『石の客』は、ピーター・シッケルがPDQバッハを風刺的なペルソナとして半幕オペラである。 [ 1 ] タイトルは、モーツァルトの『ドン・ジョヴァンニ』に登場する「石の客」 、およびプーシキンの戯曲を題材にしたアレクサンドル・セルゲーエヴィチ・ダルゴムイシスキーのオペラ『石の客』をもじったものである。この作品は古典オペラのパロディであり、1970年の同名アルバムに収録されている。
このゆるやかな物語は、ジョルジュ・ビゼーの『ドン・ジョヴァンニ』と『カルメン』の要素を組み合わせたものである。「ドン・オクターヴ」や「ドンナ・リバルダ」といった登場人物の名前は、モーツァルトのオペラ『カルメン・ギア』のドン・オッターヴィオとドンナ・エルヴィラをそれぞれ指している。一方、カスタネットで鳴らされる「カルメン・ギア」は、ビゼーのオペラのタイトルキャラクターをもじったもの(フォルクスワーゲン・カルマン・ギアをもじったもの)である。「コンメンダトーレドール」は両方のオペラで同時に鳴っており、「騎士長」と闘牛士エスカミーリョを組み合わせたものである。ドンナ・リバルダの冒頭のアリア「正直に言って、私は迷子です」のオーケストラ伴奏は、モーツァルトの『レクイエム』の「王の震え」を彷彿とさせる。
オペラのある場面で、ライバル関係にある歌姫カルメン・ギアとドンナ・リバルダは、レチタティーヴォの途中で役柄を崩し、(まだレチタティーヴォのままで)それぞれの歌手としてのキャリアについて語り合う。その後、どちらが長く音を保てるかを競う。オペラの最後の場面は、まず古典オペラの悲劇的な結末というステレオタイプ(『ドン・ジョヴァンニ』自体に代表される)をパロディ化し、次にロマン主義の物語のステレオタイプ(例えばゲーテによるファウスト伝説の改訂版に反映されている)をパロディ化している。悲劇的な結末が偽りの結末であったことを明かし、デウス・エクス・マキナ(機械仕掛けの神)を導入することで、それまでの筋書きでは正当化されないハッピーエンドが生み出される。