依頼しました。
フォールズは、 2005年3月に西オーストラリア交響楽団(WASO)、 2005年11月にボルチモア交響楽団(BSO)、シドニー・オペラハウスでのシドニー交響楽団、アデレード交響楽団、西オーストラリア交響楽団、メルボルン交響楽団、2006年のオーストラリア・ツアー中のクイーンズランド管弦楽団とも共演した。フォールズは、2010年3月にノースカロライナ交響楽団、 2010年7月にユタ交響楽団と共演した。フォールズが西オーストラリア交響楽団と演奏したDVDは、2005年12月にリリースされた。
2007年5月9日、フォールズはボストン・ポップス・オーケストラと共演した。フォールズがまだステージに上がる前にバルコニー席にいた2人の観客の間で喧嘩が勃発し、オーケストラの演奏は台無しになった。[ 68 ]
2006年10月24日のMySpaceでのパフォーマンス以降、フォールズのツアーパフォーマンスではシンセサイザー(赤いNord Lead II)が頻繁に使用されるようになり、ライブでは多くの曲で使用されている。コンサートでは、フォールズは鍵盤を手のひらで叩きつけることと、椅子をピアノに投げつけるという、彼のコンサートの定番である2つのパフォーマンスを頻繁に披露している。
2007年3月、フォールズはヘッドライナー・ツアーに出発し、3月24日にマサチューセッツ州ウースターのアサンプション・カレッジで開幕した。2007年夏には、ジョン・メイヤーの38日間にわたるコンティニュアム・サマー・ツアーのオープニングを務めた。 [ 69 ]このツアー中、メイヤーはフォールズの「ナルコレプシー」でシンセサイザーを演奏することもあった。ツアー中の様々なコンサートで、メイヤーのコンサートに子供を連れて行った親たちから、フォールズの歌詞について苦情が寄せられた。
2008年3月29日、フォールズはジョージア州マウントベリーにあるベリー大学のケージセンターアリーナで演奏した。契約交渉中、大学側から、歌詞が露骨であるため、ある曲の演奏を控えるよう求められたが、フォールズは芸術の自由を理由に拒否した。[ 70 ]
2008年5月9日、フォールズは西コネチカット州立大学で数年ぶりの完全ソロショーを行なった。ベーシストのジャレッド・レイノルズが、第一子となる息子を出産したばかりの妻と一緒にいたためである。[ 71 ]
フォールズは2009年8月にオーストラリアで短期ソロツアーを行った。シドニー・オペラハウスでのソールドアウト公演の一つでは、当時オーストラリアをツアー中だったエイミー・マンが数曲ステージに加わった。メルボルンのパレ劇場では、ミッシー・ヒギンズが「ユー・ドント・ノウ・ミー」でフォールズと共演した。この曲はフォールズが元々レジーナ・スペクターと共演していたアルバム『ウェイ・トゥ・ノーマル』からのシングル曲である。[ 72 ]
2011年4月、フォールズはアマンダ・パーマー、ニール・ゲイマン、ダミアン・クーラッシュと8in8としてコラボレーションし、8時間で8曲を書き、録音し、プロデュースした。これらの曲は24時間以内にオンラインで公開され、ReThink Musicカンファレンスの一環としてワールドツアーで一度演奏された。[ 73 ]
フォールズはベン・フォールズ・ファイブと再結成し、2012年6月2日にマウンテン・ジャム・ミュージック・フェスティバルで演奏した。これはバンドが一緒にライブを演奏したのは2008年以来初めてだった。
ベン・フォールズはワシントン DC のケネディ センターで、2012 年大統領芸術奨学生の式典で、ヤングアーツの優秀な卒業生数名とともにパフォーマンスを披露しました。
2013年の「ラスト・サマー・オン・アース」ツアーの一環として、ベン・フォールズ・ファイブはベアネイキッド・レディースとガスターに加わり、6月17日にテキサス州ダラスのベライゾン・シアターでスタートし、2013年のセレブレイト・ブルックリン・フェスティバルで終了する北米30公演を回りました。
2013年11月22日から24日にかけて、フォールズはワシントンD.C.のケネディ・センターで、ルネ・フレミングが主催するパフォーミング・アーツのアメリカン・ヴォイス・フェスティバルに参加した。このフェスティバルでは、アメリカのジャズ、カントリー、ブロードウェイ、ゴスペル、ポピュラー、クラシック音楽が演奏された。 [ 74 ]サラ・バレリスと共に、歌手を目指す人のためのポップ/ロックのマスタークラスを指揮した。[ 75 ]このコンサートシリーズでは、新曲「I'm Not the Man」を国立交響楽団と共に初演し、バレリスと共に「Not the Same」を歌った。[ 76 ]
2014年1月20日、フォールズはロサンゼルスのエル・レイ劇場で、デヴィッド・リンチ財団によるリンゴ・スターの「平和と愛の生涯」を祝うイベントに出演した。 [ 77 ] [ 78 ]
2017年7月から2018年初頭にかけて、ベン・フォールズは「ザ・ペーパー・エアプレーン・ツアー」と題したツアーを行った。このツアーでは、コンサートの途中で観客がリクエスト曲を書いた紙飛行機をステージに投げることを奨励した。フォールズは、そのリクエスト曲を自身の膨大な楽曲群からランダムに選び、ソロで演奏した。[ 79 ]
フォールズは熱心な写真家であり、それを単なる趣味以上のものだと述べている。[ 80 ]彼の作品は2010年のテネシー州洪水の際にナショナルジオグラフィックで紹介された。[ 81 ]
フォールズは1996年、カートゥーン ネットワークの『スペース・ゴースト・コースト・トゥ・コースト』のエピソード「サプライズ」に短いゲスト出演を果たしました。これはベンにとってミュージカル以外のテレビ出演としては初めての機会となりました。
2001年、フォールズはインディペンデント・アーティストを支援するインディペンデント・ミュージック・アワードの審査員団の初代メンバーとなった。[ 82 ]
2009年12月から、フォールズはニコール・シャージンガーやショーン・ストックマンと共にNBCのアカペラ・コンテスト『ザ・シングオフ』の審査員を務めた。シーズン1の最終回では、フォールズは才能を披露し、ボストン近郊のタフツ大学のベルゼブブスとプエルトリコのサンファンのノタという2つのファイナリストグループが歌う「Why Can't We Be Friends? 」でピアノのバックグラウンドを演奏した。彼は2010年12月の第2シーズン、 2011年9月の第3シーズンにストックマンとサラ・バレリスと共演、 2013年12月の第4シーズンにストックマンとジュエルと共演して再び番組に戻った。番組ではベンの初のソロアルバムからの曲が数曲披露された。
フォールズはキャリアの中で俳優としてもいくつかの役を演じてきた。2013年の映画『ミレニアム・ファルコンズ』ではピアノ教師役でカメオ出演したが、このシーンは劇場公開版には収録されなかった。[ 83 ] 2014年1月、フォールズはテレビ番組『コミュニティ』のエピソード「Basic Intergluteal Numismatics」(シーズン5、第3話)で「プロフェッサー・ブブリッツ」役で短い出演をした。ブブリッツは植物学の教師で、密かにオフィスでマリファナを栽培しており、エピソードの最後を飾る曲「Ass Crack Bandit」も提供している。[ 84 ]このことがきっかけで、 FXXのコメディ『ユーアー・ザ・ワースト』のシーズン3、4、5ではアルコール依存症の役で定期的に出演するようになった。 [ 85 ] [ 86 ] 2022年、フォールズはプライムビデオのドラマシリーズ『ザ・ワイルズ』シーズン2の3話に本人役で出演した。フォールズはこの番組での役柄を「歪んだ夢の中の自分」を演じていると表現した。[ 87 ]
2017年5月、ワシントンD.C.のケネディセンターにある国立交響楽団の初代芸術顧問に就任した[ 3 ] [ 4 ]
2019年6月、フォールズは「ArtsVote 2020 with Ben Folds」と題したポッドキャストを開始し、 2020年アメリカ合衆国大統領選挙のすべての候補者に「ベン・フォールズと1対1で30分間、芸術と芸術教育における個人的な経歴、彼らが代表するコミュニティや州を芸術を通して変革するための観察と過去の政策努力、そして将来的に芸術と慈善部門への支援を推進するためのビジョンについて話す」ことを目標としました。[ 88 ] [ 89 ]
2019年7月、フォールズは初の著書となる回想録『A Dream About Lightning Bugs: A Life of Music and Cheap Lessons』を出版した。[ 6 ]これに続き、2021年4月にはポッドキャスト『Lightning Bugs』を開始した。このポッドキャストでは、フォールズは様々な背景や分野のゲストと創造性について話し合い、毎回エピソードの最後に一緒に曲を作っている。ゲストには、ウィリアム・シャトナーやニック・ホーンビーといった度々コラボレーションしている人物に加え、モー・ウィレムス、ボブ・サゲット、ジョン・バティステといった面々が名を連ねている。[ 90 ] [ 91 ]
2025年2月12日、ドナルド・トランプ大統領がケネディ・センターの現理事を解任し、自らを会長に任命すると発表した後、フォールズは自身のインスタグラムのページで、国立交響楽団の芸術顧問を辞任したことを発表した。[ 92 ] [ 93 ]
フォールズの私生活は彼の曲の多くにインスピレーションを与えている。ダレン・ジェシーと共作したヒットシングル「ブリック」は、高校時代にガールフレンドが中絶した経験に基づいている。 [ 94 ]フォールズは当初、「ブリック」の背景にあるストーリーについて語ることを拒み、ポップソングとしては深刻すぎると考えていたが、最終的にベン・フォールズ・ライブツアーの公演中に、この曲のインスピレーションが彼にあることを認めた。彼が語ったストーリーは、アルバムの「ブリック」トラックに収録されている。[ 95 ]
フォールズは2002年からテネシー州ナッシュビルのRCAスタジオAをリースし、2014年の開発業者との論争の際には歴史的建造物の保存に重要な役割を果たした。彼の努力は他の人々とともに音楽業界連合の設立につながった。[ 96 ]
フォールズはオーストラリアンフットボールリーグのポートアデレードパワーを応援している。[ 97 ]
フォールズは2016年の大統領選挙でバーニー・サンダースを支持した。[ 98 ]
2016年時点では、カリフォルニア州サンタモニカに住んでいた。また、2016年から2020年12月に売却されるまで、ニューヨーク州ハドソンにも住居を所有していた。[ 99 ] 2020年3月、フォールズはツアー中だったシドニーに一時的に滞在していたが、 COVID-19パンデミックによる渡航制限で帰国できなくなった。[ 100 ] [ 101 ]
フォールズは5回結婚・離婚している。最初の妻アンナ・グッドマンとは、ウィンストン・セーラムのムーア小学校1年生の時に出会い、1987年から1992年まで結婚生活を送っていた。[ 102 ]彼女はベン・フォールズ・ファイブの曲「アリス・チャイルドレス」「ザ・ラスト・ポルカ」「スモーク」「ケイト」「ララバイ」など、いくつかの曲を共作した。フォールズはグッドマンを「最古の友人」であり、音楽を演奏するきっかけを与えてくれた人物だと語っている。[ 103 ]
フォールズは1996年にケイト・ローゼンと短期間結婚した。[ 103 ]
フォールズは1998年1月にオーストラリア人のフラリー・ハインズと出会い、1999年5月に南オーストラリア州アデレードで結婚した。同地に居を構え、後にこの街をテーマにした曲「アデレード」をリリースした。[ 94 ]結婚から2か月後、フラリーは双子のルイス・フランシス(1999年7月22日)とグレイシー・スコット(1999年7月23日)を出産した。[ 104 ]前者は彼の曲「Still Fighting It」のインスピレーションとなり、後者は彼の曲「Gracie」のインスピレーションとなった。ハインズはまた、フィア・オブ・ポップの1998年のアルバムVolume 1に収録されている「Root to This」でリードボーカルを務めた。フォールズとハインズは2006年に離婚した。[ 94 ] [ 105 ]
フォールズは2007年11月17日、ラスベガスのベネチアンホテルでフルール・スタンブルックと結婚した。二人はナッシュビルを拠点としていた。[ 106 ]フォールズとスタンブルックは2011年に離婚した。2012年、フォールズは「結婚するという考えは大好きだが、私には向いていない」と発言した。[ 107 ]
フォールズは2017年1月20日に元ロイヤルバレエ団のダンサーであるエマ・サンダルと結婚した。2人は2024年2月27日に離婚した。[ 108 ]
フォールズは、ベン・フォールズ・ファイブの『Whatever and Ever Amen』(1998年) で、2002年に全米レコード協会(RIAA)ゴールドレコード賞を受賞した。
彼は2011年にノースカロライナ州音楽の殿堂入りを果たした。 [ 109 ]
2015年10月29日、フォールズはマイアミ大学の男子音楽友愛会ファイ・ミュー・アルファ・シンフォニアの名誉会員に選出された。[ 110 ]
2018年8月21日、フォールズはテネシー州ナッシュビルのミュージック・シティ・ウォーク・オブ・フェイムで星を獲得した。[ 111 ]
| 年 | タイトル | 役割 | 注記 |
|---|---|---|---|
| 2009~2013年 | シングオフ | 彼自身 | ジャッジ; 27エピソード |
| 2013 | 私たちはミラーズです | ピアノ教師 | 削除されたシーン |
| 2014 | コミュニティ | ブブリッツ教授 | エピソード:「基本的な臀部貨幣学」 |
| 2016~2019年 | 君は最悪だ | ベン・フォールズ | 3話 |
| 2016 | 酔っぱらいの歴史 | ネイサン・チェリー | エピソード:「クソショー」 |
| 2017 | 数十億 | ベン・フォールズ | エピソード:「キングメーカー」 |
| 2022 | ザ・ワイルドズ | 彼自身 | 3話 |
この役のために準備しただけ。もちろん私自身ですが、夢の中で歪んだ私自身の姿です。