| エルモの世界 | |
|---|---|
セグメントが最初に始まったときのオリジナルのタイトルカード | |
| ジャンル | 子供向けショー教育人形劇セグメント |
| に基づく | セサミストリートのエルモ |
| 著者 | ジュディ・フロイドバーグ(1998–2009) |
| 提供: | ケビン・クラッシュライアン・ディロン |
| 主演 | ビル・アーウィン マイケル・ジェーター(2000–03)クリスティン・チェノウェス(2001–06)ダニエル・コーレン(2017–21)ダヴィード・ディッグス(2017–21)イラナ・グレイザー(2022–現在) |
| の声 | アンドレア・マーティン(1998–2009)デボラ・グラウスマン(2017–現在) |
| オープニングテーマ | 「エルモの世界のテーマソング」(2017年以前は「エルモの歌」を歌っていた) |
| エンディングテーマ | 「ザ・____ソング」(1998年~2009年)「ザ・ハッピーダンス」(2017年~現在) |
| 原産国 | アメリカ合衆国 |
| 元の言語 | 英語 |
| 季節の数 | 17 |
| エピソード数 | 64 (+3 スペシャル) (オリジナル版) 82 (リバイバル版) |
| 生産 | |
| 実行時間 | 15分(1998~2009年)4~5分(2017年~現在) |
| 制作会社 | 子ども向けテレビワークショップ(1998年~2000年)セサミワークショップ(2000年~現在) |
| オリジナルリリース | |
| リリース | 1998年11月16日 ~現在(1998年11月16日) |
エルモの世界は、アメリカの子供向けテレビ番組セサミストリートで放送されるコーナーです。このコーナーは常に最後に放送され、1998年11月16日に番組の大幅な構成変更の一環として初公開されました。当初は各エピソードの最後に15分間放送されていました。このコーナーは、過去10年間で落ち込んでいた視聴率を上げるため、より若い視聴者にアピールするように設計されました。このコーナーは、司会者であるマペットのエルモに代表される3歳児の視点で描かれます。エルモは、オリジナルシリーズではケビン・クラッシュ、2017年のリブートではライアン・ディロンが演じています。
このコーナーは、セサミストリート視聴者の視聴習慣の変化と、番組の視聴率低下の理由を研究した一連のワークショップから生まれました。「エルモズ・ワールド」は従来の制作要素を用いながらも、より持続的な物語性を持っていました。2002年、セサミストリートのプロデューサーは、視聴者の若年化と洗練された知識の増加を反映させるため、番組の残りの部分を変更しました。
長年の脚本家ジュディ・フロイドバーグがエルモズ・ワールドの構想を考案し、脚本家のトニー・ガイスとエグゼクティブ・プロデューサーのアーリーン・シャーマンがその発展に協力した。番組の他の部分のリアルさとは対照的に、このコーナーではエルモが実写の世界とコンピューター生成のアニメの世界を行き来し、融合していく様子が描かれ、「子供が描いたクレヨンのくねくねした絵が生き返った」ようで、「意識の流れを感じる」ものだった。[ 1 ]エルモのペットの金魚ドロシーとヌードル一家はエルモがしゃべりっぱなしで、子供たちが画面に映ったものに反応する機会を与えられるよう、沈黙していた。エルモズ・ワールドの短い映像がセサミストリートの2002年から2006年のオープニングに使用されている。
2009年、「エルモの世界」の制作は休止されました。再放送は2012年まで続き、その後「エルモ:ザ・ミュージカル」に置き換えられました。このコーナーは2017年に復活しましたが、現在は各エピソードの長さが4~5分程度に短縮されています。復活公演では、エルモを主人公とした2つのコーナー「エルモとタンゴの不思議なミステリー」と「ネイチャー・エクスプローラーズ」が交互に放送されており、どちらも完全にアニメーションで制作されています。
1990年代初頭までに、セサミストリートは20年以上放送されており、作家のマイケル・デイビスが述べたように、「幼児向けテレビ番組の文句なしのヘビー級チャンピオン」でした。[ 2 ]この番組の優位性は、10年の間に、バーニーと仲間たち、ブルーズ・クルーズ、テレタビーズといった他の幼児向けテレビ番組、子供向けホームビデオ業界の成長、そしてケーブルテレビの30分子供向け番組の増加によって脅かされ始めました。[ 3 ] [ 4 ]セサミストリートの視聴率は低下し、番組の放送を担当していた子供テレビワークショップ(CTW)(現在のセサミワークショップ)[注 1 ]は、視聴率低下の理由を調査しました。[ 4 ]
番組が始まって以来初めて、プロデューサーと研究チームはセサミストリートのコンテンツと構成を分析し、子供たちの視聴習慣がどのように変化したかを調査した。分析は2週間にわたるワークショップで行われ、1999年の番組30周年に間に合うように完了した。CTWは、番組は3歳から5歳の子供向けに制作されていたが、視聴者はデビュー以来より洗練され、早いところでは生後10か月で番組を見始めていることを発見した。[ 6 ] [ 7 ]プロデューサーは、雑誌の構成に似た短いクリップの連続で構成された番組の元の形式は、必ずしも若い視聴者の注意を引く最も効果的な方法ではなかったことを発見した。彼らはまた、視聴者、特に年少の視聴者は、セサミストリートを40分から45分で見なくなることも発見した。[ 4 ]
CTWが調査で浮かび上がった問題に最初に取り組んだのは、セサミストリートの対象年齢を4歳から3歳に引き下げることだった。[ 4 ] 1998年後半、CTWはマペットのエルモが司会を務める15分間の新コーナー「エルモの世界」を制作し、各エピソードの最後に放映した。[注2 ]このコーナーは従来の要素(アニメーション、マペット、音楽、実写映画)を採用しながらも、より持続性のある物語構成となっていた。[ 9 ]エルモの世界は各エピソードで同じ構成を採用し、繰り返しに大きく依存していた。[ 1 ] [注3 ]このコーナーは、3歳児の視点から、ボールやダンスといった子ども中心のテーマに焦点を当て、「探究心、想像力、好奇心を育むように設計」されていた。[ 9 ]大人がナレーションを行う代わりに、エルモが子どもを導いて行動を共にした。[ 1 ]
2002年、セサミストリートのプロデューサーたちは、視聴者の若年化と洗練度の高まりを反映させるため、番組をさらに変更しました。番組33シーズン終了後、彼らは「エルモズ・ワールド」のコンセプトを拡張することを決定し、サンフランシスコ・クロニクル紙のテレビ評論家ティム・グッドマンの言葉を借りれば「脱構築」[ 11 ]しました。彼らは番組全体の構成をより物語的な形式に変更し、幼い子供たちが番組を理解しやすくしました。25年間共同製作総指揮を務め、「エルモズ・ワールド」のクリエイターの一人でもあるアーリーン・シャーマンは、番組の新しいイメージを「驚くほど変わった」と評しました。[ 6 ] [ 11 ]
セサミストリートの長年の脚本家ジュディ・フロイドバーグは、 CTWのワークショップ中に、番組の他の部分とは「全く異なるフォーマット」 [ 12 ]のコーナーを作るというアイデアを思いつき、脚本家のトニー・ガイスが彼女と共にそのアイデアをさらに発展させた[ 6 ] 。フロイドバーグは、このコンセプトは「雑誌のモザイクから逸脱したことがなく、どのキャラクターにも他のキャラクター以上の役割を与えたことがなかったため、革新的だった」と述べた[ 12 ] 。

アニメーターのモー・ウィレムスは、番組の他の部分と比べて非現実的な設定を作るというアイデアを思いついた。このコーナーでは、最初はケビン・クラッシュ、2017年のリニューアル後はライアン・ディロンが演じたエルモが、実写とコンピューター生成アニメーションの2つの世界を行き来し、組み合わせるという演出がなされた。これは、司会者によって「子供が描いたクレヨンのくねくねした絵に命が吹き込まれた」かのような演出で、 [ 1 ]「意識の流れのような感覚」があった。[ 1 ]このコーナーは、シーズンの他の部分とは別の時間に撮影され、その大部分はブルースクリーンの前で行われ、アニメーションとデジタル効果は後から追加された。[ 13 ] [ 14 ]エルモの全身を映すより複雑なショットでは、「アクティブ・エルモ」と呼ばれる人形が他の人形遣いの助けを借りて操作された。この人形もブルースクリーンの前で撮影され、後から編集された。[ 15 ]このシリーズの視覚効果は、キュリアス・ピクチャーズ(1998年から1999年)、プロトゾア(2000年)、セレフェックス(2001年から2009年) によって提供された。
フロイトバーグとガイスに加え、エルモズ・ワールドの脚本家にはエミリー・キングスリーとモリー・ボイランもいた。[ 4 ]テーマソングはガイスが書いた「エルモの歌」をベースに、歌詞を番組の内容に合わせて変更した。[ 16 ]脚本家のルイーズ・ギコウとニューヨーク・タイムズはこれを「ショーの中のショー」と呼んだ。[ 8 ] [ 17 ]クラッシュはこれを「子供とエルモのプレイデート」と呼び、その親密さが効果的な教育ツールになると感じた。[ 1 ]彼はまた、これを「即座の成功」と呼んだ。[ 18 ]デイビスはエルモズ・ワールドを土曜朝の子供向けテレビ番組「ピーウィーのプレイハウス」と比較した。[ 12 ]
CTWは、設立以来、そしてこれまで制作してきたすべての番組と同様に、「エルモの世界」について広範な調査を実施しました。その結果、この番組は年齢、性別、社会経済的背景を問わず、子供たちに高い人気を誇っていることがわかりました。繰り返し視聴するにつれて、手拍子、音楽に合わせて体を動かす、キャラクターと一緒に数を数えるといった、子供たちの集中力や参加度が高まりました。[ 9 ]
3歳児を象徴するマペットのエルモは、セサミストリートの年少視聴者に常に好評だったため、エルモズ・ワールドの司会者に選ばれた。 [ 10 ]エルモは1979年に創作され、リチャード・ハントなど様々な人形遣いによって演じられたが、最終的にエルモを演じたケビン・クラッシュが「現象」と呼ぶような存在にはならず、[ 19 ]クラッシュが1985年にその役を引き継いだ。ライターのマイケル・デイビスが報告しているように、エルモは「セサミストリートの体現者」となり、1996年に「くすぐりエルモ」人形が500万体売れた際に「現代のマーケティングの驚異」となった。 [ 20 ]クラッシュは、「くすぐりエルモ」現象によってエルモが有名になり、エルモズ・ワールドのコーナーにつながったと信じていた。[ 21 ]クラッシュはエルモズ・ワールドを「色鮮やかで活気のある創造性の祭典」であり、「私がこれまで関わった中で最も想像力豊かな取り組みの一つ」と呼んだ。[ 1 ]彼は、このコーナーが彼に「創造的なリスクを取る」ための新たな挑戦と機会を与えたと述べた。[ 1 ]
クラッシュとギコウによると、エルモのペットの金魚ドロシーとヌードル一家が沈黙していたのは、エルモが全てを話し、子供たちが画面に映るものに反応する機会を与えるためだったという。[ 8 ] [ 18 ]ドロシーの沈黙は子供たちに空白を埋めさせ、エルモの想像力によって生み出され高められた彼女の好奇心は、脚本家や研究者が伝えたいカリキュラムの教訓を挿入することを可能にした。1エピソードにつき最大9匹の金魚が使われ、必要に応じて交換できた。シーズンごとに数匹の魚が必要となり、生き残ったドロシーたちはその後良い家を見つけた。[ 8 ]
ミスター・ヌードル役はブロードウェイ俳優のビル・アーウィンが演じたが、彼は以前セサミストリートの短編映画でシャーマンと共演していた。[ 22 ]彼が出演できなくなった時、シャーマンは友人のマイケル・ジーターにアーウィンの代わりとしてミスター・ヌードルの弟のミスター・ヌードルの役を頼んだ。[ 23 ]ジーターは2000年から2003年に亡くなるまでこの役を務めた。[ 8 ]クリスティン・チェノウェスはミスター・ヌードルの妹のミス・ヌードルを演じ、[ 8 ]サラ・ジョーンズはエピソード「Helping」でミスター・ヌードルのもう一人の妹のミス・ヌードルを演じた。2017年1月現在、ダヴィード・ディグスとコメディアンのダニエル・コーレンがさらに2人のミスター・ヌードルの兄弟を演じている。[ 24 ] [注 4 ]フロイトバーグによれば、「ヌードル氏は決して話さず、試行錯誤の連続です。帽子を投げると、まるで見たことがないかのように振舞います。子供たちは彼を見て、彼にできないことができるようになるので、力づけられるのです。」[ 12 ]
2009年、番組40シーズン目にして『エルモズ・ワールド』の制作が一時終了した後、セサミストリートの制作者は視聴者の年齢層を引き上げて視聴率を上げるための対策を講じ始めた。番組40周年を迎えた2009年までに、3歳児の視聴者は41%、4歳児は4%、5歳児は21%増加した。[ 10 ]ニューヨーク・タイムズ紙 によると、エグゼクティブ・プロデューサーのキャロル・リン・パレンテは『エルモズ・ワールド』の制作終了前から「最終コーナーをどうしてもリニューアルしたかった」[ 10 ]が、視聴者の満足度の高さと厳しい予算によって実現は阻まれたという。また、制作者はそのコーナーの差し替えにも消極的だった。脚本家のジョーイ・マッツァリーノが説明したように、フロイドバーグが病気になり、その話し合いに参加できなかったため、差し替えは「感情的な作業」だった[ 17 ] 。 [注5 ]
エルモの世界は2012年にエルモ:ザ・ミュージカルに置き換えられた。エルモの世界はセサミストリートの再放送やDVD、[ 17 ]、番組のウェブサイトで引き続き放映され、番組の関連商品が販売された。[ 26 ] 2017年、セサミストリートの第47シーズンがケーブルテレビの定額制サービスHBOで放送を開始し、エルモの世界が各エピソードの最後に5分間の新たなコーナーとして復活した。セサミワークショップのCEOであるスティーブ・ヤングウッドはそれを「新鮮で現代的」と評した。[ 24 ]