| ブランコ | |
|---|---|
キャンバスに油彩 | |
| アーティスト | フランシスコ・デ・ゴヤ |
| 年 | 1779 |
| 動き | ロココ |
| 寸法 | 165 cm × 260 cm(65インチ × 100インチ) |
| 位置 | プラド美術館、マドリード |
『ブランコ』(スペイン語: El columpio )は、フランシスコ・デ・ゴヤがエル・パルド宮殿のアストゥリアス公爵の寝室のためにのタイトルである。プラド美術館に所蔵されている。
この油絵の主題は、西洋美術史、特にロココを代表するブーシェやフラゴナールといったフランス絵画において、幾度となく登場するテーマである。当時、この主題は明らかにエロティックな意味合いを帯びていたが、ゴヤはそれを捨て去り、むしろ平和で親しみやすい情景を描いている。これはゴヤの第三シリーズとして制作された13枚のタペストリーの最初の作品である。[ 1 ]
舞台は田舎で、3人のメイドが楽しそうにブランコに乗っている一方、彼女たちが世話をしている子供たちも楽しそうに遊んでいます。子供たちの派手な衣装は目を引き、紛れもなく貴族階級の象徴となっています。子供たちが楽しく遊んでいる間、一人のメイドがメイドをブランコに乗せ、もう一人のメイドが一番下の子供を抱いています。背景には、ぼかしの点々で作られた馬車が見え、3人の羊飼いと羊の群れが情景を完成させています。
夕暮れの光が子供たちとその衣服に焦点を合わせているため、子供たちが最も多くの光を浴びている。ゴヤは、後に「黒い絵」の起源となる素早い筆致で、染みのような効果を強調している。この絵画に最も大きな影響を与えたのは、ゴヤ自身が認めているように「師」であるレンブラントとベラスケス[ 2 ]であり、画家は彼らを深く尊敬していた。いずれにせよ、この絵の雰囲気は穏やかで、完全に平和である。
少女の歩みを阻む女性は、召使いではなく、遊女のような服装をしている。おそらく、当時の風潮に倣い、 マハのような服装をした裕福な貴族なのだろう。
アラゴン出身のこの画家は、独特の綴りで、この絵を「田舎に遊びに出かけた家族、4人の子供と3人のメイド、そのうちの1人はロープでブランコに乗っている」と描写した。
一部の著者[ 3 ]は、 『ブランコ』を、子供(幼少期)、女性(青年期)、遠くの羊飼い(老年期)を通して人生の3つの時代を寓話的に表したものと 捉えている。
これは乳母と羊飼いの出会いを象徴する、曖昧なメッセージである可能性もある。背を向けた男女の視線から、そのことが推測できる。