| 看護学生たち | |
|---|---|
劇場公開ポスター | |
| 監督 | ステファニー・ロスマン |
| 著者 | ドン・スペンサー |
| に基づく | 原作:ステファニー・ロスマン、チャールズ・S・シュワルツ |
| 制作: | チャールズ・S・シュワルツ、ステファニー・ロスマン、ロジャー・コーマン(クレジットなし)、協力者ポール・ラップ |
| 主演 | エレイン・ギフトス、ブリオーニ・ファレル、バーバラ・リー、ダレル・ラーソン |
| 撮影 | ステヴァン・ラーナー |
| 編集者 | スティーブン・ジャドソン |
| 音楽: | クランシー・B・グラス3世 |
| 配布元 | ニューワールドピクチャーズ |
発売日 |
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実行時間 | 89分 |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
| 予算 | 12万ドル[ 1 ]または14万ドル[ 2 ] |
| 興行収入 | 100万ドル以上[ 1 ] |
『看護学生』(スチューデント・ナース)は、ステファニー・ロスマン監督による1970年のアメリカ映画です。ニューワールド・ピクチャーズの2作目であり、人気の「ナース」シリーズの最初のエクスプロイテーション映画でした。以来、カルト的な人気を博しています。 [ 3 ] [ 4 ]
4人の若い女性が看護師を目指して共同生活をしている。フレッドはセクシーな医師ジムに恋をするが、偶然ジムのルームメイトと寝てしまう。ブラジャーを着けない自由奔放なプリシラは、麻薬を売るバイカーと不倫関係になり、妊娠させられて捨てられ、中絶を希望する。シャロンは末期患者と関係を持つ。リンはヒスパニック系の革命家、ビクター・チャーリーと共に無料診療所を設立する。
プリシラの中絶希望は病院に却下され、彼女はジムから違法な中絶手術を受けさせられる。リンとシャロンの助けを借り、フレッドの猛反対を押し切って。シャロンの恋人であり患者でもあった人物が亡くなり、彼女は陸軍看護部隊に入隊し、ベトナム戦争に従軍することを決意する。ビクター・チャーリーは警察との銃撃戦に巻き込まれ逃亡する。リンも彼に同行する。フレッドはジムと別れるが、プリシラとは友人関係を続けることに同意する。4人は一緒に卒業する。

この映画は、 『ダイ・ハード』に続き、ロジャー・コーマンの新しい製作・配給会社、ニュー・ワールド・ピクチャーズが製作した2作目の作品である。この映画のアイデアは、ニュー・ワールド・ピクチャーズの設立に関わった配給会社のラリー・ウールナーから出たもので、彼はコーマンにセクシーな看護師を題材にした映画を作ろうと提案した。[ 4 ]後に監督を務めたステファニー・ロスマンは、後にこう回想している。
配給会社は最近、ベビーシッターを題材にしたR指定映画(『ザ・ベビーシッター』)で成功を収めていました。この映画は、大手スタジオの映画で観客が目にするよりも多くのヌードを盛り込んでいました。当時、映画における男性ファンタジーの制作者たちは、看護師は思いやりがあり、男性の全身を自由に触ることができる女性であるため、男性に人気のファンタジーだと信じていました。[笑] そこで彼らは、R指定映画で可能な限りのヌードを盛り込んだ、とても可愛い看護学生を主人公にした映画を制作するよう依頼したのです。[ 5 ]
ロジャー・コーマンはこの映画についてこう語った。
以前から構想していた方式から形が生まれました。リベラルから左翼的な視点を持ち、R指定のセックスとユーモアを交えた現代ドラマです。しかし、コメディにするつもりはありませんでした。正直なところ、左翼的な傾向やメッセージが、私たちが作る映画の成功に不可欠だったとは思えません。しかし、映画製作者たちと私にとって、映画の中で伝えたいことがあることは重要でした…私は、それぞれの看護師がボーイフレンドに頼ることなく、自分の問題を解決しなければならないと主張しました。[ 6 ]
コーマンは、ステファニー・ロスマンとチャールズ・S・シュワルツの夫婦チームにこのプロジェクトを委ねました。彼らは『イッツ・ア・ビキニ・ワールド』や『ガス☆sss』など、コーマンの数々のプロジェクトに携わっていました。ロスマンが監督を務め、彼女と夫はプロデューサーと原案を担当しました。ロスマン:
ロジャーが『フォン・リヒトホーフェン・アンド・ブラウン』(1971年)の監督で国外にいた間に制作したので、十分なヌードと暴力シーンが散りばめられている限り、看護師たちの物語を自由に展開することができました。ここで私が「セックス」と言っているのではなく、「ヌード」と言っていることにご注目ください。この自由のおかげで、ジャンルの制約をクリアした後は、自分が関心を寄せていた政治的・社会的葛藤とそれらがもたらす変化に取り組むことができました。おかげで、当時大手スタジオの巨額予算映画では無視されていた問題について、ドラマチックな議論を展開することができました。例えば、貧しいメキシコ移民とその不幸で落ち着きのない子供たちの経済問題、そして当時アメリカではまだ中絶が違法だったにもかかわらず、女性が安全かつ合法的に中絶を受ける権利についてなどです。なぜ大手スタジオはこれらのテーマの映画を作らないのか、私はずっと疑問に思っていました。どのような制約があったのでしょうか?私の推測では、それは男性たちの恵まれた生活、限られた好奇心、狭い心のせいにほかならず、当時はどの映画を作るかを決めるのは常に男性だったのだ。[ 7 ]
ロスマン氏によると、コーマン社は1970年1月に彼らを雇ったという。彼女と夫はニューワールドのストーリーエディター、フランシス・ドール氏と脚本を練り上げ、その後ドン・スペンサー氏に脚本を依頼した。ロスマン氏はスペンサー氏について「非常に良い仕事をした。彼は素晴らしいセリフをいくつか提供してくれた。作品の態度、アプローチ、そして展開は主に私たちのアイデアだった。セリフの構成やトーンといった演出は、主に彼の手腕によるものだった」と述べている。[ 2 ]
ロスマン氏は、この映画の制作を始めたとき、これを「搾取映画」だとは考えていなかったと語る。
この言葉を初めて知ったのは、 『看護学生』の批評で使われていた時でした。当時は低予算のジャンル映画を作っていると思っていました。しかし、どんな作品と呼ばれていようとも、予算に関わらず、多くの現代映画が性政治から社会問題まで、あらゆるテーマについて不誠実であることに苛立ちを感じていました。どんな映画作りにもどれくらい続けられるか分からなかったので、安全策を取るのではなく、チャンスがあるうちに言いたいことを言おうと決めました…。私の映画に登場する女性たちは、思考と行動において自立しています。当時、女性たちは限定的で、たいていは従属的な役割しか与えられていなかったため、この点が際立っていると思います。私の映画では、まさにそれを変えたいと思っていました。私が見たいと思っていた現実世界と同じように、男女間のより平等で公正な力関係を作りたかったのです。だからこそ、いくつかのシーンでは女性だけでなく男性も裸になっています。当時は、それは決して一般的ではありませんでした。しかし、私は女性たちの自立を、結婚という問題にとどまらず、結婚を超えた意味と目的に満ちた人生へと広げたいと考えていました。 1970年代にもそのような生活を送っていた女性はいたが、それは現代よりも人生においても映画においても斬新な考え方だった。[ 8 ]
ロスマンは、コーマン監督が中絶シーンやチカーノの労働問題の描写といった、より進歩的な要素を映画に盛り込むよう求めなかったと述べた。しかし、「私たちは二人とも彼を長年知っていて、彼がこうした問題に対して非常にオープンな姿勢を持っていることを知っていたので、彼が受け入れないとは思っていませんでした。実際、その通りになりました」[ 2 ]。
ロスマンは、映画が1人ではなく4人の看護師に焦点を当てる理由はいくつかあると述べた。それは、美しい女優を複数起用できること、主役の責任が1人の女優に負わされることがないこと、女性同士の関係性を探ることができること、そして10年前に若い医師を描いた成功した映画があったからである。[ 2 ]
この映画は三人娘映画のジャンルに非常によく当てはまると議論されている。[ 4 ]
出演者のほとんどは無名だったが、エレイン・ギフトスは『ガス・アンド・ガス』に出演していた。バーバラ・リーは後に回想録の中で、この役についてこう記している。「ステファニーは私の純真さを気に入ってくれました。面接の際、胸を見せるように言われ、写真を撮る価値があるかどうかを確認したのです。」[ 9 ]
ロスマン氏は、ヌードが必要だった理由は次の通りだと述べた。
観客がスター不在の低予算映画を見に来たのは、大手スタジオの映画や、より野心的なアメリカのインディペンデント映画では見られないシーンを提供していたからだ。…私は、そのようなシーンをドラマチックに正当化し、逸脱的でありながらも不快なものにしないように努めた。私はシーンの撮影スタイルを通してこれをコントロールしようとした。…コメディも私が用いたコントロール方法の一つだった。私はコメディの脚本と監督を常に楽しんできた。実際、ドラマチックな表現よりもコメディ的な表現の方が心地よかった。だから、シーンのトーンを調整するためにもコメディを使ったのだ。[ 7 ]
撮影は1970年4月に始まりました。バーバラ・リーは、最も印象に残っているシーンは、ビーチで裸になり、恋人(リチャード・ラスト)からLSD入りのオレンジジュースを受け取るシーンだと語っています。撮影中、ラストは彼女に本物のLSD入りのオレンジジュースを渡しました。「カメラの前ではすっかりハイになっていました」と彼女は書いています。[ 9 ]
ロスマンは1977年に「中絶シーンで時代遅れだと思うのは、法律が変わったということだけだ。もし私が今この映画を作ったとしても、プリシラの態度は変わらないだろう」と語っている。[ 10 ]
ロスマンは「私たちは音楽をシーンの性質を反映させるように努めました。当時最も人気のあるスタイルにしたかったのです。そうすることでよりタイムリーな映画になり、ドラマチックなものにしたかったのです。」と付け加えた。[ 2 ]
ロサンゼルス・タイムズ紙は、この映画について「 『インターン』の遅れてきたパイロット版に過ぎず、過熱した感情と浅はかな物語しか見られない」と評したが、「予告ほどひどい出来ではない。味が勝り、それを抑制し、個々の登場人物や人間関係を時折信憑性のあるものにすることに成功している」と評した。[ 11 ]
デイリー・バラエティ誌は、この映画を「4人の新米看護師の様々な恋愛経験を描いた、現代版二本立ての良作。演技レベルはせいぜいまずまずで、それ以外はよくできた映画なのにその欠点を補っている。…ステファニー・ロスマンの身体表現は素晴らしい。…確かにエクスプロイテーション作品ではあるが、その角度を超えて、一般の観客は驚くべき深みを見出すだろう。」と評した。[ 12 ]
パム・クックは後年、「今日見ると、『スチューデント・ナース』は驚くべき成果だ。高い制作価値だけでなく、1970年代の政治を巧みに描いた作品であることも印象的だ。どちらもエクスプロイテーション映画には必ずしも期待できるものではない。また、ドラッグに溺れるファンタジーシーンも予想外だった。これは、粗野な搾取の規範というよりは、ヨーロッパのアートシネマの精神に合致している。ロスマン監督が、看護師の一人が気ままなセックスをしているシーンと交互に、比較的生々しい中絶シーンを挿入したことは、今でも強烈なインパクトを残している」と記している。[ 13 ]
フィルミンク誌は本作を「コーマン監督の要求をすべて、そしてそれ以上に満たした、まさに素晴らしいフェミニスト・エクスプロイテーション作品」と評し、「ヌード、登場人物の葛藤、魅力的な俳優陣、社会進歩主義的な姿勢、左翼的な視点、少々のアクション、そして大量のセックス」と評した。4人の主人公はそれぞれ異なる性格だが、それぞれが自分の運命を切り開き、互いに支え合っている。友情、良質なセックス、キャリアのある仕事の大切さを理解し、自ら決断し、自ら戦い、自らの立場を主張する。同誌は、中絶をめぐるプロットは「批評家から未だに正当に評価されていない傑出したシーン」だと付け加えた。[ 4 ]
この映画は興行的に大成功を収めたが、ロスマン自身も驚いたと認めている。特に男性が群がって観に来た時は「驚きました。私には謎でした。後になって、看護師は男性の空想の中で非常にエロティックな存在だと知りました。女性を題材にした映画は広く需要があり、観客は男性だけでなく、非常に反応が良かったのです。『Student Nurses』は男性だけを対象にした映画ではありませんでした。多くの女性も観に来てくれました。」[ 14 ]
この映画はニューワールドピクチャーズの製作会社としての地位を確立するのに役立ち、若い女性が慣れ親しんだ仕事をしながら冒険を繰り広げる同様の映画のサイクルの始まりとなった。[ 4 ]
ロスマンは、コーマンは続編を作りたがっていたが、彼女は興味がなかったと語る。
私は看護学生について言いたいことはすべて言ったので、彼は続編を作るために男性監督を何人か雇いました。私はそれらの映画を見たことがありませんので、フェミニズム的な考えが含まれていたかどうかは分かりません。しかし、ロジャーが私の映画の成功から得た教訓は、フェミニズムを含む物議を醸す社会問題を物語に盛り込んだエクスプロイテーション映画を作ることができるということでした。そして、彼は監督たちにそうするように勧めました。[ 7 ]