劇場とその二重性

『劇場とその分身』 ( Le Théâtre et son Double )は、フランスの詩人・劇作家アントナン・アルトーが1938年に出版したエッセイ集である。アルトーの演劇に関する最も有名な著作が収録されており、その中には残酷演劇のための宣言文も含まれている。

作曲と出版履歴

『劇場とその分身』は、1938年2月1日にガリマールのメタモルフォーゼ・コレクションの一部として400部限定で出版された。[ 1 ] :51本書は、アルトーが1930年代初頭に執筆した演劇に関するエッセイ集で、その多くはヌーヴェル・ルヴュ・フランセーズ(NRF)に掲載されたものである。本書が最終的に出版された当時、アルトーはパリのサンタンヌ精神病院で「ほぼ緊張病状態」にあった。 [ 1 ] :51彼はアイルランドとメキシコへの旅の合間に、本文の校正を行うことができた。[ 1 ] :104

時系列リリース

タイトル 日付 出版物 注記
バリ劇場にて 1931 NRF 第1部はNRF(第217号、1931年10月) [ 2 ]に「植民地博覧会におけるバリ劇場」として掲載されました。:106
生産と形而上学 1932 NRF 1931年12月10日、ソルボンヌ大学での講義として発表された。NRF誌(第221号、1932年2月1日)に掲載。[ 2 ] :105
アルケミスト シアター/「エル テアトロ アルケミコ」 1932 スールブエノスアイレスの雑誌Sur(1932年9月第6号)にスペイン語で掲載された[ 2 ]:106
残酷な劇場 1932 NRF NRF(第229号、1932年10月1日)に掲載。[ 2 ] :105
残酷演劇の第二の宣言 1933 エディション・デノエル当初は Éditions Denoël から 16 ページの小冊子として出版されました (Fontenay-Au-Roses、1933 年)。[ 2 ] :111
演劇とペスト 1933/34 NRF もともとソルボンヌ大学での講義(1933年4月6日)として発表され、改訂されてNRF(第253号、1934年10月1日)に掲載されました。[ 2 ] :105

アルトーはこのエッセイを、鍼治療を受けながら書き上げた。彼は、鍼治療が「長年彼を苦しめてきた、深く、衰弱させ、士気をくじくような問題を、精密かつ驚くべき正確さで突き止めた」ことに「驚き、感嘆」した。彼はこれを「ペスト患者における『器質的障害』(OC 4: 33)を引き起こす『潜在的な残酷さ』の『外在化』」と関連付けた。[ 3 ]

テーマ

アルトーは演劇を通して人生を活性化させ、観客と社会の変革をもたらそうとした。[ 4 ] 彼の作品は、演劇の慣習、そして書き言葉や話し言葉への過剰な偏重を批判するものであった。例えば、『傑作はもういらない』では、アルトーは時代遅れで無関係な文学・演劇の規範がエリート主義であると彼が考えていたものを批判し、「いわゆるエリート層にのみ与えられ、大衆には理解できない傑作という概念を、演劇はついに捨て去るべきだ」と訴えている。[ 5 ] :53

二つの重要なテーマは「二重性」と「残酷さ」である。[ 4 ] :49アルトーにとって「二重性とは、文化や文明に汚されていない現実の生活を垣間見せるもの」であった。 [ 4 ] :49残酷さは「暴力的な厳しさ」と「舞台要素の極端な集中」であり、観客に「情熱的で激しい人生観を演劇に取り戻す」ものであった。[ 4 ] :50

アルトーは、「身振りと思考の中間にある一種の独特な言語の概念」を取り戻すことの重要性を表現した。

英語への翻訳と影響

『劇場とその二重性』の最初の英語版は、M.C.リチャーズによって翻訳され、1958年にグローブ・プレスから出版された。リチャーズは、ジャン=ルイ・バローの回想録『劇場の省察』(1951年)の中でアルトーの名に出会った。[ 6 ] :35翻訳に着手する以前、リチャーズはブラックマウンテン・カレッジジョン・ケージデイヴィッド・チ​​ューダーと共同でテキストの精読を行っていた。ケージはこの精読が、最初のハプニングとされる1951年のパフォーマンスアートイベント「シアターピースNo.1」のきっかけになったとしている。参加者には、ロバート・ラウシェンバーグチャールズ・オルソン、デイヴィッド・チ​​ューダー、マース・カニンガムがいた。その後、チューダーはリチャーズにテキストの翻訳を始めるよう勧めた。[ 7 ]

リチャーズの翻訳によってアルトーはアメリカの前衛芸術界に紹介され、今でもそのテキストの決定版英訳とみなされている。[ 8 ]この作品は今でも読まれており、ピーター・ブルックリビング・シアター、オープン・シアター[ 8 ] 、ラ・ママのグレート・ジョーンズ・レパートリー・カンパニーといった著名な前衛芸術や現代芸術のグループや人物の演出哲学に大きな影響を与えた。中でもアンドレイ・セルバン演出、エリザベス・スワドス作曲の『トロイの女たち』は大きな影響を与えた。[ 9 ]

参照

参考文献

  1. ^ a b cエスリン、マーティン (2018-01-01).アントナン・アルトー。アルマブックス。ISBN 978-0-7145-4562-2
  2. ^ a b c d e fエスリン、マーティン (2018)、アントナン・アルトー、Alma Books、ISBN 9780714545622
  3. ^ガードナー、トニー (2003). 「呼吸の象形文字:アルトーの『情動運動』を読み解く」パフォーマンス研究. 8 (2): 109– 116. doi : 10.1080/13528165.2003.10871934 . ISSN  1352-8165 . S2CID  192732489 .
  4. ^ a b c dモリス、ブレイク (2021年12月31日).アントナン・アルトー(第1版). ラウトレッジ. ISBN 978-0-367-02977-7
  5. ^アルトー、アントナン『劇場とその二重性』コルティ、ヴィクター訳。
  6. ^リチャーズ、メアリー・キャロライン (1996). 『道徳の目を開く:創造性とコミュニティーを育むエッセイ、講演、詩集』シュタイナーブックス. ISBN 978-0-940262-78-2
  7. ^リチャーズメアリー・キャロライン。MCリチャーズ:中心:人生+芸術 - 100年。ISBN 978-1-5323-0998-4. OCLC  958078561 .
  8. ^ a b「Living a Making: Source in the Literary Work of MC Richards by Julia Connor」 BMCS . 2020年3月28日閲覧
  9. ^ジョンソン、ジュディス・E. (2008). 「そこに何もないとき、何があるのか​​:リミナル空間としてのリーバーマンカタログ」. TechKnowledgies: 人文科学、芸術、テクノサイエンスにおける新たな想像力– Cambridge Scholars Publishingより.